Ромашковый сбор

Мы с Сашей Кондуковым давно хотели записать новый выпуск нашего хулиганского подкаста про Садовые кварталы и окрестности, и всё искали повод как-нибудь снова туда наведаться. Теперь такой повод есть — на территории ЖК открылась новая точка Nothing Fancy. Пишут, что новое кафе — самое большое заведение питерской-московской сети, но нас тут больше интересует не размер, а стиль оформления. Он довольно неожиданный. Хотя авторами интерьера традиционно выступили Ярослав Еремчук и Катя Пятицкая из бюро Edxxkat, на этот раз дело обошлось без кислотно-зелёных цветов и даже без узнаваемых кресел, похожих на кусочки мыла (симпатичных, но, по правде говоря, страшно неудобных). Впрочем, вся новая мебель опять спроектирована ребятами, а центральное место в зале на втором этаже, как и на Петровке, занимает большой общий стол. Меню тоже знакомое, с основой из боулов. Разницу в дизайне авторы проекта объясняют тем, что кафе на Петровке предназначено для широкого круга посетителей. А здесь, внутри закрытого квартала, всё больше на своих, поэтому и обстановка должна быть более простая и душевная. Хотя на мой вкус, лестница, которую придумали Edxxkat, стоит всех прежних спецэффектов. 📷 Варвара Топленникова

Немножко завидую дисциплинированным людям, которые начинают готовиться к Новому году чуть ли не летом. Этот пост не для них, а для тех, кто так же, как я, тянет с подарками до последнего. Не подборка с конкретными предложениями, а список мест, где можно купить сразу много подарков разным людям, а не выхаживать их по всей Москве. Проверено на личном опыте. Наверняка как минимум часть этих мест вы и сами отлично знаете, но в предновогодней панике даже важная информация иногда забывается, так что ловите напоминалку. TKANO Российский бренд, с которым я знакома ближе всего, — уже много лет сплю на их постельном белье. Каждый год у TKANO выходит большая новогодняя коллекция, но я бы не стала загонять себя в сезонные рамки: если вы минимально представляете себе вкусы одариваемых, то легко обеспечите их полезными и красивыми подарками — банными полотенцами, декоративными подушками, столовым бельём и всяческой посудой. Zielinski & Rozen В парфюмерных лавках бренда можно набрать подарки от символических сувениров (тюбик хорошего крема для рук всегда пригодится) до основательных подарочных боксов. Zielinski & Rozen особо в моих представлениях не нуждаются, но не все знают, что они делают ещё и одеколоны. Однажды в Копенгагене некая дама шла за мной целый квартал, чтобы вызнать, чем я пахну, — это был сандал/жасмин, он и правда невероятный. А недавно у бренда вышла коллекция белый шалфей/нероли, сейчас как раз с удовольствием тестирую. Нитка Бренд, придуманный шесть лет назад популяризатором чая Андреем Колбасиновым. У него уже несколько чайных в Москве и не только и гигантская коллекция собственных чаёв — чёрных, зелёных, ароматизированных. А также дегустационные наборы и книжка о традициях русского чаепития, которую написал сам Андрей. Несмотря на то что купить стаканчик кофе теперь можно на каждом шагу, во многих семьях главным домашним напитком остаётся чай, так что это очень правильный и душевный подарок. Локалы Основатели магазина, недавно отметившего свою первую годовщину, проделали огромную кураторскую работу, отобрав вещи российских брендов, которые действительно хочется купить. С некоторых пор у ребят появился сайт, но мне больше нравится их офлайновая точка с интерьером DA Bureau — захожу туда как в сказочную пещеру с сокровищами и редко выхожу с пустыми руками. Friend Function Хозяйку магазина Леру знаю ещё с тех времён, когда у неё был ларёк с велосипедными аксессуарами на Покровке. Теперь вместе с мужем Пашей они рулят сразу двумя большими магазинами, с некоторых пор обитающими под одной крышей: велосипедным It’s my! bike и Friend Function, который начинался с рюкзаков и шапок. Теперь тут есть вообще всё: светильники в виде панелек, подсвечники Юлии Каптур, книжки про историю архитектуры — и это только если брать нашу интерьерную тему.

Стало, наконец, известно, что планируется в венецианском Palazzo Pisani Moretta, хозяином которого не так давно стал Дрис ван Нотен. Бывший модельер откроет здесь культурную институцию имени себя — Fondazione Dries Van Noten. Новый фонд будет специализироваться на ремеслах, в том числе, в современном их прочтении, а первых посетителей примет уже в апреле. Думаю, во время предстоящей арт-биеннале там будет паломничество.

Дорогие подписчики, это, как вы понимаете, я — на ежегодной вечеринке журнала «Интерьер + дизайн». Из традиционно золотой она в этом году превратилась в довольно чёрную, поскольку гостям было предложено одеться в стиле рейв. Но до того, как накрасить губы чёрной помадой, я успела посмотреть все-все выступления на нашей конференции «Всё, что надо знать дизайнеру в 2026 году». Я её открывала, и те, кто был с нами, знают — трансляция постоянно вылетала. Мы решили это дело исправить и вчера утром перезаписали моё выступление. Так что те, кто покупал конференцию с записью, получат выступление в отличном качестве. А те, кто покупал конференцию без записи, тоже получат моё выступление в отличном качестве — мы решили разослать его вообще всем. Правда, на другие семь выступлений это не распространяется. Хорошая новость в том, что полная запись конференции будет доступна ещё полгода на нашем сайте. Если вы всё пропустили, то можно наверстать. Советую покупать сразу запись за два года — потому что прошлогодние выступления тоже очень хороши и ни капельки не устарели, всё ёмко и по делу. UPD Запись улетела в ваши почтовые ящики. Если ее там нет, проверяйте спам

Как ни крути, настроение уже предпраздничное, так что начинать неделю с офисов не хочется, а хочется чего-то повеселее. Поэтому отправляемся в Австралию смотреть гостевой дом The Sienna по проекту Studio Pulp. Заведение используется главным образом для проведения свадеб, и у заказчика с дизайнерами было желание придумать для молодоженов что-то эдакое. Дизайнеры говорят, что вдохновлялись образами Сиенны, которая даже вынесена в название гостевого дома. Но, видимо, ввиду удаленности от прототипа, представления о ней у австралийцев довольно своеобразные. От итальянского тут только стены характерного цвета терракоты, а дальше авторы пошли в разнос и покрыли все, что только можно, узорами в духе ар-деко. Как видите, не обошлось и без наших любимых «оборочек», да и в целом цветовая гамма и общая атмосфера легкого безумия тут вполне в духе инфантильного дизайна. 📷 Jacqui Turk Подробности у The Design Files

Я уже рассказывала вам про лондонский деловой центр Norton Folgate, к оформлению которого привлекли британских ремесленников и традиционные производства. Создатель отеля Wonki Pot в Восточном Сассексе Крис Кинг пошел еще дальше. Новое заведение объединило гостиницу, бар с рестораном, закрытый клуб и сообщество по поддержке ремесел. Не зря слово craft вынесено в его название. К примеру, большая часть мебели в номерах и общественных зонах сделана из древесины, добытой в соседнем лесу Powdermill Wood. Стойки регистрации и шкафы изготовила местная столярная фирма при помощи местной же мастерицы по плетению корзин Эммы Пурселл. Терракотовую плитку сделала одна из последних в Британии компаний-производителей традиционной плитки Aldershaw. Она, естественно, тоже располагается где-то неподалеку. Ну а хозяйка мастерской Wonki Pot Холли Доуз не только сделала для проекта настольные лампы и кое-какую посуду, но и сама обосновалась на территории отеля и дает уроки постояльцам. Ремесленные мастер-классы — часть программы развлечений, которую Crafted in Powdermills предлагает своим гостям. Крис Кинг сделал это место, отталкиваясь от собственного запроса — жить в провинции, пользуясь благами и радостями большого города. Хороший кофе, вкусная еда, удобный коворкинг и отличная компания — вот ради чего все затеяно. Собственно, последний пункт и определяет клубную политику — вступить сюда просто с улицы за деньги невозможно, только по рекомендации. 📷 Milo Hutchings Подробности у Wallpaper

Raphanus raphanistrum. Редька дикая. Недооцененный корнеплод, и по гастрономическим, и по эстетическим параметрам. Не картошка заморская, а такой наш родной и северный герой, редис ценился в древности за лекарственные свойства. Но особенно приятно изящным садоводам то, что древние греки приносили его к алтарю Аполлона, вместе со свеклой и морковью - эта триада была главным даром в дни аполлонических празднований. Арбузная редька особенно хороша - цвета бедра испуганной нимфы, с тонкими прожилками, сладковатым вкусом. Но если правильно посмотреть, то и простые редисочки изящны, как балерины у Дега. Подсмотрено в фотосессии к зимнему сету в петербургском ресторане «ЕМ». 📸 Светлана Голобородько

До старта конференции всего 10 минут. Если очень быстро нажать на эту ссылку, вы еще успеете присоединиться. И не забывайте, что у нас будет запись.

40 минут — меньше, чем стандартный школьный урок. Уложить в этот отрезок времени кучу полезной информации — та еще задача. Но именно такой формат мы придумали для своей онлайн конференции в прошлом году и считаем его очень удачным — скучать нашим слушателям точно не придется. Сегодня я уже потренировалась и даже скороговоркой едва управилась за час. Теперь вот сижу думаю, как оптимизировать выступление, не теряя ценную информацию. Проверить, что из этого выйдет, можно будет завтра в 10 утра — моё выступление на конференции «Всё, что надо знать дизайнеру в 2026 году» будет первым. Расскажу, как отбирают проекты для публикации интерьерные СМИ как дизайнеру наладить с ними отношения. В процессе подготовки собрала информацию со всех ключевых российских изданий — сроки рассмотрения, эксклюзивы, отказы, доля проходных проектов. Будет динамично и интересно. Билеты здесь, а я пошла репетировать дальше.

У Riva 1920 вышла новая предновогодняя коллекция домиков. В прошлом году был Роттердам, а сегодня венецианский бренд возвращается на родину — на этот раз #домики с Бурано. Не такие красочные, как в оригинале, но, как видите, тоже неплохо вписываются в обстановку. Умиляет то, что дизайнеры не забыли даже про сваи-брикколы, без них в Венеции никуда. Цветные детали сделаны из стекла, не зря же Бурано — остров стеклодувов.

В конце 2019 года, незадолго до пандемии, мы были в Лондоне и успели попасть в бывшую королевскую резиденцию Элтэм-палас, а недавно я натолкнулась на фотографии оттуда и решила их вам показать. Элтэм-палас начали строить в XIII веке, а самую значимую его часть, Грейт-холл, возвели в XV веке, во времена Эдуарда IV, дедушки Генриха VIII, который часто бывал здесь в детстве. Собственно, это был пиковый момент в истории дворца, после чего он много лет приходил в упадок, пока в 1930-е годы там не обосновались богатые текстильные промышленники Стивен и Вирджиния Кортолд. Дворец формально продолжал быть в собственности британской короны, но Кортолды получили право аренды на 99 лет, а вместе с ним — возможность вести новое строительство при условии, что они сохранят и отреставрируют Грейт-холл, считавшийся самой ценной частью дворца. Во-первых, это один из немногих дошедших до наших дней Грейт-холлов, а во-вторых, он знаменит своими изящными лёгкими перекрытиями. Арендаторы не просто спасли Грейт-холл от медленно, но верно надвигавшейся разрухи, а сделали его частью нового дома, построенного в актуальном тогда стиле ар-деко по проекту бюро Seely & Paget, которое специализировалось на интеграции старинной архитектуры в современный контекст. Вместо предполагаемых 99 лет Кортолды провели в Элтэме всего четырнадцать. В 1944 году они покинули дворец — во многом из-за бомбардировок — и переехали в Кению, где у них тоже была недвижимость и бизнес. А дворец передали военным, которые использовали его для своих нужд, но довольно бережно, так что большая часть ар-дековской обстановки благополучно дошла до наших дней. Особенно хорошо сохранились спальни и ванные, а также парадный холл. В 1992 году Элтэм перешёл в фонд English Heritage, так что теперь это фактически музей — одновременно памятник английского средневековья и ар-деко.

Сегодня не пишу про конференцию сама, но поделюсь душевным постом Даши Соболевой

До сих пор считалось, что русалки бывают двух видов. Русская традиционная русалка – двуногая, сидит на ветвях, всё как у Пушкина в сказке. А есть русалки европейские — они живут в воде, у них рыбий хвост, см. одноимённую сказку Андерсена. Отважными исследовательницами из бренда Yellow Line этот миф был развенчан. Оказывается, русалки, как и многие другие земноводные, начинают жизнь в воде и действительно больше похожи на рыб. А потом, по мере взросления, отбрасывают рыбий хвост как атавизм и тогда перебираются на деревья. Девушки не только сделали важное научное открытие, но и вместе с мастерской Futura Arcaica нашли отброшенным хвостам новое применение. Вообще-то у Yellow Line есть другая версия, объясняющая происхождение полок Fairy Tails, но её они вам расскажут сами.

Не знаю, долго ли пролежит снег, который я наблюдаю на крышах соседних домов, поэтому отправимся в места, где снежный покров выглядит более основательно. Это дом шведского художника Олли Вильямса и его жены Сьюзи в Лапландии. До ближайшей деревни отсюда 5 километров, и дороги туда нет — зимой нужно ехать по замёрзшим озёрам, а летом и весной пробираться через болота. Олли и Сьюзи оказались здесь впервые в 1998 году во время творческой экспедиции. Они тогда наблюдали за жизнью саамов и миграциями северных оленей. В 2001 году они поженились и провели медовый месяц в деревянной избушке в штате Вайоминг. Потом посетили реконструкцию дома художника Джозефа Хенри Шарпа в Монтане — в начале XX века он писал там портреты американских индейцев по заданию президента Теодора Рузвельта и укомплектовал своё деревянное жилище предметами последователей американского стиля искусства и ремёсел, которые выменивал на картины. Основательно изучив и даже обмерив избушку Шарпа, Оли и Сьюзи приступили к созданию собственного жилища. Их дом построен по тому же принципу, что и русские избы, без единого гвоздя, но главное, что он был первоначально собран в другом месте, а на основную локацию его из-за бездорожья пришлось доставлять на военном гусеничном грузовике. Здесь нет ни электричества, ни водопровода, а еду приходится готовить прямо на печи, зимой световой день — всего несколько часов, зато можно любоваться северным сиянием. Подробности у House&Garden 📷 Mark Fox

Принесла вам новый тренд – ковры в клетку. Идея не новая, но в последнее время особенно популярная. Как видите, география самая широкая, от Москвы и Владикавказа до Колумбии. Чаще всего это тонкие тёмные полоски по светлому фону, хотя и шахматный узор тоже встречается. Мне больше всего нравится, когда линии проведены не по линейке, а выглядят так, как будто их небрежно нарисовали от руки. О причинах популярности такого узора можно только гадать. Но у меня есть своя версия. Кажется, эти ковры состоят в близком родстве с покрытиями из плитки с контрастной затиркой и стеклоблоками, которых в последнее время тоже стало очень много. Постельное белье и прочий текстиль в клетку тоже теперь не редкость. Возможно, так проявляется бессознательное стремление упорядочить мир, разложить всё по полочкам и распределить по клеточкам. На фотографиях: Дом в Колумбии, 5 Sólidos Квартира во Владикавказе, Фатима Березова Квартира в Москве, студия Montein Квартира в Краснодаре, YAroom Bureau Квартира в Лиссабоне, Maison Amarande Квартира в Москве, Ольга Зубарева

Конференция «Все, что надо знать дизайнеру в 2026 году», которая состоится 12 декабря, придумана специально для профессионалов, но я уверена, что она будет интересна не только им. Если вы читаете этот пост, то мир дизайна вам явно небезразличен, кем бы вы ни работали. И это — уже вполне себе повод купить билет, но давайте разберёмся, кому и какие лекции будут особенно полезны: 🔴Планируете ремонт или уже в процессе? Выступления Марии Единой и Дарьи Казанцевой позволят взглянуть на бюджет проекта свежим взглядом и найти скрытые резервы для интересных вещей и модных решений. А Светлана Липкина расскажет, у кого из новых российских брендов стоит покупать мебель. 🔴 Если вы читаете интерьерные блоги ради вдохновения, не пропускаете художественные выставки, любите красивые сервировки, а может, и время от времени покупаете какие-то работы в галереях и на ярмарках, то не пропустите выступление Даши Соболевой о том, как не надо декорировать интерьер, и рассказ Екатерины Нечаевой об искусстве в интерьере. 🔴 Лекция Алёны Сокольниковой об ар-деко и выступление Ольги Косыревой про коллекционный дизайн стоит послушать тем, кто интересуется историей дизайна и верит, что красота важнее утилитарности. 🔴 Я больше двадцати лет работала в интерьерных журналах и знаю, что многим людям очень интересно, как там всё устроено. Приходите на моё выступление — расскажу. 🔴 Большинство успешных дизайнеров пришли в профессию уже в сознательном возрасте. Вы нет-нет, да и задумываетесь о том, чтобы сменить профессию и пойти учиться дизайну, начните с нашей конференции — как минимум почувствуете атмосферу. Подробная программа и билеты — на сайте конференции.

Обнаружила вчера на сайте AD Italia миланскую квартиру хозяйки «Ли-Лу» Оксаны Бондаренко. Удивляет даже не то, что издание публикует интерьер российской предпринимательницы и светской особы, а то, с какой любовью к России написан текст. Тут вам и «яркое русское лето», и Толстой с «Анной Карениной», и Пушкин с «Медным всадником». Хотелось бы, чтоб сотрудники итальянского посольства выдавали визы тем, кто собирается на Миланскую неделю дизайна, с тем же тёплым чувством в сердце (мой паспорт у них уже месяц, жду не дождусь). Ну а квартира хорошая, спору нет. Занимает два этажа в старинном здании в самом сердце города, и кажется, авторы интерьера Доменико Иовине и Винченцо Сабатино находятся под влиянием старшего коллеги, Винченцо де Котиса — то же сочетание старинной архитектуры и новых авангардных форм. В случае этой квартиры эти новые вставки почти полностью выполнены из травертина. Вещи де Котиса в доме тоже есть, у Бондаренко здесь подборка дизайна и современного искусства, что можно только позавидовать. 📷 Martina Lucatelli

Подготовка к конференции «Все, что надо знать дизайнеру в 2026 году» вышла на финишную прямую. Записала для вас небольшое видео, в котором рассказываю, почему мы проводим её в разгар предпраздничного сезона. И о том, как все выступления в конечном счёте работают на одну цель — заново влюбить вас в профессию дизайнера и вдохновить на проекты журнального уровня. Билеты ↖️здесь

Когда мы с братом были детьми, то ни один Новый год не обходился без новых ёлочных украшений. Не зря мы жили в пятнадцати минутах от «Детского мира», поход туда был делом совершенно неизбежным. Учитывая, что в доме уже были игрушки времён маминого детства и несколько раритетных бабушкиных, в какой-то момент коллекция собралась такая, что никакой ёлки не хватит. Поэтому каждый год всё это богатство извлекается на свет — и начинается «кураторский отбор»: какие игрушки в этот Новый год будут с нами, а какие останутся ждать следующего шанса в огромной икеевской коробке. И всё это — под воспоминания о том, что, где, когда и по какому случаю было куплено. Новая коллекция новогодних украшений TKANO дарит тёплое чувство ностальгии даже тем, у кого пока своего новогоднего архива нет. «Цирковые» шары, наборы ёлочных украшений, подсвечники в виде фарфоровых фигур и предметы для сервировки сделаны так, словно были с нами всю жизнь. Будь в той самой коробке ещё капелька места, я бы с удовольствием завела себе набор с девочкой на коньках, хотя «гастрономический сет» тоже очень хорош — ёлочные овощи-фрукты у нас уже есть, а вот сэндвичей с суши пока ещё нет. Мне вообще очень нравится, что, хотя в целом у коллекции явное ретронастроение, в неё иронично добавлены приметы уже нашего времени. Ещё у TKANO отличные новинки для сервировки. Влюбилась в блюдо и другую посуду с оленями — их рисунки напомнили мне ностальгические советские ковры-гобелены. Столовый текстиль сделан на этот раз в красно-зелёной гамме, а по пледам и подушкам бегут лыжники — классическое американское Рождество встречается с радостями русской зимы. Не знаю, подразумевали ли дизайнеры бренда такие аллюзии, но то, что коллекция будит чувства и фантазию — факт. Кстати, все эти и другие вещи TKANO очень здорово упакованы, можно прямо под ёлку без лишней обертки — имейте в виду, если ищете подарки. Посмотреть предновогоднюю коллекцию TKANO целиком можно и нужно здесь. Реклама. ООО "Покров", ИНН: 9721062747, erid: 2VfnxxHf2Fb

Сохранили максимальную высоту потолков, но при этом добавили квартире 20 м² полезной площади — архитекторы из бюро BIGO ловко обошлись с не очень большим пространством. Текст целиком, больше фото с подписями и планировка — в Дзене Эта квартира находится на последнем этаже одной из московских новостроек, и изначальная высота потолков тут — четыре метра. Панорамные окна при таких пропорциях производят сильное впечатление. Чтобы не уменьшать эффект, но при этом максимально задействовать всё пространство, архитекторы Елизавета Голубцова и Марина Бирюкова сконструировали антресоль только над прихожей, ванными комнатами и в детской. Так из 70-метровой квартиры у них получилась евродвушка общей площадью под 90 м². Планировка Вообще это универсальный интерьер, но он получился с характером. Заказчик думал пожить здесь, пока реконструируется его дом, или использовать квартиру как гостевую, где могли бы остановиться его дети с внуками, когда приезжают в Москву. Тут есть гостиная с кухней, спальня, детская и две ванные комнаты. А также рабочее место и пространство для отдыха на антресоли. Специально для этого наверху установили профессиональную аудиосистему, а в гардеробной выделили место для винного холодильника. Акцент на вертикалях В гостиной, чтобы подчеркнуть высоту, архитекторы спроектировали стеллаж для книг, который доходит практически до потолка, а оконный проем оформили деревянным порталом. Помимо декоративной у перфорированных панелей есть еще одна функция — за ними скрываются радиаторы и полки для хранения техники. Кухня — тоже часть общей зоны, но на ней намеренно не стали делать акцент, выкрасив фасады в один цвет со стенами. О высоте потолков позволяют судить масштабные светильники Gervasoni, для которых архитекторы BIGO давно искали подходящий проект. Преимущества винтажа «Нам нравится, когда по интерьеру непонятно, как давно он сделан. Чтобы создать такое ощущение, мы используем микс из современной мебели и винтажных предметов интерьера, — говорит Елизавета Голубцова, руководительница бюро BIGO. — К тому же винтаж более компактный и идеально подходит для небольших пространств». В этой квартире можно увидеть советский круглый раздвижной стол (в сложенном виде его диаметр всего лишь метр), голландские стулья, культовое кресло «Пингвин» и витраж. Витраж, кстати, появился в проекте первым, и он выполняет роль декоративного элемента, но при этом пропускает дневной свет из спальни на антресоль. Цвет в интерьере Архитекторы BIGO очень удивляются, когда их интерьеры считают цветными. Для них на первом плане всегда планировка, пропорции и функциональность пространства. Если обратить внимание на общий фон квартиры, то он нейтральный. Продолжение в Дзене 📷Сергей Красюк Текст: Ольга Сорокина Стилист: Наталья Онуфрейчук