Mapa Mag на русском

Где покупать цветы в Белграде 5 салонов с дизайнерскими букетами Букет цветов, подаренный любимому человеку (даже если это вы сами), несомненно сделает любой день лучше. Специально для тех, кто не знает какой цветочный салон выбрать, чтобы точно остаться довольным — эта подборка. Рассказываем куда идти за роскошным, элегантным и стильным букетом в Белграде. Cvetologija Стильный минималистичный цветочный салон в самом центре Дорчола. Каждый букет в Cvetologija — уникальный и собран из сезонных цветов (микс обновляется каждую неделю). Пионы, кустовые розы, орхидеи, эвкалипт и остальной ассортимент магазин закупает на эко-фермах в Нидерландах, Бельгии, Эквадоре и Сербии. Можно заказать и персональную цветочную коробку — большую или маленькую, в красочной, пастельной или нейтральной палитре. К коробке идет инструкция по продлению жизни букета специальным средством. А если живые цветы наскучили (завидуем), в Cvetologija есть сухие букеты, которые будут радовать глаз месяцы, а может и годы. • Gospodar Jovanova 35 • Instagram • Ana Čalija Цветочный салон флористки Анны Чалии — она делает, возможно самые красивые, и точно самые изобретательные композиции в Белграде. Интерьер магазина выполнен в минималистичном стиле. Бродя между цветочными рядами можно подолгу рассматривать уже составленные, выставленные на стильных вытянутых столах, букеты. Их, кстати, Анна собирает из цветов с воеводинской фермы Pipino cveće. Здесь можно приобрести как элегантный монобукет из маков, так и пышный из маттиолы, дельфиниума, эустомы и лютиков. • Omladinskih brigada 86e • Instagram • Jasnoća Онлайн-магазин Jasnoća полгода назад обзавелся полноценным цветочным салоном во Врачаре. И, судя по всему, стал самым изобретательным в городе — его владелица, флористка Стася создает невероятные инсталляции в витрине, и украшает фасад своего магазинчика. А для вас тут соберут утонченные и легкие миксы-бидермейеры, монобукеты из элегантных белых тюльпанов, нежных лютиков или невероятных калл. • Svetog Save 12 • Instagram • Ivona Цветочному бренду Ivona скоро исполняется 40 лет. Сейчас в Белграде работает четыре магазина, раскиданные по разным частям города. Все точки роскошно оформлены, с обилием деталей в интерьере — особенно ближе к праздникам, к которым Ivona составляет отдельный пул букетов и декора к ним. Идем сюда за очаровательным монобукетом из ярких гипсофилов, классическими розами и разнообразными миксами, например, большим букетом, составленным из 19 разных сезонных цветов. • Bulevar kralja Aleksandra 263b, Bulevar Dr Milutina Ivkovića 2a, Jurija Gagarina 16, Bulevar Vudro Vilsona 12 • Instagram • Mr.Flower Еще один ветеран цветочной индустрии Сербии — Mr.Flower — работает у рынка Каленич уже много лет. У магазина собственная философия: чем букет больше, тем лучше. В Mr.Flower вам с легкостью соберут цветочную композицию размером с самого получателя — в дело пойдут и розы с альстромерией, и эвкалипт с тигровыми лилиями и очаровательные розовые ромашки. • Maksima Gorkog 17 • Instagram •

Давайте оценим дачу в Златиборе — работу архитекторов из бюро a2arhitektura. Как вам? Фото: Relja Ivanić

🇸🇮Если вам мало наших планов на выходные, вот кое-что еще: до вторника в Югославской кинотеке проходят Дни словенского фильма. Показывают и документальные, и короткометражные, и художественные фильмы соседей — включая и современные работы, и классику.

Думаем, пора, наконец, внимательно рассмотреть инсталляцию Александара Денича в национальном павильоне Сербии на Венецианской биеннале. Выставка называется «Колониальная экспозиция» и представляет собой ироничное переосмысление феномена «западного влияния» на жизнь народов из стран «третьего мира».

Начинаем день с запоздалой, но тем не менее важной новости: в «Фазенде», оказывается, еще с конца апреля подают окрошку (на кефире и квасе). И очень неплохую. Так что те, кто соскучился, велком. Только напоминаем, что есть русские специалитеты, которыми сербских друзей лучше не угощать (если вы, конечно, не хотите их потерять😉)

⚡ Северное сияние в Сербии прямо сейчас! Фотографии от участников команды Nevreme Ирины Барабановой и Ярослава Булавина

⚡️Тем временем канал Nevreme призывает внимательно смотреть на небо: если повезет, есть шанс увидеть северное сияние. Да, прямо в Сербии (!)

Что нужно знать о Микеланджело Пистолетто Великом итальянце, чья ретроспектива открылась в MSUB В Белградском музее современного искусства сегодня открывается очевидно главная выставка этого лета – «Превентивный мир» Микеланджело Пистолетто. Это масштабная ретроспектива ключевого представителя течения арте повера, автора причудливых инсталляций, пожалуй, самая известная из которых – «Венера тряпичная». Рассказываем, что нужно знать, чтобы понять выставку. Консьюмеризм Микеланджело Пистолетто начал карьеру в середине 1950-х годов, когда на художественной сцене безраздельно царил абстрактный экспрессионизм. Довольно быстро он вошел в в узкий круг нью-йоркских поп-артистов, среди которых был Уорхол, Раушенберг, Лихтенштейн и другие, и где он был единственным неамериканцем. Как и другие, он работал с галереей Лео Кастелли и выставлялся на выставках поп-артистов в 1964 году в Европе. Но Пистолетто быстро отошел от поп-арта: его тяготила необходимость поддерживать консюмеризм и воспроизводить его символы. Во время парижской выставки галерист Кастелли поставил ультиматум: «Микеланджело, либо ты станешь американцем, либо они (поп-артисты) исключат тебя из своей семьи». Пистолетто ответил отказом, выбрав свободу. Арте повера Отказавшись «становиться американцем» Пистолетто вернулся на родину и быстро нашел новый путь, став одним из основателей течения арте повера, которое как раз зарождалось в Италии середины 1960-х на волне студенческих протестов, вызванных экономическим бумом и, одновременно, чудовищным социальным неравенством. В противовес футуристам, восхищавшимся индустриализацией и техническим прогрессом, художники «бедного искусства» сделали акцент на ручном труде и природных материалах. Так они выступали против общества потребления, которое, по их мнению, разрушало местный культурный контекст, опыт и память локальных сообществ. Зеркала Пистолетто начинал карьеру с написанных кистью автопортретов. Чтобы оставаться в границах объективности, он часто работал глядя в зеркало. И в своих размышлениях пришел к тому, что настоящая реальность – это лишь то, что отражается в зеркале, а не то, что возникает на холсте. В начале 1960-х он начал делать черно-золотые фоны-зеркала без изображения, напоминающие византийские иконы, в которых отражался зритель. Позднее работы с зеркалами стали более сложными: на отполированной поверхности стали появляться другие фигуры, разглядывая которые, зрители сами становились частью композиции. Минус объекты На протяжении всей карьеры Пистолетто неизменно интересовали отношения, которые возникают между зрителем и произведением. Он даже считал, что соучастие зрителя – это обязательный элемент искусства. Так появились его «минус объекты» – инсталляции, преимущественно созданные из простых и доступных материалов, часто имеющие некоторую прикладную функцию. Например, минималистичная инсталляция «Структура для беседы во время стояния» представляла собой нечто вроде садовой ограды и места для разговора, предоставляя удобные конструктивные решения для расположения рук и ног собеседников. Венера тряпичная Арте повера возникает в тот момент, когда в музейном мире активно насаждаются новые формы искусства — в первую очередь минимализм и абстракция, где изображение кажется чем-то бездушным и легко тиражируемым, чем-то, в чем можно было увидеть очередной продукт потребления. В этом смысле знаменитая «Венера тряпичная» — идеальный пример критики такого подхода. Это копия античной статуи как бы противопоставленная груде разноцветных тряпок. Она построена на контрасте вечной возвышенной красоты и быстротечной моды. При этом противопоставление многократно усилено дополнительными элементами: мы видим контраст оформленного (безупречный силуэт статуи) и неоформленного (бесформенной кучи), контраст цветного и бесцветного. Пистолетто, с одной стороны, критикует общество консьюмеризма, а с другой — тонко намекает нам, что в современном мире античный идеал уже не может считаться единственным источником вдохновения.