CAPYBARA TAPES
Открыть в Telegram
Пусть это будет ваш главный канал о музыке. Написать мне:https://t.me/johnyscreams
Больше2 145
Подписчики
-124 часа
+17 дней
+330 дней
Загрузка данных...
Похожие каналы
Облако тегов
Входящие и исходящие упоминания
---
---
---
---
---
---
Привлечение подписчиков
сентябрь '26
сентябрь '26
+13
в 1 каналах
август '26
+29
в 3 каналах
Get PRO
июль '26
+21
в 3 каналах
Get PRO
июнь '26
+17
в 3 каналах
Get PRO
май '26
+25
в 0 каналах
Get PRO
апрель '26
+27
в 1 каналах
Get PRO
март '26
+34
в 3 каналах
Get PRO
февраль '26
+26
в 0 каналах
Get PRO
январь '26
+58
в 9 каналах
Get PRO
декабрь '25
+44
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '25
+64
в 3 каналах
Get PRO
октябрь '25
+44
в 4 каналах
Get PRO
сентябрь '25
+59
в 5 каналах
Get PRO
август '25
+63
в 0 каналах
Get PRO
июль '25
+81
в 2 каналах
Get PRO
июнь '25
+30
в 2 каналах
Get PRO
май '25
+37
в 1 каналах
Get PRO
апрель '25
+37
в 2 каналах
Get PRO
март '25
+55
в 6 каналах
Get PRO
февраль '25
+33
в 0 каналах
Get PRO
январь '25
+102
в 19 каналах
Get PRO
декабрь '24
+99
в 5 каналах
Get PRO
ноябрь '24
+371
в 4 каналах
Get PRO
октябрь '24
+74
в 3 каналах
Get PRO
сентябрь '24
+112
в 4 каналах
Get PRO
август '24
+34
в 2 каналах
Get PRO
июль '24
+27
в 0 каналах
Get PRO
июнь '24
+50
в 6 каналах
Get PRO
май '24
+63
в 5 каналах
Get PRO
апрель '24
+64
в 3 каналах
Get PRO
март '24
+65
в 2 каналах
Get PRO
февраль '24
+56
в 3 каналах
Get PRO
январь '24
+89
в 10 каналах
Get PRO
декабрь '23
+53
в 3 каналах
Get PRO
ноябрь '23
+112
в 2 каналах
Get PRO
октябрь '23
+78
в 3 каналах
Get PRO
сентябрь '23
+72
в 0 каналах
Get PRO
август '23
+33
в 0 каналах
Get PRO
июль '23
+51
в 0 каналах
Get PRO
июнь '23
+188
в 0 каналах
Get PRO
май '23
+125
в 0 каналах
Get PRO
апрель '23
+15
в 0 каналах
Get PRO
март '23
+67
в 0 каналах
Get PRO
февраль '23
+68
в 0 каналах
Get PRO
январь '23
+16
в 0 каналах
Get PRO
декабрь '22
+19
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '22
+36
в 0 каналах
Get PRO
октябрь '22
+38
в 0 каналах
Get PRO
сентябрь '22
+20
в 0 каналах
Get PRO
август '22
+21
в 0 каналах
Get PRO
июль '22
+22
в 0 каналах
Get PRO
июнь '22
+13
в 0 каналах
Get PRO
май '22
+11
в 0 каналах
Get PRO
апрель '22
+17
в 0 каналах
Get PRO
март '22
+55
в 0 каналах
Get PRO
февраль '22
+8
в 0 каналах
Get PRO
январь '22
+14
в 0 каналах
Get PRO
декабрь '21
+10
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '21
+25
в 0 каналах
Get PRO
октябрь '21
+78
в 0 каналах
Get PRO
сентябрь '21
+23
в 0 каналах
Get PRO
август '21
+45
в 0 каналах
Get PRO
июль '21
+9
в 0 каналах
Get PRO
июнь '21
+100
в 0 каналах
Get PRO
май '21
+245
в 0 каналах
| Дата | Привлечение подписчиков | Упоминания | Каналы | |
| 14 сентября | +1 | |||
| 13 сентября | 0 | |||
| 12 сентября | +1 | |||
| 11 сентября | +3 | |||
| 10 сентября | +1 | |||
| 09 сентября | +1 | |||
| 08 сентября | +1 | |||
| 07 сентября | +2 | |||
| 06 сентября | +1 | |||
| 05 сентября | 0 | |||
| 04 сентября | +1 | |||
| 03 сентября | 0 | |||
| 02 сентября | 0 | |||
| 01 сентября | +1 |
Посты канала
Очень рассмешила вот эта афиша последнего фестиваля Outloud. Похоже на диагностику «четвертый лишний», которую я часто провожу для поступающих в школу дошколят и первоклассников: один персонаж тут явно оказался случайно.
Больше пугает то, что IAMX не то что не были хедлайнерами: у Криса Корнера и его коллег по депрессивно-танцевальному индастриалу был сет часов в пять вечера, он открывал фестиваль.
С одной стороны, я понимаю, что это для меня IAMX — великая группа с потрясающими песнями и феноменальной историей, корнями уходящей в середину девяностых, когда Корнер и Лиам Хоу собрали трип-хоп-проект Sneaker Pimps, причем Корнер тогда даже не был вокалистом. А для всех остальных, и организаторов Outloud тем более это такой случайный залетный иностранец, функция которого — возможность говорить фестивале как о международном (как The 69 Eyes и Death By April на недавнем Lions of Rock в Поти или как группы Hazmat Modine и Pleymo на фестивале Крылье 2007).
Будущим летом Outloud пройдет в Белграде и Ереване, первые билеты разлетелись как горячие пирожки, и о том, кто точно там выступит (кто уже анонсирован), догадаться не трудно. Для себя я вижу только один шанс туда попасть (если только не подарят билет) — вписаться в лайнап с одной из своих ереванских групп. Правда, я искренне сомневаюсь, что на таких фестивалях кто-то слушает молодые группы. Лайнап представляет собой что-то типа выездного Нашествия для уехавших, и есть сомнения, что туда даже, например, Спасибо или Bicycles for Afghanistan позовут: есть ощущение, что организаторы никогда не слышали про эти группы. И основная часть зрителей тоже. Если это гейткипинг, то прошу прощения.
| 2 | Нас ждет новый полноценный альбом Carissa’s Wierd!
Сегодня вышла первая за много-много лет песня сэдкор-группы Carissa’s Wierd, про которую я думал, что они не существуют как проект и собираются очень редко ради парочки концертов. Группа, напомню, одна из определяющих мое мироощущение — настолько, что на моем левом бицепсе вытатуирована обложка альбома Songs About Leaving. Песня называется No One Lives Here Anymore и она сразу подхватывает настроение, заданное давным давно такими песнями, как September Come Take This Heart Away или Low Budget Slow Motion Soundtrack Song for the Leaving Scene: меланхолия на грани бессилия, заданную прекрасными, трепетными голосами Джен Чемпион и Мэтта Брука (особенно сильно я люблю, когда они одновременно поют разное, но так круто сочетаются — как два близких человека, жизненный опыт каждого из которых не плюсуется к другому, а существует параллельно с ним, при этом они как-то уживаются, и в этом и заключается магия такой близости).
Конечно, еще эти скрипки… Я рад, что для первого трека они выбрали песню не настолько невыносимо болезненную, как Sofisticated Fuck Princess Please Leave Me Alone или So You Wanna Be a Superhero.
Я пишу «для первого», потому что, судя по всему, будет больше. Я не нашел новостей об этом на зарубежных музыкальных сайтах, но в стримингах у Carissa’s Wierd на восьмое января 2027 года заявлен новый альбом. Полноценный, большой — из тринадцати песен, новый альбом Carissa’s Wierd!
Надо признать, что ни один реюнион или долгострой прошлых лет, будь то Slowdive, American Football или даже The Cure, я не ждал так сильно. Все последующие сольные работы Мэтта и Джен хороши, но и вполовину культурно не так важны, как Carissa’s Wierd. И, как мне кажется, до сложившегося вокруг Carissa’s Wierd культа им тоже очень далеко.
Надеюсь, я не ошибся насчет нового альбома. Почему про него еще никто не написал? Может, это сборник какой-то… Но все названия незнакомые, и No One Lives Here Anymore точно новая песня! Короче, я очень жду. | 1 266 |
| 3 | https://youtu.be/y_kB2Ao6wYc?si=lphtP12BiESR4WH3 | 522 |
| 4 | Послушал новый альбом СБПЧ, и он вызвал у меня странные ассоциации с, только не бейте, одной из частей «Американского пирога». Я зачем-то лет десять, а то и больше, назад посмотрел все части, и в одной из них была сцена с танцами. Один из героев участвовал в каком-то танцевальном конкурсе, проиграл его, после чего выдал проникновенную речь о том, что танцы могут остановить войны. Герой Нила Патрика Харриса (позже он выстрелит в сериале «Как я встретил вашу маму») на это повел бровью, а один из второстепенных персонажей выдал что-то в духе «что ж, интересный взгляд на внешнюю политику».
Странно, но с тех пор мне весьма непросто с образом танца как противопоставления какому-то пиздецу. Наверное, из-за этого моя нелюбимая песня Краснознаменной дивизии — та, в которой есть строчки «затанцуй свой страх». При этом мне до сих пор нравится клип моего любимого рэпера Каспера на песню Keine Angst, где много красивых молодых парней и девчонок танцуют в особняке, пока за окнами слышно, как взрываются бомбы — лишь затем, чтобы в конце погибнуть от одной из них (за кадром). Но в этом клипе как раз хорошо показано, что это своего рода пляски на могиле.
Забавно, что на музыку в целом или на пение мое неприятие не распространяется — я всей душой верю в то, что без музыки непростые времена были бы в тысячу раз сложнее, а то, как пение может спасти рассудок, хорошо показано, например, в «Пожарах» Дени Вильнева.Там героиня попадает в военную тюрьму и проходит через ад, и только пение помогает ей как-то это пережить — и другим заключенным женщинам тоже.
Но танец для меня так не работает.
А новый альбом СБПЧ как раз про танец. В большей части песен речь именно о нем. О том, что танец нас спасет, о том, что Женя Борзых на танцполе самая храбрая, а Кирилл Иванов все ждет ночи, чтобы пойти в колуб (но эта песня кстати меня подкупила неким выходом за рамки: главный герой отправляется танцевать один, но потом вернется домой, потому что он однолюб — его возлюбленная, вероятно, предпочитает более спокойный досуг, но у них все достаточно хорошо, чтобы на их любовь не влияли разные взгляды на некоторые увлечения), и там его тело словно отделяется от души и отплясывает отдельно (сразу вспомнился «Эпилептроник» Петли Пристрастия).
Собственно, уже на третьей песне про танцы я устал. Я не верю в то, что танец нас спасет, да и вообще довольно банальный образ. Словно ребятам больше нечего сказать, но они придумали некоторую концепцию и под нее написали ряд песен в типичном своем стиле.
Больше теплоты вызвали песни, в которых нет строчек про танцы, но есть подростковая влюбленность и доброта — например, «Мир», «Шум», «Новости». Да и музыкальные решения альбома мне нравятся — такой незамысыловатый, но приятный электро-хаус и брейкбит в духе Bicep и Портера Робинсона.
Еще можно посмотреть на все эти танцульки с другой стороны. Альбом называется Low Energy, High Hopes. То есть, возможно, герой — взрослый мужчина или взрослая женщина, уставшая после работы (возможно, этот человек даже любит эту работу, но вокруг все равно слишком много забот и бытовых проблем, надо их как-то решать, и сил вообще нет). И вот он лежит уставший в одной комнате (в другой уже уснула его возлюбленная — кажется, что этот персонаж не то чтобы кардинально несчастный, просто он устал, и его довольно сильно тяготит этот упадок сил) и представляет себе, как идет в клуб и в танце как-то отпускает все происходящее с ним. А фоном время от времени выскакивают мысли о том, как он любит того, кто спит в соседней комнате.
Не исключаю, что через пять-шесть прослушиваний для меня от этого альбома останется именно эта история, а тема про то, что сейчас вообще-то не до танцев и образ какой-то заезженный, растворится в этом новом впечатлении. Найти бы время наслушать столько раз, хех.
Я крепко люблю Самое Большое Простое Число и ту добродушную энергию, которая исходит от Жени, Кирилла и третьего чувака. Но иногда из подсознания нет-нет да и возникнут мысли о том, что, например, мою любимую песню «Гимн неудачников» написали люди, у которых как раз все получилось.
Буду ли я любить их меньше из-за этих привилегий? Нет, потому что эти трое полностью соответствуют тому, какими они кажутся — и в этом смысле ведь хорошо, что у них все получилось.
Просто, наверное, в этом положении проще петь о том, что танец — это спасение.
Тринадцатого сентября СБПЧ выступают в Ереване, и мы с Лизой, конечно, пойдем. Надо только не забыть, а то столько дел и как-то совсем не до танцев чаще всего. | 490 |
| 5 | И снова дружеский анонс: на канале Никиты Моисеенко сегодня ожидается интересная лекция/мастер-класс про легендарного Стива Альбини и его методы звукозаписи. Делить эфир Никита будет с Ильёй Мазаевы, продюсером, звукорежиссёром и специалистом по мастерингу.
У меня неоднозначное отношение к Стиву Альбини как у продюсеру (в отличие от его ценностей, связанных с оплатой его труда): я просмотрел его послужной список из более тысячи релизов и обнаружил, что, если он занималс альбомом группы, которую я действительно люблю, очень редко это мой любимый альбом этой группы.
Но, во-первых, и тут есть исключения – например, в случае с Low, Jawbreaker или Cloud Nothings, а во-вторых, сам по себе его подход (зафиксировать группу как она есть, как будто она сейчас играет в твоей комнате) не может не вызывать уважения. Да и большую часть его работ я не слушал, если на то пошло. В любом случае, когда он не так давно скоропостижно скончался, было ощущение, что музыкальный мир действительно много потерял.
Поэтому, если вам интересна эта тема (как с теоретической,так и с практической точек зрения), подключайтесь сегодня в 20 по московскому времени. | 633 |
| 6 | Касательно группы Затмим — в свое время хотел, но так и не написал про их шикарную героическую, в хорошем смысле асексуальную ипишку “Лучшие дни”. У меня было ощущение, что это как если бы Tequilajazzz играли пост-панк — том смысле, что это очень мужская музыка, песни героического преодоления и раскрытой нараспашку души.
Не знаю, на какое количество процентов к этому имеет отношение Тимур Еналиев (Marschak, Autodafé, Ricochet, Бард волосатый Али, а также мой бывший психиатр) — он указан как один из композиторов и авторов текстов вместе с другим чуваком — но есть ощущение, что, за какой бы вид музыки он не брался, у него всегда получается что-то экспрессионистское, в духе Леонида Андреева и Густава Майринка, и всегда что-то уникальное. Я точно знаю, например, что проекта, похожего хоть в чем-то на Бард волосатый Али, я навскидку назвать не могу. | 644 |
| 7 |  Друзья, если 10 сентября вы волею судеб окажетесь в Москве, посетите MINIMUM POP FEST — ежегодный фест, которые уже который год делает Макс Динкевич и команда.
В сентябре 2023 года мне посчастливилось на него попасть, и было очень круто, даже не столько из-за музыки, сколько из-за почти утраченного к тому моменту навыка просто кайфануть от атмосферы всеобщей панк-тусовки и безудержного веселья. Не знаю, как там сейчас будет — сдается мне, с годами навык испытывать от чего-то радость атрофируется много у кого, но тем интереснее было бы проверить, тем более что костяк лайнапа кочует из года в год.
Например, с последним концертом в своей истории выступит затейливая и по-хорошему героическая группа Затмим. Помню, как некоторое время назад обсуждали с Виталиком из “Тринашки” то, как прикольно было бы их привезти в Ереван… Грустно.
Из групп, которые я сам бы заценил, если бы физически был там — скримо-легенды Minaret, еще группа Supruga — вероятно, наш ответ Oathbreaker, с пропитанной первобытным страхом вязкой гитарной музыкой, и нервный нойз-рок от группы Раскаты.
Еще там будет, например, линейка поп-панк групп, о некоторых из которых я благополучно забыл лет пятнадцать назад, а они, оказывается, еще в деле — Zuname, Ноги Винни Пуха, Skulls, Angels and Sluts (эти, наоборот, появились попозже), плюс разный другой панк, хардкор, нойз — короче, минимум поп-музыки, максимум панк-музыки.
Адрес фестиваля — Москва, Шарикоподшипниковская ул., 13, с32
Билеты продаются тут. А вот тут мой душевный пост про посещенный мной Minimum Pop с подробностями — про то, как я пил в каких-то ближайших дворах шампанское из маленьких бутылочек.
Да, еще там будет панк-квиз — вероятно, один из тех, после которых в своих соцсетях активно токсил Дима Спирин, мол, вы не знаете истории панк-рока, да как вы можете называться панками, не совсем так, но что-то в этом духе. | 621 |
| 8 | После поста Леши Нимандова из «Унылого рока» про Дмитрия Оганяна, басиста группы Кукрыниксы (кстати, за все эти годы ни разу не задумывался о его армянских корнях), погибшего на днях в Санкт-Петербурге при довольно загадочных, жутких и, судя по всему, трагических обстоятельствах, захотелось написать про то, про что давно хотел, но давно не решался.
Я довольно сильно люблю многие песни группы Кукрыниксы и штук пять часто переслушиваю. Русский рок в начале нулевых вообще крепко на меня влиял, как, наверное, на любого пятнадцатилетнего школьника-изгоя, не умеющего в социализацию. Я тогда еще не знал, что с моими ровесниками, поклонниками рока, я тем более каши бы никогда не сварил — слишком уж я романтизировал то, что впоследствии будет называться тупым словом словом «говнарство». И, к счастью, моя меломания этим не ограничивалась.
У меня уже пару лет лет лежит в запасе история про то, как я в пятнадцать лет ездил на «Нашествие» (а мог бы на «Пустые холмы» ведь, как Ваня Смирнов… если бы я только знал!) и что я там увидел. До сих пор не понимаю, поломало ли меня впоследствии то, что я так сильно любил Король и Шут и Пилот (про вторых особенно горько, учитывая, каким мерзким злодеем оказался кажущийся мне эзотерическим добряком Илья Черт), или все-таки помогло. Могло быть и хуже, впрочем — например, фанатом Lumen я никогда не был.
Кукрыниксы почему-то тоже не были в моем пантеоне, у меня даже ни одной кассеты не было или диска — при том, что после альбома Пилота «Рыба, крот и свинья» я даже альбом группы Декабрь себе на Горбушке купил, вот уж воистину пустая трата денег. Хотя в том, что чутье на яркие мелодии в семье Горшеневых — дело семейное (в Кукрыниксах младший брат Горшка заправлял, Алексей Горшенев… ну а что? вдруг вы не знали, это ж старье все, группы лет десять не существует, блин!), я никогда не сомневался. Мне попадалось какое-то интервью Михаила Козырева, где он говорит, что ему стыдно за то, что он ставил их в эфир и что он сделал это, потому что там был младший брат Горшка. Но, по-мне, Козырев десятки куда более постыдных вещей тогда ставил в эфир (его любовь к песне «Государство» группы Lumen для меня особенно поразительна в этом смысле).
А у Кукрыниксов что-то всегда было… И одним из этого вот «что-то» был в том числе бэк-вокал Оганяна. Его высокие ноты, вторящие низкому томному голосу Алексея Горшенева, существенно украшали звук группы. Собственно, я только этих двоих из Кукрыниксов и помню в лицо: пафосного Горшка-младшего и веселого Оганяна, похожего на Шаво Оладжяна из System of A Down. Был еще более веселый гитарист Виктор Бастраков, который потом перешел Пилот, а потом умер…
Кукрыниксы, на мой взгляд, были хороши еще и тем, что в большей части песен, которую я у них знаю, не было социального компонента. Он был, например, в дурацкой ранней песне «Солдатский сон», которую написал Александр «Ренегат» Леонтьев, ушедший потом в Король и Шут из-за того, что (цитирую тут не точно) в Алексее Горшеневе было слишком много мачизма и слишком мало панка. Но Ренегат, на мой взгляд, как раз выстраивал всю свою дальнейшую карьеру вокруг всего худшего, что есть в русском роке (забавно, что я хвалил первый альбом группы Северный флот, доказательство этому можно найти в паблике «Капибары» в ВК), а у Кукрыниксов было что-то хорошее: романтика одиночества, природа, чувства навзрыд и прочее.
Не подумайте, что я как-то сверх серьезно к этому отношусь сейчас… Но когда я переслушиваю, например, песни «Движение», «Дороги», «Знай», я испытываю какой-то особенный прилив сил и хорошего настроения. Словно я снова очутился в 2005 году и верю в то, что в будущем все получится.
Вероятно, именно отсутствие веры в будущее привело Оганяна к такому жуткому концу, хотя до конца еще ничего непонятно. Но Леша Нимандов ставит именно на это, и в этом есть своя логика: после роспуска Кукрыниксов прошло почти десять лет, музыкальная карьера у Оганяна после этого особо не складывалось, а в последнее время начались еще и проблемы с руками, из-за которых ему было трудно играть на гитаре. Хотя, по словам близких, в последнее время он все-таки был в хорошем расположении духа и даже планировал записывать партии для каких-то песен. Но жуткие обстоятельства смерти, похоже, в очередной раз доказывают, что нет ничего проще, чем скрыть от близких ту жуткую черноту, которая постепенно тебя заполняет и в какой-то момент выливается наружу, как вода из раковины в начале клипа No Halo группы Sorority Noise. Впрочем, это только гипотеза. В любом случае очень жаль его. Оганяну было сорок пять лет. | 867 |
| 9 | Еще одна прекрасная новость — вышел новый альбом The Afghan Whigs, первый за четыре года. Напомню, The Afghan Whigs — моя любимая американская рок-группа (они из Цинциннати, как и The National, и забавно, что в песне Eucalyptus Мэтт Бернингер как раз их упоминает), вокалист Грег Дулли для меня не менее важная в музыкальном мире фигура, чем Трент Резнор или Роберт Смит.
Он, конечно, не изобрел новый жанр, зато он так ловко смешал гранж, соул, альтернативный рок и Motown-влияния, что получилось что-то, чего я больше ни у кого не слышал. Добавьте к этому вокал Дулли — в рамках одной песни он может пройти путь от довольного жизнью мартовского кота до полоумного секс-монстра, впадающего в истерику (тем забавнее, конечно, примерять на это нынешний внешний вид Дулли, но ему шестьдесят лет в конце концов… хотя Резнору столько же, и он сейчас на пике формы… плюс, если сравнивать то, как Дулли выглядел в начале девяностых… ладно, не суть, оставим лукизм за бортом нашего чудесного корабля) — в песнях Debonair или What Jail is Like с альбома Gentlemen это прекрасно слышно. Или, например, в My Enemy с Black Love.
Я всей душой люблю почти все альбомы The Afghan Whigs (не проникся пока только релизами как раз до пробивного Gentlemen — все, что было после, мне очень нравилось), очень люблю сайд-проект Дулли Twilight Singers (если у вас есть время только на одну песню, послушайте Teenage Wristband), с огромной теплотой отношусь к его сольному альбому и к The Gutter Twins, его совместному проекту с его покойным другом Марком Ланеганом.
А новый альбом Soft Control я целиком еще не слушал, кроме великолепных синглов, но буквально сейчас фоном слушаю трек Duvateen и чувствую, как мне не хватало этого теплого гитарно-клавишного звука и этого примиряющего с реальностью любимого голоса. Честно, я понять не могу, как при наличии в этом мире The Afghan Whigs люди могут слушать, например, Foo Fighters. Единственная причина может крыться только в том, что они не знают The Afghan Whigs, но я, учитывая бэкграунд Дулли, не сказал бы, что это какая-то нишевая неизвестная группа. Хотя обсудить ее мне за все эти годы было почти не с кем…
Или My Lover, идущая следом — всегда любил романтическую и сексуальную составляющую в песнях The Afghan Whigs, а в юности отдельно упивался нездоровостью описанных во многих ранних треках ситуаций (Tell you a secret, we shared a needle once or twice, I loved her she loved me, we slept together a couple of times), словно я что-то в чем-то понимал.
В качестве приятного дополнения вот вам свежее мини-интервью с Дулли в The Guardian. В нем есть некоторое количество интересных фактов про историю The Afghan Whigs — например, про то, как они в какой-то момент перестали играть песню Be Sweet с альбома The Gentlemen из-за строчки “у меня вместо мозга член”, которую музыкальные журналисты стали использовать для заголовков каждой статьи про группу.
А вот мой пост 2022 года, приуроченный к выходу альбома How Do You Burn. В нем я цитирую интервью, в котором Дулли делится воспоминаниями о Марке Ланегане. | 631 |
| 10 | Недавно попалась у коллег заметка про новый альбом Чарли ХСХ — про то, что он с автором статьи (Александром Куликовским, если я правильно понял, речь идет про “Тихое место”) не с резонировал и не вызвал у него никаких чувств. И задумался на тему того, когда я вообще в последний раз мог сказать про новый альбом, что он со мной резонирует. Дорогие коллеги, вы слушаете столько музыки каждый день — неужели и правда во всем этом изобилии у вас остается место для каких-то эмоций?
Про саму Чарли я мало что могу сказать. Видит бог, англоязычная поп-музыка вообще крайне редко со мной резонирует. С альбома Brat я более-менее помню только первую песню (но уже не помню ее название, хех), с более ранних релизов Чарли, которые я старательно заставлял себя слушать и переслушивать, почему-то запала в душу только песня Blame It On Your Love — именно версия с Лиззо, а не трек с микстейпа Pop 2.
Почему именно она? Хз, просто мелодия припева бодрая. Я уже, кажется, жаловался тут, что большая часть современной поп-музыки как-то очень быстро забывается для поп-музыки, ярких мелодий я почти не встречаю. С другой стороны, я читал о том, как на эффект от прослушивания музыки влияют разные травматичные события, ПТСР, КПТСР и так далее. Речь может идти как об эмоциональном онемении, ангедонии, так и о когнитивных нарушениях — память работает хуже, вот ты и не запоминаешь мелодию, про которую все вокруг говорят, что она яркая и попсовая. Так что я был бы осторожен в своих оценках современной поп-музыки: возможно, дело, как всегда, во мне самом.
Правда, как вы помните, мне внезапно запал в душу саундтрек к Wuthering Heights, выпущенный Чарли ранее в этом году. Там важную роль сыграло два момента: во-первых, вступительный трек House с Джоном Кейлом, под конец которого думаешь, а известную-ли поп-певицу Charli XCX ты сейчас слушаешь? Во-вторых, другие песни на этом релизе словно избавлены от всей этой поп-культурной мишуры и поэтому звучат не как саундтрек к hot girl summer, а как трогательная поп-музыка условно второго эшелона а-ля Chvrches, иногда с замахом на большую помпезность.
А про альбом Music, Fashion, Film автор “Тихого места” как раз пишет, силясь разобраться, что это: то ли альбом-рофл, то ли мультимедийный проект о последствиях славы, какая у него великая цель? Сдается мне, альбом уже не может быть просто альбомом с песнями и обязан стягивать вокруг себя поп-культурные смыслы и культурологические контексты. Хотя, может, дело в том, что так оно и задумывалось?
Я про этот альбом знал только, что он якобы будет сделан в стиле рок и что там на обложке будут Джон Кейл, Марк Джейкобс и Мартин Скорсезе. Я послушал его не очень внимательно пару раз и могу точно сказать, что Music, Fashion, Film резонирует со мной куда сильнее, чем большая часть старых альбомов Чарли. Ладно, не то что резонирует — есть ощущение, что эти песни все равно про что-то на богатом, про отдельно взятую успешную личность, в самом разгаре вечеринки под воздействием веществ внезапно задумавшуюся о смерти.
Но я для сравнения сразу послушал пару старых песен Чарли, хиты из топов стримингов, и на мой взгляд это земля и небо. Дело даже не в рок-гитарах, которых на Music, Fashion, Film не то чтобы прям много, и не в более шершавом миксе, просто ранние песни Чарли я вообще не отличал от какой-нибудь другой поп-музыки такого же толка. А здесь Чарли не то чтобы обретает свое лицо, но тяготеет скорее к Фиби Бриджерс, а не к Тэйлор Свифт, а это большая победа, по-моему.
Ну, и сразу зацепила песня Card Declined, в которой героиня планирует пошопиться и купить себе все реальные и метафорические блага, но карта отклонена. Есть в этой простой мысли о том, что никто не застрахован, что-то приободряющее. Удивительно, но в некотором роде это даже рифмуется с книгой про Ника Кейва — катастрофа ведь может случиться с тобой вне твоего статуса, твоих заслуг и твоих ценностей. Может — и, скорее всего, случится. They are dead, they are gone, no one lasts forever, шепчет в стерео 83-летний Дэвид Кроненберг в самом конце Music, Fashion, Film. | 517 |
| 11 |  +3Отдельная маленькая радость для меня – делать скрины с фанатских видео с концертов Кейва, опубликованных в соцсетях. Попасть на эти концерты я пока не могу, так что довольствуюсь малым. | 697 |
| 12 | Интересных моментов, связанных с музыкой, в «Вере, Надежде, Резне» тоже много. Я, например, ничего не знал про дружеские отношения Кейва с Крисом Мартином из Coldplay, про то, что они работали над Ghosteen в его студии в Малибу и про то, что он внес свою лепту в песню Waiting For You. Или про то, какой трогательный отзыв на книгу опубликовал Фли из Red Hot Chili Peppers. Я видел в интернете давнюю цитату Кейва о том, что, мол, он постоянно слышит на радио какую-то дрянную музыку, и каждый раз это оказываются RHCP. Цитата относится к началу 2000-х, и Фли, который всегда был огромным поклонником Кейва, в свое время задело это высказывание, но относиться к Кейву и его музыке хуже он не стал.
А сам Кейв вспомнил об этом случае в марте 2025 года, отвечая на письмо поклонника: «Лет двадцать пять назад я вскользь отпустил довольно нелестное замечание в адрес Red Hot Chili Peppers. Никакой злобы за ним не стояло — просто в те времена я любил говорить всякие вызывающие вещи, чтобы позлить людей. Я был провокатором, смутьяном и лучше всего чувствовал себя в роли человека, который действует обществу на нервы. Может быть, это вообще австралийская черта, свойственная людям моего поколения, не знаю, но с тех пор это замечание преследует меня уже четверть века․․․․».
В последние годы Фли и Кейв в очень теплых отношениях, в которых нашлось место музыкальному сотрудничеству: Фли играл We No Who U R с Кейвом и Уоренном Эллисом в Лос-Анджелесе (в комментариях шутят, что никогда еще басист RHCP не играл так мало нот), а Кейв спел в одной из песен на джазовом сольном альбоме Фли, вышедшем в марте этого года. | 529 |
| 13 | Красота и величие этой книги о музыке — как раз в том, что она не совсем о музыке. В первую очередь она про проживание горя и про то, как в этом может помочь вера в не факт что существующие вещи. Неспроста эту книгу высоко оценили в том числе разные христианские издания — мне кажется, «Вера, Надежда, Резня» самым человечным, простым и, чего уж там, логичным образом объясняет суть того, что чувствуют верующие люди и почему это важно, даже если то, во что они верят, кажется идущим вразрез со здравым смыслом. Благодаря этому чувству и появляются такие великие песни, как Ghosteen Speaks, в которой мы в голосе отца слышим голос погибшего сына, и он говорит: «Я рядом с тобой. Я внутри тебя. Ищи меня. Я думаю, мои друзья собрались здесь для меня».
«В Ghosteen есть своего рода святость, которая обращается к отсутствию моего сына и вдыхает жизнь в пустоту», — рассказывает Кейв О’Хагану, позволяя и ему, и нам всем получше разобраться в механизмах проживания утраты. У каждого они работают по-разному, но полезно убедиться, что это никогда не move on, это всегда move with. Невозможно уйти куда-то вперед от утраты, ты всегда несешь ее с собой, и вопрос только в том, как именно ты обходишься с ней и что можешь с ней сделать.
Во время работы над книгой у Кейва умерла мама, затем — давняя подруга и соратница Анита Лейн (ей посвящена песня на последнем на сегодняшний день альбоме The Bad Seeds Wild God), а уже при подготовке книги к печати умер ещё один сын Кейва — Джетро, рождённый от австралийской модели Бо Лейзенби. Мне кажется, во многом поэтому у почти 69-летнего Кейва сейчас такие неистовые, энергичные, душеспасительные концерты (тур в самом разгаре) — такому количеству смерти он хочет противопоставить как можно больше жизни: «Слишком много жизни вокруг. И когда я умру, я хочу умереть посреди этой жизни». | 565 |
| 14 |  Дочитал за отпуск вышеупомянутую книгу «Вера, Надежда, Резня», представляющую собой серию разговоров между всеобщим певцом любимейшим Ником Кейвом и журналистом Шоном О’Хаганом.
До чего всё-таки трудно переводить такие книжки: как ни старайся, все равно большая часть беседы Кейва и журналиста звучит неестественно. Думаю, это в целом из-за особенностей английского языка – от стиля до темпа. Иногда для меня удивительно, как они вообще в ходе разговора понимают, чего дальше спросить, как не теряют нить разговора.
Но это не так важно, сути их разговоров и, как следствие, самой книги это не меняет.
Кейв и О’Хаган беседовали, казалось бы, совсем недавно, но, боже, прошла уже целая вечность. Их первые разговоры пришлись на 2020 год, когда бушевала пандемия ковида, из-за которой Кейв был вынужден отменить тур в поддержку альбома Ghosteen. Они обсуждают Ghosteen и то, что легло в основу этого, вероятно, лучшего альбома The Bad Seeds — гибель Артура, сына Кейва и его жены и верной спутницы жизни (они друг для друга верные спутники, Кейв много и самозабвенно говорит о ее проекте по дизайну одежды, еще не зная, что в 2024 году он закроется) Сьюзи. Артур сорвался со скалы в Брайтоне неподалеку от дома и разбился. На днях я начал пересматривать документалку «20 тысяч дней на Земле» 2014 года, там Кейв едет в машине по Брайтону вдоль побережья, и там видно какие-то скалы — стало не по себе сразу. | 568 |
| 15 | Телеграм задрал, уже в который раз не подсасывает ссылку. Вот она! | 874 |
| 16 | Нет текста... | 755 |
| 17 |  Так о Глене пишет Уоррен Эллис из The Bad Seeds и Dirty Three | 847 |
| 18 | https://youtu.be/hOg-pQkf7A0?si=VKrRpnZK8QUXsI-W | 802 |
| 19 | https://www.youtube.com/watch?v=k8mtXwtapX4 | 1 050 |
| 20 |  Боже мой, Глен Хансард погиб. Разбился на мотоцикле. Один из главных сингеров-сонграйтеров в моей жизни. Фильм Once с потрясающим саундтреком, супер-концерт в Москве, Say it to me now, спетая под гитару без подключения с края сцены, а ещё проект Swell Season с Маркетой Иргловой, и его ранняя группа Frames... Великая Falling Slowly, взявшая Оскара, гитара с дыркой на корпусе, исполнение на разрыв аорты, и доброта и душевность в личном общении...
Не могу поверить. | 732 |
