Уже доступно! Исследование Telegram 2025 — ключевые инсайты года 
Кирямбит
Открыть в Telegram
Авторский блог о кино глазами инженера. Огромный фанат хорроров и российской киноиндустрии. Для связи @ligfip My profile on Letterboxd https://boxd.it/w2kd Канал с войсами https://t.me/kiryambitlive Канал с коротким метром @kiryambitshorts
Больше740
Подписчики
-324 часа
-37 дней
-630 день
Загрузка данных...
Похожие каналы
Облако тегов
Входящие и исходящие упоминания
---
---
---
---
---
---
Привлечение подписчиков
июнь '26
июнь '26
+3
в 0 каналах
май '26
+5
в 0 каналах
Get PRO
апрель '26
+13
в 6 каналах
Get PRO
март '26
+21
в 9 каналах
Get PRO
февраль '26
+14
в 0 каналах
Get PRO
январь '26
+11
в 2 каналах
Get PRO
декабрь '25
+7
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '25
+53
в 2 каналах
Get PRO
октябрь '25
+19
в 1 каналах
Get PRO
сентябрь '25
+6
в 2 каналах
Get PRO
август '25
+9
в 3 каналах
Get PRO
июль '25
+6
в 0 каналах
Get PRO
июнь '25
+8
в 2 каналах
Get PRO
май '25
+38
в 0 каналах
Get PRO
апрель '25
+13
в 2 каналах
Get PRO
март '25
+13
в 3 каналах
Get PRO
февраль '25
+29
в 7 каналах
Get PRO
январь '25
+10
в 1 каналах
Get PRO
декабрь '24
+14
в 2 каналах
Get PRO
ноябрь '24
+13
в 1 каналах
Get PRO
октябрь '24
+10
в 3 каналах
Get PRO
сентябрь '24
+33
в 5 каналах
Get PRO
август '24
+17
в 2 каналах
Get PRO
июль '24
+10
в 0 каналах
Get PRO
июнь '24
+17
в 0 каналах
Get PRO
май '24
+13
в 2 каналах
Get PRO
апрель '24
+16
в 1 каналах
Get PRO
март '24
+80
в 16 каналах
Get PRO
февраль '24
+303
в 2 каналах
Get PRO
январь '24
+19
в 0 каналах
Get PRO
декабрь '23
+17
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '23
+4
в 0 каналах
Get PRO
октябрь '23
+6
в 2 каналах
Get PRO
сентябрь '23
+4
в 0 каналах
Get PRO
август '23
+8
в 0 каналах
Get PRO
июль '23
+10
в 0 каналах
Get PRO
июнь '23
+8
в 0 каналах
Get PRO
май '23
+5
в 0 каналах
Get PRO
апрель '23
+17
в 0 каналах
Get PRO
март '23
+67
в 0 каналах
Get PRO
февраль '23
+9
в 0 каналах
Get PRO
январь '23
+16
в 0 каналах
Get PRO
декабрь '22
+33
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '22
+13
в 0 каналах
Get PRO
октябрь '22
+9
в 0 каналах
Get PRO
сентябрь '22
+36
в 0 каналах
Get PRO
август '22
+57
в 0 каналах
Get PRO
июль '22
+13
в 0 каналах
Get PRO
июнь '22
+4
в 0 каналах
Get PRO
май '22
+8
в 0 каналах
Get PRO
апрель '22
+11
в 0 каналах
Get PRO
март '22
+19
в 0 каналах
Get PRO
февраль '22
+11
в 0 каналах
Get PRO
январь '22
+18
в 0 каналах
Get PRO
декабрь '21
+11
в 0 каналах
Get PRO
ноябрь '21
+9
в 0 каналах
Get PRO
октябрь '21
+34
в 0 каналах
Get PRO
сентябрь '21
+10
в 0 каналах
Get PRO
август '21
+19
в 0 каналах
Get PRO
июль '21
+27
в 0 каналах
Get PRO
июнь '21
+5
в 0 каналах
Get PRO
май '21
+236
в 0 каналах
| Дата | Привлечение подписчиков | Упоминания | Каналы | |
| 15 июня | 0 | |||
| 14 июня | 0 | |||
| 13 июня | 0 | |||
| 12 июня | 0 | |||
| 11 июня | 0 | |||
| 10 июня | +1 | |||
| 09 июня | 0 | |||
| 08 июня | +1 | |||
| 07 июня | 0 | |||
| 06 июня | 0 | |||
| 05 июня | +1 | |||
| 04 июня | 0 | |||
| 03 июня | 0 | |||
| 02 июня | 0 | |||
| 01 июня | 0 |
Посты канала
После такого грандиозного успеха (при бюджете в 110 млн фильм собрал 340 млн) казалось «И целого мира мало» было мало. Режиссерское кресло перешло к Майклу Аптеде, преимущественно драматическому режиссеру, а потому его новый взгляд на Бонда оказался интереснее, чем в прошлых фильмах. В этой части основной акцент сделан на протагонистах: очаровательной Электре Кинг (Софи Марсо), влюбившейся в своего похитителя Ренарда (Роберт Карлайл) и разыгрывающей роль «дамы в беде». На фоне этой парочки Бонд и его новая напарница, физик-ядерщик доктор Крисмас Джонс (Деннис Ричардс), словно сошедшая с обложки игры о похождениях Лары Крофт.
Вот ей-богу, ощущение, что её имя выбрали чисто ради финальной панчлайн-фразы: «I thought Christmas only comes once a year».Но опять-таки злодеям тут уделено куда больше внимания, и за их судьбу переживаешь больше, чем за свою. Самое главное, что у злодейки понятная мотивация и немалые амбиции; впервые в Бондиане женщина берет контроль над мужчинами, и это, пожалуй, самый радикальный ход создателей. Все остальное выполнено на уровне, но каких-то ярких эпизодов тут особо нет, разве что погоня на лодке по Темзе в начале или гонка на лыжах. «Завтра не умрет никогда» — более приземленный фильм, делающий акцент на взаимоотношениях персонажей, нежели на экшене (хотя погоня за бомбой внутри нефтепровода — это чертовски весело). Фильм хорошо выступил в прокате, собрав 361 млн. долларов и мир затаил дыхание перед новым явлением Богда на большом экране. Отдельного упоминания достойна заглавная тема фильма, которую исполнила солистка группы Garbage, Ширли Мэнсон. Помимо песни также вышел клип, который запомнился незаурядны видеорядом и сюжетом о женщине-андроиде с бомбой в груди. #Бондиана
| 2 | Такой успех не остался незамеченным, и уже в 1997 году вышел «Завтра не умрет никогда», поставленный, внезапно, комедийным режиссером Роджером Споттисвудом, прославившимся «Тернером и Хучем» с Томом Хэнксом. Сиквел разительно отличается от «Золотого глаза», сменив дурашливый тон на более серьезный, благодаря актуальному для конца 90-х годов злодею. Медиамагнат Эллиот Карвер (Джонатан Прайс), пытающийся развязать третью мировую войну, ради того, чтобы получить эксклюзивные права на вещание в течение 100 лет в Поднебесной.
За реалистичный тон ленты стоит похвалить продюсеров Бондианы, решивших отказаться от использования набирающей в те годы компьютерной графики. По их мнению это превратило бы похождения агента 007 в видеоигру. Потом практически все сцены и трюки в фильме были выполнены при помощи практических эффектов, миниатюр и каскадерских трюков.
Каждая сцена погони ощущается пугающе реалистично, несмотря на абсолютное безумие. HALO-прыжок с самолета, позаимствованный Хидео Кодзимой для игры Metal Gear Solid 3, позднее появится в одной из частей «Миссии невыполнима», а погоня на мотоцикле по вьетнамским крышам появится в стамбульской погоне в «Скайфолле». Даже подрезание лопастями вертолета в толпе (никого не убили, не переживайте) мы увидим в прологе «Спектра». Отдельного упоминания достойна и сцена погони Бонда на радиоуправляемом BMW по берлинской стоянке — все это без использования графики, сегодня выглядит впечатляюще. Также в фильме появилась напарница — китаянка Вей Лин (Люси Лю), которая не только способна за себя постоять, но также является агентом китайской разведки со своими приколами и гаджетами. Без 5 минут настоящий Бонд в юбке. Вообще «И целого мира мало» ощущается как идеальный сплав несерьезности в серьезном, без перегибов в тональности и динамике. Фильм держит в напряжении до самого финала, не сбавляя темпа. Надо сказать, что в этом фильме неожиданно раскрывается и драматическая сторона Брошнана-Бонда, сталкиваясь со своей бывшей возлюбленной, которая вскоре трагически погибает, и мы видим то, как он внутренне ломается и в какой-то степени этот ход запускает его личную вендетту. Неожиданно сильный ход, который лично для меня делает эту часть лучше Золотого глаза. Да и напарница, действующая на равных, — совершенно новый для такой маскулинной франшизы элемент, как бы сейчас сказали «повесточный». | 60 |
| 3 | Перезагрузкой Бонда в 1995 году занялся тогда еще неизвестный режиссер Мартин Кэмпбелл, приглашенный Барбарой Брокколи из британского телевидения. Успех сериала «На краю тьмы» (6 наград на премии BAFTA) закрепил за ним репутацию одного из лучших режиссеров Великобритании. Кэмпбелл нащупал ту самую золотую середину, которой не хватало во франшизе.
Занятно, что Пирса Броснана уже практически подписали на роль Бонда в «Искрах из глаз» (1987), но из-за обстоятельств перед NBC на съемках сериала «Ремингтон Стил» и не желания Альберта Брокколи брать на роль коммандора «клоуна», роль досталась Тимоти Далтону. Таким образом, из-за затянувшихся юридических проволочек, в 1994 году Пирс Броснан окончательно был утвержден на роль нового Бонда.
«Золотой глаз» оказался очень интересным взглядом на франшизу, вошедшую в эпоху 90-х годов. Классическая формула Бонда смешалась со жгучим коктейлем атрибутов перестроечной эпохи. Тонны клюквы, море секса, шуток и впечатляющего экшена навсегда впечатались в память. Пирс Броснан оказался на своем месте — очаровательный ирландский акцент, игривый взгляд и обязательные шутливые фразочки-панчлайны сделали свое дело. Броснан полюбился зрителям и затмил собой унылого Роджера Мура и слишком серьезного Тимоти Далтона. «Золотой глаз» навсегда вписал себя в историю, став одним из самых известных фильмов о приключениях агента 007. Все-таки, несмотря на неплохие кассовые показатели фильмов с Муром и Далтоном, они так и не стали народными хитами. Чего уж говорить про Джорджа Лэзенби, снявшегося всего лишь в одном фильме, — одном из самых лучших фильмов про Бонда «На секретной службе Ее Величества». | 71 |
| 4 | На фоне выхода потрясающей видеоигры 007 First Light от IO Interactive с не менее прекрасным Патриком Гибсоном, решил освежить в памяти Бондиану с Пирсом Броснаном. Хорошо помню, как смотрел Бонда в детстве по телевизору на канале НТВ, но несколько лет назад посмотрел всю франшизу целиком, но воспоминания не вечны. Стало интересно, как сейчас воспринимается Броснаниада, особенно на фоне выросшей насмотренности. Как говорится, результат удивил. | 80 |
| 5 | СПИСОК ФИЛЬМОВ, ЗАПРЕЩЕННЫХ МИНИСТЕРСТВОМ КУЛЬТУРЫ РФ
К ПОКАЗУ НА ТЕРРИТОРИИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
По состоянию на апрель 2026 года
1. 2019 АУТЛО Ксения Ратушная Отзыв прокатного удостоверения (июнь 2023)
2. 2019 ПРАЗДНИК Алексей Красовский Отказ в выдаче прокатного удостоверения
3. 2019 ДАУ. НОВЫЕ ЛЮДИ Илья Хржановский (в списке иноагентов) Отказ в выдаче прокатного удостоверения
4. 2020 ГРАНИЦА /ДОАЗУВ Марьяна Калмыкова Отказ в выдаче прокатного удостоверения
5. 2021 КАПИТАН ВОЛКОНОГОВ БЕЖАЛ Наташа Меркулова, Алексей Чупов Не допущен к прокату
6. 2021 КРАШ Владимир Пресняков, Олег Пресняков Отказ в выдаче прокатного удостоверения (август 2023)
7. 2021 МЫ Гамлет Дульян Не вышел в прокат
8. 2021 ПРОИСШЕСТВИЕ В СТРАНЕ МУЛЬТИ-ПУЛЬТИ Михаил Миронов, Глеб Орлов Отмена показа
9. 2021 НУУЧА Владимир Мункуев Снят с проката
(февраль 2022)
10. 2022 АЙТА Степан Бурнашев Отзыв прокатного удостоверения
(сентябрь 2023)
11. 2022 АЛИСА НЕ МОЖЕТ ЖДАТЬ Наталия Мещанинова Отзыв прокатного удостоверения (март 2024)
12. 2022 ГОЛОД Татьяна Сорокина Отзыв прокатного удостоверения (октябрь 2022)
13. 2022 МОНАСТЫРЬ сериал Александр Молочников Отказ в выдаче прокатного удостоверения
14. 2022 ПРОСТОЧЕЛОВЕК Яна Климова-Юсупова
Не допущен к прокату
15. 2022 ДЕКАБРЬ Клим Шипенко Не допущен к прокату
16. 2022 СКАЗКА Александр Сокуров Отказ в выдаче прокатного удостоверения (октябрь 2023)
17. 2023 АМПИР V Виктор Гинзбург Отказ в выдаче прокатного удостоверения (март 2022)
18. 2023 ЕВРЕЙ Дмитрий Фикс Выдано прокатное удостоверение без права прокат (март 2023)
19. 2023 ОДИН МАЛЕНЬКИЙ НОЧНОЙ СЕКРЕТ Наталия Мещанинова Выдано прокатное удостоверение без права на прокат (март 2023)
20. 2023 ПАЦИЕНТ № 1 Резо Гигинеишвили Не допущен к прокату
21. 2023 РЫЖИЙ Семен Серзин Отказ в выдаче прокатного удостоверения (сентябрь 2025)
22. 2023 БЕЗБАШЕННАЯ сериал Лана Влади Отзыв прокатного удостоверения
23. 2023 КАНДИДАТ Дмитрий Шадрин Отказ в выдаче прокатного удостоверения (сентябрь 2023)
24. 2023 КРЫСОЛОВ Алексей Мизгирёв Не вышел в прокат
25. 2023 МУЖСКОЙ КЛУБ мини-сериал Нигина Сайфуллаева Не вышел
26. 2023 ХОЗЯИН Юрий Быков Отказ в выдаче прокатного удостоверения
27. 2024 ВСЕ НОРМАЛЬНО Дмитрий Крымов Отказ в выдаче прокатного удостоверения
28. 2024 МАЛЬВИНА Даша Чаруша Не вышел в прокат
29. 2024 СПОЙЛЕР сериал Дмитрий Тюрин Не вышел
30. 2024 СЛОН Маруся Фомина Не допущен к прокату
31. 2025 ДРУЗЬЯ Максим Марков Отказ в выдаче прокатного удостоверения (март 2026)
32. 2025 СВОБОДНОЕ ПАДЕНИЕ Олег Уразайкин Не вышел в прокат
33. 2025 РОДИТЕЛИ ТУТ РЯДОМ Любовь Аркус Отказ в выдаче прокатного удостоверения (октябрь 2025)
34. 2025 КТО ЛЮБИТ ПАНКРАТОВА? Александр Хант Не вышел в прокат
35. 2026 СКУФ Алексей Степанов Не вышел в прокат
36. 2002 Русский ковчег Александр Сокуров Не допущен к прокату (2016)
37. 2024 Солнце (новая версия) Александр Сокуров Отказ в выдаче прокатного удостоверения | 67 |
| 6 | «Надежду» На Хон-джина идём смотреть с 10 сентября в кинотеатрах (by @worldpicturesrus). И да, официальная локализация у фильма будет именно такая, а не «Хоуп». | 128 |
| 7 | «Безумный Пьеро»: 9 ключей к фильму
В «Безумном Пьеро» Жан-Люк Годар довел идеи французской новой волны до предела: отказался от жанровых правил, превратил цвет в драматургию, а криминальный сюжет — в поток образов, цитат и эмоций.
В преддверие старта проката криминального роуд-муви рассказываем в карточках, как личная драма режиссера, эстетика новой волны и жажда творческой свободы сложились в одну из самых важных картин 1960-х.
Города проката: https://inoekino.com/distribution/PierrotLeFou
Билеты на спецпоказы: https://inoekino.com/events/PierrotLeFou | 157 |
| 8 |  Представьте, что на одной кассете оказались «Закулисье реальности» и «Обсессия». Обложка получилась бы такая. | 153 |
| 9 | И всё-таки, несмотря на опасения, Кевин Парсонс идеально перенёс свои маленькие ужасы в большую киноиндустрию, идеально попав в целевую аудиторию. Сеанс психотерапии, трансформирующийся в настоящий хоррор-аттракцион, базируется на одной простой идее. И этого оказалось достаточно, чтобы привлечь в кинотеатры не школьников, а миллениалов. Абсолютно не важно, знакомы ли вы с оригинальной крипипастой, франшизой SCP или «Секретными материалами» — «Закулисье реальности» способно удивить. Ну и самое главное — это кино очень простое по своему устройству, не капает на мозг многосложными метафорами, а потому поверить в то, что Парсонс сам всё это сделал, довольно легко. Я не знаю, откуда родились эти теории с «теневыми режиссёрами», но никаких рук Осгунда Перкинса, который был наставником Парсонса на съёмках, тут не видно.
Backrooms пугает не бабайкой за углом, а тем, что за этим самым углом кроется бесконечность, из которой нет выхода. Таким образом, простая с виду жанровая игрушка постепенно обрастает сложной фрейдистской моделью лабиринта подсознания, в который легко войти и сложно выйти.
Неслучайно в касте такого фильма появляется Рената Рейнсве, ставшая неофициальным лицом поколения миллениалов после своей триумфальной роли в «Худшем человеке на земле» Йоакима Триера. Именно миллениалы сейчас остро нуждаются в таких фильмах, именно поэтому современные хорроры — не о телесности, а о тревожности. Беспокойство о завтрашнем дне, сомнение в себе и множество других проблем, не интересных подросткам, для которых всё это ещё только впереди. Наверное, поэтому современные слэшеры работают исключительно на территории метамодерна. Легкомысленное кино 80-х уступило место куда более глубоким мыслям, зачастую упакованным в эффектную жанровую обёртку. Современные зрители голосуют рублём за такие истории, а не за набившие оскомину сказки прошлых лет.
Ну и конечно нельзя не упомянуть тот факт, что за последние годы милиниальные пространства стали настоящим трендом. И если эффектный «Выход 8» Генки Кавамуры был первой ласточкой с подбитым крылом, то «Закулисье реальности» воспарил над жанром словно орёл или даже коршун, пожирающий эту самую ласточку в жаркой пустыне.
Дебюту Накамуры чертовски не хватало смысла, в свою работу он запихнул кристально чистую метафору о семейных ценностях, нивелирующую все поиски выхода в бесконечном лабиринте.
Парсонс же оставляет небольшое окошко для размышлений, не пытается запутать или вложить многосложную метафору в целлофановый пакетик. Отнюдь, он говорит прямо и просто, а уж как это дальше воспринимается, зависит уже исключительно от личного восприятия. Наверное, в этом и заключается главная сила «Закулисья реальности». Это совершенно блистательный дебют, который зажег на небосводе ещё одну звёздочку. Кейну Парсонсу сейчас 20 лет, он самый молодой постановщик в истории, собравший кассу в 100 млн долларов. У него уже множество планов на будущее, и было бы странно в это не верить. Джеймсу Вану было 26 лет, когда он снял «Пилу» и перевернул жанр ужасов с ног на голову.
История повторяется… | 183 |
| 10 |  Теряемся сегодня в лиминальных пространствах вместе с @volgafilms | 161 |
| 11 | «Фьорд» Кристиана Мунджиу выйдет в российский прокат 29 октября
🏆 Фильм завоевал Золотую пальмовую ветвь 79 Каннского кинофестиваля. Также картина выиграла Приз ФИПРЕССИ, Приз экуменического жюри, Приз Франсуа Шале и Prix de la Citoyenneté.
⭐️ Главные роли в ленте исполнили Рената Реинсве и Себастьян Стэн.
🔹 По сюжету в глухую норвежскую деревню на берегу фьорда переезжает семья из Румынии. Они быстро находят общий язык с соседями, а дети обеих семей становятся лучшими друзьями. Но идиллия рушится, когда румынская девочка приходит в школу с синяками и по деревне начинают ползти тревожные слухи. Подробнее о том, какой получилась эта картина, можно узнать в рецензии ПрофиСинема.
▫️ Дистрибьютором фильма выступит Русский Репортаж. | 140 |
| 12 |  Вернулся в Москву и сразу же в кино! Спасибо ребята из «Иное кино» за то привезли в кинотеатры самый яркий фильм моего любимого Жан-Люка Годара «Безумный Пьеро».
Смотрим на эту красоту с 11 июня во всех кинотеатрах страны! Подробную информацию о фильме и специальных показах можно посмотреть тут. | 153 |
| 13 | Внезапно! Огласили каст грядущей экранизации мой любимой игры Life is Strange.
Шоу выйдет на Amazon Prime предположительно в 2027 году. | 151 |
| 14 | Так, ну, давайте разберемся, что же происходит.
Iron Lung (Маркиплир) - бюджет $3 млн, сборы $52 млн. Obsession (Карри Баркер, 26 лет) - бюджет $750 тысяч, сборы $148 млн: первый фильм с 1982 года, выросший в сборах на второй и третий уикенды подряд. Backrooms (Кейн Парсонс, 20 лет) - бюджет $10 млн, сборы $118 млн за первый уикенд, крупнейший дебют в 14-летней истории A24. Для сравнения: совокупный бокс-офис Obsession и Backrooms примерно равен бюджету одного среднего супергеройского фильма без учёта маркетинга.
Почему это работает, понять несложно, если посмотреть на цифры по аудитории. На Backrooms: 86% зрителей были моложе 35 лет, 66% - моложе 25, 44% - моложе 21. На Obsession: 75% ранней аудитории - люди от 18 до 25. Gen Z, которых годами обвиняли в том, что они убивают кинотеатры, - пришли. Но не за сиквелами, не за спин-оффами и не за ребутами любимых франшиз своих родителей. В тот же уикенд Mandalorian and Grogu при большем количестве экранов рухнул на 70% во второй уикенд: доля аудитории до 25 лет там составила всего 27%.
Ключ не в жанре и не в формате. Но и чуда в этих цифрах нет, потому что все тоже строится на IP. Backrooms как феномен родился в 2018 году, задолго до того как Парсонс снял свои первые короткометражки на YouTube. К тому моменту, когда A24 выпустил фильм, у этой вселенной уже было несколько поколений фанатов, которые её строили сами. Половина аудитории пришла как фанаты A24, другая половина, как фанаты именно Backrooms. Баркер и Маркиплир работают по той же логике: они не продавали незнакомый продукт чужой аудитории, они пришли в индустрию вместе с людьми, которые уже были их аудиторией на YouTube годами.
Дальше начинается структурный вопрос. YouTube не хочет быть театральным дистрибьютором и пока не финансирует фильмы напрямую. Но он полностью контролирует аудиторию этих режиссёров и строит их подписную базу так, как никто в голливудской системе не умеет. Маркиплир уже доказал, что после театра фильм можно выпустить эксклюзивно на YouTube Movies, полностью обойдя Netflix и любые output deals, лично договорившись напрямую с CEO. А главное, YouTube начнёт вещать Оскар через 30 месяцев. Вопрос о том, когда платформа войдёт в award бизнес, риторический.
Джейсон Блум сравнил происходящее с 1970-ми: новое поколение снимает резкое кино, которое работает в кинотеатрах самым диким образом. Ну, и вспомним великий проект Blair Witch.
Студии очень радуются кассе. Но их фильмы здесь вообще ни при чём. | 134 |
| 15 | Преимущественно статичная, медленная камера создает ощущение присутствия. А отказ от мрачных тонов и высветленная картинка пастельных оттенков создает неповторимую атмосферу отчужденности и одиночества. Камера берет крупные планы лиц героев, и потому выражение лица французской модели Франсуазы Паскаль играет важную роль, особенно ближе к концу, когда она начнет сходить с ума, искажая свое лицо в безумных гримасах.
История создания фильма тесно переплетена с дружбой Роллена и Ренома. В поисках локаций для съемок фильма они случайно заблудились на кладбище Ла-Мадлен на закате. Оказавшись взаперти среди надгробий в темноте, они пережили мистический страх, который и лег в основу сценария фильма.
Кажущийся поначалу злой шуткой фильм постепенно трансформируется во что-то большее, чем кино; такое принято называть артхаусом. Они действительно не для всех, но парадокс «Железной розы» заключается в том, что на все это безумно интересно смотреть, в отличие от большинства современных лент, наполненных точечным повествованием и ведущих зрителя за собой, словно по проторенной тропе. Роллен же, напротив, отправляется в путешествие по заросшей тропинке, ведущей все глубже и глубже в подсознание, выход из которого найдет далеко не каждый.
Насладиться всей этой красотой сейчас можно благодаря 4K Ultra HD переизданию фильма «Железная роза», выпущенному авторитетным британским дистрибьютором Indicator (Powerhouse Films) в мае 2025 года. | 180 |
| 16 | Ознакомился с творчеством великого и ужасного Жана Роллена на примере фильма «Железная роза» (1973). Роллен промышлял примерно в то время, когда деревья были большими, а Жан-Люк Годар вместе с другими выходцами из «Кайе дю синема» творил историю и сеял хаос на французской Ривьере. 1968 год, год выхода дебюта Роллена «Насилие вампира», совпал с годом, когда Годар сорвал Каннский кинофестиваль. Роллен показал свой фильм толпе беснующихся студентов, не понявших смысла и закидавших постановщика стульями; тем не менее этой работой Роллен закрепил свое место во французском киномире. Несмотря на то что в 1960 году вышло «Умереть от наслаждения» Роже Вадима, именно «Насилие вампира» принято считать первым французским фильмом о вампирах. Позднее Роллен, сродни Хесусу Франко, сконцентрирует внимание своего творчества вокруг вампиров, чаще всего лесбиянок. Он будет снимать и порнографию, но, как отмечают современники, из-за своей мнительности он часто уходил во время съемок постельных сцен. Это были чисто технические картины, снятые ради заработка на свои настоящие шедевры. Роллен не вошел в «Нувель-вэг», так как отказался от догматов и пошел по своему собственному пути. К чему вообще все это? Да просто для того, чтобы понять режиссерский стиль, нужно немного вникнуть в суть происходящего. В своих лентах Роллен часто использует образ нормандского пляжа в окрестностях городка Дьепа, где провел свое детство и юность.
Именно со сцены на этом пляже и начинается «Железная роза». Безымянная главная героиня бросает эту самую розу в воды бушующего океана. Далее картинки сменяются словно в калейдоскопе. Вот она сидит на свадьбе, пока с нее не сводит глаз безымянный юноша. Он читает стихи Тристана Корбьера, задающие общий тон всей картине. Следующий кадр — он и она встречаются во дворе. Роллена совершенно не волнует монтаж, поэтому действия в его фильмах хаотичны и беспорядочны. Свидание на железнодорожных путях подчеркивается густым туманом, окутывающим безмолвных железных гигантов-паровозов. Дабы не потерять из виду главных героев, Роллен подчеркивает их одеяния яркими цветами: она — в желтом, он — в ярко-красном.
Можно сказать, что творчество Роллена началось именно с желтого цвета. Первая короткометражка под названием «Желтые любви» вышла в 1956 году. Роллен снял её на том самом пляже в окрестностях Дьепа. Именно эта работа легла в основу «Железной розы».
Вскоре влюбленные отправляются на парижское кладбище, где найдут таинственный склеп, из которого выйдут уже другими людьми. Некроромантизм в работах Роллена связан с его аристократическим происхождением и любовью к поэтам-сюрреалистам и французским философам. Логика сна в «Железной розе» играет ключевую роль; понять, что происходит на самом деле, довольно сложно, но как будто бы это и не нужно. В склепе они занимаются любовью, а когда выбираются наружу, обнаруживают, что на улице уже ночь. Блуждая по кладбищу, герои постепенно растворяются в ночи: она начинает медленно сходить с ума, а он истерит и ведет себя как абьюзер. Мужское и женское сталкивается с непознанным и как будто бы меняются ролями. Ближе к концу она окончательно сойдет с ума, отдавшись фантазиям о загробной жизни, в то время как он, отчаявшись, вновь полезет в склеп за потерянными часами.
Ночное путешествие по кладбищу, наполненное некроромантизмом (в какой-то момент герои сольются в объятиях в могиле, окруженные черепами и костями) и какой-то вселенской тоской, как будто бы говорит о том, что из склепа они так и не выбрались, а наблюдаем мы за похождениями призраков, словно в «Карнавале душ» (1962), застрявших между небом и землей.
Есть в «Железной розе» и еще одно неоспоримое достоинство — операторская работа Жана-Жака Ренонома, превращающая малобюджетное кино в настоящее произведение искусства. Не каждый фильм хочется останавливать и делать «скриншот», просто потому что тебе нравится картинка. Взгляд цепляется за мелкие и казалось бы незначительные детали: будь то царапина на лодыжке героини или яркий грим на лице невесть откуда взявшегося клоуна. | 136 |
| 17 |  +6Нет текста... | 168 |
| 18 | Мне кажется, недостаточно креативно. Докрутил завирусившееся название | 139 |
| 19 | Мне кажется, недостаточно креативно. Докрутил завирусившееся название | 1 |
| 20 | Остался крайне разочарован новой работой Жюлии Дюкурно «Альфа», которую в прошлом году по какой-то неизвестной причине отменили в российском прокате после показа на вологодском кинофестивале VOICES. Однако после просмотра понимаешь, что отменили прокат исключительно из-за ЛГБТ-линии учителя и его возлюбленного, переживающего тяжелую стадию неизвестной болезни. А болезнь эта по Дюкурно — обыкновенный СПИД, передающийся как половым путем, так и через иглы. На одной из вписок несовершеннолетней героине, Альфе, набивают татушку с буквой «А» на плече. Отсюда и стартует неспешный двухчасовой рассказ о том, что наркотики — это плохо. Дюкурно пытается толкать эту мысль через призму социального кино, пропуская по венам страдания мигрантов в условном 13-м районе Парижа. В сюжете постепенно появляется всё больше и больше персонажей, которые выполняют исключительно функциональные роли, но при этом играют в большую и дружную семью. Не работает.
Старательно путая зрителя, француженка ткет своё собственное полотно, чтобы в конце обрушить на него (зрителя) неудобную правду. Понятно, что под многомерными слоями метафор кроется простая история о семейных ценностях и любви, но зачем же было так всё запутывать? Если в «Сыром» и «Титане» прослеживалась чётко выстроенная история без хаоса, то в «Альфе» Дюкурно расписывается в собственной беспомощности. Понимая это, она вводит в повествование сюрреалистичные мотивы, которые практически никак не работают на историю, более того похожи на неумелый плагиат. Дело в том, что по Дюкурно СПИД превращает тела людей в элегантный мрамор, умирая они превращаются в статуи. Надо сказать, что сия идея далеко не нова: в режиссёрском дебюте Гильермо дель Торо – «Хронос», главный герой постепенно трансформировался в мраморного человека. Но если там это работало на историю, то в «Альфе» Дюкурно волнует исключительно визуальный референс. Каким образом всё это функционирует, ей нисколько не интересно , а потому и родной брат матери Альфы, рассыпающийся от прикосновений доктора, в какой-то момент спокойно бегает по футбольному полю. После финала уже окончательно становится понятно, что попытка Дюкурно уложить в одну историю две линии не удалась. Эксперимент очевидно неудачный. И это было бы очень грустно и обидно, если бы на месте Дюкурно был кто-то другой, но для человека с Золотой пальмовой ветвью - это совершенно неприемлемо.
Боди-хоррор родился во времена, когда человечество только-только столкнулось с невидимой угрозой. Ещё в дебютных «Судорогах» (1975) Дэвида Кроненберга СПИД маскировался под жуков-паразитов, захвативших элитный жилой дом. Тогда, ещё молодого режиссёра, канадская пресса смешала с землёй. Лишь позднее, когда фильм увидели в Америке, гений Дэвида был признан и жанр установлен. В разные годы. В Midnight секциях Канн так или иначе появились жанровые фильмы, но никто даже в шутки не говорил о том, что хоррор может взять главный приз. Так было вплоть 2021 года, когда «Титан» Жюлии Дюкурно сломал стереотипы, а сама она вошла в историю. В 2023 году, еще одна французская режиссерка, Коралин Фаржа, вновь взорвала Канны со своей «Субстанцией».
В свое время Титан» многие сравнивали с великой «Автокатастрофой», но на самом деле между было мало общего. Уже тогда в режиссёрских способностях Дюкурно можно было усомниться; в интервью она говорила, что не закладывала в фильм никаких глубоких смыслов и метафор. И вот уже в новой работе отчетливо видно, что она сама не понимает ту материю, с которой работает, и вот это действительно настоящая «омега» в судьбе автора. | 204 |
