YaAndArt. Искусство, история, культура

Ищите вдохновение в своей истории! Побывала на презентации журнала «Столица и усадьба». Произнесите название вслух — звучит красиво. Это настоящий дореволюционный глянец: журнал выходил в Российской империи с 1913 по 1917 год. Теперь у него второе дыхание, и журнал снова получился красивым, полезным и интересным🪴🪏 Уже на Ozon. YaAndArt в MAX

🎙От закрытых показов до первого зрителя: для кого писали картины ученики Императорской Академии художеств?

🖼Сегодня в рамках событийной программы Лектория ВДНХ, посвященной выставке «Искусство сцены. Академическая живопись», в павильоне №1 «Центральный» прошла лекция искусствоведа Екатерины Андреевой «Зритель, которого не было: искусство Российской империи».

🤔Говорили о том, для кого на самом деле писали выпускники Императорской Академии художеств, о закрытых показах и первом зрителе, о коллекциях Эрмитажа и о том, как искусство постепенно выходило из тени кабинетов на свет рампы. Если вы не успели — смотрите видео. А если хотите больше — приходите на выставку и следите за анонсами Лектория ВДНХ: впереди новые встречи! 🏛 ВДНХ в МАКС Мы в соцсетях

Как творческая молодежь мира может развиваться в России? На этот вопрос сегодня ответили на Международном форуме объединённых культур в Санкт-Петербурге. Михаил Пиотровский, Союз музеев России

— молодежный клуб Эрмитажа; — международные музейные проекты и программы для молодых специалистов; — развитие новых направлений в реставрации и работе с фондохранилищами; — в процессе запуска программа «150 тысяч школьников в Эрмитаж».

Аскольд Запашный, Союз деятелей циркового искусства

— международная гастрольная деятельность; — фестиваль «ИДОЛ», который уже 13 лет собирает артистов со всего мира; — онлайн- и мультимедийные проекты, включая новый музей циркового искусства.

Александр Чайковский, Союз композиторов России

— международный конкурс имени Рахманинова; — лаборатория «Синестезия» с использованием современных технологий и ИИ; — композиторские читки — формат, где молодые авторы сразу получают профессиональную обратную связь; — совместный конкурс молодых композиторов и чтецов имени Яхонтова.

Ольга Хомова, Союз концертных организаций России

— проекты для подготовки молодых музыкантов; — новые форматы на стыке музыки, театра, кино и 3D-технологий; — концерты в музейных пространствах; — международные музыкальные конкурсы как площадка для молодых исполнителей.

Надежда Скляр, Союз театральных деятелей России

— Летняя международная театральная школа; — работа Центра поддержки русских театров за рубежом; — международный конкурс молодых чтецов имени Яхонтова; — федеральный молодежный совет и создание сети молодежных советов в регионах.

Модерировал встречу заместитель Министра культуры Сергей Першин. А её инициаторами выступили Минкультуры России и арт-кластер «Таврида».

Что вы могли пропустить в работе «Послы» Гольбейна Картину «Послы» заказал Жан де Дентевиль — французский посол при дворе английского короля Генриха 8 (на картине слева). Поводом стал визит друга — Жоржа де Сельва, епископа Лавуа (он справа). Так что же скрыто на холсте: → Распятие (за зелёной занавеской, в левом верхнем углу) — символизирует раскол христианской церкви во времена Реформации. → Порванная струна лютни — символ дисгармонии, раздора и смерти. В контексте эпохи это снова указывает на церковный разлад. → Книга арифметики раскрыта на странице с задачей о делении — может быть намёком на разделение церквей или политические раздоры. → Лютеранский гимн (книга с нотами рядом с лютней) — протестантский гимн рядом с католическим епископом подчеркивает религиозный конфликт эпохи. → На ножнах кинжала (слева) и на книге (справа) указан возраст послов — 29 и 25 лет. Зачем Жан де Дентевиль заказал картину? Очевидное — это монументальный двойной портрет двух образованных и влиятельных друзей. А вот то, что мы с вами «прочитали» это уже неочевидный посыл картины — отражение религиозного раскола: 1533 год — время очередного религиозного кризиса в Европе. Король Англии Генрих 8 разрывает отношения с Папой Римским и создает Англиканскую церковь, чтобы жениться на Анне Болейн. Гольбейн шифрует этот конфликт в портрете двух друзей. YaAndArt в MAX

У меня в Москве есть два любимых здания: особняк Дерожинской и особняк Рябушинского. Первый впечатляет меня историями хозяйки Александры Ивановны Дерожинской (сегодня бы её назвали непо-бейби💅), в 16 лет её выдали замуж за Рябушинского, а потом ещё дважды. Именно для второго мужа она заказала этот дом у Фёдора Шехтеля. Шехтель продумал всё до мельчайших деталей и сделал всё по своим эскизам: архитектуру, интерьеры, мебель, светильники, двери и даже дверные ручки. Мотив перекрученной розы «Роза Глазго» или «Роза Макинтоша» повторяется и в ограде, и в дверных ручках. А вот вишенка на торте: 6 февраля 1903 года хозяйка устроила званый обед в честь новоселья, и меню было оформлено Шехтелем в той же стилистике модерна (и вновь «Розы Глазго»!) Вторая моя любовь — особняк Рябушинского. Его обстановка даёт возможность почти в любой будний день погрузиться в эпоху модерна и пофантазировать: «А как бы я спускалась каждый день по этой лестнице?», «А кровать удобная?», «А какое потолочное освещение!» В общем, кабы я была царицей… И вся это красота — это стиль модерн. Среда, которая когда-то охватывала всё: архитектуру, живопись, посуду, украшения и интерьеры. Поэтому его называют большим стилем и последним стилем, ибо после ничего подобного по всеохватности не появлялось. Чтобы погрузиться в этот всеобъемлющий мир модерна (европейского и русского) рекомендую курс «Всё о модерне: от золота Климта до московских особняков» от Level One. Вас ждёт шесть лекций по двум направлениям: → Западный модерн — рождение стиля, живопись и графика (Климт, Муха, Бёрдслей), предметный мир (Тиффани, Лалик, ар-деко). → Русский модерн — архитектура особняков и вокзалов, художники (Врубель, Бакст, Борисов-Мусатов), синтез искусств (Абрамцево, Талашкино, Русские сезоны). Хочу отметить, что вы изучите историю стиля и научитесь распознавать модерн по декоративным деталям и планировке зданий. После курса плотность красоты вокруг ощутимо вырастет: глаз начнёт замечать то, что раньше проходило мимо. Переходите по ссылке и используйте промокод YAANDART — он даёт скидку 30%. Старт курса — 5 октября.

Заметка иностранного путешественника Петреля де Ерлезунды об Иване Грозном (были современниками):

В блудных делах и сладострастиях, говорит Петрей, Иоанн Грозный перещеголял всех. Он часто насиловал самых знатных женщин и девиц, после чего отсылал их к мужьям и родителям. Если же какая-нибудь из этих женщин хотя чем-нибудь давала заметить, что блудит с ним неохотно, то он, опозорив, отсылал её домой и там приказывал повесить нагою над столом, за которым обедали её родители или муж; последние не смели ни обедать, ни ужинать в другом месте, если не хотели распрощаться с жизнью таким же образом. Трупы висели до тех пор, пока мужья и родные по усиленному ходатайству и заступничеству не получали позволения похоронить их. Грозный всегда менялся любовницами со своим сыном Иваном и не боялся огласки всех его подобных дел

YaAndArt в MAX

Первый русский глянец, по образу и подобию журнала Tatler, появился ещё в дореволюционной России в 1913 году — это был журнал «Столица и усадьба». О чём был журнал? Всё в соответствии с названием: каждый номер рассказывал об одной из российских усадеб (словно передача «По домам» из нулевых). И можно задаться вопросом: а кто же такое покупал? Если исходить из стоимости подписки — 11 руб. 50 коп. в год (за 16 рублей в месяц можно было снять однокомнатную квартиру), то подписчиками были богатые люди. И всё же, несмотря на кусающуюся цену, к 1917 году журнал имел 20 тысяч подписчиков. Среди них была и императрица Александра Фёдоровна. Кстати, именно этот журнал стал первым цветным журналом. К чему же весь этот ликбез? У меня хорошая новость: дореволюционный журнал возрождается. В это воскресенье состоится презентация перезапуска «Столицы и усадьбы». А для дебютного выпуска художники Александр Траугот и Виктория Кошелева создали две коллекционные арт-обложки.

И ещё более роскошная подборка. YaAndArt в MAX

Порой мне кажется, что принцип «упаковка важнее содержания» столь ярко проявляется именно в парфюмерии. YaAndArt в MAX

Я не смогла найти краба на выставке… В Музее русского импрессионизма до 4 октября работает выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Это история о том, как художница Елизавета Званцева в начале 20 века создала пространство, где молодые авторы учились искать себя вопреки академическим канонам. В экспозиции преподаватели Лев Бакст, Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин соседствуют со своими учениками. Среди них — Марк Шагал, Михаил Матюшин, Ольга Розанова и многие другие, чьи имена сегодня известны далеко не всем. Выставка про живую мастерскую, где модернизм действительно делали. Теперь рассказываю, что там с крабом. Музей подготовил брошюру-бинго, по которой нужно взаимодействовать с экспозицией и искать детали. Так осмотр выставки превращается в игру. Вот там и было задание найти краба, а я не нашла… Может у вас получится? #yaandart_выставки YaAndArt в MAX

Кресло TallyHo из частной коллекции было выставлено на торги Clarke Auction 10 мая 2026. Дизайнер — Марк Брейзир-Джонс. Стартовая цена — $500 (точная сумма продажи не раскрыта публично). Это современный арт-объект на грани дизайна и БДСМ-атрибутики. По каталогу его называют spanking bench — скамья для порки. Кресло выполнено в бронзе с кожаной обивкой, дополнено кожаными ремнями и стременами.

В лекциях «Самый развратный век в истории» и «История порнографии» в нашем онлайн-клубе YaAndArt Family разбираем историю желаний, которые не меняются, — меняется только то, что о них можно сказать вслух. Подробнее здесь.

YaAndArt в MAX

Куда сходить в Москве осенью Собрали вам немного выставок и мероприятий, чтобы вы разбавили свой досуг культурой и искусством❤️ Они были разными. Скульптура Оттепели Центр современного искусства AZART Выставка о скульпторах поколения оттепели, чьи пути разошлись по двум сторонам: одни развивали классическую пластику, другие ушли в нонконформизм и искали свой язык вне традиции. Работы собраны из фондов Третьяковской галереи, Музея AZ и частных коллекций. → до 29 ноября Магия музыка в особняке: шедевры кино и классики Усадьба Салтыковых-Чертковых Первый жёлтый лист касается земли — пора. Слушать музыку из Гарри Поттера в исполнении классического оркестра в окружении свечей. «Феномен Культуры» уже всё организовали как всегда: сняли старый особняк и подготовили произведения из культовых фильмов. → 19, 26 и 27 сентября Миша Никатин. Режим отца MMOMA на Петровке Миша Никатин переосмысляет привычный образ отца. Он отодвигает авторитетную фигуру и видит того, кто рядом — на уровне глаз ребёнка. В живописной серии — уснувший в машине ребёнок, гриб, найденный в лесу, отражение в луже — те мелочи повседневности, из которых и складывается новый опыт отцовства. → до 25 октября Искусство сцены. Академическая живопись ВДНХ, Павильон №1 Во-первых, встретимся на выставке, — читаю там лекцию 26 сентября. Во-вторых, тема такая — как русская живопись и театр веками говорят на одном языке жеста, позы и мизансцены. Будет около 200 работ Брюллова, Репина, Врубеля, Кустодиева и других мастеров из 32 музеев страны, а также подлинные театральные костюмы из Большого, Мариинского и МХТ. → до 17 января Ненаивное наивное музей Царицыно Вам может показаться, что это сделали дети. НО! Это почти 500 работ художников, которые никогда не учились рисовать по правилам и не могли не творить — от картин Павла Леонова до вывески, которую расписал Нико Пиросмани. На выставке — народные образы, самодельные иконы, портреты из фотоателье и рукописный роман, написанный и проиллюстрированный одним и тем же автором. → до 7 февраля Феномены. Современная московская живопись и пересборка реального MMOMA на Петровке Одиннадцать московских художников показывают, что классическая живопись жива и умеет говорить о сегодняшнем дне не хуже цифрового искусства. Личные воспоминания, тревоги и мечты авторов превращаются в картины, скульптуры и арт-объекты. → до 4 ноября Учёные дамы. Наука без разрешения Музей Москвы Неимоверное количество женщин в науке незаслуженно остаются в тени. Идём на мультимедийную выставку, чтобы узнать о легендах физики, математики, химии, геологии, микробиологии, когнитивистики, климатологии и астрономии. → до 10 ноября #yaandart_выставки YaAndArt в MAX

Лекции, которые выходят в нашем онлайн-клубе YaAndArt Family этой осенью.

YaAndArt Family — это онлайн-лекторий с видеолекциями об искусстве, истории и культуре. Мы смотрим на привычные темы с непривычных углов (иногда неудобных), и через них лучше понимаем и себя, и то, что происходит вокруг нас.

55+ лекций уже доступны к просмотру участникам клуба, а новые выходят каждую неделю. Цена: от 750 рублей.  → Посмотреть список всех лекций → Оформить подписку на клуб в Telegram → Оформить подписку на клуб на Boosty (оплачивайте подписку через сайт, в приложении сумма выше) YaAndArt в MAX

〰️Неделю назад, 8 сентября, рано утром двое мужчин в чёрных масках проникли на территорию музея Ренуара в городе Кань-сюр-Мер. 〰️ Они вырезали четыре картины из рам и скрылись до приезда полиции, по пути обронив два из четырёх украденных полотен. На всё ограбление ушло меньше 5 минут. 〰️ Крупные ограбления музеев происходят постоянно — только во Франции за последние 12 месяцев пострадали 10 музеев. Журналисты пишут, что в среднем, кража занимает около 4-5 минут, а воры работают всё более виртуозно. На лекции искусствоведа Екатерины Андреевой разберёмся, почему произведения искусства так часто становятся объектами краж, какие художники исчезают с музейных стен чаще других, как устроены самые дерзкие ограбления и почему некоторые шедевры так и не удалось вернуть. Когда: 19 сентября в 18:00 Где: павильон «Книги» РОСИЗО Как обычно: вход свободный, по регистрации Ссылка на регистрацию #ЛекторийВДНХ Дела культурные

И добивка добавка Такие хлебобулочные сувениры в концепт-сторе «Зотов. Вещь!» продают на 1 и 4 этажах. Есть на любой вкус, цвет, размер, запах и кошелёк. В середине подборки хорошие книги, рекомендую! Просто дайте всё, даже то, что мне не нужно… YaAndArt в MAX

Мария-Антуанетта сейчас бы точно отправила народ не за бриошами, а в центр «Зотов» на выставку «Хлеб» (простите) Выставка построена как сказка-путешествие из 7 глав. В них хлеб перебирается из деревни в город и становится свидетелем перестройки всего общества: от дореволюционных булочных Филиппова через революцию, голод, НЭП и хлебные карточки к относительной сытости середины 1930-х. В экспозиции более 140 работ: от Бориса Кустодиева и Кузьмы Петрова-Водкина до Александра Родченко и Виктора Пивоварова. Моё любимое — это взаимодействие с выставкой. Здесь можно понюхать хлеб (жалко, что нельзя попробовать). Отдельного внимания заслуживают раритеты из архива НИИ хлебопекарной промышленности: 150 хлебобулочных изделий от «Ржаного заварного» до фигурного хлеба в виде пятиконечной звезды и советского герба. И вишенка на торте изюминка в булочке: центр «Зотов» — это бывший хлебозавод, то есть вы изучаете историю хлеба там, где его производили в прошлом веке. Об этом на выставке тоже подробно рассказывают. Идти 100%🥖🥖🥖 📍Центр «Зотов», Ходынская ул., 2, стр. 1 #yaandart_выставки YaAndArt в MAX

Смотрите, что делает современная художница Niki* Она берёт классические сюжеты живописи и продолжает их в объёме. Рама будто не выдерживает: гнётся, ломается или сюжет вытекает наружу. 🔥 — вау! 💔 — не вау (*Деятельность компании Meta Inc. признана в России экстремистской и запрещена) YaAndArt в MAX

С дебютом! Прочитала нашу новую лекцию «Мистика в СССР: подпольная история советского оккультизма». Спасибо всем, кто был🛸 Расписание наших лекций в Москве смотрите тут (темы ну очень хот), а конкретно эта лекция в октябре выйдет онлайн и будет доступна подписчикам нашего закрытого клуба YaAndArt Family. YaAndArt в MAX

Была на выставке Натальи Менякиной в Ruarts и вышла оттуда как будто с красивого и слегка тревожного сеанса психотерапии. Во-первых, дофаминово и красочно, во-вторых, наполнено смыслом и переживаниями. Приятно, что работы вполне доступны для приобретения в коллекцию. Так как у меня губа не дура, то мой фаворит — IDEALIS (8 фото, стоит прилично 🥲). Этот крокодил с цветами напомнил мне традиционные головы оленей в охотничьих домиках, однако смыслы тут разные. IDEALIS внешне украшен эстетикой прекрасного, прикрыт красивыми цветами, но внутри прячется хищник. Называется это Amicus fictus (Ложный друг), и, боже, как же это точно про современные взаимоотношения между людьми, обманчивую красоту и доброту, за которыми кроется зверь. Менякина в проекте Omnia Mutantur (Всё изменяется, ничто не исчезает) смешивает ручную вышивку, AI и цифровой коллаж в барочную, многослойную и биоморфную инсталляцию. Вышло красиво, и если копнуть, то ещё и грустно. Успевайте, выставка до 27 сентября! 🐊🌺 📍Фонд Ruarts, Трубниковский переулок, 6 #yaandart_выставки YaAndArt в MAX