Кино - сто лет тому назад

Сентябрь 26-го - Die Unehelichen / Незаконнорожденные (5 из 10) Трое внебрачных детей от разных матерей живут в приемной семье. Их обижают, бьют и плохо кормят: в довершение ко всему пьяный опекун убивает их кролика. Снят фильм по заказу Общества защиты детей, все сборы на премьерных показах были переданы этой организации. Месседж - старую практику, когда бедные матери отдавали детей в чужую семью и ежемесячно отправляли деньги на еду и одежду, надо заменить новой, когда социум ведет учет незаконнорожденных и рационально подходит к поиску приемных родителей. Как часто бывает в рекламных фильмах, фабула сведена к минимуму и сюжет определен контрастом между ужасным прошлым и светлым настоящим. В первой половине фильма из тебя выбивают слезу, во второй неубедительно врут. Снято все на городских улицах с непрофессиональными актерами - не исключено французское влияние: сцена на карусели и быстрый монтаж предсмертных видений напоминают фильмы Эпштейна. Умирающая девочка Лотта видит в бреду любимого кролика, а потом спрашивает мальчика, есть ли у ангелов в раю мамы: неореалисты, отказавшись от стандартных выразительных средств, любят использовать грубые удары под дых из слезливых мелодрам.

Сентябрь 26-го - Flickan i frack / Девушка во фраке (6 из 10) Катя хорошо учится в школе, но одевается как уборщица. Отец не даёт ей деньги на новое платье и на выпускной она приходит во фраке, позаимствованном у брата. Странный микс: мотивы и идеи - из второй половины 20 века, стиль - из второй половины 19-го. Есть здесь критика патриархального мира: над Катей издевается глуповатый юноша, которому она помогает сдать экзамен; отец героини не жалеет денег, когда сыну требуется обновить гардероб, но отказывается купить дочери платье; согласие на бал выпрашивают у местного матриарха, похожей на свирепую гигантскую жабу. Бросая вызов правилам этого общества, Катя надевает мужскую одежду, приглашает на танец девушку и находит приют в фемкоммуне свободных интеллектуалок. Это не столько выход из шкафа, как хотелось бы современным леттербоксеркам, сколько выход из футляра, но все равно для 1926го - радикальный феминистский поступок. Из искры, высеченной героиней, могло бы разгореться пламя. Его гасят в зародыше - накрывают старым жанровым одеялом сатирической комедии нравов. Титры в десять строчек не позволяют забыть о том, что это - экранизация романа, камера не сдвигается с одной точки, обитательницы фемкоммуны показаны как комичные синие чулки, в затянутом минут на тридцать финале блудная дочь возвращается в отчий дом.

- Эйзенштейн снимает "Генеральную линию", в "Советском экране" шутят про коров. - Колесо для тренировок Рин Тин Тина. Со своей подругой он сейчас живёт в престижном районе Беверли-Хиллз, как и многие другие кинозвезды. - Полин Старк ее пёс помогает накраситься на съёмочной площадке.

К юбилею "Принца Ахмеда" публикую текст Нины Мороз, одного из авторов канала "Дети Фантоша". Спасибо за подробный и интересный рассказ о создании уникального мультфильма!! Ровно сто лет назад, 3 сентября 1926 года, состоялась немецкая премьера фильма Лотты Райнигер «Приключения принца Ахмеда», старейшей из сохранившихся анимационных полнометражек. Силуэтная техника, в которой работала молодая художница Лотта Райнигер (1899-1981), вызывала сложное отношение у ее коллег-авангардистов. С одной стороны, силуэты уже в начале ХХ века считались несерьезным искусством. Что-то из детских книжек, едва ли не из викторианского века – в самый раз для женщин. Тем более, Лотта не пыталась быть ни экспрессионисткой, ни абстракционисткой и никогда не отказывалась от нарратива, в отличие от ценимых ею Вальтера Руттмана или Оскара Фишингера. С другой стороны, в кино ее метод был уникальным, а владела она им виртуозно. В 1923 году Лотту с мужем, искусствоведом и режиссером Карлом Кохом, заметил немецкий банкир и меценат Луи Хаген, который поддерживал современное немецкое искусство. Он предложил Лотте сделать полнометражное кино и пообещал покрыть все расходы. Спустя годы Лотта вспоминала свои сомнения: «Тогда считалось, что анимация должна заставлять людей хохотать до упаду, и никто не решался развлекать аудиторию фильмами длиннее 10 минут». Но они с мужем решили попробовать. Хаген выделил для съемок помещение над собственным гаражом в Потсдаме. Там стоял самодельный станок, камера и автомобильное сиденье – обычное кресло Лотте не подошло, потому что потолок был низким. А еще, по договору, Лотта и Карл должны были преподавать в маленькой частной школе, которую Хаген организовал для своих детей и детей друзей. Класс находился рядом с гаражом, так что школьники и другие учителя вместе обедали и наблюдали за процессом съемок и оставили об этом воспоминания. Пятичастный сценарий «Принца Ахмеда» Лотта написала сама, соединив мотивы и детали нескольких историй из «1000 и одной ночи». Получилась экзотическая ориентальная сказка о дальних странствиях и превращениях, с демонами, колдунами и красавицами. Снимали три года, вшестером: Лотта с мужем, два помощника-аниматора (Александер Кардан и Вальтер Турк), а также два художника, которые отвечали за спецэффекты: Вальтер Руттман (собственной персоной!) – за магию, пожары и сражения духов, Бертольд Бартош – за морские волны, звездное небо и прочее. Музыку к фильму специально написал Вольфганг Целлер. Когда фильм был готов и его нужно было представить публике, авторы немного растерялись. Во-первых, за три года отшельничества они утратили связи в художественном мире. Во-вторых, у них закончились деньги, поэтому приглашения на премьеру пришлось писать от руки. Первый показ состоялся 2 мая 1926 года в театре Фольскбюне благодаря Бертольту Брехту, большому другу Райнигер и Коха. Именно Брехт пригласил прессу и знакомых художников, на показе присутствовали Фриц Ланг, Теа фон Харбоу и Ласло Мохой-Надь. Оркестром дирижировал Целлер – автор музыки. В итоге зрителей оказалось так много, что в середине фильма за кулисы явился полицейский и потребовал прервать показ из-за нарушения техники безопасности. К счастью, его удалось уговорить не вмешиваться. Наконец, 3 сентября 1926 года в берлинском кинотеатре Gloria-Palast (где показывали все киноновинки) состоялась официальная премьера, в рамках программы проката UFA. Был большой успех, но прокат пошел не очень хорошо – из-за ошибки дистрибьюторов: «Принц Ахмед» по какой-то причине был назван в аннотации «детективом». Получившие пленку владельцы кинотеатров гневались, когда, вместо любимого публикой жанра, обнаруживали странное анимационное кино, и сокращали показы до одной части. Кох обижался и ездил по кинотеатрам разбираться. Впрочем, все это не помешало международной популярности «Принца Ахмеда»: в 1926 году его с успехом показали во Франции, в 1927 – в Великобритании, а в 1929 – даже в Японии. Фильм Райнигер и сейчас смотрится неплохо. Рекомендуем, если пока не успели посмотреть )

2 сентября экспресс "Двадцатый век" с телом Валентино отправился из Нью-Йорка в Чикаго. В соседнем вагоне ехали Пола Негри и сопровождающие ее повсюду врач с медсестрой: актриса с трудом могла самостоятельно передвигаться по улицам. В Чикаго гроб перенесут в другой поезд - толпа в это время будет осаждать вокзал: полицейским придется арестовать более 20 человек. На железнодорожных станциях днем и ночью стояли люди, наблюдающие за тем, как мимо них проносится вагон-катафалк. Поведение толпы возмутило авторов "Нью-Йоркера". В журнале написали, что для историков август 26-го останется месяцем смерти Чарльза Элиота, президента Гарвардского университета. Валентино они обидеть этим не хотели, а вот его поклонников - очень даже. "After seeing that fifteen-block of vacant-faced, doltish tabloid readers one realized that society has much to be ashamed of". Подозреваю, что те, кто стоял в очереди, не знали, что означает слово "doltish". В СССР ругают другую толпу - встречавшую живых Фэрбенкса и Пикфорд. Достается и организаторам: отправлять приветственную делегацию на вокзал и брать интервью у поклонников Муссолини - "холопство" и "неприличие". "Как ни невежественен "Дуг", он сразу понял, что в этой гостеприимной стране занятие фашизмом считается еще более постыдным, чем на его великой родине - изнасилование собственной бабушки или изучение теории Дарвина", - резвится критик Владимир Блюм. Он напоминает, что в день приезда этих "шутов" мы потеряли Железного Феликса и трусливые актеры с ужасом наблюдали, как на улицах "всколыхнулись пролетарские массы".

Обложки августовских журналов: Валентино, Мэрион Дэвис, Ильинский и реклама брошюрок "Кинопечати".

«Три негодяя» [3 Bad Men] Пост создан при инфоподдержке Ивана с великолепного канала «Кино сто лет назад».

«Майк Костиган и Туз Аллен были не совсем воры, но у них имелась привычка находить лошадей, которых никто не терял».

Трудно назвать человека, более заслуживающего прозвища папули нашего жанра, чем Джон Форд. Он снимет свой первый вестерн в 1917 году в 23 года, а последний — в 1964-м, аж в 70 лет. Сегодня — о премьере Форда столетней давности. 28 августа 1926 года выходит фильм «Три негодяя».

«Божечки, он — женщина!

»

.

1877 год. На территории индейцев сиу находят золото и мирный договор с белыми не стоит и единого скальпа. Правительство щедро раздает земли поселенцам. Среди искателей удачи — ковбой Дэн О'Мэлли, обворожительная Ли Карлтон с отцом, да трое аутло — Бык Стэнли, Майк Костиган и Туз Аллен. 

«Я стал подслеповат. Три выстрела, а уложил двоих».

Дэн помогает Карлтонам с повозкой, а после едет дальше, но Ли с первого же момента нашему красавцу желаннее фляги с бурбоном. Скоро Папашу Карлтона убивают бандиты и не миновать Ли его участи, как на помощь ей приходят Бык, Туз и Майк. Интересно, глупо ли Майк себя чувствовал, единственным не имея клички?

«Майк, штаны у тебя рваные, но под ними доброе сердце».

Три негодяя решают выручить девушку: найти ей мужа. Четверка отправляется в городок Кастер, где всем заправляет жестокий шериф Лейн Хантер со своей бандой, желающий найти золото раньше «понаехавших» поселенцев. Брутальный, мелодраматичный, юморной немой фильм. Форд уже тогда был мастером за камерой. Хоть фильм и немой, а удается почувствовать химию героев: и любовь Дэна с Ли любовь, и настоящую дружбу «трех негодяев». Покаюсь, последние принадлежат к моему любимому типу героев — романтики, старательно притворяющиеся циниками. Красивый фильм, впечатляюще снятый, запечатлевший тот самый картинный простор, увидев который хочется выбежать на улицу и вскочить на коня. Особо удались массовые сцены — и вправду эпик с участием 25 тысяч человек, снятый Фордом за 15 месяцев. Покажется ли такое кино нам немного наивным и чересчур сентиментальным? Разумеется — сто лет ведь уже прошло. Он чист, идеалистичен, тем и подкупает, ведь в 2026 году как никогда хочется предаваться рыцарскому донкихотству и вере в победу простого человеческого добра — главное добру иметь шестизарядник в кобуре. А лучше два. Форд не будет снимать вестерны еще 13 лет — и этим вестерном станет «Дилижанс», который выведет жанр, самого Форда, да и Джона Уэйна вдобавок в премьер-лигу. Единственную заметную отсылку на фильм сделает Куросава, окрестив один из своих хитов... «Три негодяя в скрытой крепости».

Премьера "Трех негодяев" Джона Форда прошла 28 августа 1926 года. Следующий вестерн Форд снимет только через 13 лет. К юбилею "Негодяев" о фильме написал Артем, автор канала "За пригоршню пасты". Спасибо за интересный отзыв)