artysmarty

Христос воскрес! Мой любимый пасхальный образ – маорийская икона Христа, разрушающего ад, из католической церкви святого Иосифа в Хирухараме в Новой Зеландии. Он хорошо передаёт ярость, с которой Иисус уничтожает смерть и ад. В этой ярости много жизни, в отличие от стоических образов бесстрастного сверхчеловека. Наверняка, этот образ оскорбит чувства верующих в то, что Бог воплотился только для белых, и изображать его можно исключительно русоволосым арийцем. Но они лишь восстанавливают ад своим расизмом. Я же радуюсь, что Дух дышит, где хочет, и вдохновляет миллионы людей изображать Христа таким, каким они его видят. Это и есть подлинная свобода во Христе Иисусе. Kua ara a te Karaiti!

Больше, чем быть на арт-событии в качестве сотрудника, мне всегда хотелось бы попасть на него клиенткой, коллекционеркой, кем-то, о ком заботятся, кого образовывают, кому показывают что-то крутое и уникальное. Такие чувства у меня были в прошлом году на Арт Базеле, такие же возникают сейчас, когда я вспоминаю прошедшие дни венецианского превью. Я пока продолжу мечтать, а если вам такие мысли тоже свойственны, то у вас есть отличный шанс посмотреть Биеннале под руководством классного опытного и разбирающегося именно в биеннальной тематике гида! Мой друг, владелец галереи Fragment и коллекционер Сережа Гущин @SaGuschin снова собирает тур в Венецию, на сей раз с 17 по 19 мая. Я видела план тура, товарищи, это самые сливки как с официальной, так и с параллельной программы - плюс пара-тройка секретных мест, о которых знают коренные венецианцы, а туристы - как повезет (вам повезет!). Почему вообще важно ехать с галеристом? - спросите вы. Потому что если хочется посмотреть на современный арт-процесс, то лучше, если вас ведет человек, который работает в сфере совриска, ежедневно взаимодействует с практикующими художниками, и у кого, что немаловажно, галерея в Нью-Йорке, центре мирового арт-рынка. Второй вопрос, который может прозвучать: "Зачем ехать на Биеннале?". Ну, тут все просто: венецианская Биеннале - это свежий срез современного искусства. Да, многие, включая меня, критикуют основной проект Адриано Педросы, но кроме его выставки, которую стоит посмотреть, чтобы составить свое мнение, вы увидите несколько абсолютно выдающихся павильонов, потрясающие параллельные выставки, возможно, добавите в свой коллекционный вишлист пару-тройку имен. Ну и скажу про галерею Сережину. Fragment начинался в Москве, на Патриках, и Сережа с куратором и художником Александром Щуренковым (он, кстати, тоже сопровождает тур) показывали не только молодых российских художников, но и сочетали их с молодыми зарубежными коллегами со всего света. По итогам известных событий Сережа смело перевез галерею в Нью-Йорк, участвует в международных ярмарках, и недавно стенд Fragment взял премию на Expo Chicago. Это солидная ярмарка, и приз там много о чем говорит. Мое мини-интервью про Биеннале с Сережей можно прочесть тут; а больше о галеристском взгляде Гущина и кураторской позиции Щуренкова вы сможете узнать в середине мая в Венеции. По вопросам бронирования можно написать на почту [email protected] или в личное сообщение @sguschin.

The Met нанимает нового сммщика.

Дама Джуди Денч начинала с Шекспира - и остается одной из величайших шекспировских актрис. Недавно она выпустила книжку о барде под названием The man who paid his rent, а главред The New Yorker-а Дэвид Ремник поговорил с Денч о Шекспире, Бонде, и о том, где сложнее играть: на сцене или на съемочной площадке. Если вы послушаете сегодня лишь один кусок какой-либо инфы, пусть им станет этот подкаст. Великая, величайшая, изумительная.

вам в качестве ночного дожора: изысканный вкунс! (с) мой муж, в котором копирайтер не умрет никогда. взято из великого канала @rozgirozgi

Пока я изучаю новый сезон Ковент-Гардена, который теперь не Royal Opera House, a Royal Opera & Ballet (что справедливо), вот вам срочно Рами Малек и Индира Варма в «Царе Эдипе» в Олд Вике. Билетов дешевых Полно. Я взяла на 31 января за 22 фунта. «Эдипов», кстати, будет много, в Вест Энде в октябре в нем появится Марк Стронг (я тоже иду).

Все хотела кому-нибудь написать про параллельную программу биеннальных выставок, но не сложилось. И, в конце концов, у меня есть рассылка, которая вышла утром — в ней-то я и составила список из трех классных венецианских выставок и пары важных лондонских спектаклей, которые еще можно успеть поймать.

Про основной проект Венецианской биеннале напишу чуть позже, но такой лонгрид как у Насти Ландер всё равно не получится. Согласна практически со всем, ловила точно такие же мысли. Вела тур по основному проекту и в какой то момент поняла, что гоняю одну и ту же мысль по кругу. Столько раз в одну минуту времени слова «деколонизация и квир» я еще не произносила. При такой беспроигрышной и эффектной теме в названии провалить проект -это, пожалуй, надо постараться. Хорошо, квир сообщество, забытые модернисты глобального юга, индейцы, коренное угнетенное население. Но где здесь про меня? Вот я именно сейчас, в данный момент я- эмигрант. Половина читателей этого скромного канала тоже. Алжирцы в Париже. Сирийцы в Берлине, индусы в Дубае. Почему они, хотя бы при просмотре этого проекта, не ощущают борьбу за свои права? Они что не «иностранцы везде»? Плюс залипание на прошлом. Биеннале- всегда про будущее. Хорошо, латиноамериканских модернистов вспомнили, а ниточка к настоящему тут где? В общем, вопросы-вопросики. Кто я такая, чтобы ругать биеннале, спросите вы. Нет, конечно, никакую биеннале я не курировала, но в моем дипломе написано арт-критик вообще то. Давайте о хорошем. Павильоны есть очень сильные. Мой топ 5: 1. Франция (Julien Creuzet- мой краш) 2. Канада (Kapwani Kiwanga, теперь хочу с ней работать, но она blue chip) 3. Германия (попала на перформанс, без него впечатление было бы не столь полным) 4. Испания (галерея мигрантов) 5. Нигерия (особенно за Yinka Shonibare)

Я познакомилась с Димой Рябковым @contemporaryhard только в Венеции после недолгого онлайн-знакомства «каналами» — и абсолютно очаровалась им. Тонкий, умный, внимательный и талантливый человек, Дима – пример последовательной работы над своим карьерным путем, ничто в его блестящем взлете не случайно. Почитайте его интервью для рубрики «Карьера» в Блюпринте. Совет про Эксель и постоянные «касания» в ходе знакомства великий (все советы про Эксель всегда мотайте на ус!), так же советует делать прекрасная Эрминия Ибарра в книжке Act like a leader, think like a leader, и это действительно рабочий элемент нетворкинга — осознанно и системно поддерживать контакты.

Глобальное потепление: Венецианская биеннале 2024 дает слово глобальному Югу В Венеции под девизом Foreigners Everywhere завершилась 60-ая биеннале современного искусства. Куратором смотра впервые стал латиноамериканец: Адриано Педроса. Урожденный бразилец, представитель как арт-среды глобального Юга, так и квир-сообщества, Педроса поставил перед собой задачу отдать венецианский постамент аутсайдерам: коренному населению колонизированных стран, квир-людям, мигрантам, тем, кто в прошлом ли, в настоящем ли времени оказался за рамками художественного, социального, политического мейнстрима. Что вышло из попытки Педросы сместить колониалистский фокус старейшей мировой арт-выставки? Как вообще устроена венецианская биеннале искусства? И что происходит в павильонах? Обо всем по порядку — в материале Анастасии Ландер.