museum lamer

Коммерческие базы The International foundation for Art Research (IFAR) 1976, “Stolen Art Alert” 1991, The Art Loss Register https://www.artloss.com/ (since beginning were based in London, now have several officers) Art Recovery International https://www.artrecovery.com/ (established by ex-staff member of the The Art Loss Register) Государственные базы FBI Art Crime team https://www.fbi.gov/investigate/violent-crime/art-crime/fbi-top-ten-art-crimes Interpol Cultural heritage crime https://www.interpol.int/en/Crimes/Cultural-heritage-crime Специализированные базы Central Registry of Information for Looted Cultural Property 1933-1945 https://www.lootedart.com/ German Lost Art Foundation https://kulturgutverluste.de/en Jewish Digital Cultural Recovery Project Foundation https://kulturgutverluste.de/en Provenance in the World War II Era | 1933 – 1945 https://smithsonianprovenance.si.edu/provenance-world-war-ii-era-1933-1945 War & Sanctions https://sanctions.nazk.gov.ua/en/art/stolen/ Circulating Artefacts (CircArt) British Museum https://www.britishmuseum.org/our-work/departments/egypt-and-sudan/circulating-artefacts Бонус-трек UNESCO virtual museum of stolen objects. Opens 2025 https://www.theguardian.com/world/2023/oct/06/unesco-planning-virtual-museum-of-stolen-cultural-artefacts

сайт у них тоже из 80-х, точнее из 1998-го, что не делает его менее ценным. ловите пару ссылок: Collectors' Corner Provenance Guide ссылки на их журналы, отчеты и другие публикации

International Foundation for Art Research на курсе Art Law мы проходили базы данных украденного искусства (список — в комментах). сегодня одна из самых популярных баз — это The Art Loss Register (Лондон). в ее основе лежит аналоговая база украденного искусства, созданная International Foundation for Art Research (Нью-Йорк). мне запомнилось, что преподавательница рассказала, что эту базу сделали "three smart, dedicated, underpaid women”. я полезла гуглить и выяснила, что это цитата из материала The New York Times Magazine 1989 года. это статья о том, как в 80-е работала абсолютно великая организация. IFAR занимется всем — они начинали с того, что помогали определить подлинность и авторство работ, а потом стали помогать находить краденное искусство. Margaret I. O'Brien, Virgilia H. Pancoast, Constance Lowenthal — этих героинь надо знать в лицо, но я не нашла фотографий первых двух. я хочу сериал по ним. Нью-Йорк, 1980-е, три женщины из приличных семей занимаются рисерчем произведений искусства и расследуют кражи с фбр, полицией и интерполом. такая заявка, что можно сразу продлевать на второй сезон. ниже несколько цитат из статьи (перевела в chatgpt), а такде ради этого поста оформила подписку, чтобы вы могли прочитать оригинал статьи по ссылке (напишите, сработало или нет)

Маргарет И. О'Брайен снова разговаривала по телефону, на этот раз с парнем, который рассказал ей о возможности купить египетское искусство по отличной цене — не ясно, современное это искусство или что-то из времен фараонов. Он хотел, чтобы О'Брайен помогла ему выяснить, не украденные ли это вещи. У него не было ни фото, ни подробного описания, ни документов. О'Брайен объяснила, что в её офисе на Верхнем Ист-Сайде находится 30 000 файлов о кражах искусства и ей нужно больше информации от него. Она также отметила, что при покупке искусства важно понимать, предмет из какого ты тысячелетия покупаешь.

И когда детектив Уильям Мартин из полиции Лос-Анджелеса сталкивается с трудным делом по краже произведений искусства, он всегда обращается к ним. "Они мой главный ресурс помимо правоохранительных органов по делам кражи произведений искусства", - сказал он. "Они все крайне отзывчивые, милые дамы". Женщины не обижаются, если их называют милыми дамами … сказала доктор Лоуенталь. Сама Конни Лоуенталь имеет степень доктора философии в истории искусства; ее докторская диссертация была посвящена 16-вековому немецкому скульптору Конрату Майту. Она преподавала в колледже Сары Лоуренс и работала в отделе образования Музея Метрополитен. "Когда агенты Трезора впервые позвонили" в IFAR, - сказала она, - "я чуть не умерла". "Раньше я нервничала, когда слышала, что ФБР внизу", - сказала мисс Панкоаст. "Теперь ФБР всегда внизу", - сказала доктор Лоуенталь.

У нас были случаи, когда сам вор звонил, чтобы узнать, не было ли сообщено о краже того, что он пытается продать", - сказала миссис О'Брайен. Так было с пропавшей картиной Жоржа Руло. IFAR получила запрос об этом от сыщика, нанятого лос-анджелесским ломбардом, и сообщила ему, что, скорее всего, картина является украденной Руло. Тем не менее ломбард отправил ее на аукцион в Christie's в Нью-Йорке. Christie's почувствовала подозрения, провела расследование, связалась с IFAR, а затем вызвала полицию. IFAR сохранила запись запроса ломбарда о Руло. Полиция сопоставила ломбарда, Роберта Сингера, с файлом IFAR, обвинив его в том, что он сознательно занимался сбытом украденного имущества, отправляя картину на аукцион. "Он признал себя виновным", - сказал детектив Мартин. "Потерял лицензию ломбарда” IFAR определенно помогли нам добиться этого приговора”.

IFAR основан в 1969 году и работает до сих пор. они создали первый публичный международный архив краденного искусства, выпускают постоянные отчеты и журнал по теме, сотрудничают с правоохранительными органами по всему миру, занимаются научными исследованиями, провенансом и образованием. и все это команда из нескольких человек.

непостоянная рубрика #экспонатдня (извините за флуд, это просто я сегодня не работаю и в шоке от количества свободного времени)

кажется, я впервые встретила абсолютно счастливого сотрудника культурной организации — Beatriz Forti, Chargée de la production d’expositions (руководитель выставочного отдела?) в фонде Carier. 99%, что это только со стороны так кажется, что она абсолютно счастлива, но люди из культуры обычно говорят о том, как они любят свою работу, а их глаз предательски дергается. а у нее нет. она планирует выставочные пространства, фактически выполняет работу архитектора, а раньше работала ассистентом куратора и стажировалась в команде коммуникаций. Беатриз рассказывала сегодня мне и моим одноклассникам о своем образовании (она училась на архитектора в Бразилии, а также окончила две магистратуры в Париже и MBA в моей школе), карьерном пути и работе над выставками в фонде Carier. мне понравилось, что она возвращалась в фонд три раза на разные позиции, когда появлялись возможности, а ее начальница работает в фонде 19 лет. да и в целом люди оттуда обычно не увольняются. в фонде работают 150 человек (команда, которая занимается зарубежными проектами и команда, которая сотрудничает с миланской триеннале — отдельно). в департаменте коммуникаций работают 50 человек, туда входят команды развития (они не называют это маркетингом), коммуникаций, диджитала (4 человека), ребята, которые верстают и делают наружную рекламу и онлайн-размещения, работа с vip-аудиторией и работа с друзьями различных музеев и наверно кто-то еще, я забыла. Carier дает им 80–85% бюджета и не лезет в их работу. они делают от двух до четырех выставок в год. и занимают четыре этажа здания фонда. я сейчас жалею, что я не записывала за ней все детали, но если пересказывать, то кажется, что ее рассказ слишком смелый даже для влажных фантазий российского музейного сотрудника. нахожусь под большим впечатлением https://www.fondationcartier.com/en

Future Observatory Journal Future Observatory — исследовательский проект, который Design Museum делает на деньги Arts and Humanities Research Council. Future Observatory переосмысляет роль музея, делая из него не только место, которое сосредоточено на прошлом или настоящем, но и может помогать формировать будущее. исследовательский отдел внутри музея организует выставки, мероприятия, делает подкаст, журнал и финансирует публикацию новых исследований. мне очень нравится дизайн сайта и особенно журнала. свежий выпуск про биорегионализацию, которая меняет подход к борьбе с изменением климата, делая акцент на использовании локальных природных особенностей для создания проектов, развития политики и восстановления экосистем.

In 1990, Art Went on Trial in Cincinnati—and Won у группы The National есть песня Roman Holiday с такими словами: She said, Please, think the best of him Please, think the best of me There are police in the museum ну и я полезла посмотреть, что хотел сказать автор. песня про Патти Смит и Роберта Мэпплторпа, а про полицю стоит поговорить отдельно. это о том, что в 1990 году впервые в истории музей и его директор привлекались к уголовной ответственности из-за непристойной художественной выставки. Цинциннати, Штат Огайо. 1990 год. A city so conservative that it was often referred to as “the most anti-gay city in America.” кстати, группа The National из Цинциннати. и вот в этом городе открывается выставка черно-белой фотографии Роберта Мэпплторпа The Perfect Moment состоящая из трех разделов: X, Y, Z. X — сцены гомосексуального садомазохизма Y — провокационные фотографии цветов Z — обнаженные портреты темнокожих мужчин вернисаж прошел спокойно, на следующий день в 9 утра в Cincinnati Contemporary Arts Center пришли представители движения Citizens for Community Values, в 14:30 они выдвинули обвинения, в 14:50 приехала полиция с ордером. сам фотограф умер годом ранее от осложнений, вызванных спидом, и не дожил до момента, когда его работы разглядывали в суде под микроскопом, но директора музея Dennis Barrie судили за потворство непристойности и незаконное вовлечение меньшинств в создание обнаженного контента (это кривой перевод, как и весь пост, но сорян). работы Мэпплторпа и раньше повергались нападкам консерваторов, в частности сенатора Jesse Helms. их не считали искусством, а также оказывали давление на The National Endowment for the Arts (Управление по делам искусств, которое, призвано не управлять искусством, а помогать ему, поощрять его) за то, что они отдавали деньги налогоплательщиков на поддержку такого «искусства». затем были волнения в городах, где походила выставка The Perfect Moment, но до суда дошло впервые. впервые в истории. адвокат на процессе следовал логике “You don’t have to like it, you don’t have to come to the museum”, а также советовал присяжным использовать трехсторонний тест на непристойность. присяжные оправдали музей и его директора. искусство победило. можно почитать более подробную и точную статью на английском, в ней собрана куча ссылок на дополнительные материалы или посмотреть фильм Dirty Images (2000), в которой директора музея играет Джеймс Вудс

какой актуальный пост сегодня и последнее время

после этого поста караулила билеты в дом Сержа Генсбура. вчера наконец-то удалось туда попасть. в доме запрещена сьъемка, поэтому фотографии я взяла из инстаграма и гугла. мне не очень интересен Серж Генсбур, но Джейн Биркин и Шарлотта Генсбур — другое дело. Шарлотта открыла дом для посетителей в сентябре 2023 года, через 32 года после смерти Сержа Генсбура. ту часть дома, которая доступна для посетителей, оставили как при нем. ты ходишь по дому и повзрослевшая дочка очень тихо, почти шепотом, рассказывает о своем отце и их жизни в этом доме, она обращает твое внимание на какие-то предметы и рассказыввет их истории. например, Шарлотта рассказывает, что чувствовала, как растет, когда ее голова начала задевать хрустальный шар на канделябре в ванной, или что Серж Генсбур ел все время одной и той же вилкой и она забрала ее себе после его смерти и может когда-нибудь вернет в этот дом. это как фильм Aftersun, только чуть позиттивнее. но не сильно. я люблю аудиокниги, подкасты и выставки с аудио-сопровождением. я до сих пор под впечатлением от гастролирующей выставки V&A про Боуи, на которой смогла побывать в Барселоне в 2017 году. над звуковым сопровождением экспозиции с Шарлотт Генсбур работала с группой Soundwalk Collective. они создали оригинальный саундтрек к фильму «Вся красота и кровопролитие» Лоры Пойтрас, который выиграл Золотого льва в Венеции в 2022 году, делали выставку Evidence с Пэтти Смит в Центре Помпиду, а еще — проекты для Бергхайна, Манифесты, Захи Хадид, New Museum, Лувра Абу-Даби. после дома можно зайти в музей, там рассказывают про жизнь и карьеру Сержа Генсбура, в экспозиции очень много личных предметов и фотографий + крутят документальный фильм о нем, разбитый на несколько глав. а еще там сидит «Человек с капустной головой» — работа французской скульпторши Клод Лаланн, которая так впечатлила Генсбура, что он написал одноименный альбом. ну и последнее, впечатлило, как просто дом и музей рассказывают о любви, сексе и сложных отношениях