ArtFragment

Базирующаяся в Бангкоке галерея Eurus — первая в Азии галерея современного ювелирного искусства. Тут и знаменитые ювелирные художники типа Стивена Вебстера, Диксона Юна или Александра Лаута, и совместные ювелирные проекты с художниками разных жанров — Ольгой Тобрелутс, Ириной Петраковой, Ильей Федотовым-Федоровым и другими. До 15 июля можно подать заявку на премию Eurus Emerging Talent Award. Да, времени мало, но по условиям конкурса — это может быть и скетч с описанием, так что вполне можно успеть. Приз — это и 5000 долларов на реализацию ювелирного проекта, и менторская помощь художников галереи (что не менее, а может быть и более ценно). Все подробности по ссылке. https://eurusgallery.com/blogs/events/eurus-emerging-talents-award @artfragment

VK приглашает культурные институции и авторов принять участие в конкурсе на цифровые гранты. Это уже второй этап программы, направленной на поддержку сообществ в сфере культуры и искусства — его призовой фонд составит 30 млн рублей. Претендовать на грант могут музеи, театры, дома культуры и другие институции, а также культурные СМИ, порталы, блогеры и авторы. Требования к участникам просты: важно иметь юрлицо или статус ИП, свое сообщество VK с более чем 1000 подписчиков и подать на грант не опубликованный ранее контент. Один участник может подать до трех проектов, а полученный грант победители смогут использовать на продвижение контента в своем сообществе. Заявки принимаются до 18:00 29 июля на официальном сайте программы.

К чему только не прикоадывал руки и кисть Жан-Мишель Баския. Вот на аукцион Christie’s, который завершится 17 июля, выставили две вазы начала 1980-х (говорят, что когда-то принадлежали исполнительному директору Paramount Pictures Джону Гулду, как раз близкому другу Уорхола и Баскии). Та, что попроще, оценивается в $7-10 тыс., а поинтереснее — в $10-15 тыс. Впрочем, ставки на этом онлайн-аукционе уже такие, что сейчас ясно — уйдут существенно дороже. @artfragment

Маленький свечной заводик магазин арт-сувениров Ligne Blanche Paris галериста Тадеуша Ропака выпустил новую коллекцию тарелок из лиможского фарфора и ароматических свечей совместно с фондом художника Тома Вассельмана. Подробнее про художника советуем прочитать в нашем архивном, но неустаревающем материале здесь. @artfragment

Я поведу тебя в музей… @artfragment

Такое ощущение, что все выставки в Париже в ближайшее время будут только про Олимпийские игры и спорт. В Gagosian — прекрасная скульпура мастера гиперреализма Дуэйна Хэнсона на выставке «The Art of the Olympics», в Almine Rech — вот такой Джефф Кунс в рамках проекта «Sport and Beyond». @artfragment

⚡️⚡️⚡️У нас новости! Админы этого канала, Александр Щуренков и Сергей Гущин запускают новый проект. В чем суть? Мы делаем закрытый telegram-канале Inner Circle: Art Insights с аналитикой международного арт-рынка для коллекционеров и арт-професионалов. Что будем публиковать: *Инсайды рынка современного искусства Эксклюзивная информация, которая поможет вам быть на шаг впереди. *Профайлы на самых важных и модных художников Анализ динамики цен, лучшие предложения и рекомендации по покупке. *Превью ключевых арт-ярмарок Информация в нескольких ценовых категориях. *Детальный разбор аукционных результатов Подробный анализ и советы. *Регулярные отчеты о состоянии международного арт-рынка Статистика и тенденции. Этот канал предоставит вам уникальную экспертную аналитику, которая поможет принимать правильные решения в выборе искусства и ориентироваться в международном арт-рынке. Что вы получите: *Доступ в telegram-канал на 1 год с регулярно обновляющимся контентом. *Ежеквартальная Zoom-встреча с основателями сообщества: анализ состояния и главные инсайды международного арт-рынка, информация о новых перспективных художниках, сессия Q+A. И, конечно, сообщество единомышленников, общение и обмен опытом с другими коллекционерами и арт-профессионалами. Так что все те, кто хочет лучше разбираться в особенностях и актуальных тенденциях рынка современного искусства — приглашаем вступить. Старт 1 июля! Стоимость подписки на 1 год — $350. До пятницы 28 июня (включительно) действует специальная цена, так что успевайте. Подробности по ссылке.

Как правило, в отелях выставляется максимально нейтральное искусство – лишь бы задеть чьи-то чувства. Но не таков Metropole Monte-Carlo! Отель только что украсил лобби-бар работами Пикассо, Уорхола и Бэкона, которые призывают зрителя к диалогу и требуют от него некоторой интеллектуальной работы. Приятно, когда владельцы гостиницы относятся к своим гостям как к людям насмотренным, с культурным багажом и способным оценить этот жест. Пополнение коллекции Metropole Monte-Carlo таково: 🏛«Вакханалия с женщиной, сидящей с ребенком», Пабло Пикассо. Гравюра. 🏛«Голова мужчины в полосатой майке», Пабло Пикассо. Литография. 🏛«Committee 2000», Энди Уорхол. Шелкография. 🏛«Портрет Мишеля Лейриса», Фрэнсис Бэкон. Литография. #монтекарло #монако

Прекрасная, конечно, идея сотрудничества отелей и галерей. Для группы Oethker это не первый случай (несколько лет подряд искусство активно интегрировали как сад парижского Le Bristol, так и в сьюты). Но посмотрите как замечательно вписались скульптуры Уго Рондиноне, Алисии Кваде, Даниэля Бюрена, Бертрана Лавье и Ли Уфана в сады Hotel du Cap-Eden-Roc. По просьбе отеля все они были подобраны Камелем Меннуром, владельцем парижской галереи современного искусства Mennour. Увидеть их можно до 20 октября. @artfragment

Вместо работ Фейт Рингголд, созданных для прошедшего сегодня кутюрного показа Dior, поделимся этой из 1967-го. «American People Series #20: Die» находится в постоянной коллекции Музея современного искусства Нью-Йорка. Вот краткая справка о картине. Художницу завораживала способность искусства документировать время, место и культурную идентичность художника. Серия работ «Американские люди» посвящена расовым отношениям в США в 1960-х годах. Эта картина размером с фреску напоминает о гражданских восстаниях, вспыхнувших в то время по всей стране. На холсте кровь равномерно разбрызгивается по межрасовой группе мужчин, женщин и детей, что говорит о том, что никто не свободен от этой борьбы. Их одежда — элегантные платья и деловая одежда — подразумевает, что в этой сцене жестокого хаоса к ответственности привлекается обеспеченный профессиональный класс. Масштаб, композиция и абстрактный фон «Die» явно отсылают к «Гернике» Пикассо: Рингголд изучала это монументальное изображение трагедий войны 1937 года в MoMA, когда картина находилась там в долгосрочной аренде с 1939 по 1981 год. Однако, даже оглядываясь назад, Рингголд также смотрела вперед: «Я была в ужасе, потому что я видела в “Die” пророчество нашего времени». Дети, сжимающие друг друга около центра картины, придают форму этому страху перед будущим. @artfragment