Design Mate
Связь hi@design-mate.ru | Реклама @adv_mate О дизайне во всех его проявлениях: интерьеры и архитектура | новости и события | биографии и интервью | адреса и гиды Друг дизайнера и информационный инструмент для людей с хорошим вкусом. № 4850998095
نمایش بیشتر📈 تحلیل کانال تلگرام Design Mate
کانال Design Mate (@designmate) در بخش زبانی روسی بازیگری فعال است. در حال حاضر جامعه شامل 22 512 مشترک است و جایگاه 439 را در دسته خانه و معماری و رتبه 28 915 را در منطقه روسيا دارد.
📊 شاخصهای مخاطب و پویایی
از زمان ایجاد در невідомо، پروژه رشد سریعی داشته و 22 512 مشترک جذب کرده است.
بر اساس آخرین دادهها در تاریخ 21 سپتامبر, 2026، کانال فعالیت پایداری دارد. در ۳۰ روز گذشته تغییر اعضا برابر 14 و در ۲۴ ساعت گذشته برابر -4 بوده و همچنان دسترسی گستردهای حفظ شده است.
- وضعیت تأیید: تأیید شده (به صورت رسمی توسط تلگرام)
- نرخ تعامل (ER): میانگین تعامل مخاطب 5.78% است و در ۲۴ ساعت نخست پس از انتشار، محتوا معمولاً 3.98% واکنش نسبت به کل مشترکان کسب میکند.
- دسترسی پستها: هر پست به طور میانگین 1 301 بازدید دریافت میکند. در اولین روز معمولاً 897 بازدید جمعآوری میشود.
- واکنشها و تعامل: مخاطبان بهطور فعال حمایت میکنند؛ میانگین واکنش به هر پست 26 است.
- علایق موضوعی: محتوا بر موضوعات کلیدی مانند mate, архитектор, галерея, архитектура, бюро تمرکز دارد.
📝 توضیح و سیاست محتوایی
نویسنده این فضا را محل بیان دیدگاههای شخصی توصیف میکند:
“Связь hi@design-mate.ru | Реклама @adv_mate
О дизайне во всех его проявлениях: интерьеры и архитектура | новости и события | биографии и интервью | адреса и гиды
Друг дизайнера и информационный инструмент для людей с хорошим вкусом.
№ 4850998095”
به لطف بهروزرسانیهای پرتکرار (آخرین داده در تاریخ 22 سپتامبر, 2026)، کانال همواره بهروز و دارای دسترسی بالاست. تحلیلها نشان میدهد مخاطبان بهطور فعال با محتوا تعامل دارند و آن را به نقطه اثرگذاری مهم در دسته خانه و معماری تبدیل کردهاند.
در حال بارگیری داده...
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 22 سپتامبر | +2 | |||
| 21 سپتامبر | +3 | |||
| 20 سپتامبر | +4 | |||
| 19 سپتامبر | +9 | |||
| 18 سپتامبر | +8 | |||
| 17 سپتامبر | +8 | |||
| 16 سپتامبر | +6 | |||
| 15 سپتامبر | +8 | |||
| 14 سپتامبر | +5 | |||
| 13 سپتامبر | +4 | |||
| 12 سپتامبر | +3 | |||
| 11 سپتامبر | +9 | |||
| 10 سپتامبر | +4 | |||
| 09 سپتامبر | +8 | |||
| 08 سپتامبر | +7 | |||
| 07 سپتامبر | +8 | |||
| 06 سپتامبر | +4 | |||
| 05 سپتامبر | +3 | |||
| 04 سپتامبر | +6 | |||
| 03 سپتامبر | +5 | |||
| 02 سپتامبر | +6 | |||
| 01 سپتامبر | +6 |
| 2 | Оригинальная роспись стен в интерьере московской кофейни
📐 142 м²
🎨 Павел Неснов, nesnov.studio
📷 Полина Полудника
🗺#Москва | 900 |
| 3 | Layered представил коллекцию ковров совместно с Collina Strada
Шведский дизайнерский бренд впервые объединился с нью-йоркским модным лейблом для создания совместной серии. В коллекцию вошли ковры, выполненные в фирменных розовых и зеленых тонах Collina Strada. Модели задуманы не как фоновые элементы интерьера, а как самодостаточные объекты с собственным ярким характером. Изделия напрямую отсылают к истории марки: например, один из узоров вдохновлен напольным покрытием во флагманском магазине бренда в Нью-Йорке, а яркий клетчатый мотив переносит в пространство эстетику показа коллекции сезона осень–зима 2026.
В серию также вошли два скульптурных ковра в форме цветка. По задумке основательницы и арт-директора Collina Strada Хиллари Теймур, они привносят в интерьер органические линии, бросая вызов его привычной композиции и геометрии. Ковры дополняют два дивана с клетчатой и цветочной обивкой, тоже основанные на экспериментах с текстурами и тональными контрастами. | 928 |
| 4 | Специально для Design Mate дизайнер Аня Саркисьянц собрала заметки по следам своих азиатских поездок. Серию материалов открывают дневники о Шанхае, где пятиэтажные здания в стиле шикумэнь соседствуют с футуристичными башнями, бывший угольный порт стал музеем современного искусства, а самобытный характер города во многом формируют повседневные детали, от развешанного на улице белья до старых дверных порогов.
Читать полностью ➡️ Шикумэнь и сценарии будущего в Шанхае: путевые заметки Ани Саркисьянц
#дневники | 1 230 |
| 5 | Выразительные материалы, подчеркивающие прошлое объекта, всегда актуальны для интерьеров в исторических зданиях. Однако в последние годы дизайнеры начали все чаще добавлять ностальгические детали и в современные жилые пространства. Чтобы сочетание винтажных предметов, лакированного дерева и фактурного декора не казалось чужеродным архитектуре, они обращаются к самым нестандартным приемам.
❤️Собрали лучшие из них в новой подборке.
➡️ Выразительный интерьер ресторана на месте советской химчистки
➡️ Отсылки к советской эстетике в ярком интерьере кафе
➡️ Игра теплых и холодных тонов в интерьере квартиры с советским характером
➡️ Модернизм и отсылки к советским интерьерам в оформлении квартиры для московской семьи
➡️ Аутентичные осколки советских времен в современном интерьере квартиры для семейной пары
➡️ Приятные на ощупь материалы и советский шик в интерьере исторической квартиры
➡️ Функциональный интерьер квартиры-студии с отсылками к советской эпохе и Риму
➡️ Эстетика советского модернизма в квартире на Красной Пресне
➡️ Лепнина и «шахматная» плитка в интерьере небольшой квартиры
➡️ Эмоциональный современный интерьер с кухней в зеленых тонах
➡️ Ностальгический интерьер кофейни с каменным полом
➡️ Связь поколений в интерьере уютной квартиры в старом фонде
➡️ Эклектичный интерьер небольшой квартиры для творческой семьи
➡️ Парадный интерьер светлой квартиры в знаменитой сталинке | 1 305 |
| 6 | В Ивановской области возобновил работу Музей архитекторов братьев Весниных
Обновленная в рамках реставрации экспозиция предлагает зрителям оказаться «в гостях» у Весниных, пройти вместе с братьями по их жизненному пути и узнать их ближе. Первый зал посвящен жизни братьев в Юрьевце, началу творческого пути до революции, ключевым проектам и событиям того времени. Пространство второго зала связано с эпохой авангарда, конструктивизмом, главным открытиям братьев в архитектуре и искусстве. Третий зал демонстрирует поздние проекты, жизнь архитекторов с ближним кругом и проекты, сделанные в Ивановской области.
Александр, Виктор и Леонид Веснины — создатели советского конструктивизма, объединившие художественный эксперимент и инженерную рациональность. Их коллектив сформировал язык новой архитектуры, в котором чистая форма, конструкция и пространство стали главными инструментами. Среди знаковых проектов братьев — Дворец труда, «Ленинградская правда» ДК ЗИЛ, здание фирмы «Аркос», Днепрогэс и другие.
🖤 [design mate] | 1 331 |
| 7 | Эффектное хранение для книг в интерьере семейной квартиры
📐 240 м²
🎨 Студия KOLYADA design, дизайнеры Стрекаловская Валерия и Егорова Наталья
📷 Антон Лихтарович
🛋 Яна Яхина
🗺#МосковскаяОбласть | 1 319 |
| 8 | «Культура Дома» и Объединение «Гжель» выпустили совместную серию посуды и текстиля
Капсульная коллекция, созданная премиальным брендом товаров для дома «Культура Дома» совместно с фарфоровым заводом Объединение «Гжель», включает сервизы и столовый текстиль. В основу капсулы легли традиционные сине-белые мотивы гжели — одного из самых узнаваемых русских народных промыслов.
Авторы коллекции переосмыслили гжельские мотивы, перенеся их на фарфор и столовый текстиль с декоративной вышивкой. В результате получились трогательные и ностальгические предметы, которые навевают детские воспоминания о домашних чаепитиях. «Культура Дома» и «Гжель» стремились сделать их универсальными: изделия подходят как для повседневной сервировки стола, так и для особых случаев. Фарфоровые сервизы «Вьюнок» и «Вереск» дополняют одноименные серии текстиля: скатерти, плейсматы, салфетки с декоративной вышивкой, дорожки и столешники.
➡️ Приобрести новинки можно в интернет-магазине и бутиках бренда «Культура Дома».
⚡️ Подписывайтесь на «Культуру Дома» в социальных сетях: Telegram / Max / ВК | 1 381 |
| 9 | «Культура Дома» и Объединение «Гжель» выпустили совместную серию посуды и текстиля
Капсульная коллекция, созданная премиальным брендом товаров для дома «Культура Дома» совместно с фарфоровым заводом Объединение «Гжель», включает сервизы и столовый текстиль. В основу капсулы легли традиционные сине-белые мотивы гжели — одного из самых узнаваемых русских народных промыслов.
Авторы коллекции переосмыслили гжельские мотивы, перенеся их на фарфор и столовый текстиль с декоративной вышивкой. В результате получились трогательные и ностальгические предметы, которые навевают детские воспоминания о домашних чаепитиях. «Культура Дома» и «Гжель» стремились сделать их универсальными: изделия подходят как для повседневной сервировки стола, так и для особых случаев. Фарфоровые сервизы «Вьюнок» и «Вереск» дополняют одноименные серии текстиля: скатерти, плейсматы, салфетки с декоративной вышивкой, дорожки и столешники.
➡️ Приобрести новинки можно в интернет-магазине и бутиках бренда «Культура Дома».
⚡️ Подписывайтесь на «Культуру Дома» в социальных сетях: Telegram / Max / ВК | 1 |
| 10 | Мультидисциплинарная художница Илеана Моро живет в Антверпене, где в своей студии создает многослойные живописные полотна на основе интуитивного и спонтанного подхода. Сейчас Илеана работает над серией ботанических картин, в которых она обращается к воспоминаниям о растительном ландшафте родной Коста-Рики.
⚡️Недавно работы художницы можно было увидеть на стенде Space Four на ярмарке современного искусства Cosmoscow: галерея эксклюзивно представляет автора в России.
Читать полностью ➡️ Q&A: Илеана Моро
#интервью | 1 402 |
| 11 | MO6 — материал для отделки стен, почти полностью состоящий из углерода
Финская компания Elementic представила материал для облицовки стен, изготовленный из отходов лесной промышленности. MO6 представляет собой толстые, но при этом легкие черные плитки с грубой текстурой. Благодаря тому что молекулы углерода составляют около 90% химического состава материала, он претендует на звание самого углеродно-отрицательного в мире. В качестве сырья производитель использовал лигнин — побочный продукт лесной и деревообрабатывающей промышленности, который считается трудно перерабатываемым и обычно сжигается для получения энергии. С помощью запатентованной технологии специалисты Elementic удаляют примеси, в том числе кислород, что обеспечивает прочность и огнеупорность.
На данный момент MO6 предназначен для использования в сухих внутренних помещениях, однако компания работает над расширением возможностей применения.
🖤 [design mate] | 1 317 |
| 12 | Детали из жемчуга и красные акценты в интерьере чайной
📐 60 м²
🎨 Юлия Десятникова, PAUM DESIGN
📷 Варвара Топленникова
🗺#Москва | 1 300 |
| 13 | Что, если один из самых важных элементов здания — тот, которого почти не видно?
В новой статье из рубрики «Полимеры в архитектуре» разбираемся, как полимерные теплоизоляционные материалы стали одним из ключевых решений в современном проектировании и строительстве.
Как теплоизоляция определяет качество жизни в здании? ➡️ Читайте по ссылке | 1 357 |
| 14 | На озере Комо завершилась реконструкция музея Moto Guzzi
За обновление и расширение комплекса, включающего действующий завод и музей площадью 3000 кв. м, отвечал американский архитектор Грег Линн. Здание представляет собой ряд сужающихся конусообразных объемов, высота которых уменьшается по мере приближения к главной площади. Каждый из них облицован вертикальными панелями из серого металла, благодаря чему вместе они напоминают миниатюрный горный хребет на фоне настоящего массива. Один из объемов получил темно-красную отделку — фирменный цвет мотоциклов Moto Guzzi. Окна комплекса выполнены в форме кругов и овалов и, по задумке архитектора, отсылают к фарам и циферблатам на приборной панели.
Полностью белый интерьер с плавными изгибами служит фоном для 160 отреставрированных мотоциклов, от первых прототипов компании до более современных моделей. В рамках проекта команда также спроектировала новые производственные сооружения, за счет чего общая площадь завода увеличилась до 38 000 кв. м. Посетители смогут заглянуть в промышленную часть через специальное окно, а также подняться на террасу над площадью, выложенную мозаикой с изображением орла — символа Moto Guzzi.
🖤 [design mate] | 1 385 |
| 15 | Эффектный барный остров в интерьере квартиры с необычной планировкой
📐 59 м²
🎨 Анастасия Придачина
📷 Катя Самойлович
🗺#Минск | 1 370 |
| 16 | РОССИЙСКИЕ ДНИ ДИЗАЙНА И АРХИТЕКТУРЫ едут в Санкт-Петербург
Проект РДДА возвращается в Санкт-Петербург в четвертый раз. По традиции событие станет точкой притяжения локального сообщества дизайнеров, архитекторов, декораторов и мастеров. Экспозиция объединит более 300 брендов, охватывающих ключевые категории для оформления пространств: декоративные материалы, мебель и предметы декора, освещение, напольные покрытия, двери, остекление, сантехнику, встроенную технику, солнцезащитные системы, озеленение и другие.
РДДА — это не только масштабная экспозиция, но и Форум для профессионалов с участием таких экспертов, как Ольга Косырева, Юлия Чеботарь, Дарья Соболева, Есения Семипядная, Карина Каримова и Диана Алексеева, Павел Госьков, Ольга Борисова, Ольга Моисеева, Карина Чурикова, Сергей Сергеев, Маргарита Гайдук, Анастасия Рощина, Данила Шевченко и Екатерина Микл.
Приглашенные спикеры обсудят актуальные темы: например, позиционирование дизайн-бизнеса, создание пространств для комьюнити, текстильное оформление интерьера, ответственность на стройке и выбор подрядчиков.
В отдельном пространстве для гостей пройдут мастер-классы и форум мастеров-отделочников при участии профессиональных технологов производителей. Здесь можно будет попробовать свои силы в укладке мозаичного декора, поработать с гипсовым интерьерным декором или познакомиться с особенностями замков кварц-виниловых напольных покрытий.
📍 Мероприятие пройдет с 23 по 25 сентября 2026 года в Центре дизайна Design District DAA.
➡️ Бесплатная регистрация открыта по ссылке. | 1 365 |
| 17 | Сегодня школа трансформируется из места, где ученики проводят время от звонка до звонка, в многофункциональный хаб, открытый для жителей района и самого города.
⚡️О том, какую роль в этом сдвиге играет принцип двойного использования инфраструктуры и как грамотное архитектурное проектирование позволяет создавать гостеприимные и безопасные пространства, Design Mate рассказал партнер и главный архитектор направления Syntaxis.Klass в бюро Syntaxis Алексей Кибкало.
Читать полностью ➡️ Из школы в городской хаб: как образовательная архитектура живет после уроков
#дизайнмышление | 1 356 |
| 18 | Инсталляция JR в виде волны украсила библиотеку в Ватикане
Арт-объект DILUVIUM простирается на семьдесят метров по фасаду Ватиканской апостольской библиотеки. Проект французского уличного художника JR приурочен к открытию первой выставки AQVA из серии Catastrophe and Wonder и отсылает к гравюре Гюстава Доре «Всемирный потоп» 1866 года. По словам автора, с помощью сайт-специфик инсталляции он стремился показать уязвимость такой институции, как библиотека, перед стихией воды. Кроме того, художник метафорически связывает образ волны с изменением климата, политической поляризацией и натиском искусственного интеллекта.
Объект выполнен в характерной для гравюры манере — в результате драматизм библейского сюжета приобретает архитектурный масштаб на фоне исторического здания XVI века.
🖤 [design mate] | 1 421 |
| 19 | Выразительный интерьер ресторана на месте советской химчистки
📐 300 м²
🎨 Студия LR DESIGN
📷 Вера Деблик
🛋 Анна Шенбергер
🗺#Уфа | 1 351 |
| 20 | В Музее Транспорта Москвы показывают архивные чертежи станций метро
На выставке «Дама с задачкой» в пространстве Музея Транспорта Москвы на Северном речном вокзале можно увидеть архивные чертежи, которые демонстрируют, как воплощались инженерные решения столичного метро. Проект посвящен женщинам-инженерам, чья работа обычно скрыта от глаз пассажиров. «Мы привыкли восхищаться убранством станций московского метро: лепниной, мозаиками и мрамором. Выставка “Дама с задачкой” предлагает познакомиться с другой, технической стороной: узнать об инженерных приемах, служащих надежным основанием для архитектурной отделки, о проектировщицах, которые на протяжении всего строительства находят неординарные решения, чтобы замыслы стали реальными конструкциями», — рассказала директор Музея Транспорта Москвы Оксана Бондаренко.
Среди инженерных разработок, с которыми можно познакомиться на выставке, — переходы в центре залов метро «Охотный Ряд» — «Театральная». Инженер Антонина Пирожкова не только предложила построить переход, соединяющий центры залов, но также продумала спуск, проход под действующим тоннелем и соединение станций через мостик. Еще одно оригинальное решение — демонтаж щита внутри готового тоннеля на станции «Окружная». Чтобы сохранить ценную машину для будущих тоннелей и извлечь ее из тупикового тоннеля, конструкторы спроектировали специальный кран. Эти и другие материалы для выставки предоставлены из коллекций Музея Транспорта Москвы, Музея архитектуры имени А.В. Щусева, Музея Москвы, Музея Мосметростроя, а также из архива Метрогипротранса.
🖤 [design mate] | 1 372 |
