Гипер Раптор ⚔️

✨ Monsters We Make Vol. 3 - Trailer Нет, это не новый ролик в исполнении Уно Моралеза. Это французские художники Маттис Довье (работы которого я уже как-то показывал вам) и Хлоэ Нике выпустили трейлер к 3-му томику «Monsters We Make» 🌕 Это серия комиксов, созданная американским ютубером CoryxKenshin. Раньше он уже заказывал другие анимационные трейлеры для этого же комикса, в частности, у студии The Line. Рассказывал вам о нём вот тут. 💫💫💫 Ролик получился загадочный и хорроричный, напомнил мне трейлер игры World of Horror, но сам комикс выглядит совершенно иначе, ближе к тому, что нарисовали Лайновцы. За производство отвечала французская студия Les Monstres. Поскольку ролик является частью более длинного разговорного видоса на канале ютубера, и отдельно анимацию он пока нигде не выкладывал, я внаглую обрезал только трейлер и закрепил его к посту. Надеюсь господин Кори простит меня. Ну и спасибо ему большое за то, что спонсирует клёвых художников и аниматоров! #recommendaptor

✨ Korn x Diablo IV – Reward The Scars Как вы могли понять, Близзарды стали мощнее втапливать в анимацию! Связано это с тем, что туда перешли несколько стратегов из Риот Геймс, оценили ситуацию и, видимо, сказали им что-то в духе: «Ребзя, чтобы вы снова стали всем нужны, вам нужны новые анимационные синематики и клипы каждый месяц-два». Насколько эффективной окажется эта стратегия покажет время, но наша с вами горячо любимая индустрия от этого только в выигрыше, потому что у художников и аниматоров будет больше работы в столь непростое время для коммерческой анимации. Энивей, сегодня у нас кровавый клип-коллаб легендарной Дьяблы и не менее легендарной группы КоЯн в честь релиза дополнения для 4-й части дарковой рпг 🩸 💫💫💫 К слову, я видел несколько комментариев к нашему клипу, что дескать он недостаточно серьёзный и мрачный, не в духе Варкрафта. Но как человек, игравший в Варик со времён 3-й части хочу авторитетно заявить, что он всегда был красочным, цветастым, а местами и гипер глупеньким. Камон, там есть заклинание превращения в овцу, в синематике к Бёрнинг Крусейду, вышедшем ещё в 2010-м, вообще был момент где такая овца зависаает в воздухе и болтала ножками, будто персонаж из Луни Тьюнз, о чём вы вообще? 🙃 А вот Диабло в моей памяти всегда был тем самым мрачным фэнтези от Близзов. Ну и свежевышедший клип это отлично иллюстрирует! Крутое решение делать такой грязненький лайн и не очень аккуратные тени, чтобы не слишком заморачиваться с клинапом сложных персонажей в плотных сроках производства. Ну и оно хорошо работает на хаос происходящего в кадре. 💫💫💫 Рисовали проект под флагом французской студии Passion Paris. В режиссёрском кресле Филипп Гюйенн, ставивший до этого, например, 3Д-шный сериал про юного Айрон Мэна (да, он тоже французский). В команде аниматоров мной был замечен Олег Косицын, с чем я его сердечно поздравляю! Полные титры, кстати, указаны прямо в описании клипа на Тытрубе, что тоже есть замечательное нововведение! На сайте студии также можно посмотреть бодрый мейкинг-оф ролик, показывающий фрагменты каждого этапа производства. #recommendaptor

💬 К слову о Никите! Встретил такой коммент под нашим клипом для Варкрафта и вспомнился мем. Но я пишу это абсолютно без обидок или жадности до внимания. Просто это лишний раз подтверждает мысль, которую мы уже как-то обсуждали здесь — художников и аниматоров вне среды знают лучше, чем режиссёров (за редким исключением вроде Миядзаки), потому что их работа парадоксальным образом и самая очевидная (собственно, сам проект) и самая скрытая (своих наработок особо не покажешь, да они и не так цепляют глаз, как лихая набросочная анимация или красивые концепты). Таковы реалии анимационной игры, единственный способ борьбы с этим — выходить из сумрака. Рассказывать о своей работе, ходить на подкасты, клепать рилзы и всё остальное, чем очень не любят заниматься интровертные творцы. Ну либо делать настолько отлетелые работы, что о них узнают вообще все 😎 #offtop

🥘 Внутри Варкрафта — Виздев - Vol. 2 📌 Vol. 1 читайте тут Несколько концепт-артов для клипа, нарисованных гипер крутым Никитой Куколевым, он же Nokse Mojo. Впервые его работы я открыл для себя по клипу «Болью» для Томаса Мраза, где он рисовал фоны. С тех пор он поработал на многих других клёвых проектах, включая трейлер игры Battle Aces и клип Star Walkin' для Лиги Легенд от студии The Line, а также рекламный ролик Eurostar. Давно хотел поработать с Никитой и очень рад, что всё наконец получилось, хоть курировал его работу в основном и не я, а Максим, арт-директор проекта. 💫💫💫 Концепт-арты на проекте были нужны для того, чтобы показать Близзардам, как именно мы адаптируем мир Варкрафта в фонах нашего клипа. Поскольку подобных проектов в истории игры раньше не выпускалось (были 2Д короткометражки от студии Sun Creature, но с совсем другим арт-дирекшеном, фоны там были менее живописные). Когда Никита рисовал концепты, аниматик ещё не был утверждён. Времени сделать концепт каждой локации у нас не было, поэтому надо было выбрать несколько ключевых или наиболее проблемных. Я точно знал, что хочу сделать сценку, где эльфийка чиллит глядя на каменную дамбу. Ничего не могу с собой поделать, люблю планы, где мы видим персонажа со спины, смотрящего на какую-то огромную хрень 😎 💫💫💫 Конкретно эта локация в игре выглядит не буквально также. Мы, конечно, сильно приукрасили её, но на то она и ностальгия — показать локации так, как они ощущались в то время в твоей голове. Это как в случаях, когда смотришь сейчас на некоторые игры с первой плойки и ловишь себя на том, что в те времена у тебя отваливалось вообще всё, настолько крутой казалась их графика. 💫 Другие посты по проекту ждут вас здесь 💫 Про работу над аниматиком читайте тут #гиперкухня

✏️💫 Гобелинс х Легендарки Во Франции есть такой культовый детский фэнтези комикс с незатейливым названием «Les Légendaires» (переводят его часто как «Легендарная пятёрка»). Стартовал он в 2004-м, а закончился в 2020-м на 23-м томике. В 2017-м по нему выходил всратенький 2Д сериал, а в январе этого года во французский кинопрокат вышла полнометражная 3Д экранизация. И вот рамках сотрудничества школы Гобелинс с компанией PAN Distribution студентам было предложено сделать в командах в качестве дополнительного упражнения минутные фейковые опенинги к комиксу, будто это существующий анимационный сериал 🗡 💫💫💫 В дальнейшем эти опенинги крутились в кинотеатрах перед показом фильма, что давало стдуентам дополнительный стимул постараться над роликами и возможность бесплатно поработать на пиар фильма получить вполне себе реальный опыт производства в индустриальных ограничениях. Не все опенинги получились одинаково технически лихими, но каждый по-своему интересен! 1️⃣ Заставка, стилизованная под опенинг ретро аниме. Ребята очень приятно стилизовали дизайны персонажей (по духу они тут ближе других к первоисточнику) и даже записали песню на японском. 2️⃣ Интро, события которого разворачиваются в Анси. Анимация здесь послабее двух других, но мне нравится идея построить тут сюжет вокруг чего-то бытового вроде погони за билетом в кино про себя же, вместо того, чтобы делать стандартную нарезку эпических приключений. 3️⃣ Самый Y2k-йный и цельный из тройки. Клёвые фончики с искажённой перспективой, насыщенные ени на персонажах и гипер стильные титры их имён. Хочу такой серик теперь! 💫💫💫 Преподы, мотайте на ус, какие могут быть упражнения для студентов 😎 Над каждой из заставок работало много студентов, перечислять их всех я не буду, но если вам понадобится — все они указаны в описании каждого из опенингов! #хроникигоблы #opopop

☀️ Вдогонку к опросу из предыдущего поста! Я понимаю, что ни у одного здорового человека нет столько времени, чтобы смотреть так много разной анимации. Да даже не всем работникам цеха оно надо, потому что они и так варятся в ней сутки напролёт, а в мире полно и всякого другого не менее интересного. 💫💫💫 Но отмечу на полях для всех, кто принимает решение о просмотре по скринам, что анимация, как ни крути, работает и очаровывает прежде всего именно тем, как персонаж живёт на экране, даже если там лимитированная анимация. В этом вся суть анимации, это заложено в самом названии медиума. Плюс зачастую я стараюсь подбирать скрины, которые не спойлерят самое интересное или визуально насыщенное, что происходит в фильме. Не всегда удаётся, конечно, во многом это зависит от проекта. Ну потому что бывают работы, где кроме красивой картинки ничего особо и нет (что тоже ок и не редкость). Но даже в них могут встречаться какие-то интересные решения или приёмы по таймингам или монтажу. Например вот в паре секунд из клипа «Eye For An I» (рассказывал вам о нём вот тут) можно увидеть, как эффект быстрого рывка героя достигается тем, что он тупо полностью пропадает с экрана на один кадр. Подобные штуки можно подметить только просмотром и анализом фильма, скриншоты такого не передадут. 💫💫💫 Очевидно, что нужна такая насмотренность далеко не каждому, и что не всем чисто даже на подкожном уровне может быть интересно смотреть на аниме или стоп-моушен (Гипер бан таким людям), но факт остаётся — восприятие анимации через отдельные кадры всегда неполное, как минимум потому что так вы смотрите на него сквозь фильтр в виде отобранных для вас другим человеком моментов из фильма. Спасибо за доверие, конечно, но приобретение собственного опыта просмотра — важнейшая часть этого спиритического сеанса 😎 #kungfuanimatuion

📊 С недавних пор я прикрепляю к каждому посту с мультами несколько скринов оттуда, в связи с чем захотелось устроить #опростайм

✨ Yorushika - Bubble Как вы прекрасно знаете, аниме опенинги часто выглядят как вполне себе самодостаточные музыкальные клипы. Но нередко исполнители песен, звучащих в этих самых опенингах, выпускают одовременно с ними ещё и отдельные клипы, никак не связанные с аниме, где они звучат. Один из свежих и ярких примеров — клип на песню Bubble, звучащую в опенинге нового аниме «Liar's Game». 💫💫💫 Необычная работа для японских музыкальных клипов, совмещающая стилизованный ротоскоп и пикселяцию (анимацию из отснятых фотографий). Но самое прикольное здесь это замут — бесконечно перерождающийся парень, пытается сломать цикл собственного убийства таинственным киллером 👓 За режиссуру отвечал японский дуэт Mimicry Meta (состоящий из аниматоров Найка Шимагучи и Bivi), про который я вам уже неоднократно рассказывал. Рекомендую ознакомится и с другими их работами, все они очень интересные и разные. Фан фэкт: клип заблокирован в США, Канаде и России (возможно из-за обилия хэдшотов, я хз), но я верю, что вы сможете найти способ посмотреть его, он того стоит! #recommendaptor

✨Luca (короткометражка, никак не связанная с Пиксаром) «Лука» — первый независимый короткометражный фильм Нины, японской художницы, работавшей ранее над музыкальными клипами для таких исполнителей как Йоасоби («Into the night», «Hero»), Адо («Episode X», «Watashiwa Saikyo» для фильма One Piece Red), и Оливии Родриго («Drivers license»). 💫💫💫 Считаю, что это тот случай, когда очень красиво, но ничего непонятно. Ну точнее как — я думал, что понял историю, а потом полез читать комменты и увидел ещё несколько разных прочтений. С некоторыми из них я совсем несогласен, а какие-то сформулированы вполне убедительно. В видео есть субтитры на английском, не забудьте включить, если вы как и я клятый гайдзин, и не говорите на японском. Не буду спойлерить, посмотрите и составьте собственное мнение 🎹 💫💫💫 Синопсис фильма максимально краток и загадочен:

«Чего ты хочешь?» — спросила девушка, с которой познакомилась Нене.

Новых аниме сериалов каждый год выходят сотни (буквально сотни, без преувеличений), а вот авторскую 12-минутную японскую короткометражку увидишь не каждый день! В своих ютуб шортсах Нина также делится некоторыми процессами работы над фильмом. #recommendaptor

💬 Во всей этой истории с белыми списками, глушением мобильного интернета, борьбой с Телегой и випиэнами, государственники как будто позабыли, что обходить запреты это чуть ли не главная народная забава. Сколько себя помню — соотечественники всегда искали лазейки вообще везде. Но дело даже не в этом. Желание сделать интернет как в Китае понятно, но нереалистично, потому что китайцы строили свою сеть с нулевых. Четверть века целенаправленно предпринимались шаги, чтобы иметь возможность закрыться от всех (хоть коллеги из Китая и рассказывают, что у них там всё равно все поголовно в випиэнах сидят). 💫💫💫 Ну т.е. позапрещать-то всё на законодательном уровне, конечно же, можно, но стоит нам также закрыться от всех, как станет очевидно, что ничего своего толком и не готово. Макс — не замена Телеги, Рутуб — не замена Ютубу. Если не будет интернета, но будет Ютуб (понятно, что без инета не будет и Ютуба лол, но давайте просто представим), человечество сможет заново отстроиться, настолько там огромное количество информации (если, конечно, не утонет раньше в мемах и шортсах). На Рутубе вас ждут, разве что, все возможные вариации комедийных шоу с Азаматом Мусагалиевым и Денисом Дороховым. Да даже название хостинга — копирка с Ютуба. Это вам не китайский Билибили! 💫💫💫 Ещё культура Китая — одна из самых древнейших и самобытных в мире, с историей более 5 тысяч лет. Нравится вам это или нет, но последние 30 лет мы смотрели на запад и их культурные коды. Учили английский, пускали слюни глядя на их шмотки, заслушивались их музлом и т.д. Шварценеггер, Сталлоне и фильмы с их участием для россиян — более популярные и знаковые, чем для граждан страны, где эти фильмы снимались. Поэтому такая самоизоляция вызывает лишь отторжение и усугубляет атмосферу недоверия. Не помню, где прочитал эту мысль — победа лежит в конкуренции. Если ты не ездишь на соревнования, то и чемпионом тебе не стать. Как двухкратный чемпион мира по игре на воздушной гитаре, не могу не согласиться 😎 #offtop

🥘 Внутри Варкрафта — Виздев - Vol. 1 Первым человеком, которого я «нанял» в команду по Варкрафту был Максим Дюпуи, выступивший в роли арт директора. Во всём, что касается того, как красить, смешивать цвета и добиваться живописной картинки я чертовски слаб. И это ок, никто не ждёт от режиссёра максимально раскаченных статов по всем аттрибутам сразу. Поэтому на студии Бранч (да и на многих других студиях, занимающихся синематиками и рекламой) режиссёры часто работают дуэтами. Именно чтобы один следил больше за всем, что касается художественной постановки, а второй был ближе к сторибордистам и аниматорам. Так работает, например, работает дуэт Kegs Animation, с которыми я как-то работал над роликом для Старфилда, или дуэт C'est pas mal, выпустивший со студией недавний ролик по ТФТ. Ну и поскольку своего дуэта у меня пока ни с кем не сложилось, нужен был артдир, которому я бы доверил всё, что связано с цветами, освещением и фонами. 💫💫💫 Студия предложила мне нескольких людей на эту позицию, но я попросил связаться в первую очередь именно с Максимом. Раньше мы уже работали с ним над коллабой Бравл Старсов и Губки Боба. Максим — гипер классный художник (хоть и не имеющий какой-то дикой популярности, сотен тысяч подписчиков и отбоя от клиентов), и что не менее важно — мне было весело с ним работать. В суете бесконечно плотных дедлайнов легко позабыть, что делать кино в мучениях и страданиях совершенно необязательно. И окружать себя людьми, с которыми тебе прикольно работать — один из способов предотвращения этих самых мучений. Речь, конечно, в первую очередь про людей, с которыми ты будешь работать в особенно плотной связке. Прикрепляю колорскрипт клипа (или цветовая раскадровка, если по-нашенски), а также один из концептов стартовой локации, нарисованный Максимом. Колорскрипт (или колорборд, как вам больше нравится) — важнейший этап препродакшена, на который всё ещё много где забивают, хотя он помогает наглядно увидеть, какой получается фильм ещё до фактического начала работы над анимацией. Так становится очевидно, где переход от одной локации к другой слишком грубый, где слишком темно, и т.д. После утверждения Близзами корорборда Максим называл его (да и весь клип) «упаковкой Скиттлс», в связи с рядом быстро сменяющих друг друга локаций очень разных, но ярких цветов. 💫💫💫 Ещё пара фан фэктов о работе с Максимом: • Максим — дальтоник, хоть и не сильный (у него немного смещено восприятие пары-тройки цветов, не помню уже даже каких именно), но художникам это как будто даже на пользу, потому что так они способны предлагать неожиданные сочетания цветов. • Максим никогда не играл в Варкрафт. Рос он во французской глубинке с хреновым интернетом. Во времена, когда весь мир угорал по Варкрафту, он пытался скачать его, чтобы влиться, но упёрся в проблемы с интернетом и забил. Поэтому на первом нашем созвоне по проекту я собрал собственный колорборд фильма исключительно из скринов игры и утомил Максима лором каждой из локаций 🤓 📌 Другие посты по работе над проектом читайте здесь #гиперкухня

✨ La Langue des Vipères - Trailer Ещё один чудесный анимационный трейлер к французскому комиксу «La Langue des Vipères» (или «Язык гадюк») от Жюльетт Брокаль, выпускницы Гобелинс, которая (как это часто бывает с подобными трейлерами) привлекла к работе над анимацией других выпускников школы, в частности, коллектив POTTO. Вы можете помнить их по фейковому трейлеру к роману «Тёмные начала» Филиппа Пулмана, который я показывал вам аж 2020-м (забавно, конечно, насколько короче менее информативными я делал в то время посты). 💫💫💫 Графический роман был выпущен неделю назад во Франции издательством Rue de Sèvres. Обычно я не делюсь тут синопсисами комиксов, но этот зацепил меня своей солзичностью:

Иодис, внебрачная дочь влиятельного прелата, выросла в аббатстве Реоль вместе с более молодыми и привилегированными дворянами. Там она изучает «Язык», литургическую магию, которая отвечает на вопросы тех, кто ею владеет, с помощью видений. Надеясь вырваться из монашеской жизни, поступив в докторантуру, Иодис встречает решительного соперника в лице Гальциона де Монтерреоля, новичка, у которого, кажется, есть все, и чья уклончивость сразу же вызывает у неё подозрения. Когда драгоценная картина и монах, написавший её, исчезают, Иодис не сомневается: Гальцион что-то знает и скрывает секрет, который может поставить под угрозу всё аббатство.

Любопытно, что в описании видоса указали прям всю команду, работавшую над роликом. Над анимацией работали Люк Армане, Луи Холмс, Эстель Шарри, Сэнди Лашкар, Антуан Давид, Шарлотта Сондерс и Матье Шаван, композитингом занималась Фану Лефевр 🐍 #recommendaptor

🥐🚑 Страх и ненависть во французских школах анимации Помимо Гоблы и Пудриера во Франции есть немало и других менее известных шараг для обучения анимации. Мне часто пишут в личку с просьбой посоветовать «самую лучшую школу для поступления во Франции». Но прикол в том, что ответ на этот вопрос во многом зависит от поступающих. В частности от их возможностей, амбиций, дальнейших планов, и т.д. Плюс я неоднократно проговаривал в своих постах и интервью, что идеальной школы нет и у каждой есть свои недостатки и проблемы. Но проблемы эти бывают разных масштабов. 💫💫💫 В нельзяграме есть страничка balancetonecoledanim, что можно перевести как «стукани на свою школу анимации». Появилась она чуть больше года назад и посвящена анонимным историям как нынешних студентов и выпускников школ, так и их преподавателей. Освещают они практически все возможные проблемы высшего учебного заведения: от историй абьюза и харассмента до задержек зарплат преподам и проблем с учебным планом. Интересна эта страница не только самими историями, но и комментариям к ним, где другие студенты и преподы подтверждают произошедшее, делясь схожим опытом, или наоборот, корректируют и уточняют сказанное в посте. Стоит помнить, что проверить правдивость абсолютно всех этих историй мы не можем, т.к. основаны они на личном опыте, который может не распространяться на сотни других учеников каждой школы. Но в любом случае, считаю, что полезно знать про этот ресурс, потому что «знание — сила», «предупреждён — значит вооружён» и прочие баяны. 💫💫💫 Крайне важно, чтобы каждый проводил собственное исследование, прежде чем сделать осознанный выбор школы. Цель этих постов состоит прежде всего не в том, чтобы кого-то там уличить или очернить, а предоставить доступ к информации ✍️ Поэтому повторюсь — узнавайте всё про интересную вам школу, если вдруг намылились поступать туда. Не стесняйтесь спрашивать бывших выпускников и преподов. За спрос денег не берут, а в худшем случае вам тупо не ответят. Истории, разумеется, на французском, но думаю тем, кому будет очень надо, справится с переводом нужных страниц. #лябагет #animationsurvivalkit2

🥘 Внутри Варкрафта — Аниматик - Vol. 2 📌 Vol. 1 ждёт вас тут Финальную нарезку с быстрой сменой локаций раскадровала уже Шарлин. Работали мы с ней в формате пинг-понга. Я объяснял задачу, она предлагала вариант, я немного переделывал его, или просил что-то изменить, ну и так далее, только гораздо оперативнее, потому что времени было не очень много. 💫💫💫 Задумка этой части клипа была в том, что каждый план посвящён отдельному дополнению, каким бы коротким он ни был. Многие игроки шутили в комментах, что эти сцены пролетают так быстро, потому что Близзарды признают, дескать, что новые дополнения откровенно слабы по сравнению с первыми тремя. И хоть в каждой шутке есть доля шутки, будь у нас не такие сжатые сроки, мы бы, конечно, подольше остановились на каждом из допов. Но для меня, как для бывалого задрота любителя вселенной было очевидно, что если и выбирать, чему уделить больше экранного времени, то первым трём дополнениям. Как ни крути, а никого иконичнее Иллидана, Артеса и Дэсвинга за все эти годы в игре так и не появилось. Как вы можете увидеть в первой версии Шарлин, на фоне героев проскакивали злодеи более поздних аддонов. Но как я уже рассказывал в предыдущих постах, продюсеры дали мне ограничение на количество персонажей, чтобы мы могли успеть с проектом в срок. 💫💫💫 Фан фэкт, на который до сих пор не обратил внимание, кажется, вообще никто из зрителей (по крайней мере в комментах под клипом он мне не попадался) — на импакт фрейме, где эльфийка колдует магический огонь на мгновение проскакивают символы Орды и Альянса. Это была идея Шарлин, которую она просто добавила в аниматик, без предварительных согласований. Ну а мне такие пасхалки по душе, поэтому я с радостью оставил её, даже не обсуждая и не акцентируя на этом внимание во время ревью аниматика. #гиперкухня

✨ Реклама Anime Canvas — новой программы для 2Д анимации Недавно вышла гипер клёвая реклама новой софтины для 2Д анимации, зовётся она Anime Canvas. Это ПО разработали Сони в сотрудничестве с японскими анимационными студиями A-1 Pictures и CloverWorks. Ролик получился просто топовый как по режиссуре, так и по анимации и звуку. И когда я пишу про «топовую анимацию», я не имею в виду, что здесь какая-то мега плавная анимация, куча экшона, сложно отрисованныхвзрывов или типа того. Фаз в сценках здесь как раз не так много, речь прежде всего о том, как точно разыграна актёрка героини. Я нечасто делаю заметки по режиссуре, когда делюсь тут понравившимися проектами, но зацените, как всё понятно и читабельно, хоть он и без слов (за исключением короткого разговора в самом конце) ✏️🏀 #recommendaptor

✨☀️ Funestopole Circus [Trailer] Любопытный фейковый трейлер / пилот сериального проекта, который презентовали в сентябре прошлого года на кинорынке Cartoon Forum. 💫💫💫 Для тех, кто не в курсе — Картун Форум это такой ежегодный профессиональный фестиваль, который проходит в Тулузе и специализирующийся на питчинге проектов для телека (ну теперь уже и для стримингов, конечно). Принять участие в нём могут продюсеры и другие ведущие представители студии, которая зарегистрирована в любой европейской стране. Но с недавних пор Форум также рассматривает проекты, представленные производственными компаниями из Армении, Грузии, Молдовы и Украины. Проект может быть сериалом, либо спешалом, но длиной не менее 24 минут. Допускаются все техники анимации. Проект должен находиться «в стадии разработки», т.е. уже выйти за рамки концептов, быть достаточно проработанным и находиться в поиске дополнительного либо полного финансирования. Заявки на проекты подавать при этом могут только независимые студии. Участие не бесплатное, за отправку заявки нужно заплатить взнос в размере 1000€. Отобранные проекты получают возможность запитчить его перед сотнями инвесторов, представителей разных телекомпаний, и другими потенциальными партнёрами из 40 стран. С момента основания Форума в 1990-м благодаря ему было профинансировано уже 1034 сериала. 💫💫💫 Написать о проекте я хотел ещё на момент релиза трейлера в октябре, но забыл 🙃 Режиссёром сериала заявлен Том Брави, который создал его в соавторстве с Мари Эйнар, а производством займётся новое подразделение французской студии Werlen Meyer, которое назвали Werlen Ipsum. Синопсис гласит:

Фунестополь — шахтёрский город на дне глубокого кратера. Единственный способ выбраться из этого ада — сесть на поезд, предназначенный для олигархов. Два обитателя трущоб, Пигро, беззаботный охотник за головами, и Аня, вспыльчивая дрессировщица, по воле судьбы становятся неожиданными союзниками, стремясь стать лучшими наёмниками в городе, чтобы получить билет на поезд. Оба мечтают покинуть город, но преуспеет только один, ведь в Фунестополе нет правил. Как далеко мы можем зайти ради личного восхождения? Этот вопрос движет сериалом, исследующим темы морали и личных достижений. Сочетая в себе элементы «Жучар» и «Безумного Макса», этот сатирический вестерн, ориентированный на подростков.

Стоит помнить при этом, что представленные на Форуме проекты возможно никогда не увидят свет, ведь сам факт участия не даёт никаких гарантий, что финансирование будет найдено или что сделка состоится. Но здесь тот случай, когда мне хочется зафиксировать именно симпатичный трейлер, нарисованный специально для питчинга 🪲 #recommendaptor #kungfuanimation

✨GNOME SHOW (Pilot) Независимый нидерландский аниматор Кас ван де Поль (8,5 лямов подписчиков на ютубе) заебался, наконец, от бесконечных рекапов популярных произведений, и втопил в пилот собственного сериального проекта, который он недавно анонсил и премьера которого состоялась сегодня 🐸 Отточив до совершенства на всевозможных пародиях технику пухленького и милого рисунка в комбо с шутками про выделения, создание собственного проекта было лишь вопросом времени. И я рад, что получилось совсем не душно, как в некоторых рекапах от Каса, а очень даже развлекательно. 💫💫💫 Над пилотом работали в основном коллеги Каса по предыдущим мультам, включая аниматорские дуэты Римуса и Кики на сторибордах, а также Барракрюду на композе (оба уже мелькали у меня в отдельных постах). Единственное, что мне не очень нравится в визуале — решение с анимированными текстурами вокруг краёв экрана и мощные хроматически аберрации также по краям, но это всё мелочи и личные предпочтения. В целом пилот получился более цельным и добротным по картинке, чем многие телевизионные проекты. Пожелаем Касу кучи просмотров и сезонов, ведь больше успешных инди проектов приведут к запуску новых, которые в свою очередь дадут больше рабочих мест в турбулентном мире анимации 🍄 #recommendaptor

⭐️ Завораживающие зацикленные анимации Арвидаса Пликайтиса, выглядящие как проклятые фрагменты невышедшего мультфильма советской поры. Сам Арвидас такой же загадочный, как и его имя работы, публичной инфы о нём немного. Аниматор родился в городе Выкса, живёт и работает в Москве. Окончил Нижегородский педагогический университет, больше 10 лет работает в геймдеве. 💫💫💫 Свои работы он делает в технике классической рисованной анимации, только вместо целлулоида используются листы пластика и оргстекла. Музыку к своим циклам Арвидас тоже пишет сам. Фантастически кропотливая работа! Обязательно поддержите Арвидаса хотя бы подпиской в нельзяграме (на сегодняшний день там всего-лишь 2200 подписчиков). Также отдельные фазы из его анимаций можно приобрести на платформе SAMPLE. #animationaces

🥘 Внутри Варкрафта — Аниматик - Vol. 1 Одновременно с рекрутингом начиналась работа над аниматиком — времени на него было немного, в общей сложности 3 недели (ну и это почти треть вообще всего времени, что было у нас на проект). Самую первую версию из палок и огурцов я нарисовал за неделю, и она была прям сильно грубая. Близзы прислали тогда для старта работы первую версию песни, спетую другой исполнительницей, чисто чтобы было чего подложить под аниматик. 💫💫💫 Довольно быстро я понял, что нам понадобится больше рук, чтобы сделать внятный аниматик и пригласил поучаствовать двух сторибордистов: Артёма Исаева и Шарлин Парджуни. С Артёмом мы уже как-то работали на одном пока ещё неанонсированном проекте, и я был в восторге от качества его сторибордов. Собственно прикрепляю к посту сценки, раскадрованные им. Опять же — чётко прописанного сценария у нас не было, история писалась на ходу и музыка подсказывала нам, где делать акценты. Я решил, что обязательно нужно показать Дед Майнс (сцена в гроте, где на эльфийку нападает разбойник), поскольку это первое крупное подземелье, куда попадает большинство игроков. Но вот саму хореографию этого эпизода предложил именно Артём. 💫💫💫 Забегая вперёд могу сказать, что этот эпизод оказался чуть ли не самым сложным в производстве. Художникам по фонам, например, было непросто адаптировать освещение из игровой версии подземелья под наш фильм. Для узнаваемости локаций и сохранения атмосферы важно было передать и цвета из игры, но ВоВу уже больше 20 лет и логика освещения там зачастую довольно условная. Поэтому художникам нужно было переизобрести эту логику в ряде локаций. Конкретно тут они, например, расставили дополнительные факела, служащие источником света 🔥 Аниматорам тоже не без труда дались сценки в эпизоде, пару раз приходилось перерисовывать анимацию в них практически с нуля. Композерам сильно не сразу дались предварительные движения камеры (например там, где разбойник атакует в прыжке), чтобы ничего важного не выпадало из кадра и одновременно успевало читаться. Ну и сами файлы сцен из-за этого получались настолько громоздкими, что потели даже мощные студийные компы 🥵🖥 #гиперкухня

✨Yorushika - Madder И ещё один прекрасный музыкальный клип, вышедший недавно, нарисованный Йошики Имадзу на песню «Madder» группы Yorushika. Господин Йошики — не такой известный и популярный аниматор среди любителей японской анимации, но он уже не раз становился героем моих постов. Работает он несмотря на свой очень авторский стиль в основном над коммерческими проектами, в частности над музыкальными клипами. Рассказывал вам о его клипах «Otogibanashi», «Showtime», а также про интро для игрового сериала «Братья Тойотоми» 💫💫💫 Любопытно, как абсолютно анимешная драматургия и монтаж тут ложатся на визуал, чаще встречаемый в каком-нибудь европейском фестивальном кино. Ай мин, сцена где фотограф бежит по мчащемуся поезду, чтобы сфотографировать закат для своей крашихи, которая не может увидеть его из-за вечно заслоняющего вид поезда — самый анимешный образ, который только можно придумать! 📸 #recommendaptor