Фонд «Галеев-Прометей»

И, рады поделиться, наш сайт архива переведен на английский язык 🔥 Благодарим команду Центра современной культуры «Смена» и всех причастных за помощь в переводе и пополнении архива. Проект реализован при поддержке Гранта Раиса РТ.

12–14 октября 2026 года в Российском институте истории искусств проходит II Международная научно-практическая конференция «КУЛЬТУРНОЕ НАСЛЕДИЕ ЕВРАЗИИ: ПРОБЛЕМЫ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ, СОХРАНЕНИЯ, ИЗУЧЕНИЯ И АКТУАЛИЗАЦИИ» Анастасия Максимова представила доклад на тему «Цифровой архив "Истоки медиаискусства в России. ХХ век". Результаты и перспективы».

Мы открыли три новые выставки и приглашаем вас к нам уже с завтрашнего дня: • по будням с 12:00 до 20:00 • по выходным — с 11:00 до 20:00 ❤️

7 октября в галерее МФТИ открывается выставка «Техноавангард». Это масштабное исследование о том, как художники совершили настоящую культурную революцию, превратив технологии из инструмента в новое художественное измерение. Отныне искусство — это не отражение реальности, а постоянная сборка, монтаж новой реальности из готовых фрагментов. В экспозиции представлены архивные фотографии кинетических конструкций Вячеслава Колейчука, чьи сложные самонапряженные конструкции и оптические иллюзии балансировали на грани точной математики и чистого искусства. Посетители также смогут ознакомиться артефактами светомузыкальных экспериментов пионера медиаарта Сергея Зорина и Студенческого Конструкторского Бюро (СКБ) «Прометей» под руководством Булата Галеева. Кураторы выставки: Янина Пруденко, Алексей Шульгин. Где: Мосва, Галерея МФТИ, фойе Лабораторного корпуса (Долгопрудный, Институтский переулок, 9с2)

Прошло 86 лет со дня рождения Булата Махмудовича Галеева. Булат Галеев до конца жизни оставался руководителем коллектива «Прометей», ученым, художником, и мыслителем. Всю жизнь он бросал вызов времени и шел на бесконечный эксперимент. Он, как и свой потомок, Галимжан Баруди, боролся за право на свободный поиск и становление новых смыслов. Вот что он писал в журнале «Казань» в 1993 году: Пусть и поздно это пришло ко мне, но я горжусь своими предками. Горжусь Баруди, горжусь и отцом — его, самого младшего в семье, братья уговорили спрятаться, уехать учительствовать в каком-то глухом закоулке Средней Азии, когда начались сталинские репрессии — пусть хоть один выживет. И не только выжил — стал Заслуженным учителем РСФСР (представляю, как приходилось ему вкалывать, каким порядочным быть, чтобы получить — социально чуждому и не члену партии — такое звание). Там, в Средней Азии, он встретил мою мать. Её гены — совсем иные. Брат её, подобно герою Аркадия Гайдара, гонялся под красными знамёнами по степям за белыми, весь из себя молодой, семнадцатилетний. Такая вот случилась у меня разноцветная родословная... А что получилось — судить не мне. Всё же, думаю, Баруди тоже гордился бы своим потомком. Простил бы за то, что я атеист. Уверен, не стал бы упрекать, что жена у меня — русская, тем более, что хорошенькая и умница, и за то, что среди моих друзей — есть и татары, и русские, и евреи, есть и внуки латышских стрелков. Впрочем, в этом ли только дело? Главное, что «Баруди» и «Прометей» — единого корня, связаны с огнём, а не тараканьими бегами... А мы, продолжатели его дела, выбрали путь больших исследований и поисков вне зависимости от вызовов времени. Эксперимент обещает стать искусством имени Булата Махмудовича!

Мы открываем выставку-лабораторию, где каждый может стать участником исследования! Задача проекта «Свет в архитектуре: прошлое, настоящее, будущее» — разобраться, какие типы освещения улиц Казани являются наиболее удачными с точки зрения и специалистов, и горожан. Для этого мы обратимся к истории световой архитектуры, примерам современной иллюминации в городских пространствах, а также рассмотрим эстетические и экологические проблемы, связанные с вечерней подсветкой. С 8 октября по 17 января посетители и студенты будут пополнять статистические данные. Студенты сделают замеры освещенности улиц с помощью люксметров, а посетители — примут участие в опросах, направленных на выявление наиболее визуально комфортных типов иллюминации. Полученные результаты станут материалом для научного анализа и разработки рекомендаций для экспертов в сфере городского и дизайнерского освещения. Куратор: Анастасия Максимова Выставка организована Совместно с Центром современной культуры «Сменатом дизайна и пространственных искусств К(П)ФУ при поддержке Гранта Раиса РТ. Подробности и билеты

И в завершение выставки «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» — история, рассказанная из первых уст! Рустам Сайфуллин и Булат Галеев начали эксперименты с дискретной музыкой еще в конце 1950-х, и СКБ «Прометей» стал логическим продолжением творческих поисков. Этой историей поделился наш герой, Рустам Фаттахович, а мы с трепетом записали. Читайте карточки о том, как ученые, открытие за открытием, пришли к установке с пространственного звука, через страсть к радиомеханике и синтетическому искусству. Приходите — осталось ровно два дня!

«Рупор Новой Смены» — газета о Казани и ее жителях, полностью придуманная и созданная подростками! Вместе с подростками мы выпустили газету «Рупор Новой Смены» о Казани — ее парках, дворах и жителях. Этой осенью выйдут три бесплатных номера, а в декабре на подростковом фестивале «Новая Смена» откроется выставка, продолжающая исследование казанских дворов. Газета появилась благодаря лаборатории летней школы «Новая Смена», в которой приняли участие 40 подростков от 13 до 18 лет. Каждый присоединился к одной из мастерских, отвечающих за разные части наполнения газеты: тексты, иллюстрации, фотографии и дизайн. На занятиях с преподавателями они учились писать статьи, разбирались в верстке многополосных изданий, создавали иллюстрации и изучали репортажную фотографию. За время работы участники взяли десятки интервью у самых разных людей — от сотрудников жилищных компаний до уличных художников; делали зарисовки элементов архитектуры и портреты горожан; ходили в фотоэкспедиции по дворам и паркам; обрабатывали серии фото и иллюстраций. Так родилась газета — медиаслепок одного казанского лета глазами подростков, целиком и полностью созданный ими! Проект реализован при поддержке специального проекта «Күрше. Мирас», который реализуется в рамках фестиваля «Күрше» Институтом развития городов Татарстана при поддержке Раиса Республики Татарстан.

Первый выпуск «Рупора Новой Смены» уже в городе! 🗞️ Есть несколько способов прочесть газету «Рупор Новой Смены»: на уличных стендах в парках, получив собственный экземпляр в городских пространствах, или онлайн на сайте «Смены». Уличные стенды расположились при поддержке Дирекции парков и скверов Казани в парке «Крылья Советов», парке Тинчурина и сквере Аксенова. Концепцию и дизайн конструкций подготовила студия предметного дизайна qullar. Найти бумажную версию газеты можно в 20 точках города — количество ограничено. 📍 Общественные пространства:

• Парк «Черное озеро» • Парк «Елмай» • Парк «Белые цветы» • Парк у ЖК «Салават Купере» • Бульвар по улице Серова • Набережная озера Кабан • Московский рынок • Адонис (Профсоюзная, 3)

📍 Кофейни:

• Ясный (Кави Наджми, 3/9) • Ранняя Пташка (Астрономическая, 17) • Полкан (Баумана, 36) • Cups (Большая Красная, 54) • Фильтр (Горкинско-Ометьевский лес) • Фильтр (Шаляпина, 26) • Баохаус (Пушкина, 16/2) • Труд (Большая красная, 59) • Смородина (Сибгата Хакима, 51)

📍 Книжные магазины «Смена»:

• Бурхана Шахиди, 7 • Нацбиблиотека РТ, Пушкина, 86 • Букинист, Кави Наджми, 3/9

Проект реализован при поддержке специального проекта «Күрше. Мирас», который реализуется в рамках фестиваля «Күрше» Институтом развития городов Татарстана при поддержке Раиса Республики Татарстан.

Наблюдали за созданием газет во время лаборатории, и это — нечто! ☺

Свет и звук стали едины, когда физики и лирики посмотрели в одном направлении! Юный Константин Васильев, по случайности оказавшись соседом студентов-физиков по квартире, повлиял на восрешение идеи Александра Скрябина и открыл новое окно для светомузыки в «оттепельной» Казани. Вместе со Сменой мы разобрались в деталях судьбоносного знакомства — делимся с вами! Кстати, осталось всего 2 дня, чтобы посетить наши выставки — «Случай с художником. Неизвестный Константин Васильев» и «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими».

«Крич. Всёчество и разборчивость» — новая выставка легенды графического дизайна Владимира Кричевского ⚡️ 8 октября мы открываем выставку «Крич. Всёчество и разборчивость», посвященную самобытному пути Владимира Кричевского — дизайнера без образования, безудержного исследователя и коллекционера. В библиографии Кричевского почти 40 книг, в большинстве своем созданных на основе его уникальной коллекции тиражной графики, пронизанной парадоксальным взглядом на историю дизайна и графическую культуру в целом. Именно благодаря Кричевскому из небытия вернулись десятки забытых имен отечественного дизайна, а мы сами заново научились различать и понимать визуальный язык эпохи. Сформировавшись в советское время вне официальных институций, он создал свой неповторимый мир и повлиял на восприятие кириллического дизайна во всем мире. «Крич. Всёчество и разборчивость» покажет две важнейших ипостаси Кричевского — коллекционирование тиражной графики и собственный графический дизайн. Частью экспозиции также станет выставка в выставке — «Крич. Александр Забрин о Владимире Кричевском». Это история дружбы фотографа и дизайнера длиной более чем в 70 лет, запечатленная в уникальном фотоархиве — настоящем сокровище для истории отечественного дизайна. Куратор: Кирилл Маевский Фотографии: Александр Забрин Дизайн: Кирилл Благодатских Подробности — на сайте.

Новая выставка «Смены» и Центра Вознесенского, посвященная недавно ушедшему мастеру.

С 18 по 27 сентября в «Смене» пройдет неделя издательской программы Музея «Гараж» ⚡️ В двух наших книжных магазинах — на Бурхана Шахиди, 7 и в Национальной библиотеке РТ —  мы соберем большие выкладки с книгами «Гаража»: вместе с постоянным ассортиментом издательской программы там появятся новинки и много книг по специальным ценам. Некоторые издания можно будет купить совсем недорого — за 200-300-500 рублей. Искусство, архитектура, философия, кино, история, фотография — хороший повод наконец купить то, что давно откладывали! А еще книжную неделю дополнит лекция-дискуссия историка художественной культуры советского периода Михаила Бирюкова и искусствоведа Ольги Улемновой. Мы поговорим о том, как художники из Мстёры и Казани обменивались идеями в 1920-е годы, смешивая старинную иконопись с новыми художественными экспериментами, и не только. Подробнее о книжной неделе и встрече — в карточках и на сайте!

Есть пара новостей от «Смены»!

Первые искусственные звуковые дорожки Арсения Авраамова. 1930 Коллекция Андрея Смирнова

Первые эксперименты с графическим звуком В 1929–1930-х годах в Москве и Ленинграде возник особый научно-художественный феномен — лаборатория графического звука. Здесь группа исследователей под руководством Арсения Авраамова, Евгения Шолпо, Бориса Янакиского, а также аниматоров Михаила Цехановского и Николая Воинова поставила перед собой задачу: научиться синтезировать музыку с помощью рисунка. В работе над первыми звуковыми фильмами («Пятилетка. План великих работ» Абрама Роома) они обозначили: звук — самостоятельная единица со своим уникальным спектром, который может существовать вне привычных жанров и инструментов. В этих лабораториях изобретались способы вручную наносить на плёнку орнаменты и волновые паттерны. Специальные установки — фотоэлектрические преобразователи — преобразовывали эти графические узоры в конкретные звуки. Эти эксперименты стали отправной точкой для появления новых форм графической нотации — от аналоговых приборов до «машинных партитур».

Продлеваем выставку «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» до 27 сентября! В сентябре у всех пробуждается потребность в образовании и нам показалось, что делать паузу между выставками сейчас просто неприлично! Погружайтесь в архивные документы о первой кибернетической музыке и исследуйте взаимосвязи между ключевыми ее представителями вместе с нами. А еще осталось целых две возможности успеть на кураторские экскурсии с Анастасией Максимовой! 🔈 выставка работает каждый день, с 12 до 20 часов 🔈 кураторская экскурсия состоится 18 сентября, 15:00 Билеты

С 1950-х годов в СССР везде «теплело» по-разному. Для Казани Оттепель — время, когда она начала звучать по-новому: на Баумана появлялись стиляги, в джаз-бэндах играли молодые художники, а инженеры экспериментировали с искусством будущего. Мы собрали на одной карте места и истории эпохи — от танцплощадок и джазовых сцен до лаборатории медиаискусства Булата Галеева. Заодно рассказываем, как менялся культурный ландшафт города 70 лет назад и кто стоял за этими переменами, — читайте по ссылке https://inde.io/article/kogda-gorod-i-mir-stali-sovremennymi-karta-kazanskoj-ottepeli/

Место, время и лучшие представители культуры Казани объединились в этой статье! Ищите в городе места, по которым ходили прометеевцы⚡