Тайны Москвы

Внимание: романтика в городе 28, 29 и 30 августа в столичном парке «Красногвардейские пруды» в пятый раз пройдёт вечерний фестиваль фонариков. С наступлением темноты фонарики будут запускать на воду под живую музыку. На понтоне в центре пруда установят рояль в кустах и огромную светящуюся луну, а пространство вокруг оформят лазерными лучами. В прошлые годы у инсталляции «Люблю до луны и обратно» обручились десятки пар. Приобрести свой собственный фонарик можно прямо во время мероприятия. Перед запуском не забудьте загадать желание! Вход на площадку — ежедневно с 19.00 до 23.00 Музыкальная программа и лазерное шоу — 20:00 - 22.00 Кульминация — запуск фонариков — 21.00 ➖Подписаться на Тайны Москвы

Буквальная нишевость 🖼️ Не можем пройти мимо слова, заполонившего сейчас соцсети. Прилагательное «нишевый» вполне подходит для всяких редкостей, о которых время от времени пишет канал: архитектура вентиляционных киосков, египетские мотивы в советском декоре, уличное искусство разной степени доступности и т.д. Но, пожалуй, самые нишевые артефакты в Москве 2020-х создаёт творческое объединение «Бурятский андеграунд» (БАТО). Во-первых, свои керамические панно они размещают буквально в нишах — на стенах и на фасадах. Во-вторых, их искусство ограничено специфическим лором, едва понятным без пояснений. Все работы посвящены взаимоотношениям мальчика Бато (маскот группировки) и рептилоида по имени Зеленый (символ капитализма). Помимо больших красочных панно участники БАТО расклеивают по всему центру гипсовых мальчиков и рептилоидов. Их высокая концентрация находится в районе, ограниченном Бульварным и Садовым кольцами, между Мясницкой и Покровкой. Если вы их увидите, знайте: перед вами пример ультранишевого стрит-арта.

Ресторан Alpenrose Участок земли на Софийке (Пушечной) генерал (или настоящий полковник) А.В. Аргамаков приобрёл в 1821 году, после ликвидации и переезда Пушечного двора. К 1827 году на его земле уже существовал каменный усадебный комплекс — главный дом и флигели. А в 1833 году Аргамаков почил. Владение в середине XIX века сдавалось в наём модным магазинам. Тут открылось заведение по окраске и чистке тканей Виктора Булье. Француз Девервиль открыл фотокабинку с дагеротипами. В доме Аргамакова торговали посудой фабрики Гарднера и хрусталём фабрики Мальцовых. Известно, что в 1848 году в одном из флигелей этого дома Александр Семен открыл типографию, где в 1851 году Н.В. Гоголь планировал печатать свои произведения, но выгорел. Первые сведения о ресторане Alpenrose относятся к концу 1870-х. В заведении под управлением купца немецкого происхождения Генриха Гермеса подавали пильзенское пиво и прочие рульки с кайзерской капустой. Завсегдатаями были немцы из соседнего Немецкого клуба (дом 9). Но вечером чинных бюргеров сменяла коренная публика, пощедрей и развесёлые. Следующим управляющим был Йован Васильевич Петкович. Серб по происхождению, учёный-лингвист и полиглот по призванию (11 языков!). Навыки языковеда помогли ему очень точно переименовать Alpenrose в Альпийскую розу. Ресторан при Петковиче стал не просто коммерческим предприятием, но и культурным событием: там проходили встречи московской интеллигенции, артистов Большого и Малого театров, студентов и представителей немецкой общины Москвы. В 1880-е годы наследница недвижимости Ольга Александровна Аргамакова приняла решение разделить владение на две части. Правой частью с гостиницей занялся Архитектор Анатолий Острогорский. Левый — ресторанный — блок перестраивал инженер Павел Висневский при участии архитектора Александра Веснина. Заказчиком выступал зажиточный купец Михайлов, выкупивший заведение у Петковича. После ремонта 1913 года интерьер поразил всех роскошью отделки, обилием света, богатой лепниной, зеркальными потолками и хрусталём многоярусных люстр. Ресторан делился на 4 зала: «Зеркальный», «Бальный», «Театральный» и «Голубая гостиная». В неприкосновенности оставался только «немецкий» кабинет ресторана. Консервативные бюргеры заранее откупили этот кабинет за 600 рублей в год с условием, что кроме них никто занимать его не будет. Михаил Булгаков описал «хрустальный зал» кухни ресторана «Альпийская роза» в своей «Дьяволиаде». Именно в этой кухне располагалась контора Главцентрбазспимата (Главная Центральная База Спичечных Материалов) на штатной должности делопроизводителя и прослужил целых 11 месяцев товарищ Коротков: «Коротков пешком одолел три версты и, запыхавшись, вбежал в канцелярию, как раз когда кухонные часы «Альпийской розы» пробили одиннадцать раз. С 1935 до конца 2000-х в здании существовал Дом учителя. После масштабной реконструкции 2013 года «Дьяволиаду» сменил цирк с конями: в дом 4 по Пушечной улице въехал Творческий союз цирковых деятелей России. Булгаковщина! ➖Подписаться на Тайны Москвы

Это здание нужно поместить в список самых терапевтических домов Москвы. Разглядывание фасада уносит в параллельные миры подобно изучению узоров на ковре (когда «ни айфонов не было, ни интернета»). Такой метод помогает отвлечься от плохих новостей, отлипнуть от смартфона и воспарить над городской суетой. Если долго рассматривать эту имитацию древнерусской ковровой резьбы, можно составить целый каталог фантастических тварей. Этим мы и займёмся, раз уж лайков набралось достаточно. Тем более, после реставрации весь скульптурный декор стал лучше виден на контрастном фоне. Фотографии дома-бестиария предоставлены каналом Gelio (спасибо фотографу Славе Степанову).

Вольные художники: рисуем вместе! 22 августа состоится традиционная акция ГМИИ им. А.С. Пушкина «Рисуем вместе». Мероприятие пройдёт на трёх площадках: в сквере перед Главным зданием, во дворе Центра эстетического воспитания «Мусейон» и у храма Священномученика Антипы. Гостей музея ждут сеансы свободного рисования и мастер-классы от сотрудников музея и художников. Попробуйте себя в искусстве кубинского плаката или освойте технику трафаретной печати. Специальная подготовка для пленэра не требуется: всем желающим предоставят мольберты, планшеты и материалы для рисования (карандаши, краски, уголь, сангина). На каждой площадке участникам смогут помочь профессиональные художники. На некоторые мастер-классы потребуется регистрация, всё остальное — совершенно бесплатно! 📍Волхонка, 12 📍Колымажный переулок, 6, стр. 2 📍Колымажный переулок, 8/4, стр. 1 ➖Подписаться на Тайны Москвы

Всемирный день фотографии. 19 августа Во-первых, поздравления всем причастным: хороших кадров, света и экспозиции! В этот день хочется пожелать москвичам и гостям столицы непременно заглянуть в Исторический музей. В Воскресенских воротах до 31 августа проходит выставка «Фотохронике ТАСС 100 лет». Среди экспонатов — две легендарные камеры: немецкая Leica и советский ФЭД. Компактную Leica I запустили в серийное производство в 1925 году. Камера весила около 425 граммов и позволяла сделать 36 кадров. Компактность и небольшой вес позволили фотографам моментально запечатлевать происходящее — так началась эпоха динамичного фоторепортажа. В 1933 году в СССР импортозаместили уже знаменитую Leica II. Продукт выпускала трудовая коммуна под руководством директора всея детей (внезапно) Антона Макаренко. 35-миллиметровая камера с лаконичным названием ФЭД на десятилетия стала самой массовой малоформатной игрушкой фотолюбителей. Приходите посмотреть на эти две и другие легенды! 📍Москва, Красная площадь, д. 1 Ежедневно до 31 августа ➖Подписаться на Тайны Москвы

Электротеатр «Пегас» Основатель торгового дома «Ханжонков и Ко» подъесаул Александр Ханжонков был для России кем-то вроде братьев Пате для Франции — отцом отечественного кино, киноэспериментов и проката. Человек широких взглядов и серьёзных амбиций, он заказал архитектору Александру Фольбауму грандиозный проект электротеатра с залом на 1500 человек. Однако земля на Триумфальной площади оказалась чертовски дорогой, и проект пришлось натурально уполовинить: трёхъярусный зал вмешал 800 человек и самый большой экран в столице — 9х6 метров. Итальянский ренессанс в архитектуре был поддержан уникальной эклектикой модерна в интерьерах. Ханжонков задумывал свой электротеатр как место для российских кинопремьер и всевозможных экспериментов. У него работали все тогдашние русские звезды и пионеры новых технологий. «Пегас» рекламировали как один из самых безопасных кинотеатров Москвы: всё — от проекторов до вентиляции — работало на электричестве. После череды пожаров в деревянных кинотеатрах с керосиновым оснащением — это была лучшая зазывалка! Здесь впервые представили публике полнометражный фильм. Каждый сеанс начинался с небольшого представления: мини-балет, оперная ария или живая музыка. Предприятие пользовалось огромным успехом! В 50-х прошлого века в ходе реконструкции площади, все 3 стоящие в ряд здания, включая Дом Ханжонкова, уютно обнял монструозный позднесталинский шедевр Министерства общего машиностроения. Фасад кинотеатра канул в Лету, но интерьеры удалось сохранить. Даже в 90-х, пока вокруг рушился мир, кинотеатр продолжал работу, принимал множество фестивалей и премьер. В начале нулевых Дом Ханжонкова был переведен на баланс Управления делами президента (УДП). С этого момента начинается история его бесславного падения. Какова ирония! Новые астрономические суммы за аренду кинотеатр платить не мог. 29 декабря 2004 года помещения пришлось освободить. За минувшие 20+ лет все исторические интерьеры были разрушены хаотичными арендаторами. Шедевр кинотеатральной эстетики рубежа веков, где Москва училась смотреть кино, стал пристанищем грустных ресторанов и других сомнительных функций. Позорище (УДП) ➖Подписаться на Тайны Москвы

Редакция канала «Нейромосквич» сделала неожиданную находку Вечером картина во дворах Октябрьского поля обретает особую атмосферу, которую хочется запечатлеть. Игрушки, напоминающие забытое детство. 🗣 Нейромосквич

Для неё — человек важнее всего Приезд легендарной принцессы в Россию и Москву — первый, единственный и сразу в не менее легендарное Тушино! Это случилось в 1995 году, и в рамках двухдневного визита Диана успела посетить Тушинскую детскую больницу №7 им. Башляевой. Принцесса обошла ряд отделений, в том числе для пациентов с тяжёлыми травмами. Благодаря этому визиту, некоторые особо нуждающиеся дети получили возможность лечиться и проходить реабилитацию в Туманном Альбионе. В 80-х в столице Соединённого Королевства открылся фонд госпиталя, и принцесса выступала в качестве его патрона ещё до приезда в Москву. Из Лондона больнице передали сложное медицинское оборудование и младенцев-манекенов: с ними Диана провела мастер-класс по пеленанию малышей для молодых студентов. Свидетели делятся тёплыми воспоминаниями о той встрече: принцесса проявляла много интереса к рассказам детей и работникам госпиталя, традиционно нарушая все временные протоколы, и играла с пациентами, сидя прямо на полу. Заведующий травматологией, Виктор Шеин, отметил, что ей не помешал даже едкий запах краски, оставшийся после скоропостижного ремонта накануне приезда уважаемой особы. Тушинскую детскую больницу до сих пор по праву считают одной из самых передовых в России, в ней работает 20 специализированных отделений и ежегодно лечатся более 140 тысяч маленьких пациентов. ➖Подписаться на Тайны Москвы

«КУЛЬТ ДЕРЕВА» В столице стартовала выставка-ретроспектива, посвящённая традициям русского деревянного творчества и их продолжению в современном авторском искусстве. Экспозиция — объединённый проект музея и художника Дмитрия Чекучинова, выпускника Абрамцевского художественно-промышленного колледжа им. Васнецова и МГХПА им. Строганова. Дмитрий — исследователь национальной традиции работы с деревом, поэтому в его работах нередко прослеживаеюся архетипические образы народной культуры. Особое место в экспозиции занимают предметы из фондов Музея декоративного искусства, они — фундамент и манифест русского стиля — строгого, самобытного и живого. Экспонаты подчёркивают важность преемственности поколений в искусстве. Зрителям впервые представили анималистичные скульптуры-амулеты из моржовой кости и дерева конца XIX – начала XX века и ларец В.П. Ворноскова — образец уникальной плоскорельефной резьбы. Выставка проходит с 7 августа по 27 сентября. Всероссийский Музей Декоративного Искусства Москва. Делегатская, 3, стр. 1 ➖Подписаться на Тайны Москвы

Хочу ещё раз поднять тему Электрозавода. Я специально съездила к нему, чтобы сделать эту фотосессию. Буду потом ходить и сравнивать «было-стало». Среди нас много неравнодушных людей, многие писали письма в Департамент наследия, надеясь, что это поможет. Давайте попробуем сделать ещё что-то. Пресс служба Группы Эталон обнадежила москвичей сообщением, что планируется «сохранить фасады и ключевые архитектурные элементы исторических корпусов... Вокруг сохраняемых фасадов планируется возвести современные постройки». Но сохранения одних фасадов мало. Здание Электрозавода - важный архитектурный объект, его интерьеры привлекают необычной планировкой и массой любопытных деталей. Такое надо оставлять, ведь это наша история. Электрозавод - значимое место не только для Преображенского района, но и для всей Москвы. Поэтому столько людей обеспокоены ситуацией вокруг Электрозавода. Профессиональное сообщество Archi.ru подготовило открытое письмо и опубликовало его на сайте Archi.ru. Его подписало 18,5 тыс человек. Для огромного города это мало. Если вы не хотите уничтожения памятника истории и архитектуры, пройдите по ссылке, подпишите письмо 🙏. Нас ведь, неравнодушных, больше. Если хотите ещё как то помочь, сделайте репост, перешлите друзьям.

Торжество природы Пейзаж «Лосиный остров в Сокольниках» Алексей Саврасов написал в 1869 году. В том же году его выкупил Павел Третьяков, меценат высоко ценил талант художника. Написание картины знаменовало новый период в творчестве Саврасова — переход к реализму и метафизике. Картина трижды меняла название. В 1870 году на выставке Московского общества любителей художеств она числилась как «Вид сосновой рощи в Сокольниках». В 1871 году на I-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок на ней стояла подпись «Сокольники». Современное название закрепилось после выставки Императорской Академии художеств в 1873 году. Алексей Саврасов обожал природу и красоту Лосиного острова, вот и учеников отправлял туда же на натуру и требовал «писать воздух»! Полотно из собрания Третьяковской галереи. Москва

На Яузе вновь пройдёт большой фестиваль сап-сёрфинга 9 августа на Яузе состоится фестиваль «Яуза Фест». Гостей ждёт карнавальный сап-заплыв, конкурс самых ярких костюмов, призы и большая развлекательная программа на берегу. Привлекает и редкая возможность поплавать в московской акватории! Организаторы второй год подряд проводят этот праздник для любителей активного отдыха на воде. Ещё не обзавелись собственным сапом? Не беда: хлебосольные организаторы выдадут оборудование бесплатно. Фестиваль — одно из самых ярких летних событий Москвы: для спортиков, креаторов и других водоплавающих. Регистрация по ссылке. ➖Подписаться на Тайны Москвы

Схема московского метрополитена 1947 года Кольцевая ещё в процессе стройки, а «Аэропорт» — действительно аэропорт. Обратите внимание на станцию «Парк культуры»! Его пиктограмма и главная достопримечательность — парашютная вышка. 35-метровая башня появилась в начале 1930-х годов и стала символом массового увлечения авиацией в СССР. Подробнее о ней мы писали тут. В 2016 году в парке у Пионерского пруда появился 18-метровый новодел из лайт-боксов на металлокаркасе. Его назначение — загадка. ➖Подписаться на Тайны Москвы

Скучающим по скандальной скульптуре «Большая глина № 4» Урса Фишера — она скромно покоится на территории офиса газовой компании «Новатэк» на Ленинском проспекте (дом 90/2). Эта, вызвавшая шумные дискуссии работа, символизирующая акт творения и созидания, была установлена в 2021 году на спуске к Водоотводному каналу перед Домом культуры «ГЭС-2»; планировалось, что простоит она там 9 месяцев, но провела она там целых 4 года, вызвав шумную общественную дискуссию про ее художественную ценность и современное искусство в целом. То есть, как бы вы к ней ни относились — проделала действительно большую и важную работу, в чем-то даже образовательную работу. После нее на том месте установили совок («Садовая лопатка» Класа Ольденбурга и Кошье ван Брюгген) — и про эту работу после ее установки говорили, кажется, всего пару часов. «Большая глина № 4» у «Новатэка» — находится как бы в тени футуристичного (и одного из самых удачных современных зданий Москвы) офисного комплекса компании, как заслуженный ветеран современного искусства, заслужившая право на отдых и покой.  Подписаться на «Москва. Детали».

Оазис в бетонной пустыне Происхождение топонима «Серебряный Бор» до сих пор предмет дискуссий. Ни одна из версий критики не выдерживает: там и мох-лишайник, и иней, и гипсовые окатыши, и прииски, даже князь Серебряный есть. Слишком много романтики! Тем не менее, название гораздо старше современного парка. В XVI-XVII веках так называли огромный сосновый массив между Троице-Лыковом и Рублёвом. Эти земли вплоть до революции принадлежали царской семье. В разное время угодья использовались для соколиной охоты и под всякие интендантские склады. В начале XX века удельное ведомство разделило рощу на дачные участки. Для приближённых, типа князей. К 1911 году тут вовсю развернулась урбанистика с детскими площадками и открытым театром. После революции дачи превратились в санатории и дома отдыха, однако, некоторым особо талантливым удалось отхапать и личные резиденции. В 1937 году началось строительство Хорошёвского судоходного канала («Хорошёвское спрямление»), и Серебряный Бор превратился в остров с мостом для сообщения. В послевоенные годы делёжка территорий продолжилась. Участки получили высокопоставленные чиновники (ЦК КПСС, Моссовет, КГБ) и даже иностранные структуры, чтобы дважды не вставать. В 1972 году на посольскую дачу США в Серебряном Бору заглянул президент Никсон. Осмотрелся и предложил отстроить на местности луна-парк по типу бруклинского Кони-Айленда. God bless, дальше осушения болот это дело не пошло. Впрочем, шикарный лесопарк ещё до всех этих уважаемых людей облюбовал и древний человек. Археологи нашли неолитическую стоянку (III–II тысячелетия до н. э.), а позже — славянские курганы (XI–XIII века). 17 октября 1991 года Серебряный Бор получил статус памятника природы регионального значения. Сегодня остров — полностью облагороженная территория с оформленными тропинками, площадками для пикников, пляжами и всей необходимой инфраструктурой. Самое знаменитое место «Серебряного Бора» — озеро Бездонное, глубиной 3 метра. Вокруг — сосны с корнями а-ля рижское взморье томно «прогуливаются» по берегу, вот и вы отправляйтесь гулять, пока лето в Москве! 📍Москва, ул. Таманская, д. 2а, стр. 1. ➖Подписаться на Тайны Москвы

«Алмазная колесница. Буддийское искусство России»   4 августа в Пушкинском музее открывается масштабная выставка, посвящённая буддийскому искусству в России.   Экспозиция соберёт более 700 предметов: ранее не выставлявшиеся статуи и картины из запасников музея, а также предметы из региональных музеев — большие редкости для всего буддийского мира.   Например, «Атлас тибетской медицины» — святыня Бурятии и единственная в мире столь полная копия тибетского оригинала.   Метафора «алмазной колесницы» (ваджараяна) означает молниеносный путь к просветлению. Учение возникло в Индии как ответвление Великой колесницы (махаяны) около V–VII века, в России получило распространение на территории Тывы, Бурятии и Калмыкии.   📍Москва, ул. Волхонка, 12 ➖Подписаться на Тайны Москвы

Если все лето вы были слишком заняты, вот хороший план на первое воскресенье августа🦭 2 августа в Строгино пройдет День тюленя от Силы ветра. В программе лекция о тюленях, мастер-класс по расслаблению от Gogol School, морской «Квиз, плиз!», коллажи, роспись гипсовых китов и тюленей, диджей-сеты и семейные выходы под парусом На берегу оборудуют зону отдыха с кроватями и диванами, так что можно просто лежать у воды, читать, есть вкусную еду и никуда не спешить. 📍 2 августа, Строгинское ш., вл. 1А Вход бесплатный, по регистрации

Внимание! Выставка! 28 июля – 25 октября 2026 АЗС. Архитектура заправочных станций — новая экспозиция открывается во флигеле «Руина» в Музее архитектуры. Выставка посвящена эволюции автотранспортной инфраструктуры: от крошечных будок операторов раздачи топлива до сложносочинённых пространств, плотно ассоциирующимися с культовыми фотосессиями и киношными сценами. Консультантами выставки выступили сотрудники Музея Транспорта Москвы. 📍Москва, ул. Воздвиженка, 5/25 Если не заправиться, — хоть посмотреть! ➖Подписаться на Тайны Москвы

Чистая как слеза Алексеевы, выходцы из крепостных из села Ярославской губернии, отрабатывали барский оброк в столичной лавке заморских вин у купца Корчашкина. В 1837 году троим братьям удалось выкупить себя и всех родственников, вместе с вольной они получили право на фамилию Смирновы. Семейным делом управлял брат Иван, именно он купил у дальнего родственника ренсковый погребок на Варварке. Около 1846 года в Москву перебрался его 15-летний племянник, Пётр. Мальчик живо интересовался производством и хранением вин, сортами винограда, секретами хранения и, конечно, искусством торговать. Знал ли дядька, что растит главного конкурента? Племяш ещё и отца с братом стравил: по инициативе Петра его отец вышел из семейного бизнеса. Иван Смирнов с Варварки стал торговать vs Арсения Смирнова с Чугунного моста. В XIX веке в Россию стали проникать технологии производства спирта на основе картофельного сырья. Новомодная картошка стала прямой угрозой традиционной зерновой водке. Однажды попробовав этого дешёвого и сивушного пойла, Смирнов принял решение делать свою исключительно качественную водку и посвятил этому всю жизнь! В 1863 году Пётр открыл свой первый водочный магазин на Овчинниковской набережной: 9 работников и десяток бочек. Называлась водка «Смирновская». Клиентскую базу наращивали с помощью завсегдатаев кабаков: Пётр приплачивал выпивохам, чтобы те интересовались у барменов, есть ли «смирновка». Раз есть спрос — надо брать. А дом, где располагалась лавка, был помещён на этикетку, такая навигация вела страждущих точно к цели. Рост продаж оказался бурным, и работники умоляли Смирнова наращивать продажи, сбавляя требования к технологии. Тот был непреклонен. Его продукция была объективно лучшей на рынке, а производство водки как отдельный бизнес — личной заслугой. Коммерческие усилия и общественная деятельность сделали Петра известным и уважаемым человеком, в 1871 году он — купец первой гильдии. Амбициозный бизнесмен представлял свою продукцию и на международных выставках: 1873 — Вена, 1876 — Филадельфия, 1878 — Париж. И везде — фурор, медали и почётные грамоты. В 1885 году Смирнов стал поставщиком императорского двора с орлом на этикетке. Короли Испании и Швеции тоже удостоили Петра монаршими наградами. Акцизные сборы завода Смирнова приносили в казну ежегодно 5 миллионов рублей, к концу 90-х годов он контролировал 60% алкогольного рынка империи. Но вот ведь, водка — очень маржинальный продукт. А государство в частных руках такое не любит. В 1894 году правительство запатентовало 40-градусный продукт на основе хлебного спирта. «Казёнку» продавали дёшево, а именные водки обложили крупными пошлинами. Это обрушило продажи Смирнова в 15 раз. Водочный король почил спустя 4 года после внедрения госмонополии. Предприятием управляли сыновья. Но это уже был закат империи: сначала сухой закон в 1914 году, а потом и вовсе экспроприация производства. В 1918 году Смирновы эмигрировали, в 1930-х торговая марка была продана зарубежным бизнесменам. Посмотреть на дом у Чугунного моста всё ещё можно на углу Пятницкой 1/2с1 и Овчинниковской набережной ➖Подписаться на Тайны Москвы