КАБИНЕТ РЕДКОСТЕЙ | МНЕ НРАВИТСЯ

Знаменитые образы русского балета, гениальные партии Одетты и Одилии теперь в дизайне. Бризе-панно из стекла – гармония элегантности и красоты словно соткана из хрупкого льда и лёгкого ветра. Вместе с авторской консолью дизайнер Наталья Козакова представила бризе-панно на выставке в галерее Амбар Буржуа галерея ИФЗ. Также в рамках фестиваля МНЕ НРАВИТСЯ | КАБИНЕТ РЕДКОСТЕЙ в @галерея Дизайна | bulthaup, Наталья презентовала комод «Метаморфоза». В его дизайн-образе запечатлён момент трансформации разных идей и мыслей в гармоничную форму. Наталья Козакова – основатель студии дизайна и проектирования интерьеров NAUTILUS. В портофлио студии интерьерные и архитектурные решения, выполненные по концепции «золотого сечения» – гармония в пропорциях.

У фестиваля уже есть постоянные резиденты и мы гордимся сотрудничеством с ними! Второй раз знаменитый дизайнер Мария Махонина экспонирует на Фестивале авторскую коллекцию мебели "Эдемский сад" – мир наслаждений и игры. Тема коллекции подразумевает более обширный предметный ряд и может быть дополнена любыми декоративными элементами. Консоль и стул изготовлены из массива анегри. Основа изделий выполнена на станке с ЧПУ с последующей ручной доработкой. Мария Махонина – основатель архитектурной студии «МК-Интерио», обладатель профессиональных международных и всероссийских премий, автор люксовых интерьеров домов, вилл и общественных пространств.

КАБИНЕТ РЕДКОСТЕЙ И ИСТОРИЯ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЯ Фестиваль коллекционного дизайна «Кабинет редкостей» прошел с 11 по 29 июня 2025 года в Санкт-Петербурге. Одним из партнеров фестиваля выступил образовательный проект Doctrina et Nobiles. Вместе с научным консультантом Doctrina et Nobiles, членом Санкт-Петербургского Союза дизайнеров Марией Назаровой команда проекта подготовила серию из двух материалов о феномене коллекционирования и кабинетах редкостей. Как зародилась эта практика и на какие идеи опиралась? Какое отражение нашла в изобразительном искусстве? И самое главное — как трансформировалась со временем и какие смыслы несет сейчас? Об этом читайте на нашем сайте.

В галерее Екатерининского собрания открылась выставка «Предуэловое» — исследование феномена усталости в современном искусстве Состояние предуэлового — это потребность остановиться, взять паузу. Пауза в предуэловом — усталость ни-для-чего, которая возвращает нас к истоку художественного переживания. В экспозиции представлены живопись, графика, скульптура и фотография семи современных художников: Аделии Душкаевой, Александры Кочетковой, Анны Кошельняк, Анны Кульминской, Сени Селиванова и Веры Янс. Выставка исследует предуэловое состояние через пять ключевых точек паузы. Кураторы проекта Ксения Кабакова и Тарасова Надежда предлагают зрителям обратиться к своим ощущениям и ассоциациям от слова «предуэловое», а также ответить на вопрос о своем собственном стоянии проницательной усталости. Экспозиция открыта до 2 августа Адрес: Екатерининское собрание, наб. канала Грибоедова, 88-90 Подробнее на сайте Петербург-Концерта: https://petroconcert.spb.ru/afisha/6511 Фото: Серафима Климовская

Фигура коллекционера для многих окутана тайной. Кто он? Почему собирает произведения искусства? Что таится в глубинах его души? В @ARTMaley Gallery месте с медиатором Дианной Ковалевой будем искать ответы на эти вопросы и задавать другие. Ссылка на регистрацию, количество мест СТРОГО ограничено https://art-maley.timepad.ru/event/3455617/

Почти волшебные воспоминания о событиях МНЕ НРАВИТСЯ | КАБИНЕТ РЕДКОСТЕЙ ! В рамках лекционной программы творчески-технический партнер фестиваля компания Aledo провела мастер-класс «Свет в музее. Вызовы для оборудования» с менеджером по развитию Асей Цвик. На практических примерах мы разобрали ключевые аспекты музейного освещения: влияние цветовой температуры на восприятие экспонатов, особенности работы с различными типами светотехнического оборудования и требования к освещенности для сохранности произведений искусства. Особое внимание уделили индексу цветопередачи — основе качественного отображения цветов. Мастер-класс показал, что современные светодиодные системы и технологии управления светом открывают возможности, которые еще недавно казались невозможными. Свет — мощный инструмент выставочной драматургии, способный создать нужное настроение экспозиции. Благодарим команду Aledo за профессиональный мастер-класс и волшебное преображение галерейного пространства в настоящий музей «Кабинет редкостей»!

Почти волшебные воспоминания о событиях МНЕ НРАВИТСЯ | КАБИНЕТ РЕДКОСТЕЙ ! В рамках лекционной программы творчески-технический партнер фестиваля компания Aledo провела мастер-класс «Свет в музее. Вызовы для оборудования» с менеджером по развитию Асей Цвик. На практических примерах мы разобрали ключевые аспекты музейного освещения: влияние цветовой температуры на восприятие экспонатов, особенности работы с различными типами светотехнического оборудования и требования к освещенности для сохранности произведений искусства. Особое внимание уделили индексу цветопередачи — основе качественного отображения цветов. Мастер-класс показал, что современные светодиодные системы и технологии управления светом открывают возможности, которые еще недавно казались невозможными. Свет — мощный инструмент выставочной драматургии, способный создать нужное настроение экспозиции. Благодарим команду Aledo за профессиональный мастер-класс и волшебное преображение галерейного пространства в настоящий музей «Кабинет редкостей»!

Как вы и просили: 3 выставки Фестиваля открыты для вас и продлили свои экспозиции еще на месяц! 1.Выставка «Кабинет коллекционера» в галерее ARTMaley Gallery продлена до 26 июля! Спб ул. Бармалеева 26 • Вторник-Суббота • 12:00-19:00 • Воскресенье - Понедельник | выходной | 2. ️«Срок хранения: не ограничен" Арт-пространство Сегоднязавтра Дни работы выставки: 13 июня — 29 июля ВТ-СБ: 11:00 до 19:00 📍Санкт-Петербург, Чкаловский проспект, 60 3. "НеКунсткамера — новые дизайн-коды Петербурга" в Indigo St.Petersburg-Tchaikovskogo Hotel Санкт-Петербург, ул. Чайковского 17 Открыт ВСЕГДА! Ждем ваших отзывов, репортаде, рислов и постов и коллекционном дизайне!

О нас пишут! Благодарим за интерес к нашему проекту! Статьи от Техносуверен и АртМосковиа можно прочитать, перейдя по ссылкам

На днях в Галерее Дизайна bulthaup прошла лекция Екатерины Малаховой «Коллекционирование как бренд стратегия». На примере трёх известных коллекций мы рассмотрели, какими способами коллекционирование может использоваться конкретной личностью или компанией в качестве брендинговой стратегии для формирования публичного имиджа через различные визуальные и культурные инструменты. Это выступление подтвердило, что коллекционирование — это не просто хобби, а мощный язык коммуникации в эпоху, где культурный капитал становится весомым конкурентным преимуществом в современном бизнесе. Благодарим Екатерину Малахову за интересную лекцию и активное участие в Фестивале «Кабинет редкостей»!

Друзья, наш Фестиваль «Кабинет редкостей» подходит к концу. Однако у вас есть еще возможность посетить выставки до 29 июня! Обратите внимание на график работы площадок: — Галерея дизайна BULTHAUP. Выставка «Российский коллекционный дизайн» Адрес: Б. Конюшенная ул., 2 Время работы: ПН-ПТ, 11:00-20:00 СБ-ВС, 11:00-19:00 — Арт-пространство «Сегоднязавтра». Выставка «Срок хранения: не ограничен» Адрес: Чкаловский пр., 60 Время работы: ВТ-СБ, 11:00-19:00 — Галерея «ARTMaley Gallery». Выставка «Кабинет коллекционера» Адрес: Бармалеева ул., 26 Время работы: ВТ-СБ, 12:00-19:00 — Бутик-отель «Indigo St. Petersburg-Tchaikovskogo». Выставка «Кабинет редкостей. Культурные коды Петербурга» Адрес: Чайковского ул., 17 — Галерея «Амбар Буржуа». Выставка «Мужские собрания. Женские увлечения» Адрес: Б. Конюшенная ул., 2 Время работы: ежедневно, 11:00-22:00

Совсем недавно в рамках фестиваля «Кабинет редкостей» прошла лекция Никиты Ноговицына «Гаптический голод как вызов: зачем собирать коллекцию в цифровую эпоху» В выступлении были затронуты актуальные вопросы, связанные с современной сферой коллекционирования дизайна. Мы обсудили: — как музейные объекты изменили статус из неприкасаемых на «тактильные»? — когда появились первые гаптические произведения искусства? — почему принципы постмодерна обесценивают коллекционирование? — как феномен слаймов подтверждает наличие «гаптического голода» в XXI веке? — почему в условиях цифрового переизбытка растет интерес к материальным, «теплым» носителям? — кто такой Сет Сигелауб и как он навсегда изменил коллекционирование? — почему современное искусство уходит от стерильных копий к миру гаптического? Благодарим Doctrina et Nobiles и Никиту Олеговича за поддержку фестиваля «Кабинет редкостей» и участие в лекционной программе!

aledo — инструменты светового дизайна Компания-производитель профессиональных световых приборов для музейных и выставочных пространств, атмосферных ресторанов и других проектов, где свет — не просто оборудование, а часть атмосферы. aledo — технический партнёр фестиваля «Кабинет редкостей» и поставщик оборудования для Галереи дизайна bulthaup. Сегодня компания выпускает более 80 000 светильников в год. В портфолио aledo — более 10 000 проектов. «Наша миссия — улучшать световую среду в России и за её пределами, а также быть надежным техническим партнером для творческих решений архитекторов дизайнеров».

Свет в музее. Вызовы для оборудования. Приглашаем на мастер-класс по освещению музейных пространств и экспозиций. Вместе с менеджером по развитию компании aledo Асей Цвик мы порассуждаем о том, существует ли идеальная система освещения в музее, и поищем пути и инструменты для ее создания. Подробно разберем: — способы совмещения разных цветовых температур в выставочных пространствах; — детали работы со светотехническим оборудованием и его характеристики; — какие существуют требования к оборудованию и как соблюсти ограничения по освещенности экспонатов; — особенности работы восприятия при применении различных световых приемов. На мероприятии вы сможете не только получить полезную информацию, но и применить ее на реальных экспонатах и выставочных объектах. Вход свободный! 27 июня, 17:00. Галерея дизайна Bulthaup, ул. Б. Конюшенная, 2

На днях DURAVIT, как партнер фестиваля «Кабинет редкостей», провел встречу с дизайнерами. Владимир Васильев из DURAVIT в рамках фестиваля «Кабинет редкостей» выступил с впечатляющей лекцией «Тихое место, громкий дизайн», в рамках которой подчеркнул, что дизайнерская сантехника — это больше, чем просто функциональность. Разработанные известными дизайнерами и архитекторами коллекции элитной сантехники DURAVIT объединяют практичность и красоту, а для конечных пользователей — это инвестиция в комфорт, эстетику и долговечность пространства. Что запомнилось: • DURAVIT задает тренды, используя передовые технологии для создания функциональных и стильных изделий • Коллаборации с мировыми звездами дизайна: эксклюзивные коллекции, рожденные в союзе с именитыми дизайнерами, превращают ванную комнату в произведение искусства Выступление Владимира Васильева подтвердило: DURAVIT — это не просто сантехника, это качество, инновации и вдохновение!

Duravit — партнер Фестиваля «Кабинет редкостей» Duravit – один из ведущих мировых производителей сантехники, известный своими инновационными дизайнерскими решениями, высочайшим качеством и приверженностью экологическим стандартам. С момента основания в 1817 году компания превратилась из небольшой керамической мастерской в международного лидера в области производства сантехнического оборудования, мебели для ванных комнат и аксессуаров. Бренд и сегодня остается верен своим принципам: • Немецкое качество – все продукты производятся с использованием передовых технологий и проходят строгий контроль. • Экологичность – Duravit минимизирует воздействие на окружающую среду, используя энергоэффективные технологии и перерабатываемые материалы. • Дизайн и эргономика – сотрудничество с ведущими дизайнерами (такими как Филипп Старк, Сесиль Манц, Маттео Тун, Патриция Уркиола) позволяет создавать продукты, которые становятся иконами стиля. • Инновации – от умных унитазов до решений для компактных пространств, Duravit постоянно совершенствует технологии.

Hauska — мебель, которая приносит радость! Hauska — сеть салонов европейской мебели и аксессуаров в России, Беларуси и Казахстане. Компания представляет мягкую мебель, столовые группы, кровати, светильники и предметы декора из Финляндии, Италии, Швеции и Дании. Избранные предметы составляют интерьерную коллекцию Hauska, которую отличает лаконичный стиль, высокие требования к эргономике и комфорту, качество и экологичность материалов, модульность и возможность трансформации. Максимально индивидуальный подход к каждому клиенту реализуется благодаря широкому выбору обивочных материалов – европейского текстиля и натуральной кожи, тонировочных решений массива дуба и березы, а также вариантов комплектации. Подберите свой комплект мебели в уютной атмосфере одного из салонов Hauska вместе с профессиональным консультантом за чашечкой ароматного кофе. Комфорт, эстетическое наслаждение и радость гарантируем. • Мягкая мебель, столовые группы, кровати: Hauska (Финляндия), Dienne (Италия), Garavini (Италия) • Мебель для спальни Scandic Style (Финляндия) • Светильники Globen Lighting (Швеция) • Постеры и картины ручной работы Malerifabrikken (Дания)Скандинавский минимализм в вашем доме.

ПОСЛЕВКУСИЕ МИЛАНА: что стало с трендами iSaloni 2025? Главный дизайн-разбор лета от Ксении Бандориной — аналитика, куратора и эксперта, которая знает о трендах всё! О чём поговорим? • Какие тренды isaloni 2025 приживутся в России, а какие останутся музейными артефактами? • Как переосмыслить итальянские идеи в локальном дизайне? • Что будет в тренде через год — разбор на примерах коллекционных брендов. Партнер мероприятия — салон интерьерных решений Decaro Регистрация по ссылке (количество мест ограничено!) 25 июня, 17:00 Арт-пространство «СегодняЗавтра» Чкаловский пр. 60 P.S. Приносите блокноты — будет много инсайтов, которые изменят ваш взгляд на дизайн.