Дизайн впечатлений || Марьям Карпова

Можно ли сочетать дизайн впечатлений и искусственный интеллект? Спойлер: не только возможно, но уже работает и делает государственные проекты по-настоящему чувствительными к человеку! В Мастерской дизайна впечатлений и искусственного интеллекта мы используем искусственный интеллект не только ради автоматизации, а в том числе, чтобы помочь госкомандам: ➡️ лучше понимать эмоциональные реакции людей, ➡️ быстрее находить точки раздражения или вдохновения, ➡️ создавать более точные, персонализированные сценарии. 💜В карточках — как искусственный интеллект может работать не на замену человека, а на усиление его внимания, понимания и эмпатии в государственных инициативах. А в конце — как госкоманды могут поработать с Мастерской над своим проектом и получить поддержку в переосмыслении пользовательского опыта. 🔗Если хотите обсудить ваш кейс — пишите нам на vpechatleniya.senezh@rsv.ru 📌В письме кратко укажите: ⭐ что за проект или продукт, ⭐кто ваша аудитория, ⭐ с какими вызовами сталкиваетесь (например: слабая вовлечённость, эмоциональный барьер, отток, перегруз информацией), ⭐ что бы хотелось переосмыслить. Мы предложим формат — от консультации и разбора до проектной сессии с использованием инструментов дизайна впечатлений и искусственного интеллекта.

✒️ Продолжается подготовка к Международному конкурсу «Лучшая русская школа за рубежом» Приглашаем участников пятого конкурса на онлайн-встречу с Марьям Карповой, руководителем Мастерской дизайна впечатлений и искусственного интеллекта Мастерской управления «Сенеж», членом академсовета программы «Менеджмент в индустрии впечатлений» НИУ ВШЭ и экспертом в сфере эмоционального проектирования. ‼️ Встреча состоится 11 июля в 15:00 (мск). Тема: «Дизайн трансформационного опыта в образовании: как создавать обучение, которое меняет». В ходе общения участники: 🔷узнают, как работает трансформационный опыт в обучении 🔷познакомятся с инструментами вовлечения для глубокого обучения 🔷разберут примеры использования технологий (ИИ, AR/VR) в образовательной среде 🔷получат практические навыки и идеи для работы с учениками в любой стране Если вы хотите, чтобы ученики не просто получали знания, а действительно менялись и развивались, и уроки стали запоминающимися и вовлекающими, то эта встреча для вас! Подключиться к конференции можно по ссылке Идентификатор: 835 5360 2619 Код доступа: 164832 3️⃣ Международный конкурс «Лучшая русская школа за рубежом» проходит при поддержке Минпросвещения России #ЛРШЗР2025

Сегодня без умных мыслей. Совсем. Давно у нас не было веселых постов. Такое вот настроение))

Как упаковать даже самый скучный материал так, чтобы его не просто прочитали, а пересылали друзьям? Раньше считалось, что для того, чтобы клиент запомнил ваш бренд, нужно минимум три касания — реклама, сайт, офлайн-активация. Теперь говорят о семи. А это значит: либо вы увеличиваете бюджет, либо создаёте контент, который захватывает внимание с первого взгляда и живёт дальше своей жизнью — в рассылках, сторис и чатах. Вот вы когда-нибудь вчитывались в годовой отчёт? Нет, правда. Я — никогда. До недавнего времени. Пока не залипла в прошлом году на подходе Яндекса: 🚶‍♂️В 2023 году ребята упаковали отчёт в полноценный комикс. Там и иллюстрации, и микросюжеты, и атмосфера, и ценности — всё через сторителлинг. 👉 Посмотреть комикс 🚶‍♂️В 2024 году они пошли дальше — и сделали серию очень коротких видео-интервью, которые собирают впечатление о компании через живые, настоящие лица. Ну это просто разрыв 💔!!! 👉 Смотреть видео-истории И вот что я поняла. Даже самые формальные документы можно превратить в историю, в эмоцию, во впечатление. Именно в этом, кстати, и есть суть дизайна впечатлений: подумать не только что вы хотите сказать, а как человек себя почувствует, пока это смотрит. Делюсь этим потому, что часто вижу: у многих классные проекты, но они остаются «невидимками» просто потому, что написаны скучно. Без лица. Без души. Без акцента на ощущениях. А ведь можно иначе. Даже если это всего лишь отчёт. Попробуйте на свой проект посмотреть через этот фокус: как я могу рассказать об этом так, чтобы у человека внутри что-то отозвалось? Что можно взять себе на заметку: 🔶 Дайте себе право не писать скучно. Даже отчёты, презентации, описания программ можно делать через комиксы, коллажи, мини-интервью, сторителлинг. 🔶 Задайте себе вопрос: а что почувствует человек, листая это? — и отталкивайтесь от этого. 🔶 Учитывайте, что «сухая» информация не равно «серьёзная». Даже сложные темы можно доносить гуманно и выразительно. У меня сейчас предстоят несколько стратсессий по разработке впечатлений для разных мероприятий, вот, пожалуй, и предложу командам сделать комикс про свой проект или даже аудиооткрытку))

Так, друзья, пришло время анонса!) Метавселенные, цифровые двойники и ИИ — не фантастика, а бизнес-реальность. И я иду в неё с головой (и с выступлением)😆 8 июля буду спикером на бизнес-митапе «От виртуальности к реальности», посвящённому развитию своих проектов с помощью новых иммерсивных технологий. Место: ВДНХ, павильон «Умный город». Время: с 17:00 до 20:00 (а с 16:00 можно ещё сходить на экскурсию, посмотреть VR-кино и пообщаться с разработчиками МетаВДНХ). В программе — куча мощных спикеров: от Эрмитажа и МТС до Кинопоиска, Яндекса и «Северсталь Диджитал». Я расскажу, как впечатления и технологии могут усиливать госуправление, вовлечённость и доверие. Всё, как мы любим. Если вам близка тема креативных и технологичных решений в бизнесе, госструктурах или культурных проектах — очень рекомендую заглянуть. Аудитория будет крутая: корпорации, инноваторы, разработчики, маркетологи, люди с горящими глазами. ⬇️В общем, регистрируйтесь по ссылке и приходите: https://arvrassociation.timepad.ru/event/3117705/

Искусство в рекламе vs реклама в искусстве — что происходит, когда художники заходят в маркетинг, а бренды — в музеи? Всё чаще реклама перестаёт быть просто способом продать. Она становится средой, где рождаются культурные смыслы. А искусство — не только выставочным экспонатом, но и провокатором внимания, триггером вовлечения, формой высказывания бренда. Где пролегает граница между выразительным высказыванием и продажной манипуляцией? Как художник может говорить языком рекламы, не теряя смысла? А бренд — использовать искусство, не превращая его в обёртку? Ответы на эти вопросы мне удалось послушать на прошлой неделе в короткой, но очень интересной лекции поп-арт художника и исследователя визуального языка Романа Резницкого. Там и про музейный маркетинг, и про эстетику баннеров, и про силу иронизации образов) Запись, конечно, не студийная, но зато с пылу с жару и самое главное с конкретными примерами!

Государство с человеческим лицом: как дизайн впечатлений меняет наш опыт Взаимодействие с государством — важная часть жизни каждого. Но часто ли этот опыт оставляет приятные впечатления? ❤️В Мастерской дизайна впечатлений и искусственного интеллекта «Сенежа» президентской платформы «Россия – страна возможностей» убеждены: государственные сервисы и инициативы должны быть не только функциональными, но и человечными. Потому что гражданин запоминает не столько факты, сколько ощущения: понятно ли было, чувствовал ли он заботу, возникло ли доверие. ⬆️В карточках руководитель Мастерской дизайна впечатлений и искусственного интеллекта Марьям Карпова рассказывает, почему важно проектировать не только процессы, но и эмоции. Пишите в комментариях, какие эмоции вы испытываете в госучреждениях и почему💜

Как делать не надо: разбор не случившегося впечатления в «Futurione» Задолжала я вам, друзья мои, пост про мой недавний визит в «Futurione» — место, которое называет себя фиджитал арт-пространством будущего. Долго собиралась упаковать все это в краткий пост, который залез бы в телеграм, потому что аудиозаписи у меня на этот счет не получаются короче 25-30 минут) Сама идея «Футуриона» мне показалась интересной: сайт изобилует весьма многообещающими формулировками типа «почувствуй радость здесь и сейчас», «технологии становятся источниками впечатления», «ты весь — впечатление и восприятие». Тем обиднее, когда хорошая задумка теряется в деталях. Пишу такие разборы не для того, чтобы кого-то уколоть, а скорее наоборот чтобы показать, как тонкие недоработки превращаются в системную потерю смысла и ощущения, и что с этим можно было бы сделать инициаторам или вам самим, если вы считываете параллели. Итак, как «эмоциональная лодка» арт-пространства разбилась о быт реальность, и как её можно починить: ❌ 1. Непрозрачный вход Ты подходишь к зданию и видишь не «добро пожаловать», а табличку: «вход с другой стороны». Навигации — ноль. Куда идти непонятно. Что не так: первый шаг уже вызывает растерянность. Почему важно: путь впечатления начинается с улицы (на самом деле с первого знания и покупки билета, но сегодня не будем об этом). С ясности и ощущения, что тебя ждали. ❌ 2. Welcome-зона = потерянный момент Браслет на кассе, кресло, «подождите, вас позовут». Ни визуального входа в мир, ни сюжетного начала, ни смысла. Просто сидишь. Что не так: обещанный иммерсивный опыт не начинается. Почему важно: ожидание — это часть сценария. Его можно наполнить предвкушением и эмоцией. Здесь — пустота. ❌ 3. Водопад без вовлечения Огромный 3D-водопад. Гид говорит что-то про «символ вечной жизни». Но без контекста, без «а при чём здесь я?» — это просто шумный экран. Что не так: визуальный эффект ≠ впечатление. Почему важно: нужна связка с чувствами человека. Личная, не абстрактная. ❌ 4. Контроль вместо комфорта Вас строго предупреждают: выходить из залов самим нельзя. Но внутри ничего не происходит. Сидеть негде, взаимодействия ноль. Ждёшь медиатора наедине с собой. Что не так: чувство беспомощности. Почему важно: если вводите правила — обеспечьте условия. Контроль без содержания — унижение. ❌ 5. Инсталляции из прошлого Мультимедиа-инсталляции кажутся устаревшими. Зеркала, абстрактные аудиофразы, неон. Всё это казалось бы уместным… лет 10 назад (вот, кстати, лет 10 и назад я была на такой выставке в «Эрарте», даже фотка сохранилась). Что не так: несоответствие между обещанием и исполнением. Почему важно: если вы про будущее — держите планку хотя бы настоящего. ❌ 6. Фотозоны под видом иммерсии Да, зал с деревом Эйвы красивый. Люди фотографируются. Но эмоции там заканчиваются. Это фотозона, не опыт. Что не так: декорации без истории. Почему важно: картинка без смысла быстро забывается. ❌ 7. Живые, но увядшие орхидеи Финальный зал — «сад орхидей». Реальные цветы. И половина из них либо завядшие, либо в плохом состоянии. Никакого ухода, никакой заботы. Что не так: визуальная боль и тревожность вместо красоты. Почему важно: живое требует внимания. Как и впечатления. ❌ 8. Итоговый аккорд в виде «чайной церемонии» под шум посуды Билет с чаепитием обещал некое волшебство. На деле — гремящая посуда из-за шторки и официант, моющий чашки на виду у гостей. Что не так: антимагия. Почему важно: аудио-опыт + бытовой шум = аннулированная атмосфера. ➡️ ВЫВОД Этот опыт — не о «пустой критике», а о шансах. Пространство обещало будущее, но дало устаревший сценарий, разрыв между ожиданием и реальностью и головоломку вместо приглашения. Хороший иммерсив — это не только визуал, но и забота, внимание к маршруту, уважение к времени и эмоциям гостя. В «Футурионе» я не почувствовала ни заботы, ни уважения к времени и вниманию гостя. И если уж вы зовётесь музеем будущего, пожалуйста, дайте хотя бы настоящее. А лучше — человеческое, живое, продуманное и честное.

Редко когда панельные сессии на форумах реально хочется слушать до конца. Но тут — попала в самое сердце. На ПМЭФ прошёл разговор «Как выиграть конкуренцию за эмоции. Продвижение ценностей в эпоху экономики впечатлений» — и он точно заслуживает вашего внимания. Говорили в основном про креатив, про контент, но на самом деле это была большая и важная беседа о том, как работают эмоции. Как через впечатление люди начинают верить, выбирать, вовлекаться. Всё, чем мы с вами и занимаемся. С огромным удовольствием на этой сессии послушала своих топовых коллег, с которыми удалось поработать: Алексея Сергеевича Гореславского — генерального директора АНО «Институт развития интернета», бесконечно уважаемого мною профессионала. Уже четвёртый год состою в продюсерском совете ИРИ, и это, действительно, мощный опыт; А ещё — Игоря Михайловича Бутмана. Во время моей работы в Дирекции Санкт-Петербургского международного культурного форума мы вместе с его невероятной командой в 2017 году делали первый джазовый форум-фестиваль Jazz Across Borders. Как сейчас помню то чувство: казалось, что всё происходящее просто невероятно. И Херби Хэнкок с поздравлениями, и Курт Эллинг с головокружительным концертом❤️ Ну и отдельно хочу восхититься Ирадой Зейналовой, которая просто мастерски показала, как впечатление можно создать за одну минуту. Ни спецэффектов, ни пафоса — только чёткий посыл и эмоциональная точность. Очень рекомендую посмотреть и отследить в моменте свою реакцию на её слова) Просто браво! ПС Чуть позже расскажу, что за тренд такой на микродрамы, про который все заговорили))

Почему у многих не получается проектировать сильный опыт? Спойлер: дело не в таланте и не в бюджете. ⠀ А в том, что сами эмоции до сих пор воспринимаются как нечто необязательное, несерьёзное или «по остаточному принципу». ⠀ Мы в Мастерской часто сталкиваемся с этим на старте работы и видим, как меняется мышление, когда появляется чёткое понимание: эмоции — это система. Управляемая. Настраиваемая. Трансформирующая. ⠀ Я собрала 5 ключевых искажающих установок, которые мешают строить осмысленный эмоциональный опыт, и коротко объяснила, как смотреть на них иначе. ⠀ Все пункты в карточках выше. Если отзывается — сохраняйте, показывайте коллегам или кидайте тем, кто до сих пор считает, что «эмоции — это не про серьёзные задачи»🤷🏼‍♀️

Из последних нескольких походов по разным мероприятиям и местам, решила поделиться с вами соображениями относительно важности обучения наших клиентов. Или участников. Или потребителей. В зависимости от специфики вашей работы) На ум сразу пришла метафора: обучение — это забота, а не инструкция. Иногда мы так увлекаемся созданием «вау-впечатлений», что забываем простую вещь: человеку важно понимать, что происходит. Не догадываться, не чувствовать себя глупым, не тревожиться. А просто быть в безопасности. И здесь на сцену выходит то, что редко воспринимается как часть дизайна впечатлений — обучение. Или, если теплее — сопровождение и настройка. Я всё чаще замечаю: даже самые красивые пространства и сервисы «не работают», если человек не понимает, как с ними быть. Это как красиво накрытый стол без приборов — хочется есть, но неловко. Примеры? Есть любимые. ГЭС-2 в Москве. Когда это пространство только открылось, я пришла туда с настороженностью. Новый формат, открытая архитектура, странные маршруты. Но как же грамотно они помогали людям войти в это новое — мягко, через приветствия, диалог с медиатором, понятные навигационные подсказки. Там тебя не бросают одного в современное искусство, а берут за руку и ведут. Очень по-человечески. Инклюзивные маршруты в Третьяковке. Проект, где важно было не просто «открыть доступ», а сделать так, чтобы человек с особенностями восприятия чувствовал себя уверенно. Команда сделала адаптированные тексты, аудиогиды, обучила персонал. И это не про технологию — это про уважение и соучастие. Или вот Сбер, когда внедрял СберПрайм в офлайне. Там ведь не просто объясняли новую услугу — они показывали: вот как это вплетается в твою жизнь. Обучение было не про «вот кнопка», а про «вот зачем тебе это может быть удобно». Мне кажется, в этом и есть суть: обучение — это акт заботы. Мы не говорим: «читай инструкцию». Мы говорим: «я рядом, я помогу». И тогда опыт становится тёплым. Не просто новым, а прожитым. 📍Если вы сейчас что-то проектируете — подумайте: — где человеку может быть тревожно? — как можно это снять? — чем вы можете быть рядом, хотя бы в виде теплого текста или понятной кнопки? Иногда главное впечатление — это не «вау», а «со мной всё ок».

Как спроектировать интерактивный музей, ради которого туристы специально едут в Москву? Об этом в новом видео проекта «Сила Тока» рассказывает Елена Мироненко, генеральный директор фонда и музея АТОМ: • как показывать сложные вещи доступно и увлекательно; • как сделать научно-популярный музей, который входит в топ-5 в России по посещаемости; • что отвечать на вопрос «Можно ли получить облучение в музее?» Смотрим видео, заряжаемся позитивной энергией и идем на выходных в АТОМ. А если вы там уже были, вот несколько отличных научно-популярных музеев, в создании которых принимало участие бюро Pitch: • Музей криптографии, Москва. Все о шифровании и коммуникации. • Музей железных дорог, Петербург. Огромный и впечатляюще интерактивный. • Музей славянской письменности «Слово», Москва. Как мы думаем, говорим и пишем.

Друзья, это полезное! Я уже тут признавалась в любви замечательным коллегам SILA SVETA и PITCH (держу кулачки на совместные проекты в Сенеже с ребятами), а теперь рекомендую послушать со стороны ЗАКАЗЧИКА, как делать интерактивные проекты и один из лучших в России музеев❤️ #российские_кейсы

Я тут вам, кстати, забавное нашла на тему того, как выглядит клиентоцентричность🤪

Ох, какой пост я напишу с разбором этого места…Ох, какой пост…🤪

По следам выступления «Места, в которых остаются: эмоции как основа созидания» в рамках проекта «Команда России» Мастерской управления «Сенеж». Когда речь заходит о развитии малых городов и сёл, на первый план часто выходят фасады, парки, мероприятия. Всё это важно. Но в конечном счёте решает не форма, а чувство — ЧТО человек переживает, находясь в этом месте. 📍Вовлечённость, гордость, ощущение нужности — это не побочные эффекты, а ядро устойчивых изменений. Люди возвращаются туда, где эмоционально что-то откликается. Территория становится «своей», когда на ней появляется личная история, прожитый момент, тепло. Именно такие эмоциональные якоря становятся точками запуска: ощутил — поверил — захотел участвовать — остался. Там, где появляется чувство сопричастности, возникает энергия созидания. 🎯 Работа с впечатлениями — это не про спецэффекты. Это про внутреннюю логику: как переживание пространства, события или программы формирует связь с местом и мотивацию действовать. В коротком видео — кейс села Вятское. Посмотрите на него как на прожитый опыт. Что вы в нём замечаете? Что сработало? Что вы сами почувствовали?

❓Дизайн впечатлений — это часть клиентоцентричности, так же, как и сервис- дизайн? Ответ: да и нет, в зависимости от точки зрения. (Продолжение поста про понимание терминов) 1️⃣ Если смотреть иерархически (как матричную модель мышления): 🚶‍♂️ Клиентоцентричность — это философия и стратегия: ставим клиента в центр. Это как фундамент, на котором строится всё остальное. 🚶‍♂️ Сервис-дизайн — это инструмент клиентоцентричности: он помогает выстраивать процессы так, чтобы клиенту было удобно, последовательно, логично. 🚶‍♂️ Дизайн впечатлений — это дальнейшее развитие клиентоцентричности, но с фокусом не на удобстве, а на эмоциях, смысле, запоминаемости. То есть да, и сервис-дизайн, и дизайн впечатлений могут быть частью клиентоцентричного подхода — но отвечают на разные задачи (см. картинку) 2️⃣Если смотреть по горизонтали (по фокусу): Можно сказать, что сервис-дизайн и дизайн впечатлений — это параллельные подходы, каждый из которых может быть клиентоцентричным, но не обязан. 🚶‍♂️ Сервис-дизайн может быть направлен и на оптимизацию внутренних процессов, не только на эмоции. 🚶‍♂️ Дизайн впечатлений может работать и вне клиента — например, с внутренними командами, с участниками мероприятий, с горожанами, то есть шире. ⬇️ ИТОГО: Клиентоцентричность — это стратегия. Сервис-дизайн — про то, как всё работает. Дизайн впечатлений — про то, что человек почувствует и запомнит. #словарь_дизайнера_впечатлений #база

Чем отличается дизайн впечатлений от клиентоцентричности и сервис-дизайна? Всё чаще я сталкиваюсь с путаницей между тремя понятиями — клиентоцентричностью, сервис-дизайном и дизайном впечатлений. Кажется, все про одно и то же? На деле — совсем нет. 🔹 Клиентоцентричность — это философия: мы ставим клиента в центр и подстраиваемся под его потребности. Вопрос, который она задаёт: что нужно клиенту и как сделать это удобнее? 🔹 Сервис-дизайн — это метод проектирования процессов: бесшовный путь, понятные точки взаимодействия, согласованность между фронтом и бэком. Вопрос: как организовать путь клиента, чтобы всё работало? 🔹 Дизайн впечатлений — это метод проектирования эмоций и состояний: не просто «удобно», а «запомнилось», «захотелось вернуться», «ощутил что-то важное». Вопрос: что должен почувствовать человек, и как это переживание встроить в каждый контакт с нами? ➡️Клиентоцентричный ресторан накормит быстро и учтёт диету. ➡️Сервис-дизайн обеспечит, чтобы официант знал ваш заказ заранее. ➡️ Дизайн впечатлений сделает так, что вы потом будете рассказывать друзьям о том, как в зале пахло розмарином и как подали десерт с дымом и музыкой. Мы проектируем не только путь, но и эмоциональный след. Это и есть искусство дизайна впечатлений. НО 📍 для того, чтобы все работало синхронно и клиент получал консистентный опыт (то есть согласованный, единообразный между точками контакта), в идеале соединять все три плоскости. Думаю, у вас бывали ситуации, когда место топ и впечатляет на 150%, а вот обслуживание или внимание к вашим запросам ужасает. О том, кто первее — курица или яйцо, расскажу в следующем посте)) #словарь_дизайнера_впечатлений #база

Принесла вам два прекрасных кейса, которые привлекли мое внимание на прошедшей неделе: 1️⃣ Невероятно теплый кейс от желтого банка с мероприятием для РОДИТЕЛЕЙ сотрудников: меня тронуло невероятно, предлагаю брать на вооружение! Что интересно: мы часто фокусируемся исключительно на нашей прямой целевой аудитории, забывая о том, кто окружает этих людей. И кто ежедневно может на них влиять. 2️⃣ Включение памяти и творческого желания подпеть пока ждёте свою очередь в больничке. Что происходит: знакомые песни вызывают ностальгию, возвращают в моменты, когда человек чувствовал себя защищённым и счастливым, что в данной ситуации неопределенности снижает чувство тревожности. (правда, я бы добавила все-таки и звуковое сопровождение, ибо кажется, что на экране отображается только текст, а музыкальных вставок нет, хотя именно звуки стимулируют те зоны, что нам нужны) Кстати, исследования показывают, что музыка активирует те же области мозга, что и автобиографические воспоминания. Это объясняет, почему старые песни вызывают такие яркие образы. ИТОГО: по планам на выходные начиная с пятничного караоке и заканчивая выходными посиделками с родителями ЗАДАЧИ ПОСТАВЛЕНЫ😆 Исполняем, господа!) ПС Был еще третий забавный кейс с БУХлодками в Приморье, но я пока повременю😆 #российские_кейсы #про_пространства