Бойкий Шухрат

Обычно, когда фабрики модернизируются, они избавляются от людей, избавляются от старых машин и заменяют их автоматизированными системами. Но одна японская фабрика делает всё наоборот. Они избавились от стальных машин и вернули людей, а сами станки теперь делают из деревянных рам. В Танго — регионе, который исторически был столицей производства шёлка в Японии. Исторически здесь производили шёлк для шёлковых кимоно, а с началом индустриализации производство резко ускорилось. Механизация заменила практически каждый этап процесса — от ткачества и отделки до дистрибуции. Но Ясухико Кусунок владелец семейного бизнеса Kusuka в третьем поколении. Когда в 30 лет он принимает управление бизнесом, ему приходится принять ряд решений. Что мы будем делать дальше? Чтобы конкурировать, ему нужно стать ещё быстрее, ещё эффективнее. Но вопреки желаниям коллег и своей семьи он решает этого не делать. Шёлк был семейным бизнесом уже три поколения, и он видит огромный разрыв между качеством шёлка, который они производят сейчас, и тем качеством, которого они могли бы добиться. После этого он продаёт всё механическое оборудование. То есть вместо эффективности теперь он собирается ставить на первое место красоту. Но что это вообще означает применительно к шёлку? Он начинает думать о том, что именно делает шёлковую ткань красивой. И всё строится вокруг идеи низкого натяжения. Поскольку шёлковая ткань очень хрупкая, натяжение приводит к разрывам и появлению дефектов в шёлке. Ткань, созданная при низком натяжении, получается очень блестящей, преломляющей и отражающей свет — более красивой. Поэтому теперь станки снова делают из деревянных рам. Дерево обладает эластичностью, которая поглощает эту силу и не позволяет ей передаваться ткани. Ткачество снова выполняется вручную. Человеческая рука способна работать при более низком натяжении — даже ниже минимального натяжения, которого может добиться машина. Ткач может просматривать ряды ткани с помощью зеркала. И даже по звуку станка он способен замечать изменения тона, которые могут указывать на дефект ткани. Прошло уже 16 лет, и теперь они известны своими шёлковыми галстуками. Они выставлялись в Италии на Pitti Uomo, а их продукцию начали продавать международные ритейлеры. За 16 лет Kusuka фактически поменяли своё положение на рынке. Они отказались конкурировать скоростью и объёмом и выбрали характеристику, которую массовому производству сложно повторить. И высокая цена в таком случае объясняется не словами бренда, а тем, как устроено производство: деревянными станками, ручным контролем натяжения, меньшей скоростью и работой мастеров. Мне кажется, многим брендам не хватает именно этого. Они хотят изменить позиционирование, но продолжают производить тот же продукт тем же способом и конкурировать по тем же правилам. А даже когда отличие есть, его часто никак не транслируют. Позиционирование должно быть зашито в сам продукт, подтверждаться действиями компании и при этом считываться во всём, что видит человек: визуально, словесно, через контент и коммуникацию. В случае Kusuka всё сошлось: они выбрали другой способ производства, сделали его доказательством своей ценности и начали вокруг него выстраивать восприятие бренда. Иногда одного такого решения достаточно, чтобы занять на рынке территорию, на которой тебя уже сложно сравнивать с остальными.

БЕГОВАЯ ЭПИДЕМИЯ Бег превратился в новый айфон, он уже почти ничего не говорит о спорте, зато очень много о тебе. Первая категория бегает ради контента. Дело уже не в километрах в час. Дело в лайках в час. Ты покупаешь правильные кроссовки, правильную форму, вступаешь в правильный беговой клуб — и желательно, чтобы кто-нибудь снял, как ты страдаешь на пятом километре. Вторая категория приходит знакомиться. Мужчины — потому что им перестали отвечать в приложениях для знакомств. Женщины — потому что на пилатесе было недостаточно мужчин. Это не бег. Это быстрые свидания на очень низкой скорости. Третьи называют всё это нетворкингом. Хотя выглядит этот «нетворкинг» обычно одинаково: сначала вы вместе пробежали пять километров, а потом два часа пьёте кофе или пиво. Это не спорт. Это парад синдрома главного героя, замаскированный под здоровый образ жизни. Но если убрать весь стёб, для брендов здесь есть очень важный урок. Бег стал огромным культурным явлением именно тогда, когда перестал быть только бегом. И если вы хотите сделать свой бренд или даже целую категорию культовой, продукт тоже должен перестать быть единственной причиной, по которой люди к вам приходят. Сам бег почти не изменился. Изменилось всё, что появилось вокруг него. Поэтому задача бренда — продавать не продукт, а создавать вокруг него достаточно большой мир, чтобы люди хотели стать его частью.

Эти 4 бренда, которые забирали внимание в августе, и вот что именно они делают. 1) Poppy разместили в Нью-Йорке билборд с более чем 500 наклейками. И если вы отклеивали одну из них, у вас появлялся шанс выиграть их вкус «кислое яблоко». Вместо того чтобы заплатить за билборд, на который никто даже не посмотрит второй раз, они сделали то, с чем люди действительно могут взаимодействовать. Теперь сотни незнакомцев подходят, отклеивают эти штуки и снимают об этом контент, что даёт бренду бесплатный контент, созданный незнакомыми людьми. 2) Четыре подружки начали снимать свою повседневную жизнь в Нью-Йорке и за четыре месяца превратили это в бизнес с более чем 30 рекламными контрактами. Вместо того чтобы одному человеку пахать ради подписчиков, вы получаете четыре личности, четыре разные фан-базы и в четыре раза больше контента. А бренды получают доступ ко всему этому в рамках одной сделки. Это та самая атмосфера группового чата, которую все любят, только монетизированная. 3) Liquid Death объединились с Good Wipes и сделали салфетки для задницы с запахом газировки. А затем запустили целый розыгрыш, где люди могли получить шанс выиграть собственного дворецкого. На бумаге это не имеет вообще никакого смысла — и именно поэтому это работает. Два случайных бренда, которые объединили вместе, гарантированно остановят ваш скролл хотя бы потому, что вам захочется понять, на что вообще вы смотрите. 4) Бренд Софи есть опыт работы с дизайнерскими сумками. Поэтому для конференции Sephora она перенесла этот опыт в собственный бренд уходовой косметики. Она сделала огромные ярко-жёлтые сумки, чтобы людям действительно было куда складывать все свои пробники. Она отказалась от скучного набора из брендированной ручки и блокнота и сделала мерч, который людям действительно был нужен. В итоге каждый, кто ходил по этой конференции, фактически превратился в ходячий рекламный щит её бренда.

Существует люксовый бренд, который отказывается вести себя как люксовый бренд. Он стоит больше 1 миллиарда долларов Сейчас расскажу о принципах и руководствах, которые стоят за этим брендом. Чтобы вы могли понять, как они работают, как они думают, какие ментальные модели используют, а затем применить это и раскрыть потенциал своего бизнеса. Сегодня будет про Chrome Hearts один из самых актуального люксового бренда на данный момент. Компания семейная, и с 1988 года ею управляет пара — Ричард и Лори Линн. У них есть четыре-пять принципов, из которых складывается руководство по успеху Chrome Hearts. Первый я скопировал на 100%. Chrome Hearts — это модный бренд, который ненавидит моду. Они не следуют ни трендам, ни календарю, ни правилам рынка. Они выпускают вещи тогда, когда те готовы. Ричард часто говорит, что Chrome Hearts занимается не модным бизнесом — он занимается бизнесом Chrome Hearts. Здесь важна не красивая фраза, а бизнес-логика. Большинство брендов сначала смотрят наружу: что сейчас растёт, что выпускают конкуренты, какой силуэт залетает, что нужно успеть выпустить к сезону. В итоге рынок начинает управлять продуктом. И это одна из самых сложных вещей в брендинге. Если вы постоянно адаптируетесь под спрос, вы можете хорошо продавать, но человеку становится сложно объяснить, почему он должен помнить именно вас. Бренд в какой-то момент должен перестать только обслуживать существующий спрос и начать формировать собственный вкус, язык и правила. Второй принцип — они никуда не спешат. Они говорят, что строят бренд, который должен просуществовать 150 лет. Для бизнеса здесь меняется сама единица измерения. Если ваша задача показать максимальный рост за ближайший год, вы будете чаще запускать продукты, расширять ассортимент, открывать больше точек и выжимать максимум из текущего спроса. Если вы строите компанию на 150 лет, некоторые деньги сегодня вам выгоднее не заработать. Потому что дефицит, репутация, качество продукта и контроль над брендом могут стоить значительно дороже ещё одной продажи. И вот эту мысль предпринимателям принять особенно тяжело: рост и строительство бренда — не всегда одно и то же. Третий принцип — они сами владеют своим производством. Они на 100% вертикально интегрированы. У них восемь фабрик, занимающих три квартала в Голливуде, где работают более 1000 человек. Кожа, металл, ювелирные изделия, дерево, одежда — всё они делают сами. А поскольку квалифицированных специалистов в мире не хватает, они сами обучают мастеров внутри компании. Четвёртый принцип — они предпочитают, чтобы их ненавидели, чем быть посредственными. Для меня здесь вообще один из главных принципов сильного бренда: у него должна быть способность говорить «нет» даже очень большим возможностям. Коллаборация, новый канал продаж, новый продукт, известный амбассадор — сами по себе ничего не делают бренд сильнее. Иногда отказ создаёт больше ценности, чем запуск. И именно с такими вещами я работаю на своих стратегических разборах. Не с вопросом, какой ролик снять завтра или какую рекламу запустить, а с тем, какую концепцию заложить в бренд, какие правила ему создать и за счёт чего сделать так, чтобы маркетинг усиливал сам бизнес. Если вам нужно собрать такую стратегию для своего бренда или проекта — можете написать мне @boykiyone. Разберём ваш бизнес и построим концепцию, на которую дальше можно нанизывать продукт, контент и продвижение.

*Если бы я хотел лишить целое поколение женщин силы, вот как бы я это сделал Я бы начал, когда они были ещё маленькими. Есть такая простая вещь — программирование через повторение Если одну и ту же идею ты видишь десятки и сотни раз, особенно с детства, в какой-то момент она перестаёт казаться тебе чужой идеей. Она начинает казаться просто устройством мира. Например: Годами девочки смотрели фильмы и мультфильмы, где самое важное качество героини её красота, а главное событие в её жизни момент, когда её выбирают. Если она добрая, красивая и терпеливая — однажды обязательно появится тот, кто её спасёт. А сильная и властная женщина часто оказывалась злодейкой. Стареющая — тоже. А героиня, которая хотела слишком многого, обычно должна была чем-то за это заплатить. Даже одна из самых известных принцесс буквально отдаёт свой голос ради мужчины. И огромное количество таких историй заканчивается примерно одинаково: • Её выбирают. • Она выходит замуж. • И живёт долго и счастливо. Истории, которые мы постоянно слышим и видим, постепенно формируют наше представление о том, что нормально, красиво, правильно и желательно. В маркетинге работает абсолютно тот же механизм. Бренды каждый месяц придумывают новую рекламу. Они годами повторяют одни и те же идеи, символы, артибуты и ассоциации. Потому что бренд тоже может программировать то,*как человек воспринимает категорию. • Можно приучить аудиторию к мысли, что определённая образ например сейчас это Old money — это символ успеха. • Что конкретный телефон — признак определённого типа человека. • Что кофе должен стоить дорого, если вокруг него создан правильный ритуал. • Что старая одежда — это плохо, а винтаж — наоборот, культурный капитал. И для этого недостаточно один раз сказать: «наш бренд — про свободу». Нужно сотни раз показывать свободу через героев, визуал, продукт, истории, рекламу, события, упаковку и даже то, с кем бренд появляется рядом. Потому что программирование бренда строится на последовательности и повторении одной идеи в сотне разных форм. И в какой-то момент аудитория уже не вспоминает, где впервые услышала эту мысль. Она просто начинает ассоциировать её с вашим брендом. А если хотите не просто слушать про маркетинг, а видеть, как он делается в реальном времени — вступайте в мой закрытый канал. Я прямо сейчас строю бренд с нуля и показываю всё: от смыслов и контента до продаж, ошибок и цифр. Всё, о чём я рассказываю здесь, там я проверяю на собственных деньгах.

Есть странный парадокс: когда у человека становится меньше денег, желание купить что-то дорогое иногда становится сильнее. Казалось бы, должно происходить наоборот. Кризис. Неопределённость. Долги. Риск потерять работу. Логичная реакция — перестать покупать всё необязательное. Но в 2008 году психологи Дерек Ракер и Адам Галински провели три эксперимента и обнаружили: когда люди чувствовали себя менее влиятельными и хуже контролировали собственную жизнь, они были готовы платить больше за товары, связанные со статусом. Причём эффект возникал именно у статусных товаров. А в 2020 году вышло исследование с прекрасным названием — The Pauper Wears Prada? Исследователи изучали долговой стресс и обнаружили похожий эффект: чем сильнее человек ощущал давление долгов, тем выше могло становиться его желание покупать люксовые товары. Они выяснил что это оказалось perceived status demotion — ощущение, что ты опускаешься по социальной лестнице. Человек покупает дорогую вещь не обязательно потому, что у него всё хорошо. Иногда наоборот. У него как раз всё становится хуже. Доход уже не тот. Будущее менее предсказуемо. Привычный образ жизни приходится сокращать. Но именно поэтому особенно неприятно признать самому себе: «Кажется, я больше не человек того уровня, которым был раньше». И тогда покупка становится способом сохранить прежнюю идентичность. Это и есть компенсаторное потребление. Мы привыкли думать, что люкс продаёт богатство. Но очень часто он продаёт - защиту от ощущения, что ты становишься беднее. Поэтому в нестабильные времена брендам недостаточно продавать «качество», «материалы» и «премиальность». Человек покупает не кашемир. Он покупает подтверждение того, кем он всё ещё является.

Миллениалами начинают больше идентифицировать себя с детьми, чем со взрослыми. Социологи называют это феноменом кадалтинга, и по сути это нормализация того, что взрослые занимаются детскими увлечениями. Сегодня например мужчины: проводят свободное время за видеоиграми, собирают LEGO, покупают настольные игры и коллекционные фигурки. Существует огромное количество психологических исследований, которые утверждают, что игра — важнейшая часть человеческого опыта даже во взрослом возрасте. Веселье не просто делает вас более креативным — оно помогает вам лучше проявлять себя. Как на работе, так и за её пределами. Мы постепенно отказываемся от представления о том, что взрослый мужчина обязательно должен быть постоянно серьёзным, и начинаем принимать игру, лёгкость и веселье как нормальную часть жизни. Исторически мы определяли взрослость довольно просто: жениться, купить квартиру, завести детей Но из-за таких макротрендов, как рост стоимости жизни, жилья и изменение отношения к браку, эти традиционные признаки взрослой жизни всё сильнее отодвигаются на более поздний возраст. И это меняет то, как миллениалы ведут себя во взрослом возрасте. Например, средний возраст зрителя VK Fest сегодня — 31 год. При этом 57% посетителей состоят в браке, а 61% уже имеют детей. То есть на фестиваль, который мы привыкли воспринимать как молодёжную историю, сегодня массово ходят вполне состоявшиеся взрослые люди. Феномен кадалтинга не о том, что взрослые хотят снова стать детьми. Это изменение того, как взрослые воспринимают самих себя. Как общество, мы постепенно начинаем понимать, что возраст — это действительно всего лишь число. Наличие детей или собственной квартиры больше не определяет вашу успешность как взрослого человека. В условиях гиперконкурентной экономики успешная взрослая жизнь всё меньше определяется достижением определённых жизненных этапов. И брендом, специалистам, блогерам и другим надо понять следующее: Если раньше считалось, что с возрастом человек должен переходить к более «взрослым» продуктам, более серьёзной коммуникации и более статусным увлечениям, то сейчас эта логика постепенно ломается. 30–40-летний человек может иметь детей, ипотеку, руководящую должность — и одновременно покупать LEGO, играть в приставку, ходить на фестивали и коллекционировать игрушки. А значит, возраст всё хуже предсказывает поведение потребителя. Уже недостаточно сегментировать людей по принципу: 20-летним — весёлое и яркое, 35-летним — серьёзное и статусное. Возможно, одна из самых больших возможностей ближайших лет — создавать взрослым людям продукты, коммуникацию и опыт, которые раньше считались слишком детскими для их возраста.

Если вы всё ещё ищете, как применять ИИ в маркетинге, то вот один из лучших вариантов, который я вижу прямо сейчас. Берёте ролики блогеров, которые уже набрали миллионы просмотров и доказали, что этот сценарий работает. И вместо того чтобы пытаться придумать такой же ролик с нуля — пересобираете его под свой бренд с помощью ИИ. Сегодня нейросети уже позволяют заменить человека в кадре на другого персонажа. Поменять одежду. Заменить продукт. Вставить вместо чужого крема вашу косметику или вместо футболки — вашу. Особенно хорошо это работает с косметикой, базовой и спортивной одеждой — там продукт достаточно легко интегрировать в уже существующую механику ролика. То есть у вас уже есть готовый сценарий, монтаж, хук, динамика — и главное, подтверждение, что люди это смотрят. Вы берёте механику, которая уже получила 5–10 миллионов просмотров, и создаёте на её основе собственную версию. Даже блогер уже недовольны таким подходом увидела, что ее скопировали: ссылка А дальше После того как нашли успешные форматы из этого делать контент завод Длаем отдельного ИИ-креатора. Он каждый день появляется в новых роликах, носит вашу одежду, пользуется вашей косметикой, тестирует продукты и постепенно становится отдельным медиа вашего бренда. И вместо того чтобы постоянно искать блогеров, организовывать съёмки и производить каждый ролик с нуля, вы постепенно строите собственный контент-завод на базе ИИ. На мой взгляд, сейчас это один из практичных способов использовать искусственный интеллект в маркетинге. А если хотите понять, как такую систему можно собрать конкретно под ваш проект, мы можем отдельно разобрать это с моей командой на консультации. Пишите сюда @boykiyone

6 психологических эффектов, которые должен знать каждый, кто делает контент Если вы создаёте контент для себя или бренда, мало знать про хуки, монтаж и тренды. Есть психологические механики, которые напрямую влияют на то, досмотрит человек ролик, поверит вам и захочет ли что-то купить. 1. FOMO Trigger — страх упустить Люди быстрее принимают решение, когда чувствуют, что возможность может исчезнуть. «Осталось 20 штук» «Цена действует до воскресенья» «Эту модель разбирают быстрее остальных» Поэтому FOMO особенно хорошо работает в конце ролика — когда нужно превратить интерес в действие. 2. Bandwagon Effect — эффект большинства Если мы видим, что что-то уже выбирают другие люди, нам психологически проще сделать то же самое. Поэтому работают: «Эту модель уже заказали 1 500 человек» «Самый популярный товар месяца» очереди, отзывы, распаковки, количество заказов. Иногда лучший аргумент купить продукт — показать, что его уже покупают другие. 3. Pratfall Effect — эффект несовершенства Интересный парадокс: если компетентный человек или хороший продукт признаёт небольшой недостаток, доверие к нему может вырасти. Вместо: «Наш продукт идеален». Сказать: «Эта модель точно не подойдёт всем». Или: «Вот одна вещь, которую я бы изменил в следующей версии». Небольшая честная слабость может сделать всё остальное убедительнее. 4. Contrast Principle — принцип контраста Мы оцениваем вещи не сами по себе, а относительно того, что увидели перед ними. Поэтому «до/после» работает настолько хорошо. Один и тот же продукт может восприниматься совершенно по-разному в зависимости от того, с чем вы заставили человека его сравнить. 5. Aesthetic-Usability Effect — эффект эстетики Красивые вещи кажутся нам более качественными и даже более удобными ещё до того, как мы ими воспользовались. Упаковка, сайт, фотографии, шрифты, монтаж, визуал ролика — это не просто «дизайн». Это часть восприятия самого продукта. Если два одинаковых по характеристикам продукта выглядят как товар за 3 000 ₽ и за 30 000 ₽ — воспринимать их одинаково мы не будем. 6. Verbatim Effect — эффект сути Люди редко запоминают точные слова, цифры и формулировки. Зато они намного дольше помнят общий смысл и ощущение, которое осталось после информации. Поэтому после ролика человек может забыть пять характеристик вашего продукта, но запомнить: «Это самые удобные джинсы, которые у меня были». Большинство этих механик существует десятилетиями. Но сегодня они особенно хорошо ложатся на короткий контент. FOMO заставляет действовать. Bandwagon даёт социальное доказательство. Pratfall создаёт доверие. Contrast усиливает ценность. Aesthetic повышает воспринимаемое качество. Verbatim оставляет идею в голове. И хороший ролик вполне может использовать сразу несколько из них. Сохраните эту шпаргалку и перед следующим сценарием просто проверьте: какой психологический механизм заставит человека не просто посмотреть этот ролик, а что-то почувствовать и сделать?

Вышло новое большое исследование Ogilvy — Gen Z Pulse 2026. 2 100 представителей Gen Z, 23 страницы про то, как поколение относится к работе, деньгам, брендам, AI, комьюнити и социальным сетям. O260722_GENZ PULSE.pdf Главная мысль исследования: Gen Z не противоречивы — противоречивой стала сама современная жизнь. Мы с командой уже полностью перевели исследование на русский, чтобы не пришлось разбираться с оригиналом. Прикрепляю перевод ниже. Советую сохранить — там очень много полезного для маркетологов и владельцев брендов

UGC становится слишком дорогим. Поэтому бренды начинают делать ставку на EGC. UGC долгое время был одним из самых эффективных форматов контента. Бренды нанимали блогеров и креаторов, чтобы те снимали «обычные» ролики, которые выглядят как рекомендации настоящих людей. Но сейчас у UGC появилась проблема. Каждый год стоимость такого контента становится выше. Креаторы набирают аудиторию, начинают ценить свое время дороже, повышают цены за съемку, а многие хотят еще и размещать ролики у себя, что делает стоимость сотрудничества еще выше. В результате производство контента для бренда становится все дороже. Именно поэтому в США начинает быстро набирать популярность новый формат — EGC (Employee Generated Content). Пример от бренда Steples https://vt.tiktok.com/ZS44GysNP/ Это контент, который создают сотрудники компании. У вас уже есть люди, которые каждый день работают с продуктом, знают его лучше любого блогера и могут честно рассказать, как все устроено внутри. При этом вам не нужно каждый раз искать нового креатора и заново договариваться о стоимости. У сотрудника уже есть фиксированная зарплата. Вы можете собрать новую мотивацию или добавляете KPI и бонус за контент. Экономика становится намного выгоднее. Так же люди видят бесконечные рекламные интеграции, AI-контент, армии UGC-креаторов, которые снимают одинаковые ролики. Все больше ценится то, что выглядит настоящим. Поэтому американские компании начинают давать своим сотрудникам возможность вести прямые эфиры, снимать ролики, рассказывать о своей работе, показывать процессы изнутри. Даже если этот контент неидеален. Даже если он не полностью соответствует tone of voice бренда. Аутентичность зачастую работает лучше идеальной картинки. Особенно об этом стоит задуматься брендам, которые продают на Wildberries и Ozon. Для большинства из них одна из главных задач — снижать стоимость производства контента и получать его как можно больше. EGC позволяет одновременно уменьшить стоимость ролика, увеличить количество контента и сделать бренд более живым. Возможно, лучшие креаторы для вашего бизнеса уже работают у вас в компании. Если вы не понимаете, что сегодня эффективнее именно для вашего бизнеса — классический UGC, EGC или другая контент-стратегия, можете написать мне @boykiyone На консультации мы разберем, какие инструменты дадут максимальный результат именно в вашей ситуации и где сейчас можно сократить расходы, не теряя в эффективности

Современные архетипы, которые родились благодаря молодому поколению: Эти архетипы начинают перенимать даже миллениалы и бумеры 1) ЭСТЕТЫ — «Накопления — для скучных» Это поколение не хочет ждать до 40 лет, чтобы начать жить. Лучше новый iPhone сейчас, чем первоначальный взнос через 15 лет. Лучше кофе за 700 рублей, чем инвестиционный счёт. Они искренне считают, что жизнь происходит сегодня. Именно здесь рождается культ красивой жизни. • Красивые рестораны. • Дорогие бренды. • Путешествия. • Матча. • Pilates. Здесь же сильнее всего проявляется идея: «Мужчина должен» у девушек. • Подарки. • Цветы. • Оплаченные ужины. Красота воспринимается как ценность, которая уже сама по себе заслуживает вознаграждения. Покупают не продукт, а ощущение красивой жизни и новую версию себя. 2) ТРАДИЦИОНАЛИСТЫ — «Все уже придумано до вас» Самая осуждающая категория. Они считают, что существует правильный сценарий жизни. Переняли от своих родителей • Получить образование. • Найти нормальную работу. • Взять ипотеку. • Создать семью. Все остальные просто выпендриваются. Именно они чаще всех говорят: «Когда повзрослеешь — поймёшь.» • Они искренне считают, что блогеры занимаются ерундой. • Предприниматели слишком рискуют. • А все эти путешествия и дорогие покупки — жизнь не по средствам. Покупают только тогда, когда доверяют: для них важнее репутация, чем хайп. 3) СОЗДАТЕЛИ — «Лучше умереть голодным, чем работать на нелюбимой работе» Эти люди никогда не смогут жить спокойно. Они готовы три года сидеть без денег, если делают своё. • Музыка. • Видео. • Дизайн. • Бренды. • Фотография. Им важнее сделать что-то великое, чем заработать первую зарплату в корпорации. Покупают всё, что помогает создавать, выделяться или сильнее выражать себя. 4) ЦИФРОВЫЕ КОЧЕВНИКИ — «Офис — современная тюрьма» Свобода для них дороже денег. Они готовы зарабатывать меньше, лишь бы никто не говорил: «Будь на месте в 9:00.» Для них квартира — это не актив. Это якорь. Машина — лишняя ответственность. Ипотека — добровольное рабство. Они готовы жить с одним чемоданом, если это даёт возможность улететь завтра в другую страну. Покупают только то, что делает их жизнь свободнее, проще или мобильнее. 5) ДОСТИГАТОРЫ — «Либо миллиард, либо зачем вообще вставать с кровати» Самая опасная категория. Они не умеют жить спокойно. Для них жизнь — бесконечное соревнование. • Они могут поставить на бизнес последние деньги. • Уволиться без плана. • Работать по 14 часов. • Проиграть всё. И начать заново. Именно среди них больше всего предпринимателей. Они искренне считают, что обычная жизнь — худший возможный сценарий. Покупают то, что даёт преимущество: скорость, знания, статус или новые возможности. 6) ТУСОВЩИКИ — «Воспоминания важнее накоплений» Эти люди живут ради пятницы. • Концерты. • Бары. • Фестивали. • Китай-город. • Новые знакомства. Они не спрашивают: «Сколько это стоит?» Они спрашивают: «Кто ещё идёт?» Покупают не вещи, а эмоции, события и возможность стать частью компании. 7) ПЛЫВУЩИЕ ПО ТЕЧЕНИЮ — «Как-нибудь само» Самая большая проблема этой категории — им всё равно. • Они не строят планы. • Не копят. • Не рискуют. • Не создают. • Не достигают. Сегодня одна работа. Завтра другая. Послезавтра никакой. Их главный жизненный принцип: «Пока не прижмёт — ничего менять не буду.» Они меньше всех думают о будущем. И чаще остальных просто существуют, а не строят свою жизнь. Самая сложная аудитория для любого бренда: они покупают только тогда, когда это становится максимально простым или действительно необходимым. Важно!!: это не научная классификация и не результаты исследования. Это собирательные архетипы, которые я сформировал на основе анализа рынка, работы с брендами, наблюдений за поведением аудитории и современных потребительских привычек.

Продажи падают или стоят на месте, реклама дорожает, а маркетинг с каждым месяцем требует всё больше денег, людей и вашего внимания. Обычно ко мне приходят, когда: • непонятно, насколько эффективно работает маркетинговая команда; • контент набирает просмотры, но почти не влияет на выручку; • отдел продаж жалуется на качество заявок, а маркетинг — на работу менеджеров; • подрядчики постоянно предлагают новые идеи, но у бизнеса нет единых приоритетов; • непонятно, какие инструменты отключить, а какие стоит масштабировать; • есть сильные продукты, но бизнес не понимает, на каком из них сосредоточить продвижение; • кажется, что компания может расти быстрее, но непонятно, куда направить бюджет и команду; • или вы только запускаете бренд и хотите избежать ошибок, которые могут стоить миллионов рублей. Именно для этого существует моя консультация. До встречи я изучаю ваш проект, готовлю отдельную MIRO-доску и собираю для вас полноценную дорожную карту с приоритетами, примерами, ссылками и референсами. После консультации вы будете понимать: * что сейчас действительно тормозит ваш рост; * какие гипотезы стоит тестировать в первую очередь; * какие каналы продвижения могут дать максимальный результат именно вашему бизнесу; * какой контент стоит создавать, а какой только съедает ресурсы; * какие решения помогут увеличить средний чек и LTV; * где вы сейчас переплачиваете за маркетинг и что можно убрать; * какие идеи для бренда действительно сильные, а какие лучше не реализовывать; * на какой продукт или направление стоит сделать основную ставку. * Какая команда нужна. Если бренд только запускается, мы отдельно разбираем, как выйти на рынок без лишних затрат и не потерять бюджет на первых этапах. Консультация подходит как владельцам компаний, так и авторам личных брендов. Стоимость — 110 000 ₽. Чтобы записаться, напишите мне в Telegram: @boykiyone.

Я уверен вы всерьез хотите сделать свое любое направление будь то дизайн, тренерство или быть художником в делом свое жизни, а не очередным хобби. Тогда большинство думают, что маркетинг не является обязательным звеном. Ведь маркетинге тебе нужно быть дисциплинированнее, чем в собственном направлениии. В маркетинге есть элемент, который должны использовать все люди — это инерция. Инерция в маркетинге постоянно величина. Например: я уже 2,5 года выкладываю каждый день по 1-2 ролика в день Для этого я встаю в 6 утра по будням на протяжение 2,5 лет И когда ты постоянно изучаешь своё ремесло, снимаешь свой процесс, формулируешь свои мысли, оттачиваешь свой взгляд. Ты создаёшь целостное повествование. Делая всё это постоянно, ты постепенно выстраиваешь свою систему работы над контентом В итоге люди видят не только саму работу, но и то, как ты о ней думаешь. Какие усилия вкладываешь. А если всё, что видит твоя аудитория, — это финальный результат, то твоя работа выглядит как отдельные эпизоды. Это своего рода трендовые идей. Они появляется, её потребляют, а затем она остаётся где-то в ленте. Но когда ты показываешь исследования, которые сформировали эту работу, ход своих мыслей, референсы, которые на неё повлияли, все ложные старты и неудачные попытки, через которые ты прошёл, чтобы воплотить эту идею в жизнь... Ты превращаешь эти разрозненные результаты в историю, за которой людям хочется следить. И тогда маркетинг перестаёт быть чем-то отдельным от твоей практики — он становится её продолжением. Я уже применяю это для себя с своим брендом и что из этого получится делаюсь в закрытом канале: Там показываю, какие гипотезы мы тестируем, какие из них приводят к продажам, а какие оказываются пустой тратой времени. Разбираю цифры, решения, ошибки и объясняю, почему одни идеи работают, а другие — нет. Если вы строите свой бренд, развиваете личный блог или хотите превратить своё ремесло в бизнес, этот опыт может сэкономить вам месяцы, а иногда и годы проб и ошибок. Вступить тут https://t.me/horizon_boykiy_bot

Матча стала одним из самых женственных символов последних лет. Хотя сегодня её всё чаще можно увидеть и в руках мужчин. Почему? В 2022 году появляется образ clean girl. Минимум макияжа. Гладкий пучок. Спокойное утро. Дисциплина, которая выглядит так, будто вообще не требует усилий. Но чтобы почувствовать себя этим человеком, недостаточно просто захотеть. Есть понятие self-placebo. Это когда ты используешь определённые предметы и ритуалы, чтобы вызвать внутри нужное состояние. Чтобы мозг связал обычный предмет с определённой версией тебя. Для clean girl таким предметом стала матча. Кофе к этому моменту уже ассоциировался со спешкой, дедлайнами и постоянной работой. Матча стала его полной противоположностью. Этот же символ начали массово перенимать мужчины. Только покупали они через него уже совсем другую идентичность. В мужском TikTok даже появился образ performative male. Шопер. Проводные наушники. Книга. Винтажная одежда. И обязательно матча. Она стала сигналом: «Я не агрессивный маскулинный тип.» «Я чувствительный.» «Я понимаю женскую эстетику.» «Мне не нужно постоянно доказывать свою мужественность.» Из-за этого образ даже начали высмеивать. Потому что многие мужчины словно собирали вокруг себя правильные культурные маркеры, чтобы выглядеть мягче, интеллектуальнее и безопаснее. Но есть ещё одна причина. Матча стала символом нового городского класса. Аккуратная одежда. Хорошие манеры. Работа над собой. Интерес к культуре. Кофе сегодня уже ничего не говорит о человеке. Энергетик считывается как спортзал, бессонные ночи или игры. А матча пока остаётся культурным кодом. Она сигнализирует вкус, насмотренность и принадлежность к современной городской среде. Для девушек матча стала способом почувствовать определённое состояние. Для мужчин — способом показать определённый образ. Один и тот же предмет. Две совершенно разные идентичности. И, как мне кажется, это главный урок для любого бренда. Люди давно перестали покупать продукт. Вкусный кофе сегодня есть у всех. Хорошую одежду тоже может сделать почти каждый. Люди покупают идентичность. То, кем они становятся, используя ваш продукт.

Ищите вдохновение на маркетинг и бренд решения в церквях Посмотрите на такие церкви, как Bethel, Elevation, Hillsong. Я считаю, что это один из самых умных примеров когда клиента окучивают со всех сторон. После службы люди остаются выпить кофе. У человека, который пришёл впервые, появляется место, где можно постоять, и это уже не выглядит неловко. Разговоры, которые никогда бы не состоялись на парковке, теперь происходят у кофейни. Многие церки переосмыслили опыт своих прихожан. Церкви знают: люди остаются там, где им комфортно. Они создают мерч, у них есть приложения, подкасты, прямые эфиры, сообщества, социальные сети и ко всему этому они добавляют кофейни. И чем больше человек проедет время с церковью тем выше вероятность быть постоянным челном этой церкви. Церкви давно поняли: одного хорошего продукта недостаточно. Нужно создавать десятки точек контакта с человеком. Социальные сети, подкасты, YouTube, приложения, мерч, прямые эфиры, офлайн-встречи, кофейни. Чем чаще человек взаимодействует с церковью, тем выше вероятность, что она станет частью его жизни. И бренды почему-то делают наоборот. Они делают ставку на один Instagram, один Telegram или один сайт, а потом удивляются, почему люди уходят. Если даже церкви строят вокруг себя полноценную медиасистему, то брендам тем более нужно быть везде, где находится их аудитория. TikTok, VK, Instagram, Telegram, YouTube, офлайн-события, собственное комьюнити — каждая новая точка контакта увеличивает шанс, что человек останется с вами. Люди редко становятся лояльными после одного касания. Они становятся лояльными после сотни маленьких взаимодействий. И если вы понимаете, что вашему бренду сейчас нужна правильная стратегия роста, а не очередной случайный маркетинговый ход, — можете написать мне @boykiyone Мы с командой ежемесячно курируем бренды: помогаем выстроить систему маркетинга, определить правильное направление и принимаем решения, которые действительно приводят к росту.

Наше внимание стало настолько коротким, что чтение превратилось в символ статуса. Coach выпустил коллекцию мини-брелоков в виде книг. Miu Miu провёл трёхдневное мероприятие, полностью посвящённое литературе. Dua Lipa вообще открыла библиотеку в Порту. Книги ещё никогда не были настолько распространены в маркетинге. По данным OECD (PIAAC), за последнее десятилетие уровень читательской грамотности взрослых снизился или перестал расти в большинстве развитых стран Книги, которые сегодня публикуются и становятся успешными, стали короче, проще и гораздо более предсказуемыми по своей структуре, чем десять лет назад. То, что общество считает предметом стремления, не является чем-то постоянным. Это движущаяся цель, которая отражает то, чего становится всё меньше. И в данном случае — это наша способность спокойно сидеть без отвлечений и сопротивляться желанию взять телефон. Раньше чтение было тем, что люди просто делали. Теперь это упражнение в самодисциплине. Носить бумажную книгу в поезде или сидеть в брендированной читальной комнате — по сути, означает заявлять, что ты контролируешь свой разум и своё внимание. И именно это сейчас стало настолько редким явлением, что превращается в новый символ того, к чему люди стремятся. Вы можете формировать рекламные компании и контент вокруг этой темы это даст отклик от аудитории

Наше внимание стало настолько коротким, что чтение превратилось в символ статуса. Coach выпустил коллекцию мини-брелоков в виде книг. Miu Miu провёл трёхдневное мероприятие, полностью посвящённое литературе. А Dua Lipa вообще открыла библиотеку в Порту. Книги ещё никогда не были настолько распространены в маркетинге. По данным OECD (PIAAC), за последнее десятилетие уровень читательской грамотности взрослых снизился или перестал расти в большинстве развитых стран Книги, которые сегодня публикуются и становятся успешными, стали короче, проще и гораздо более предсказуемыми по своей структуре, чем десять лет назад. То, что общество считает предметом стремления, не является чем-то постоянным. Это движущаяся цель, которая отражает то, чего становится всё меньше. И в данном случае — это наша способность спокойно сидеть без отвлечений и сопротивляться желанию взять телефон. Раньше чтение было тем, что люди просто делали. Теперь это упражнение в самодисциплине. Носить бумажную книгу в поезде или сидеть в брендированной читальной комнате — по сути, означает заявлять, что ты контролируешь свой разум и своё внимание. И именно это сейчас стало настолько редким явлением, что превращается в новый символ того, к чему люди стремятся.

Кажется, большинство брендов сейчас делают одну и ту же ошибку. Они думают, что победит тот, кто сможет выпускать больше контента. Каждый день появляются новые сервисы, которые обещают: «100 роликов за час.» «500 постов за неделю.» «Полностью автоматизируйте контент с помощью ИИ.» И многие компании искренне верят, что именно в этом и будет их преимущество. Но мне кажется, они повторяют ошибку, которую люди уже однажды совершили. В XV веке произошло то же самое. Появился печатный станок. Впервые создавать и распространять информацию стало настолько легко, что всего за сто лет количество книг выросло с десятков тысяч до сотен миллионов. Когда информации стало слишком много, она перестала быть ценностью. И именно тогда начинается эпоха Ренессанса. Люди снова начинают искать: Мастерство. Смыслы. Вместо массовости. человека или людей, который стоит за своей работой. Мне кажется, сейчас мы снова подходим к этому моменту. ИИ делает контент невероятно дешёвым. И именно поэтому самым дорогим станет то, что невозможно сгенерировать. Ваше время. Ваши ошибки. Ваш путь. Ваше ремесло. Я всё чаще замечаю, что миллионы просмотров набирают не идеально сгенерированные ролики, а видео о том, как они были сделаны. - Люди хотят видеть десятки дублей. - Хотят видеть, как команда спорит. - Как что-то не получается. - Как автор вкладывает в работу недели, а не секунды. И мне кажется, именно это станет новым Ренессансом для брендов.