Set Projects

«Чудно блещет месяц! Трудно рассказать, как хорошо потолкаться в такую ночь между кучею хохочущих и поющих девушек и между парубками…» Вчера состоялось открытие нашей новой выставки под кураторством Славы Нестерова. С дорогими гостями и друзьями галереи мы погрузились в зимний предновогодний вечер с присущей ему легкой мистикой, угостились игристым, легкими закусками, и — замерли в ожидании чуда. Вернисаж получился поистине таинственным, теплым и мифическим! Благодарим всех причастных и ждем новых гостей на выставке «Чудно блещет месяц!» до 3 января 2024 года💙

❄️ По случаю первого дня зимы делимся подборкой новых работ-открыток Ивана Симонова (больше работ по ссылке). Предновогоднее настроение задает и открывшаяся сегодня выставка «Чудно блещет месяц!» в галерее Set Projects (куратор: Слава Нестеров). Центральным экспонатом, отвечающим за атмосферу рождественских колядок и гаданий, является объект нижегородского художника Юры Отинова. Искусство «уличной волны» на выставке представляет работа Кости Serp под названием Indoor.

⚡️Полярное сияние может появиться над Москвой 30 ноября и 1 декабря, ожидается одна из сильнейших магнитных бурь года — РИА Новости

В преддверии открытия сегодняшней выставки «Чудно блещет месяц!» в нашей галерее, ожидаем появление полярного сияния🪐✨ Символично!

На выставке «Чудно блещет месяц!» будут представлены работы из коллекции Set Projects. В шелкографиях Анастасии Потемкиной в нескольких вариациях переписывается сюжет знаменитой картины Эдгара Дега «Танцовщицы на репетиции». Художница, работая с нежными изображениями юных балерин, противопоставляет им жестокие сюжеты, которые, на первый взгляд, чужды рафинированному для обывателя миру балета. У Елены Елагиной сочетается зачастую противоречивый интерес к слову и образу. Она выделяла слово и сопровождала его рядом изобразительных элементов, комментирующих и вступающих с ним в многообразные отношения. Так и ее грибы из литографической серии «Паган» создают особый миф, выступают как загадочный субъект, вокруг которого разрастается как мицелий целый мир. О других работах новых художников, представленных на выставке, будем постепенно рассказывать совсем скоро!🤫

Куратором новой выставки «Чудно блещет месяц!» является Слава Нестеров — художник, преподаватель курса по кураторству в Высшей Школе Экономики, основатель художественного пространства «másla lissé». Вторая выставка выстраивается через взаимодействие объектов искусства с аутентичной архитектурой Старого Гостиного Двора. Мы попадаем в ситуацию, в которой уличный свет, окна, стены, мебель и произведения формируют единое целое.

Открываем новую выставку в галерее Set Projects и ждем дорогих гостей с распростертыми объятиями! Выставка «Чудно блещет месяц! Между тем черт крался к нему и уже протянул было руку чтобы схватить» под кураторством Славы Нестерова откроется 30 ноября и продлится до 3 января 2024 года. Мы приглашаем вас погрузиться в зимний предновогодний вечер, с присущей ему легкой мистикой. Снег уже припорошил улицы старого города, повсюду горят огни фонарей, и люди готовятся к наступлению Нового Года и Рождества. Мир пронизан ожиданием. Чудно блещет месяц! Между тем черт крался к нему и уже протянул было руку чтобы схватить его. А помимо графических и тиражных работ, с которыми, в основном, работает галерея, на выставке вы можете обнаружить живопись и скульптурные объекты. Посетить выставку можно будет с 1 декабря по вторникам и четвергам. Чтобы спланировать визит, свяжитесь с нами: +7 (909) 624-90-90 Ждем вас в гости!💙

несколько любопытных фактов о знаменитой «Волне» Котсушика Хокусая разберем на слова и выражения? 👀

Louise Bourgeois. Are You in Orbit? (#1), 2008 Первая версия из трех Травление, пластина (из 2 вертикальных частей) #SET_INSPIRATION

«Необходимое условие — это движение вперед, но при этом не забывая о прошлом» Так Оля Кройтор комментирует свою серию работ «Необходимое условие» — это серия коллажей, которая имеет свои корни в сильном увлечении научной фантастикой в литературе и кино, испытываемым художником с самого детства. История, а не вымысел, является здесь отправной точкой. Художник прибегает к реальным документам прошлого – газетам «Неделя» 1960-х годов – для изображений и «За рубежом» того же периода – для заголовков. Это документы тех лет, когда весь мир находился под чарами покорения космоса. Советский Союз доказал свое величие в эволюции, успешно отправив первого человека в космос. Будущее, видимое глазами прошлых лет, устроено так, чтобы в этих коллажах читалось настоящее. Тонкая ирония чтения посланий для будущего сегодня, когда мы, собственно, уже живем в этом будущем, предсказанном полвека назад, заставляет нас задуматься о том, что акт мечтания и необходимость утопий являются вечными константами в человеческом существе, независимо от временных рамок. Теперь, когда будущее завоевано, настоящее должно быть преодолено. Гармония – это ключ к преодолению безумия, которое нас окружает. #SET_COLLECTION

«Корину называют мастером тотальной инсталляции, но это словосочетание не отражает всего богатства впечатлений, которые получает зритель при взаимодействии с ее работами» В 2017 году для программы Garage Atrium Commissions в музее «Гараж» Ирина Корина создала инсталляцию «Хвост виляет кометой» — трехэтажную башню, наполненную цитатами из ее творчества. А в рамках 57-й Биеннале современного искусства художница представила работу «Благие намерения» — «Это будет такая пристроечка внутри венецианского Арсенала. Она включает в себя частично московскую городскую иллюминацию, всякие электрические украшения города, а также цветочные украшения, которые превращаются в ней в похоронные венки» В статье The Art Newspaper Russia художница Ирина Корина рассказывала, как запахи помогают путешествовать в пространстве, почему охрана границ — это абсурд и кто такой Неизвестный Зритель. А ознакомиться с серией работ художницы «Всё сбудется» можно на нашем сайте.

Продолжая разговор о галерее APTART, которая находилась в однокомнатной квартире Никиты Алексеева, сегодня хотим поделиться архивными кадрами выставки «Для души и тельца» (с ударением на втором слоге). Проект "рассказывал" про высокое и низкое в искусстве, и был организован Алексеевым совместно с художником Константином Звездочетовым. Выставка «Для души и тельца». Галерея APTART, Москва, 1984 год #SET_ARCHIVE

На творчество художницы Юлии Петровой оказали большое влияние аниме и манга — в первую очередь «Сейлор Мун» Наоко Такэути. Под впечатлением от ее изобразительного стиля Петрова выбрала кафедру для время учебы в художественном колледже — роспись по ткани. Техника батика оказалась близка к акварельной, а результат напоминал рисунки из артбуков Такэути. Мистическое как полноценный план или слой существования в работах Петровой со временем обретал все большее значение — и влиял на образ жизни. Поиск ситуаций, в которых проявляется фундаментальная непознанность мира человеком, превратился в регулярную деятельность. На нашем стенде на ярмарке blazar в этом году Юлия Петрова стала самым успешным автором. Из первоначальной развески были проданы 10 ее работ, еще несколько листов ушли после обновления экспозиции. 🖇️Посмотреть и приобрести работы художницы можно на нашем сайте!

Продолжая разговор о коллекционировании, мы углубились в тему графики и посетили галерею Set Projects. Поговорили с ее директором, Анной Брынцаловой, о графическом искусстве: как выбирать, как хранить в коллекции и экспонировать? Делимся советами с вами⤵️ ▫️Как распознать хорошую графическую работу? Понятие «графика» по способу создания изображения можно разделить на две категории: рисованная или уникальная графика и печатная/тиражная графика. Уникальная графика — произведения, созданные в единственном экземпляре (рисунок, набросок, монотипия, коллаж). Печатная графика — произведения, созданные с использованием авторских (изготовленных художником) печатных форм, с которых печатают тираж эстампов (от двух — трёх оттисков до 1000 экземпляров, в зависимости от техники и задачи). Вопрос хорошей графики, как и любого искусства, конечно, субъективен, и я бы ориентировалась на личные впечатления, при этом пытаясь узнать об авторе, технике и его мотивации. Кстати, лучшие рекомендации по работам и художникам, на которых стоит обратить внимание, я получала от других художников! ▫️Существует ли реставрация графических работ? Если да, насколько она редкая и сложная? Конечно, реставрация бумаги возможна, но безусловно стоит обращаться к специалистам с опытом в этой конкретной сфере. Точно знаю, что такая услуга доступна в Центре И.Э. Грабаря. Если хочется узнать об этом побольше, на YouTube, в особенности англоязычном, есть много залипательных видео про реставрацию. ▫️Где можно найти, приобрести графическое искусство? На бумаге в той или иной мере работают большинство художников. Иногда это исключительно эскизные зарисовки, иногда полноценные концепции. Графику часто покупают в мастерских художников, кроме того, мне кажется, почти в каждой галерее можно найти что-то в этом медиуме. Тем не менее есть и галереи, специализирующиеся исключительно на графике. В Петербурге есть интересный пример, проект «Из профессорской квартиры», представляющий графику из коллекции ленинградской интеллигенции. Set Projects представляет как графику, так и тиражное искусство авторитетных авторов, в том числе представителей круга Московских концептуалистов. Сейчас мы также работаем с молодыми авторами. ▫️Чем вдохновляться, на что ориентироваться, выбирая графику в коллекцию? Тенденции в графике и ее коллекционировании можно отслеживать и на международных платформах, таких как artsy, или, например, аукцион Philips в этом месяце провел большие торги Editions & Works on Paper. Очень полезно бывает посмотреть на то, что продают и покупают другие. Больше информации в наших карточках⤵️

В новом материале Elephant in the Louvre рассказали о том, как выбирать, хранить в коллекции и экспонировать графику. Рекомендуем к прочтению не только опытным, но и начинающим коллекционерам!

Продолжая разговор о коллекционировании, мы углубились в тему графики и посетили галерею Set Projects. Поговорили с ее директором, Анной Брынцаловой, о графическом искусстве: как выбирать, как хранить в коллекции и экспонировать? Делимся советами с вами⤵️ ▫️Как распознать хорошую графическую работу? Понятие «графика» по способу создания изображения можно разделить на две категории: рисованная или уникальная графика и печатная/тиражная графика. Уникальная графика — произведения, созданные в единственном экземпляре (рисунок, набросок, монотипия, коллаж). Печатная графика — произведения, созданные с использованием авторских (изготовленных художником) печатных форм, с которых печатают тираж эстампов (от двух — трёх оттисков до 1000 экземпляров, в зависимости от техники и задачи). Вопрос хорошей графики, как и любого искусства, конечно, субъективен, и я бы ориентировалась на личные впечатления, при этом пытаясь узнать об авторе, технике и его мотивации. Кстати, лучшие рекомендации по работам и художникам, на которых стоит обратить внимание, я получала от других художников! ▫️Существует ли реставрация графических работ? Если да, насколько она редкая и сложная? Конечно, реставрация бумаги возможна, но безусловно стоит обращаться к специалистам с опытом в этой конкретной сфере. Точно знаю, что такая услуга доступна в Центре И.Э. Грабаря. Если хочется узнать об этом побольше, на YouTube, в особенности англоязычном, есть много залипательных видео про реставрацию. ▫️Где можно найти, приобрести графическое искусство? На бумаге в той или иной мере работают большинство художников. Иногда это исключительно эскизные зарисовки, иногда полноценные концепции. Графику часто покупают в мастерских художников, кроме того, мне кажется, почти в каждой галерее можно найти что-то в этом медиуме. Тем не менее есть и галереи, специализирующиеся исключительно на графике. В Петербурге есть интересный пример, проект «Из профессорской квартиры», представляющий графику из коллекции ленинградской интеллигенции. Set Projects представляет как графику, так и тиражное искусство авторитетных авторов, в том числе представителей круга Московских концептуалистов. Сейчас мы также работаем с молодыми авторами. ▫️Чем вдохновляться, на что ориентироваться, выбирая графику в коллекцию? Тенденции в графике и ее коллекционировании можно отслеживать и на международных платформах, таких как artsy, или, например, аукцион Philips в этом месяце провел большие торги Editions & Works on Paper. Очень полезно бывает посмотреть на то, что продают и покупают другие. Больше информации в наших карточках⤵️