ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ

Каждую осень в Москве проходит итоговая выставка студентов и выпускников Института современного искусства Иосифа Бакштейна. В этом году проект «Пейзаж и память» объединил почти 90 художников на четырёх площадках — от Зверевского центра до галереи А—Б. В своих работах они исследуют, как внешнее пространство переходит во внутренний ландшафт воспоминаний, чувств и представлений, превращая пейзаж в границу между «здесь» и «там», настоящим и прошлым. Выставка работает до конца сентября. Успейте посмотреть и подать заявку на курс «Новые художественные стратегии 2026–2028». 🔗 Подробнее — на сайте Skrew. #выставка #контент_Skrew Фото: Мирослав Тесла

10 сентября в «Цехе отделки» (ЦТИ «Фабрика») при поддержке Австрийского культурного форума откроется выставка Дарьи Шаталовой «Метонимия». Инсталляция, вдохновленная мотивами минойского Крита и византийской иконографией, исследует универсальные принципы мироустройства через диалог архитектурных конструкций, цветных панелей и графики. Проект работает до 4 октября, вход свободный. Открытие — 10 сентября в 19:00. 🔗 Подробнее — на сайте Skrew #выставка #календарь_Skrew #Фабрика

Пространство Пространств открыло собственное artist-run пространство — приглашаем в гости! Финисаж выставки «Букеты и закаты» 9 сентября | 19:00–23:00 Всё началось с незавершённости. К открытию экспозиция не была собрана целиком — каждый день после вернисажа в зале появлялась одна новая работа. Где именно она встанет, заранее не знал никто: художни_цы монтировали свои произведения прямо на месте, в диалоге с уже сложившейся конфигурацией. Так выставка росла из последовательности живых решений, принятых в реальном времени. Каждое новое появление пересобирало отношения между работами и временно меняло целое. Даже цветы, принесённые гостями на открытие, стали частью этой подвижной экспозиции — ещё одним временным элементом. 9 сентября ежедневное формирование завершится. Выставка предстанет в своей последней, финальной конфигурации. Приходите увидеть, каким получилось это коллективное высказывание. 🎧 С 19:30 до 20:30 — live set объединения «с к о р л у п а» (шумовая экспериментальная музыка). Участни_цы: Анна Митерева, Аня Шевченко, Вереника Перла, Виолетта Гришина, Владимир Немцев, Бюро Освобождения Времени и Пространства, Елена Асеева, Ирина Феда, Катя Андриянова, Катя Пшеничная, Кира Шилина, Костя Байдаков, Лена Сенянская, Марина Алаева, Марина Дьяконова, Мария Самойлова, Наталья Конюкова, Николай Алексеев, Олег Семёновых, Павел Госьков, Полина Русакова, Сара Гастер, Светлана Сапрыкина, Таня Дубинец, Тато. 📍 Схема прохода — в закреплённых сторис в Instagram: https://www.instagram.com/prostranstvo.prostranstv 📞 Контакты: +7 916 589-47-58 (Марина Дьяконова) #выставка #календарь_Skrew

#диалоги (cosmoscow) *** - ой, я не знаю чья эта работа - а тебе надо знать? *** • как странно, почему они в галерее это не выставляют у себя . Классно же здесь, а у них на открытиях пиздец • Смотри, вот владельцы • Видимо потому что владельцы рядом • Можешь спросить *** • это чья работа • Я думаю Сапожникова. Если видишь плохую фотографию - это Сапожников • Сейчас проверю. (Да) *** • меня все толкают, я думала это культурную мероприятие *** • откуда у Паразитов пол ляма на космоскоу *** • смотри как у Добровольского поменялся стиль. Зато у студентов вышки появился

Прогулка по нестабильному пейзажу С 11 сентября по 30 ноября в Stella Art Foundation (Москва-Сити, Mercury-Tower) пройдёт выставка «Прогулка по нестабильному пейзажу». В экспозиции — более 40 произведений живописи, графики, скульптуры, видео, объектов и инсталляций из собрания фонда. Куратор — Анастасия Докучаева. Проект реализован при поддержке фонда Елены Устиновой и Romanoff Club. 🔗 Подробнее — на сайте Skrew #выставка #календарь_Skrew Изображение: работа Георгия Пузенкова

#видео_дня 🍸 Корейские девушки впервые пробуют русскую водку на ярмарке |catalog| смотреть с 5:33

#Мика   Продолжаем тему резонов от Cosmoscow (предыдущий пост — по ссылке).   Постараюсь, чтобы этот текст не выглядел как просто «буз аддиктед», а нес в себе конкретную мысль — полезную в первую очередь пиарщикам.   Давайте честно посмотрим на механику взаимодействия. Объем информационной поддержки ярмарки со стороны изданий колоссальный. Число официальных релизов, кажется, уже перевалило за десяток.   И что за этот вал контента получает рядовое отраслевое СМИ? Аккредитацию «нижнего звена». Без воды (буквально — на ярмарке я так и не нашел ни одной бутылки), без доступа к коктейлям после 16:00. А ведь раньше нетворкинг в очереди за баром был если не главным, то одним из главных стимулов физического присутствия на мероприятии.   Ссылки на «экономический кризис» здесь не работают. Коллеги, вы сами поставили ценник в 45 тысяч рублей за вечернее превью. Кризис, возможно, и есть, но явно не у вас.   А теперь важный тезис для пиарщиков (и не только Cosmoscow, но и Catalog, и прочих коллег). Зачем мне бегать за вами, обеспечивая тонны бесплатного размещения, чтобы в итоге получить стандартную проходку, где мне ничего не положено?   Когда за несколько дней до открытия на редакционную почту приходит 20+ релизов от галерей. Ты договариваешься с одной из них: пишешь один качественный материал про стенд, а они в ответ вносят тебя в VIP-список своих гостей.   Итог: не нужно публиковать десятки релизов ярмарки. Достаточно одного — но про конкретную галерею, и доступ к «заветному» бару обеспечен.   Девочки, подумайте. Я понимаю, что сейчас эта мысль посетила только меня. Но она вполне может стать трендом. А KPI по числу публикаций, как вы знаете, никто не отменял. Так пусть они работают на взаимовыгодных условиях 😉

🦫 У 12 Storeez появился свой маскот — это бобер. Бренд выбрал его за трудолюбие, перфекционизм, внимание к деталям и стремление постоянно совершенствовать результат. Бобра уже превратили в трехметровый арт-объект на выставке Cosmoscow, а дальше он продолжит появляться в коммуникациях компании. Авторы рассказали, какая история кроется за его созданием @AdYummy

По поводу открывшейся вчера в Москве ярмарки Cosmoscow есть такой вопрос. А где собственно отчет о продажах в первые часы превью? Почему я должна смотреть бесконечное количество светской хроники с Собчак и Миногаровой на разных стендах вместо профессиональной аналитики? Я понимаю, что, возможно, много хочу, но так событие значит и остается тем, как выглядят все отчеты- просто развлекательным мероприятием для светской богатой публики, а не маркером локального арт рынка для профессионалов. Я вот хочу узнать про самую дорогую работу, кто ее купил, что купил музей Гараж. Что вместо этого вижу? Какой аутфит был у Ксении Собчак, все сосут чупа чупсы и фотографируют бобра 🦫 Все таки, какое бы количество селебритис не приходили на тот же Art Basel Miami, например- это остается прежде всего профессиональным мероприятием для участников арт бизнеса, с соответствующими отчетами, подробными фотографиями работ, анализом почему та или иная галерея показывает именно этого художника, со статьями про рекорды молодых художников и так далее. Понимаю, что для кого то, возможно, звучу занудно, но просто what a fuck

Cosmoscow 2026 Это не очередной текст о том, что не было бесплатного попить на крупнейшей ярмарке страны, а скорее критика отсутствия критики подобных отзывов. Я, да и вы, дорогие читатели, давно не видели достойных искусствоведческих рецензий на показываемое (и не писали). А ещё три века назад было нормально художникам адекватно оценивать работы своих коллег и получать эссе-ревью на свои, часто неприятное. Сейчас, предполагаю, бенифиты сотрудничества в арт-сфере начали превалировать над бенефитами беспристрастного обсуждения, отсюда качество создаваемого сегодня. Одна из причин: «Тяжёлые времена сплочают» А так на ярмарке ничего интересного, потому что скептически отношусь к плоду маркетинга, пиара и политики. По сути что были когда-то салоны, так и остались, новое и неочевидное будет в построенных из палок революционных стендах напротив

📊 Результаты анализа канала от @ScratchAuthorEgoBot 🎯 Канал: @skrewru 💼 Профессиональный анализ: Редакция канала и стоящий за ней проект Skrew функционируют в режиме напористого регионально-столичного культуртрегерства с сильным рекламным бэкграундом. Здесь заметна гибридная модель: с одной стороны, канал добросовестно отрабатывает повестку низового и институционального искусства, исправно публикуя релизы от Cosmoscow до выставок в санузлах и заброшенных цехах Ельца; с другой — автор мыслит категориями жесткого бартера и прямого медийного взаимозачета. Отношение к статусу и институциям у проекта конфликтное и остро реагирующее на любые маркеры признания. Редактор искренне считает медийное освещение полноценной валютой, за которую арт-индустрия обязана расплачиваться вниманием, приглашениями в пресс-туры и доступом к велком-дринкам. Попытка институций нарушить этот негласный пакт (платные коктейли на вернисаже Cosmoscow или отсутствие в списках гостей пресс-тура) вызывает немедленную, почти ультимативную реакцию. Автор не склонен замалчивать обиды: он выносит их в публичное поле, меняя тон с отстраненно-искусствоведческого на жесткий и требовательный. В профессиональной коммуникации сосуществуют два несовместимых регистра: выхолощенный птичий язык кураторских экспликаций («исследование границ заимствования», «переход между внешним и внутренним») и резкий, обидчивый язык низового Telegram-активизма. Это создает ощущение стилистического разлома. При этом работоспособность команды впечатляет: они способны оперативно аккумулировать гигантские объемы информации, находить неочевидные кейсы на стыке наружной рекламы и совриска и организовывать горизонтальную поддержку локальным проектам. Коллегам и партнерам сложнее всего иметь дело с гипертрофированной памятливостью редакции. Повторяющаяся приписка «мы промолчим, но заметим» в адрес тех, кто не прислал приглашение, — не фигура речи, а реальный рабочий протокол: любое невнимание воспринимается как личный выпад. Операционный итог: это работоспособный, упрямый и пробивной медиаагрегатор, превосходно поддерживающий своих, но мгновенно превращающий партнерство в вендетту при малейшем намеке на пренебрежение.

📸 #картинка_дня С 11 сентября во Всероссийском музее декоративного искусства стартует выставка «Vereja: по ту сторону наличника». Это первая музейная экспозиция бренда. В одном пространстве впервые собраны архивы, герои, мифология и уникальные ручные техники проекта. Все детали и билеты — по ссылке 👇 https://t.me/skrewru/5483

#Мика Сходил на @cosmoscowfair В 16:00 поп-ап Tete радостно отрапортовал: «Бар не работает». Ровно через полчаса — открылся, но уже с ценником. У «Белуги» тот же сценарий. Коктейли по 900 рублей — с 16:30.   Организаторы ярмарки, вы вообще в порядке? Серьёзно ожидаете, что я буду бесплатно публиковать ваши релизы, а на входе ещё и за бокал платить? Либо вы поите прессу бесплатно до 22:00, либо я размещаю ваши анонсы платно. Третьего не дано.   Думайте.

#Cosmoscow

С 11 по 13 сентября на дизайн-заводе «Флакон» G8 и NEIGHBORS впервые запускают гуманитарную арт-программу — прямо через дорогу от главной сцены фестиваля. Концепция: красота в повседневных вещах, где еда становится культурным объектом. Амбассадор — Андрей Малахов с работами художников из ЦСИ «Сияние». Два формата: кураторская выставка и маркет доступного искусства. Участники: галереи «АртБрют», Soulmate, «Тихо», «Сияние», художники Fresh Glass, Александр Куликов, Василий Кононов-Гредин, Саша Рощин, Дмитрий Кавка, Надя Петрова и другие. Предпросмотр 10 сентября.   🔗 Подробнее — на сайте Skrew #календарь_Skrew #ярмарка

#картинка_дня #Cosmoscow

Бордюростроителтный комплекс радует всех!

📸 #картинка_дня Решили заглянуть за кулисы статистики и посчитать, сколько лет тем, кто сейчас на слуху в рейтинге молодых художников России The Art Newspaper Russia.

#дайджест В сегодняшнем дайджесте собрали четыре интересные выставки, которые стоит посетить на старте сезона. В планах — архивные кураторские проекты и блуждание по метафорическим лесам в Москве, исследование восточного караван-сарая в Зарайске и новые городские истории в Ульяновске.Выбирайте локацию и отправляйтесь за вдохновением. 🔸 «Триумф. Избранное. Том 2» Выставка, посвященная 20-летию деятельности галереи. Вторая часть выставки обращается к кураторской и исследовательской деятельности «Триумфа», вспоминая многие нетривиальные инициативы в этих областях. Здесь можно увидеть работу Людмилы Барониной. 📍 галерея «Триумф», г. Москва. 🔸 «Русский Восток: сквозь время и шелка» Выставка в рамках IV Фестиваля современного искусства «Перезагрузка». Архитектура экспозиции вдохновлена восточным караван-сараем: 12 тематических павильонов, каждый раскрывает одну из граней Зарайска. Среди участников — Александра Паперно и Надя Петрова. 📍Арт-пространство «ЦЕХЪ», г. Зарайск. 🔸 «Ча-ща» Художественное исследование архетипа лесной чащи. Выставка использует образ заколдованного леса как метафору человеческих переживаний, где блуждание по запутанным тропам символизирует глубокое погружение в собственное подсознание. Куратор: Кети Богомаз. Здесь можно увидеть работу Славы Нестерова. 📍Галерея Монарт, арт-пространство «КУБ», г. Москва. 🔸«Шесть историй о городе» Выставка по итогам резиденции современного искусства «МЕЛЬНИЦА х СФЕРА». Выставка представляет результаты художественных исследований, выполненных в различных медиумах: инсталляции, графике, фотографии, видео и объектах. Кураторы: Алексей Корси (Москва), Виктор Жиляев (Ульяновск). В экспозиции представлены работы Нади Петровой. 📍 Молодежный центр современного искусства, г. Ульяновск. *На обложке — работы Александры Паперно в «Русский Восток: сквозь время и шелка» в Зарайске.

С 11 сентября по 13 октября во Всероссийском музее декоративного искусства пройдёт выставка «Vereja: по ту сторону наличника» — первая музейная экспозиция бренда. В четырёх залах — архив, персонажи, ручные техники и мифология проекта, существующего с 2018 года. Это не ретроспектива коллекций, а путешествие внутрь Vereja: от первых вещей и материалов до большого атласа, связывающего восемь лет истории. Основатель Игорь Андреев, выросший между деревней Устье и городом Верея, переносит в музейное пространство мир, где одежда, ремесло, память и фантазия существуют на равных. 🔗 Подробнее на сайте Skrew #выставка #календарь_Skrew