Культ Тех

В поисках великой медиахудожницы В будапештском Музее Людвига проходит выставка «В поисках Веры Мольнар», посвященная творческому наследию Веры Мольнар, знаменитой венгерской медиахудожницы и пионера компьютерного арта. Родившаяся в Венгрии и получившая образование в Венгерской академии изящных искусств, Мольнар жила и творила во Франции с 1947 года до своей смерти. С 1968 года она одной из первых стала создавать произведения искусства с помощью компьютера, а также занималась изучением и развитием искусственного интеллекта в искусстве. Выставка, состоящая из двух частей, представляет обзор ключевых этапов в творчестве Веры Мольнар. Работы художницы основаны на запрограммированных алгоритмах, построенных на базовых геометрических формах. Вначале она экспериментировала с довольно простыми алгоритмами. Позднее для Мольнар случайность, генерируемая компьютером, открыла горизонт возможностей, но решение и выбор всегда оставались в руках художницы. Балансируя на грани между порядком и хаосом, ее композиции сочетают геометрический формальный язык с игривостью и личной чувствительностью. Вторая часть экспозиции - специальная международная групповая выставка, на которой представлены работы и размышления о Вере Мольнар техкультурных художников со всего мира. Среди участников: Рефик Анадол, Арно Бек, Сноу Юньсюэ Фу, Марио Клингеманн, Искра Величкова и многие другие.

Создать короткометражку при помощи ИИ за 48 часов Конкурс Cinema Synthetica предлагает кинематографистам снять при помощи генеративного ИИ короткометражки всего за 48 часов. Победитель будет выбран завтра в рамках крупнейшей конференции по использованию AI в кино AI on the Lot, которая состоится в центре Лос-Анджелеса. В команду конкурса входят технологи Тодд Терразас, Макс Эйнхорн, Майк Джиоя и Ян Эк. Cinema Synthetica был создан, чтобы продемонстрировать потенциал ИИ-инструментов для развития киноиндустрии. Конкурс является частью конференции, однодневного саммита, где голливудские креативщики сотрудничают с теми, кто находится в авангарде ИИ-технологий. Девять участников Cinema Synthetica были тщательно отобраны, а затем разделены на команды по три человека. Фильмы будут представлены на суд жюри, в состав которого войдут такие представители киноиндустрии, как Эйнхорн, Джефф Клэнаган, Кэтлин МакКэффри, Момо Ванг, Рэйчел Джой Виктор и Джеки Чанг. Команды будут снимать свои короткометражки по сценарию, написанному Берни Су, лауреатом премии «Эмми» («Искусственный», «Дневники Лиззи Беннет»). Продолжительность фильмов должна составлять от двух до пяти минут, бюджет каждого - 500 долларов. ИИ вызывает много споров в киноиндустрии, но сооснователь конкурса Эйнхорн подчеркивает, что генеративный AI - инструмент, который поможет кинематографистам воплотить их творческие идеи. «Цифровая камера и Интернет уже снизили барьеры на пути к творчеству, и конкурс Cinema Synthetica - свидетельство того, что GenAI сделает то же самое. Он демонстрирует, что технологические достижения могут приносить пользу индустрии, а не мешать ей». На фото: участники Cinema Synthetica читают сценарий в рамках подготовки к конкурсу

ИИ позволил звезде кантри Рэнди Трэвису снова спеть после инсульта Благодаря искусственному интеллекту звезда кантри Рэнди Трэвис снова может «петь». 65-летний музыкант, известный такими хитами, как «Forever and Ever», «Amen» и «I Told You So» перенес инсульт в 2013 году, после которого практически не мог говорить. Сейчас при помощи ИИ он выпустил свою первую более чем за десять лет песню под названием «Where That Came From». Проект, поддержанный компанией Warner Music, начался с создания собственной ИИ-модели. По словам Кайла Лехнинга, давнего продюсера Трэвиса, в результате было создано две модели: одна с 12 вокальными стеблями, а другая - с 42 стеблями, собранными за всю карьеру Трэвиса. Для записи демо-вокала, которую затем загрузили в ИИ-модель, был привлечен кантри-певец Джеймс Дюпри. С помощью инженера звукозаписи Кейси Вуда были отредактированы фрагменты, которые считались «не аутентичными» для исполнения Трэвиса. Затем внесли изменения в замедление и ослабление фраз, чтобы максимально точно передать уникальность его вокала. «Я помню, как наблюдала за ним, когда он впервые услышал песню после того, как она была закончена. Это было прекрасно, сначала он был удивлен, а потом стал задумчивым, слушал и изучал» - говорит жена исполнителя Мэри Трэвис. «А потом опустил голову, и в его глазах появились слезы. Я думаю, он пережил все возможные эмоции за те три минуты, когда вновь услышал свой голос». Команда проекта надеется, что он поможет привлечь внимание общественности к той пользе, которую может принести ИИ. Крис Лэйси, сопрезидент Warner Music Nashville, сказал в интервью CBS Sunday Morning, что в отличие от сайтов, клонирующих голос ИИ, которые «звучат не по-настоящему», использование компанией Warner ИИ для воссоздания голоса Трэвиса (с одобрения самого музыканта) является воодушевляющим примером применения технологии. https://youtu.be/azCEpoYLxeg?si=NYpmWj0IvU5SfesQ

Как Мать Тереза борется с бедностью по мнению нейросети

Первое крупное музыкальное видео, созданное ИИ-моделью Sora Звукозаписывающий лейбл Sub Pop сообщил газете Los Angeles Times, что клип на песню «The Hardest Part», выпущенную 2 мая американским дрим-поп музыкантом Washed Out, был сгенерирован ИИ-моделью OpenAI Sora (о ней мы писали здесь). Это самое длинное видео, созданное с помощью AI. Творческая группа, работавшая над клипом, рассказала, что Sora помогла им создать нечто грандиозное по масштабам, не выходя за рамки бюджета. Доступ к ИИ-модели, которой широкая публика пока еще не может пользоваться, был предоставлен режиссеру видео Полу Трилло бесплатно. В течение шести недель он смонтировал 55 клипов, которые отобрал из примерно 700, созданных Sora по его текстовым подсказкам. «У многих музыкальных коллективов просто нет бюджета, чтобы мечтать о чем-то визуально богатом», - сказал Трилло. «Я думаю, что ИИ может помочь индустрии в создании вещей, о которых раньше группы просто не задумывались». Хотя клип на песню «The Hardest Part» является первым официальным сотрудничеством с Sora, несколько корейских поп-групп уже использовали подобные технологии в своем творчестве. 24 апреля коллектив Seventeen выпустил тизер к (созданному человеком) музыкальному видео, в котором намеренно использовались клипы, созданные ИИ. В ролике прозвучал вопрос: «В нашей реальности, где все можно создать с помощью ИИ, кто главный маэстро?». Зрители «The Hardest Part», похоже, не впечатлились увиденным. «Чем больше смотришь на это, тем хуже становится», - сказал один из комментаторов. Другой пользователь лаконично выразил свои чувства: «Будущее не впечатляет». Делитесь своими мнениями о клипе «The Hardest Part» в комментариях к посту.

Певица FKA Twigs создала дипфейк себя и дала показания по использованию ИИ в Сенате США Британская певица, автор песен и танцовщица FKA Twigs рассказала, что создала свой дипфейк специально для общения с поклонниками в сети. Как сообщает Rolling Stone, онлайн-версия артистки будет называться «AI Twigs», она сможет говорить на нескольких языках. Певица запустит дипфейк в конце этого года, чтобы поддерживать коммуникацию с поклонниками и сосредоточится на создании новой музыки. «За последний год я создала дипфейк себя который не только обучен на моей личности, но обладает моим tone of voice», - рассказывает FKA twigs. Она добавила, что искусственный интеллект может быть использован, если артист дает на это свое согласие: «Новые технологии являются ценными инструментами как в художественном, так и в коммерческом плане, когда они находятся под контролем артиста». FKA Twigs дала показания, выступая на слушаниях по интеллектуальной собственности в подкомитете Сената США по частной жизни, технологиям и законодательству, посвященных Закону об отсутствии подделок, который призван бороться с несанкционированными копиями. Она рассказала о песнях и коллаборациях с артистами, к которым она не имеет никакого отношения. «Тот факт, что кто-то может взять мой голос, изменить текст, работать с артистом, с которым я не хотела работать, делает меня очень уязвимой». «То, что недобросовестное использование искусственного интеллекта приводит к созданию фальшивых цифровых факсимиле, это неправильно», - объяснила она. Поэтому певица решила создать дипфейк себя, чтобы у нее была возможность контролировать эту технологию.

Аватары-продавцы читают стихи Культ Тех публикует вторую часть обзора выставки «Поэзия шифрования» в музее Kunst Werke. Художник и инженер-программист Стерлинг Криспин создал видеоинсталляцию, в которой аватары, презентующие всевозможные бренды и услуги, читают вторую часть культовой поэмы Алена Гинзберга «Вопль» в сопровождении музыки и стоковых изображений. О молохе консьюмеризма вряд ли можно сказать что-то принципиально новое, но выглядит завораживающе, когда продавцы товаров бодро произносят текст, подрывающий дурную бесконечность рекламы. Матиас Планицер расположил свою 8-канальную инсталляцию «Скучная антиутопия» перед сиденьями самолета Airbus. Садишься в кресло и оказываешься в мире, где технологическая сингулярность уже наступила, а все проблемы, связанные с социальным неравенством, остались. Художница Андреа Хора сделала смешную инсталляцию о том, как представитель психоделического стартапа из Силиконовой долины рассказывает о своем проекте. Периодически видео прерывается анимацией, сгенерированной ИИ, и бизнесмен вместе с интервьюером искажаются, проваливаясь в странные глитчи. Работу можно назвать «Страх и ненависть в Силиконовой долине» - Хантеру С. Томпсону точно бы понравилось. Тревор Паглен использовал в интерактивной инсталляции «Faces of ImageNet» базу данных ImageNet, предназначенную для проектов по распознаванию лиц. Посетители подходят к экрану, система сканирует их в режиме реального времени и сообщает, кем они являются. Заключения почти всегда абсурдны - художник таким образом обнажает предрассудки, заложенные в этой технологии. Представителя Культ Теха система за минуту назвала брокером, викарием, налоговым представителем и поклонником Аристотеля. На последнем этаже организаторы выставки приготовили сюрприз - на скульптуре висит рюкзак, сделанный Тедом Качинским, знаменитым антитехнологом, воевавшим с индустриальным обществом. В самоиронии KW точно отказать нельзя - получился яркий привет из аналогового мира в эпицентре цифрового.

Технологии и власть, данные как ресурс, порядочные дипфейки Культ Тех побывал на одной из главных европейских техкультурных выставок этого года «Поэзия шифрования», которая проходит в берлинском музее Kunst Werke. KW, считавшийся когда-то одной из самых радикальных галерей, стал в последнее время модным пространством, во дворе которого хипстеры пьют кофе. Но «Поэзия шифрования» поражает не только своим масштабом и бюджетом (спонсор - Volkswagen Group), но и актуальным критическим взглядом на технологическую современность. Публикуем первую часть обзора. На четырех этажах музея выставлены работы, сделанные в различных форматах: инсталляции, видео, саунд-арт, AI-проекты, 3D-печать, интерактивные видео-игры etc. Выставка состоит из трех частей («Черные сайты», «Черные ящики» и «Черные дыры»), но деление это довольно условное. Одна из самых ярких работ - диптих «Вычисляя империи: генеалогия технологий и власти, 1500-2025» Кейт Кроуфорд и Владана Йолера. По сути, это два гигантских панно, рассказывающих о том, как власть и научно-технические революции формировали историю и современность. Получилось что-то вроде таблицы Менделеева нашей цивилизации, при взгляде на которую понимаешь, что любая технология становится для правящей элиты инструментом надзора и подчинения. Йолер также является автором видеоинсталляции «New extractivism», объясняющей, как в XXI веке наши действия в сети и данные стали ресурсом, который добывает и использует в своих интересах Big Tech (наглядная иллюстрация книги Шошанны Зубофф «Эпоха надзорного капитализма»). Художница Нора Аль-Бадри сделала остроумную и актуальную работу «Музей постправды». На экране мы видим созданные ИИ дипфейки трех директоров музеев: Лувра, Британского музея и Фонда прусского культурного наследия. Они признаются в преступлениях империализма, совершенных под эгидой этих организаций. Программное эссе художницы на эту тему (и о том, как наши данные могут развивать постколониальный дискурс) можно прочитать на сайте KW.

🤖🎨 👾Личная нейросеть за минуту: создательница Яндекс Кью запустила стартап для художников и иллюстраторов, заручилась поддержкой Google и набирает команду Наверняка вы задумывались: если был бы я художником, то смог бы научить нейросеть рисовать в моем собственном стиле? Понятно, что копировать известных мастеров искусственный интеллект научился филигранно. А как быть молодым дизайнерам, например, или стрит-артистам, которые тоже хотят поэкспериментировать? Задумалась об этом и Тоня Самсонова, запустившая в свое время в России проект The Question, который затем развивала в Яндексе в виде платформы Кью. Причем задумалась так удачно, что попала со своей идеей прямиком в первый акселератор Google для AI-проектов. А потом и на один из крупнейших в мире конкурсов стартапов Slush в Хельсинки. Exactly.ai — своего рода нейросеть для создания персональных арт-нейросетей. Продукт дает возможность художникам делать свои генеративные модели. Любой желающий может загрузить в Exactly свои работы и получить личный ИИ, который может генерировать изображения в стиле автора. «Мы строим универсальную технологию, которая может понять стиль каждого художника. Но иногда попадаются сложные случаи. Если у художника очень сложный стиль, универсальный алгоритм не сможет его понять и научиться создавать картинки в этом стиле. В таких ситуациях нужно создавать уникальный алгоритм для каждого отдельного автора», — рассказывает Тоня. Пока поиграть в Exactly можно бесплатно. А если вы программист и вам хочется попасть в команду разработчиков продукта, то вам сюда — ребята как раз набирают ML-стажеров, которые помогут содать новые пайплайны для понимания и извлечения уникальных стилей.

«Системный Блокъ» запускает мастерскую Дата-журналистики на «Летней Школе»! Вы тоже любите данные, полевую кухню, сосны и исследования? В июле-августе «Летняя школа» на Волге открывает свой 21-й сезон. В этом году в ее программе и мастерская «Системного Блока». Что такое дата-журналистика? Данные (data) — это просто сырые сведения, зафиксированные на каком-то носителе. Например, статистика потребления воды в квартирах в течение суток. Сырые данные мало что значат для человека. Чтобы приобрести смысл, данные должны быть обработаны, обобщены и проинтерпретированы. Например, ежемесячная устойчивая корреляция потребления воды и просмотра вечерних телепрограмм по телевизору может дать нам какое-то новое знание. Обработанные данные, отвечающие на какой-то поставленный вопрос, — это уже информация. Дата-журналист работает с «датой» (данными) как с исходным материалом. Задача журналиста — как раз преобразование данных в информацию, доступную всем людям. Мы писали об этом с примерами. 🎓Для кого наша мастерская? Мы ждем журналистов, дата-журналистов, студентов и выпускников медийных и других гуманитарных специальностей, а также программистов, аналитиков данных и визуализаторов, готовых попробовать себя в новой сфере. ✍🏼 Что будем делать? Сначала учиться, а потом применять знания на практике. Программа состоит из образовательной и проектной части. В программе участники нашей мастерской узнают, каким данным можно верить и какими источниками пользоваться, как сделать материал интересным, какие бывают виды графиков и как визуализировать данные? В проектной части вас ждет хакатон. Мы сформируем из участников 10 редакций, которые пройдут полный цикл создания медиаматериала на базе подготовленных датасетов. Каждая команда завершит мастерскую с публикацией своего исследования в “Системном Блоке” или у наших партнеров. 🧑🏻‍💻 Кто делает мастерскую? Нашими партнерами будут платформа «Если быть точным» @tochno_st, фокусирующаяся на социальных проблемах в России, и «Лаборатория университетской прозрачности» @uni_loup, исследующая качество образования и политику вузов. Образовательный партнер нашей мастерской — центр научной коммуникаций ИТМО @scicomm. Нашими лекторами будут Ксюша Тихомирова — куратор дата-отдела «Системного Блока», Надя Андрианова — дизайнер в группе исследований Яндекса и дата-артист, Ксюша Орлова — дата специалистка в АНО Инфокультура, Настя Кокоурова — главный редактор «Если быть точным», Ксюша Бабихина — аналитик в проекте «Если быть точным», Илья Воронцов — исследователь, преподаватель, научный сотрудник института Общей генетики РАН 📍Когда и где? Даты проведения: с 21 июля по 5 августа 2024 года на Волге недалеко от Дубны. ❗️Как к вам попасть? Подать заявку на участие можно на странице нашей мастерской до 20 мая. Обучение бесплатное, на питание и проживание участников «Летняя школа» собирает добровольные взносы (рекомендованная сумма от 800 рублей в день с человека). Более подробно вы можете прочитать в FAQ. 🤖 «Системный Блокъ» @sysblok