а плюс а

«Зачем картинам названия», Ондржей Горак и Иржи Франта Бабушка, дедушка, Микулаш и Эма отправляются в музей. Бабушка хочет доказать Микулашу, что искусство способно менять человека к лучшему, а Эма готовит доклад для школы. Репа, Лилу и Профессор тоже идут в музей, но их планы — не такие благородные. Профессор нанимает Репу, чтобы тот выкрал для него из музея «обыкновенный предмет, который вы видите и используете каждый день». Сам Профессор в это время планирует ещё одно зловещее дельце, связанное с музеем. И вот так все семеро персонажей книги оказываются в одном месте. Бабушка и дедушка беседуют с внуками о том, чем искусство отличается от «портретов за пять минут» и в чем важность каждого «изма» и художника, который ни к одному течению себя не причислял и не относился. Репа и Лилу ищут нужный «обыкновенный предмет», а что задумал Профессор — не скажем, узнаете сами. А заодно познакомитесь с произведениями XIX-XXI веков, расширившими наше представление об искусстве и самих себе.

В «Зачем картинам названия» Иржи Франта и Ондржей Горак рассказывают об искусстве так, как до них не решался никто. В книге четыре основных и три второстепенных персонажа — 9-летний Микулаш, 12-летняя Эма, их бабушка с дедушкой, Репа, который только что вышел из тюрьмы, его подружка Лилу и Профессор. Бабушка интересуется искусством и раньше работала в журналах, дедушка — иллюстратор, Эма, кажется, пошла по их стопам и мечтаем стать искусствоведом, а Микулаш интересуется только футболом, по крайней мере, ему так кажется. Бабушка, Микулаш, Эма и дедушка отправляются в музей. Микулашу бабушка хочет доказать, что искусство способно бесповоротно менять человека к лучшему, а Эма готовит доклад для школы. Репа, Лилу и Профессор тоже идут в музей, но их планы — не такие благородные. Профессор нанимает Репу, чтобы тот выкрал для него из музея «обыкновенный предмет, который вы видите и используете каждый день». Какой — не говорит, чтобы на всякий случай снять с себя все подозрения. Сам Профессор в это время задумывает ещё одно зловещее дельце, он не посвящает в него никого, но оно тоже связано с музеем. И вот так все семеро персонажей книги оказываются в одном месте. Эма и Микулаш с дедом и бабушкой в роли гидов беседуют о том, чем искусство отличается от «портретов за пять минут» и в чем важность каждого «изма» и художника, который ни к одному течению себя не причислял и не относился. Репа и Лилу ищут нужный «обыкновенный предмет», на который помимо «Фонтана» Марселя Дюшана находится еще парочка претендентов. А что задумал Профессор пусть для вас пока останется секретом.

Старейший книжный канал в телеграме @books_reviews попросил издателей выбрать книги, которые позволят скрасить ощущение, что начинается последний месяц лета. 📗 @eksmo (Эксмо) - Люсинда Райли «Семь сестер» 📗@samokatbook («Самокат») - Кристиан Виик Йерде «Слезливый клуб» 📗@phantombooks («Фантом Пресс») - Джонатан Коу «Мистер Уайлдер и я» 📗@corpusbooks (Corpus) - Р.С. Шеррифф «Две недели в сентябре» 📗@nigmabook («НИГМА») - Монтгомери Р. «Десять вкусненьких учителей» 📗 @alpinanonfiction («Альпина нон-фикшн») - Карл Сафина «Глазами альбатроса» 📗@ast_fiction (АСТ) — Джон Толкин «Властелин колец» 📗@shubinabooks («Редакция Елены Шубиной») - Алексей Сальников «Оккульттрегер» 📗 @admarginem (Ad Marginem) - Тайсон Янкапорта «Разговоры на песке. Как аборигенное мышление может спасти мир» 📗@boomkniga – («Бумкнига») - Марк-Антуан Матьё «Путешествие по подвалам Лувра» 📗@sindbad_publishers («Синдбад») - Александра Эндрюс «Кто такая Мод Диксон?» 📗@Alpinaproza («Альпина.Проза») - Рагим Джафаров «Марк и Эзра 2.0» 📗@slovobooksru (СЛОВО/SLOVO) - Дина Кирнарская «Искусство музыки» 📗 @alpinadeti («Альпина. Дети») - Конрад Мейсон «Девочка в деревянных доспехах». 📗 @aplusaplusplus («А+А») - Валентина Бялик, Валентина Белохвостова «Про рамы и картины» 📗@idgorodets («Городец») - Кирилл Рябов «Фашисты»

Это иллюстрация Николая Лапшина из книги «Шары» со стихами Осипа Мандельштама, впервые вышедшей в Ленинградском отделении Государственного издательства в 1926 году. Для Мандельштама «Шары» — одна из четырех его детских книг. А Николай Лапшин проиллюстрировал больше 50 книг для детей разных авторов — Заболоцкого, Олейникова, Защенко, Житкова, Ильина. Ещё Лапшин был художестваенным редактором журналов «Чиж» и «Ёж» и сотрудничал с «Мухомором», «Бегемотом», «Новым Робинзоном» и «Костром». В «Шарах» Мандельштам и Лапшин изображают мир, украшенный нарядными шариками — неотъемлемыми атрибутами уличного праздника — символами надежды на лучшее. Книга вышла в А+А в 2017 году в серии репринтов детских книг 20-30-х годов, с послесловием Ильдара Галеева, искусствоведа и специалиста по советскому довоенному искусству. https://admarginem.ru/product/shary/

Мы знаем Давида Бёма и Иржи Франту, как книжных иллюстраторов. Иржи Франта — иллюстратор книги «Зачем картинам названия», Давид Бём написал и нарисовал «А — это Антарктида», и вдвоём они проиллюстрировали замечательную книгу «Как устроен музей». Но ещё Давид Бём и Иржи Франта — это дуэт художников, которые с 2006 года они вместе рисуют, создают скульптуры, инсталляции и устраивают совместные выставки. Кто читал «Антарктиду», знают, что Давид Бём взял с собой в путешествие не только двоих своих сыновей, но и Иржи Франту. Франта страдал на корабле от морской болезни и нарисовал об этом комикс, тоже вошедший в книгу. Разворот из «Антарктиды» со знаком «Ничего» — часть одноименного проекта Бёма и Франты. Они ставят этот знак в местах, где как будто бы ничего не происходит. И камень с надписью «See you in the future» — не просто камень. Бём и Франта высекли эту фразу на шести булыжниках и забросили их на плавучие льдины.

Книга «Про рамы и картины» вошла в подборку книг об искусстве от портала Папмамбук! А мы обновили наш список из 10 книг, которые помогут увлечь детей необъятным и многогранным миром искусства: https://admarginem.ru/2022/03/22/istoriya-kartin-hudozhnitsy-i-starye-mastera-knigi-a-a-ob-iskusstve/

Константин Бранкузи рос в румынской деревне и с детства любил вырезать из дерева и лепить из глины. В 11 лет он сбежал из дома, работал у бакалейщика и в баре, поступил в школу ремесел в Крайове, затем изучал скульптуру в Бухаресте, а после отправился в Париж, пешком, потому что у него не было денег на проезд. В Париже Бранкузи окончил парижскую Школу изящных искусств и получил приглашение стать помощником Огюста Родена, но бросил работу через месяц, сказав, что в присутствии такого мастера его талант никогда не расцветет. История жизни и творчества Бранкузи — пример небывалой целеустремленности. Он неустанно искал свой собственный почерк и в результате стал одним из главных представителей авангардной скульптуры. О биографии и творчестве Константина Бранкузи можно прочесть в книгах А+А «Я знаю такого художника» и «По следам современного искусства». А в книге «В погоне за искусством», рассчитанной на взрослую аудиторию, Мартин Гейфорд совершает паломничество в Тыргу-Жиу к «Бесконечной колонне».

Книга «Про рамы и картины» вошла в подборку книг об искусстве от портала Папмамбук! А мы обновили наш список из 10 книг, которые помогут увлечь детей необъятным и многогранным миром искусства: https://admarginem.ru/2022/03/22/istoriya-kartin-hudozhnitsy-i-starye-mastera-knigi-a-a-ob-iskusstve/

У издательства А+А появилась собственная страница на Wildberries! В правом углу страницы есть иконка в виде сердечка. Если вы нажмете на нее, то добавите А+А в любимые бренды. Это поддержит нас, продвинув книги А+А в выдаче. А вы будете в курсе всех акций. Прямо сейчас, например, на Wildberries проходит Crazy Sale и некоторые книги А+А там сейчас можно купить дешевле, чем на нашем сайте! https://www.wildberries.ru/brands/izdatelskiy-proekt-aa

*Эту книгу мы издали совместно с Третьяковской галереей. Автор книги Валентина Бялик — художник, искусствовед, музейный педагог, старший научный сотрудник Третьяковской галереи.

Новинка А+А — книга «Про рамы и картины» — уже в продаже на нашем сайте, Wilderries и OZON! В Третьяковскую галерею приходит школьная экскурсия. Дети с интересом разглядывают экспозицию, и в какой-то момент их внимание привлекают не только полотна, но и рамы, в которые эти картины «одеты». Изучение рам порождает у детей множество вопросов. Как рамщики решают, какой должна быть рама — резной или золоченой, простой или торжественной? Как выглядят чеканка и гравировка? Что такое поталь и десюдепорт? Чтобы помочь им во всем разобраться, с рамы «Мастерской художника» Константина Маковского слетает птичка. Вместе с маленьким проводником читатели рассматривают деревянные цветы и гравированных зверушек и узнают, для каких пространств и зачем создавались картины и рамы к ним. А в конце книги есть задания с наклейками, чтобы попробовать себя и в роли рамщика, и в роли художника!

Ничто в мире не происходит в вакууме, одно событие влияет на другое, и художественный мир — не исключение. Каждое произведение искусства — результат множества тесных или почти неуловимых связей и случайных пересечений. «Я знаю такого художника» — это восемьдесят четыре биографии художников, работавших с конца XIX века до наших дней, чьи истории прямо или косвенно переплетаются друг с другом. С кем художники дружили и соперничали, кем вдохновлялись, кого любили, у кого гостили дома и в мастерских, с кем участвовали в совместных выставках и вместе основывали новые художественные течения. Что общего у Яёй Кусамы и Марины Абрамович, Ханны Хёх и Пита Мондриана, Фрэнсиса Бэкона и Варвары Степановой, Софии Тойбер-Арп и Марселя Дюшана, Жоана Миро и Луиз Буржуа. Рассказывая о жизни своих героев и их творческих достижениях, Сьюзи Ходж превращает запутанный клубок отдельных творческих судеб в разветвленную сеть взаимных влияний, изменивших ход истории искусства.

В книге «По следам современного искусства» Элис Харман рассказывает об искусстве модернизма, с 1860-х до 1960-х годов. Харман живо имитирует то замешательство, которое может вызвать современное искусство при первом знакомстве. И с юмором рассуждает о смысле творчества и биографиях художников, чьи имена теперь известны всему миру. Почему обрученные на картине Марка Шагала едут на огромной курице, что имел в виду Марсель Дюшан, привинчивая велосипедное колесо к табурету, почему «Большая Одалиска» Марсьяля Райса кричаще зеленая, что такое поп-арт и оп-арт, и где на «Карусели свиней» Робера Делоне — свиньи? https://admarginem.ru/product/po-sledam-sovremennogo-iskusstva/

НОЖ опубликовал перевод статьи Алехандра Мансилла о грозном будущем Антарктиды, связанным с глобальным потеплением. Из-за выбросов углекислого газа ледяная шапка Антарктиды тает. Это может привести к исчезновению антарктических и императорских пингвинов и к катастрофе для миллионов жителей прибрежных районов и островов. Мансилл пишет, что для предотвращения экологической катастрофы строительства углеродно-нейтральных исследовательских станций и использования углеродно-нейтральных исследовательских транспортных средств недостаточно. Это не спасет континент. Действовать нужно не в Антарктике, а везде. А мы еще раз напоминаем себе о скрытой глубине детских книг. То, о чем пишет Мансилл в своей статье, Давид Бём рассказывает в «А — это Антарктида». Книга про далекий ледяной континент и его обитателей оказывается книгой про нас. Бём рассказывает не только о красоте и уникальности Антарктиды, но и о ее роли в жизни каждого из нас. Потому что лёд — это не только наша память, это наше настоящее и будущее.

Книгу Тани Борисовой «Привет, Москва!» теперь можно купить в it's my bike на Маяковке! 4-я Тверская-Ямская. 2/11

Вчера Дэвиду Хокни исполнилось 85 лет! В честь этого, сегодня и завтра на нашем сайте будет действовать промокод hockney на книгу «История картин для детей» Дэвида Хокни и Мартина Гейфорда! 🥳

Сегодня нас можно встретить офлайн в двух местах: В Питере — на маркете «Фонарь» в Нормальном месте (Севкабель порт), до 21:00 В Москве — на фестивале Кооперация в Кооперативе Черный (Лялин пер. 5 стр. 1), до 22:00

Сегодня и завтра участвуем в книжном маркете в Кооперативе Черный. Привезем «Антарктиду», «Привет, Москву», «Толстого», «Старых мастеров», «Кофейню», Большие книги птиц и цветов и репринты! Приходите. подробности тут

По 10 июля в ЛитРес проходит акция — на все книги А+А можно получить скидку 50%! На ЛитРесе есть две наших новинки — «100 причин, почему плачет Лев Толстой» и «Привет, Москва!», бестселлер «Старые мастера рулят», комикс Стеффена Квернеланна «Мунк» и серия «Платон и Ко»! Чтобы принять участие в акции, нужно перейти по ссылке и ввести свою электронную почту для активации промокода summer.

Совсем скоро из типографии приедет книга «Про рамы и картины» Валентины Бялик об истории искусства рамщиков, материалах и узорах на рамах и и о связи рам и картин. Остались последние дни предзаказа с 25% скидкой! А пока мы хотим поговорить о не-рамах из книги «Почему в искусстве так много голых людей». Пит Мондриан, например, считал, что рамы подобны стенам, отделяющим живопись от всего остального мира и писал на краях, а иногда и боковинах холста. Жоржу Сёра не нарвилось, что рамы отбрасывают тень на края картины и в «Воскресном дне...» он сам изобразил раму из тысячи разноцветных крохотных точек. А Фрида Кало написаоа картину под названием «Рама», где автопортрет художницы окаймляют яркие цветы и птицы.