Филфот Искусство
Open in Telegram
Место для вдохновления и эмоционального отдыха Основной канал: https://t.me/NTSP2 Для связи: @NTSP2_bot 👉Забустить канал: https://t.me/filfot_art?boost
Show more209
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
No data30 days
Data loading in progress...
Similar Channels
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Tags Cloud
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '24
September '24
+39
in 1 channels
August '240
in 0 channels
Get PRO
July '24
+28
in 1 channels
Get PRO
June '240
in 1 channels
Get PRO
May '240
in 0 channels
Get PRO
April '240
in 0 channels
Get PRO
March '240
in 0 channels
Get PRO
February '24
+164
in 0 channels
Channel Posts
+2
Элементы бароккальной архитектуры. Примечательно, что именно в эту эпоху начали широко внедрять колонны-статуи в обустройстве зданий
В качестве цветной иллюстрации - Кариатида в Вене
Филфот 🏰 Искусство
| 2 |  +3Что вы знаете об архитектуре барокко?
Барокко называют стиль в европейском искусстве и архитектуре XVI–XVII веков. Для него характерно внимание к деталям, символы и аллегории, грандиозные композиции, преувеличения, эмоциональность, пышность, витиеватые, изогнутые линии и обилие декора. Архитектурное течение зародилось в Италии в середине XVI века, постепенно распространяясь по всей Европе
Основная особенность барочной архитектуры - пространственность архитектурных композиций. Это архитектура «открытых пространств и дальних перспектив». Если классицизм характеризуется уравновешенностью, гармоничной пропорциональностью, замкнутостью композиции, тектоничностью: ясностью членений и симметрией фасадов, то архитектура стиля барокко - напротив характерна открытостью и динамичностью, активным взаимодействием объёмов с окружающим пространством («внедрением» объёма в пространство), динамичным взаимодействием интерьера с экстерьером архитектурной композиции
Отличительные черты стиля: большое количество скульптур, орнаментов, массивные колонны и глубокие тона золотого, розового и голубого оттенков. Эти принципы украшения использовались внутри и снаружи зданий, как в интерьере, так и в экстерьере. Барокко изначально создавался как стиль, призванный подчеркнуть могущество, роскошь и богатство. Самыми запоминающимися особенностями стиля барокко является его театральность, помпезность, насыщенность броскими деталями и яркими красками, обилие декоративных элементов, скульптуры, объемной лепнины и позолоты
В качестве цветных иллюстраций приведены:
- Церковь Святого Игнатия в Риме
- Успенский собор в Почаеве
- Маркграфский оперный театр, Бавария
Филфот 🏰 Искусство | 143 |
| 3 |  Где-то мы свернули не туда. Культурная деградация. | 108 |
| 4 | «Будь заодно с гением» — на рождение Лени Рифеншталь.
Лишь призывом не менее грандиозного Пушкина можно начать разговор о девушке, которая являет собой абрис того самого Сверхчеловека. Величественен и месяц появления на свет Рифеншталь — древнегерманский Erntemonat, означающий «месяц урожая». Рождённая в семье берлинского рабочего, малышке предстояло пережить насыщенную жизнь, полную молниеносных взлётов и ужасающих падений. Но как для ценителей, так и ненавистников, фигура Рифеншталь представляется символом того удивительного явления, зарождённого в двадцатом столетии, — Национал-Социализма. Применяя мудрый постулат Фюрера в отношении его приятельницы Лени Рифеншталь, что «частный случай — точное отображение жизни в целом», отчётливее разглядывается благоговение перед эллинистическим и презрение к декадансу правительством Третьего Рейха.
Даровитая женщина воссоздала образ Европейской девушки Возрождения на себе: изумительная актриса и танцовщица, выдающийся фотограф и режиссёр, страстная любовница и поэт, энергичный политик. Награждённая Богом привлекательной внешностью, многогранная Лени Рифеншталь сохранила эти таланты на протяжении более века (ушла из жизни в возрасте 101 года!), тем самым одарив исследователей медицины и нейрофизиологии материалом для исследований!
Показательно, что значимая в европейской философии личность, Никколо Макиавелли написал известный трактат «Государь» с очевидно закодированным сообщением, посвящая труд «его светлости Лоренцо деи Медичи» — прославленному покровителю наук и искусств, талантливому поэту и символу Ренессанса. Самая, пожалуй, главная метафора итальянца как бы протягивает руку платоновскому властителю в его намерениях раскрывать таланты. Непререкаемо благое влияние национального правительства Германии в становлении многих артистов и, в частности, Лени Рифеншталь; ведь как блестяще сказал Шекспир, «пчёлы в падали не строят соты».
Насаживаемый победителями бич экстенсивного развития уничтожает те позитивные зачатки, свойственные европейским народам. В оценке происходящего оказывает непосильную помощь известная сентенция Рихарда Вагнера: «Искусство было всегда прекрасным зеркалом общественного строя» — истинно; эстетика есть проекция этики в форме.
На фотографии ошеломительная актриса Лени Рифеншталь из фильма «Белый ад Пиц-Палю» (1929).
Филфот ⚡️ Подпишись | 74 |
| 5 |  +7Этот - Успенский, как и основная часть монастыря, был построен еще в начале - середине 18 века и принадлежал униатской церкви (только в 1831 году переведен в православие). Принадлежность к западному христианству можно отследить в планировке здания - типичная форма креста
Исполнен в традициях позднего барокко. Он возвышается над землёй на 56 м, длина - 54 м, а ширина - 40 м. Его венчает величественный купол. Храм с трёх сторон обрамляет большая терраса-галерея. Внутренние помещения характеризуются пышными, причудливыми формами. Собор расписан и украшен иконами и изображениями, связанными с историей монастыря и событиями из жизни Спасителя. На стенах изображены портреты святых и евангельские сцены, например, апостол Петр и Иисус на воде, евангелисты Марк, Матфей, Иоанн, Лука. Золотыми буквами слева направо — православный Символ веры. Богатством красок, линий и форм, граней и ярусов, своим пространством храм манит ввысь.
На вершине иконостаса расположены ангелы, повернутые друг к другу симметрично
Филфот 🏰 Искусство | 132 |
| 6 |  Что вы знаете о Почаевской лавре?
Сегодня мы расскажем вам о интересном памятнике архитектуры, что расположился в Тернопольской области Украины. Один из администраторов смог лично посетить это место
Успеенская Почаевская лавра - православный монастырь со статусом лавры в Почаеве. Крупнейший православный храмовый комплекс и монастырь на западе Украины и второй на территории Украины после Киево-Печерской лавры. Согласно преданию, монастырь основали монахи Киево-Печерской лавры, которые бежали от нашествия монголов в 1237—1240 годах. Иноки из Киево-Печерского монастыря укрывались от войск Батыя в ближайших пустынных лесах на западе Руси. Часть Волыни, где находится теперь лавра, входила тогда в состав Галицкого-Волынского княжества. Иноки жили в природных скалистых пещерах Горы Почаевской.
Есть другое предание, которое говорит, что ещё до нашествия татар основал в этих местах монастырь-скит греческий монах с Афона Мефодий Почаевский в 1228 году. Прослышав о его подвигах, и пришли сюда киевские чернецы, объединившись с учениками Мефодия. Первое летописное упоминание датируется 1527 годом.
На территории монастыря расположено три собора, два из которых мы вам продемонстрируем | 95 |
| 7 | Дорогие подписчики, сегодня будет новая публикация! | 99 |
| 8 |  +2А вы знали, что Нотр-Дам далеко не один? На территории Франции расположилось множество построек с подобным наименованием. Более того, Нотр-Дамом называли не только культовые сооружения, как соборы, но и коммуны (Нотр-Дам-де-Во, Нотр-Дам-де-Коммье, Нотр-Дам-де-Мезаж). Постройки, названные в честь Богоматери присутствуют на территории США, Канады, Швейцарии, Бельгии.
Мы хотим представить вам три из них:
1) Шатрский собор (Cathédrale Notre-Dame de Chartres)
2) Реймский собор (Notre-Dame de Reims)
3) Амьенский собор (Cathédrale Notre-Dame d'Amiens)
Несмотря на внешнее сходство, эти памятники архитектуры разнятся. Если Notre-Dame de Paris исполнен в традициях ранней готики, то в обустройстве его Амьенского брата прослеживаются черты высокой, зрелой готики | 217 |
| 9 | Давайте запомним некоторые из архитектурных терминов
Аркбутан - наружная каменная полуарка, передающая распор сводов главного нефа готического храма опорным столбам-контрфорсам, расположенным за пределами основного объёма здания.
Неф - вытянутое помещение, часть интерьера (обычно в зданиях типа базилики), ограниченное с одной или с обеих продольных сторон рядом колонн или столбов, отделяющих его от соседних нефов
Контрфорс - поперечная стенка, выступ или столб, служащий для противодействия распору сводов.
Свод - тип перекрытия или покрытия сооружений, конструкция, которая образуется выпуклой криволинейной поверхностью.
Нервюра - выступающее ребро готического каркасного крестового свода.
Розетка (ключ свода) - элемент на вершине свода, смыкающий его ребра
Лизена – готическая колонна, состоящая из пучка тонких колонн
Система аркбутанов, контрфорсов и нервюр составляет конструктивную основу культовой архитектуры готики. Применение аркбутанов позволяет значительно сократить размеры внутренних опор, освободить пространство храма, увеличить оконные проёмы, пролёты сводов и т. п.
Вимперг - остроконечный фронтон над аркой или оконной рамой
Готическая роза - круглое витражное окно, выполненное в форме распустившегося цветка
Пинакль - небольшая декоративная башенка, увенчанная миниатюрным шатром - фиалом. Пинакли и фиалы украшали краббами вдоль рёбер и крестоцветами на вершине.
Фиал - гранёное шатровое навершие пирамидальной формы, венчающее башенки - пинакли.
Крабб - декоративный элемент готической архитектуры в виде причудливо изогнутых листьев, полураспустившихся бутонов или цветков, как бы выползающих или распускающихся на острых рёбрах шпилей, пинаклей, карнизов вимпергов | 173 |
| 10 |  +8Что вы знаете о Notre-Dame de Paris?
Нотр-Дам-де-Пари (Собор Парижской Богоматери) - католический храм в центре Парижа, один из символов города, а также самый известный собор во Франции. Расположен в восточной части острова Сите, что на Сене, на месте первой христианской церкви Парижа - базилики Святого Стефана.
Строительство Собора Парижской Богоматери началось во времена правления Луи VII в 1163 году, но закончилось только в 1345 году. Основными архитекторами выступили Жан де Шель и Пьер Монтрей. Во время Столетней войны (1337-1453) между французами и англичанами Париж вместе с собором несколько раз переходил от одной воюющей стороны к другой. Первый камень готической постройки был заложен в присутствии Папы Римского Александра Третьего. Именно здесь в 1804 году состоялось коронование императора Наполеона Бонапарта.
Нотр-Дам-де-Пари исполнен в лучших традициях ранней готики. Утонченные, полные благородства, формы. Здание опоясывают аркбутаны (упорная арка), щедро усеянные пинаклями (маленькие декоративные башенки). У входа-арки, увенчанного панном с изображением евангелийских сцен, в частности Страшного суда, можно запечатлеть вимперги (остроконечные фронтоны), а само здание с трех сторон украшают готические розы
Общая планировка здания выполнена в форме креста (что примечательно для средневековых соборов), в центре которого расположился устремленный в небо шпиль
Внутреннее убранство собора встречает посетителя своей строгостью, но и одновременной утонченностью форм, придавая зданию величественный, объемный вид. Готические колонны - лизены, скрепленные потолочными нервюрами расположились прямо под витражами с изображениями святых, в частности и самой Богоматери, в честь которой и построено святилище. На некоторых витражах расположились иллюстрации королевских персон
Филфот 🏰 Искусство | 186 |
| 11 |  +1Постер и эпизоды из фильма «Девушка моей мечты» 1944 год.
Филфот 🏰 Искусство | 140 |
| 12 | История о «Девушке моей мечты» (нем. «Die Frau meiner Träume») — мюзикл Третьего Рейха (русский дубляж).
Блестящий киномюзикл 1944 года режиссёра Георга Якоби с очаровательной Марикой Рёкк в главной роли (сам Фюрер и доктор Геббельс являлись большими ценителями таланта Рёкк; девушка была даже включена в «Список одарённых от Бога»). Помимо сюжета, речь о котором пойдёт ниже, удивляет и техническая составляющая: несмотря на ужасный 1944 год, фильм, благодаря сказочным декорациям и технологии «цветной записи», вышел изумительным! Однако «Женщина моих грёз» не единственный шедевр кинематографа Новой Европы — достаточно вспомнить другую работу Якоби «Женщины всё же лучшие дипломаты» (1941 года) или «Мюнхгаузена» Йозефа фон Баки (1943 года).
Весьма любопытно, что «нацистский» фильм оказался в числе многочисленных «трофеев» СССР и более того — в 1946 году вышел в прокат, сразив «пролетариат» наповал: лента пользовалась грандиозным успехом! По мнению кинокритика Майи Туровской, популярность фильма свидетельствовала «об острейшем дефиците нормального благополучия, европейского уровня жизни, наконец, эротической ценности женщины».
История о звезде ревю Юлии Кёстер (Марика Рёкк), которая устала от поверхностных ролей и хочет отправиться в отпуск. Однако коварный импресарио просит её камеристку забрать все вещи из вагона. Оставшаяся без багажа и купе певица во время минутной остановки поезда выходит на заснеженном полустанке где-то в горах, где ведутся взрывные работы — здесь и начинаются любовные перипетии.
Филфот 🏰 Искусство | 1 550 |
| 13 |  +1На барельефе восточного портика, обращённого в сторону Невского проспекта: «Исаакий Далматский останавливает императора Валента»
В центре барельефа — Исаакий Далматский преграждает путь императору Валенту, предсказывая ему скорую гибель...
Тут стоят апостолы Иаков, Лука и Симон. В руках последнего - пила, символизирующая страдания, на которые готовы пойти апостолы ради своей веры
Филфот 🏰 Искусство | 146 |
| 14 |  Южный фасад украшает барельеф «Поклонение волхвов». В центре изображена Мария с младенцем, сидящая на троне. Её окружают пришедшие на поклонение волхвы, среди них выделяются фигуры месопотамского и эфиопского царей.
На вершине фасада - апостол Матфей. Евангелист изображён в момент работы, с ангелом за спиной - символом чистоты деяний и помыслов
Надпись по фризу: «Храм мой храм молитвы наречётся»
Филфот 🏰 Искусство | 146 |
| 15 |  +4На фронтоне западного портика — барельеф «Встреча Исаакия Далматского с императором Феодосием», выполненный в 1842—1845 годах скульптором И. П. Витали. Его сюжетом является единение двух ветвей власти — царской и духовной (неслучайно портик обращён в сторону Сената и Синода).
Не многие знают, что тут изображен сам император Николай I в лице Феодосия, императрица Александра Фёдоровна в лице жены Феодосия и митрополит Серафим в лице Исаакия Далмацкого
Тут находится и сам Монферран, держа свое детище в руках.
Евангелист Марк изображён со львом, символизирующим мудрость и отвагу.
Филфот 🏰 Искусство | 152 |
| 16 |  +2«Господи, силою твоею возвеселится царь» - гласит надпись северного фасада. Портик украшен барельефом "Воскресение Христа" скульптора Ф. Лемера. В центре композиции - поднявшийся из гроба Христос в окружении ангелов. Венчает фасад статуя апостола Иоанна с орлом
Филфот 🏰 Искусство | 136 |
| 17 |  +1Что вы знаете об Исаакиевском соборе в Санкт-Петербурге? (2)
Исаакиевский собор исполнен в лучших традициях неоклассицизма. Его внешнее убранство заслуживает отдельной статьи.
Величественное здание, облицованное светло-серым рускеальским мрамором, опоясывают 112 монолитных гранитных колонн. По углам, окружая главный купол, расположились 4 колокольни. Сам собор имеет 4 фасада, отличающихся уникальным внешним видом и сакральным значением.
#Архитектура
Филфот 🏰 Искусство | 133 |
| 18 |  +5Что вы знаете об Исаакиевском соборе в Санкт-Петербурге?
Исаакиевский собор в Петербурге - уникальный архитектурный памятник своего времени. Необычное, как для православной церкви, исполнение в стиле позднего классицизма придает собору незабываемый вид и привлекает туристов. Возведен в честь Исаакия Далматского – православного монаха-отшельника, жившего в Византии в середине IV века.
История собора начинается отнюдь не с 1818 года, когда французский архитектор Огюст Монферран взялся за реконструкцию памятника эпохи.
Изыскать средство к украшению храма… не закрывая… богатой мраморной его одежды… приискать форму купола, могущую придать величие и красоту столь знаменитому зданию… придумать способ к украшению площади, к сему храму принадлежащей, приведя окружность оной в надлежащую правильность
Жизнь святилища можно поделить на 4 этапа:
- Первая Исаакиевская церковь (1710)
- Вторая Исаакиевская церковь (1717)
- Третий Исаакиевский собор (1761)
- Современный Исаакиевский собор (1818)
Современный Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге входит в число самых красивых и монументальных купольных сооружений мира. По размерам он уступает лишь трем соборам: Святого Петра в Риме, Святой Марии в Венеции и Святого Павла в Лондоне. Масштабы храма действительно впечатляют: его полная высота – 101,5 метра, а вместимость – 12 тыс. человек. Строительные работы стартовали в 1818 году и продолжались 40 лет. За это время на российском престоле сменилось три императора.
Причин для задержек строительства было множество – от пересмотра проекта каждым новым правителем до обычных ошибок в инженерных расчетах. Не следует забывать, что Исаакиевский собор построен на очень сложной местности, практически в болоте, что значительно повлияло на сроки выполнения работ. Установка колонн Исаакиевского собора началась еще до возведения стен здания. Для их подъема построили специальные леса и установили вороты-кабестаны, с помощью которых монолиты приводили в вертикальное положение.
#Архитектура
Филфот 🏰 Искусство | 130 |
| 19 |  +8Папский собор в Авиньоне, как пример симбиоза романской и готической архитектуры
Авиньон стал резиденцией римских пап в 1309 году, когда папа Климент V, вскоре после поражения папы Бонифация VIII в конфликте с королём Франции Филиппом IV Красивым, переехал в Авиньон. Этот город, принадлежавший графам Прованса, папа Климент VI выкупил в 1348 году в свою собственность.
Готический стиль зародился как стиль церковной архитектуры, католических соборов и в наименьшей степени подходил для жилых построек. Большие пространства, большие окна, витражи, высокие потолки с возвышенными сводами - все создавалось архитекторами для того, чтобы славить Бога и было совершенно не похоже на архитектуру замков, предшествующей романской эпохи. У замков было практическое, оборонительное предназначение от которого много веков просто не могли отказаться. Поэтому, романские чертоги еще долго строились, а готика бурно развивалась в рамках лишь религиозной архитектуры (соборы, церкви, монастыри). Постепенно элементы декора и отдельные детали нового стиля проникали в жилые интерьеры. Представители знати, владельцы замков перестраивали свои владения, строили новые особняки и постепенно использовали больше и больше готических деталей, но происходил этот процесс очень медленно.
Однако, всему есть исключение. И этим исключением стал Папский собор в Авиньоне. Огромный комплекс зданий считается одним из самых больших средневековых готических замков, общей площадью в 11 тыс. кв.м. В XIV веке дворец снискал славу самой роскошной резиденции Европы и служил образцом для других дворцовых построек, а в оформлении его интерьеров участвовали лучшие мастера своего времени. Первым архитектором резиденции стал Пьер Пуассон.
До нашего времени интерьер замка не сохранился в первоначальном виде. Были утрачены часть фресок (отдельные их фрагменты уцелели) и многочисленные деревянные конструкции с резьбой. К сожалению, после французской революции последовал долгий период разорения этого величественного комплекса. К концу XIX века все деревянные элементы интерьера были разобраны и использованы для строительства конюшен, а большая часть фресок замазана. Сейчас мы можем только гипотетически представлять красоту внутренних помещений и надеяться на реставрацию в будущем.
#архитектура
Филфот 🏰 Искусство | 131 |
| 20 |  +1Сегодня вместо вечной классики нам предлагают убогий модернизм и функционализм - детища леваков..
Филфот 🏰 Искусство | 134 |
