Devyatnadtsat’ Gallery

Мы отправляемся в Петербург, чтобы принять участие в ярмарке «Третье место», которая пройдёт в старинном особняке на Литейном с 12 по 15 октября. В этом году на нашем совместном с Art-Tube Editions стенде вы сможете увидеть и приобрести работы Вани Венмера, Паши Безора, Гриши Реагента, Зухры Салаховой и Артура Голякова. Если вы Санкт-Петербурге в эти дни, будем рады увидеться🤗 «Третье место» Литейный проспект 62

На Art-Tube вышло новое интервью Зухры Салаховой и Оли Парамоновой⚡️ Художницы поделились взглядами на работу в команде и рассказали о своём первом совместном проекте ‘Beyond the blue cellar’ , который сейчас проходит в нашей галерее. Экспозиция продлена до 15 октября✨ Для посещения галереи звоните нам +7 925 033-26-33 или пишите здесь. Ваши Devyatnadtsat 🫶🏼

Вышел новый выпуск St. Art 12  – “From Piter with Love 2”  Героем обложки стал художник и куратор Артур Голяков, который поделился опытом создания арт-площадок в разных городах. В этом выпуске вы найдете работы Семена Мотолянца, Варвары Выборовой, Максима Саввы, анкеты современных российских фотографов, аналитику рынка ювелирных изделий и галерейного бизнеса. Отдел инклюзивных программ Русского музея расскажет о том, как делать искусство доступным для всех, а Сергей Рожин порассуждает о барьерах в этой сфере. В 12 выпуске выпуске мы собрали много живых интервью и рассказов от первого лица о том, как устроена сфера искусства, а главное, почему она нам всем так нужна. Заказать новый выпуск можно тут

Хотим познакомить вас с Сашей Кочетковой — одной из художниц, которую представляет наша галерея. Сейчас Саша живёт в Париже и мы взяли у неё небольшое интервью. Расскажи, пожалуйста, где ты получила художественное образование? Я окончила Полиграф (МГУП), факультет графических искусств. После, я занималась живописью в мастерской Андрея Волкова. В 2016 окончила Свободные Мастерские, а в 2023 брала уроки в Devyatnadtsat’ Academy у Ани Таганцевой- Какие практики исследуешь? Мой художественный метод располагается на стыке цифровых и традиционных медиа. Эти точки соприкосновения цифрового и материального становятся не только технологией работы, но и частью высказывания. Например, проект Guests о конструировании идентичности через практики гостеприимства – серия живописных портретов, написанная с искаженных трехмерных моделей людей, созданных путем сканирования. Или проект Reliquarium – это коллекция 3D аватаров в винтажных советских вещах, которые принадлежали моей бабушке и маме. Я нашла эти вещи в нашем фамильном доме в Коломне, оцифровала их и создала NFT коллекцию аватаров. Человек, покупающий NFT аватара, получает так же и саму материальную реликвию – польский пиджак 70-х годов. Каждая реликвия имеет свою трогательную человеческую историю. Таким образом, человеческое проникает в нечеловеческое - возникает диалог, зарождается новый язык. Есть ли у тебя источники вдохновения? Какие? Для меня вдохновение похоже на процесс обработки данных. Есть обобщенный запрос, и я, как бы живу с включенным режимом поиска ответа на него. Ответом может быть что угодно: посещение аквапарка, забор на кладбище, хорошая выставка или книга. Происходит встреча и я понимаю, что делать. Но это всегда прямо или опосредовано связано с темой человека, памяти, постчеловеческой идентичности. Наверное, можно сказать, что я ищу проявления человеческого в нечеловеческом. Ты сейчас находишься в Париже. Чем там занимаешься? Один мой хороший друг сказал «Всё ради поиска» и это идеальный ответ на ваш вопрос. Мы переехали с семьёй во Францию по визе таланта в связи с участием в одном молодом проекте всего месяц назад, и пока, я только занималась организацией жизнедеятельности и поиском мастерской. В ближайших планах несколько выставок в России, работа над новыми проектами и выставками здесь, во Франции.

В эту субботу, 30 сентября, с 16.00 до 19.00 пройдет итоговая pop-up выставка студентов месячного курса нашей Академии «Скульптура, объект + рельеф» Светлана Пичугина Олеся Постевая Любовь Ремизова Каролина Росляк Алёна Панова Анастасия Горбунова Богдан Канука Улитта Ухтомская Ждём вас✨ Слободской переулок 6, стр.13 Территория завода «Мосштамп» Ваши Devaytnadtsat’ 🫶🏼

Друзья, для тех кто у нас не был, мы публикуем карту, как двигаться по территории «Мосштампа» от проходной. Начинаем в 19.00✨ Слободской переулок 6, стр. 13.

Друзья, привет! Принесли вам приглашение на открытие новой выставки, которое случится уже завтра. Это проект «Beyond the blue cellar» Зухры Салаховой и Оли Парамоновой, для которого художницы решили построить волшебный замок с мистическими башнями и странными образами. Чтобы увидеть, что скрывается внутри, нужно прийти в пространство самому! Проект проходит при поддержке Фонда Сфера и портала ArtTube. Время и адрес открытия: Галерея Devyatnadtsat’ (Слободской переулок 6, стр.13), 19.00 Чтобы не потеряться, пишите Пете, +7 919 722 33 48 *фото предоставлены художницами из проектов разных лет

Мы рады анонсировать новый проект - совместную выставку двух прекрасных художниц Зухры Салаховой и Оли Парамоновой. Проект поддержали Фонд Сфера и Art-Tube. Открытие назначено на среду, 13 сентября. Приходите увидеть и поддержать. Начинаем в 19.00✨ Слободской переулок 6, стр.13 Ваши Devyatnadtsat’ 🫶🏼

Мы задали несколько вопросов Яну Посадскому - его проект Night Rider сейчас проходит у нас, в Devyatnadtsat’. Делимся его ответами: Как ты решил стать художником? Думаю, это случилось в детстве - в Мичуринске. В школе, на уроках литературы я постоянно копировал иллюстрации из книг, перерисовывал маленькие картинки с коробок из под карандашей на А2, а на предложение старшего брата «отправиться в баскетбольную секцию» - ответил, что хочу рисовать! Что повлияло на то, что ты переходишь последнее время от стрит-арта в контекст современного искусства и делаешь проекты для галерей? Изначально в стрит-арт меня направили моя учеба в архитектур-ном вузе в Воронеже и знакомство с Мишей Гудвиным и местной арт-сценой. В поддержку к этому, я пару лет проработал ассистентом у Ивана Горшкова. Воронеж стал для меня хорошей площадкой быстрого старта, так как паблик-арт тут был не развит и ниша была свободной. Свои галерейные и кураторские амбиции за последние 4 года я реализовал в “Daipyat” gallery. Сейчас хочется больше экспериментов и нового художественного опыта. Я участвовал в резиденции в Армении. Сокурировал и участвовал в групповой выставке в Szena/Сцена. В этой же логике и был создан проект для Devyatnadtsat’. Расскажи о планах на ближайшее будущее. Какие выставки и проекты планируешь? Сезон паблик-арт проектов практически закрыт: в этом году я создал несколько крупных работ в Выксе, Апатитах и Гусе-Хрустальном. Скоро поеду в резиденцию в Салехард, где состоится моя псевдо-археологическая off-site выставка с резьбой по бивню мамонта. Есть ли у тебя любимый художник за которыми ты следишь? Нет. Раньше у меня были любимчики, но порой это приводило к лишнему подражанию и цитированию. Сейчас же хочется более пристально смотреть за новыми именами, повышать насмотренность и корректировать фокус на новейшее искусство. Мы благодарим Яна за ответы и приглашаем вас увидеть его проект, который открыт до 9 сентября (включительно). Для посещения пишите на 19devyatnadtsat@gmail.com Ваши Devyatnadtsat’ 🫶🏼

Уже завтра, в субботу, 2 сентября, мы проведём воркшоп по травлению и патированию металла. Воркшоп пройдёт в рамках программы нашей Академии. Стоимость участия 3500 руб. Запись по ссылке на Timepad Адрес: Слободской переулок 6, стр. 13

Сегодня в 17:00 в нашем саду состоится воркшоп по травлению и патинированию металла, успейте записаться https://devyatnadtsat.timepad.ru/event/2552445/

И мой текст к этой выставке: Проект Яна Посадского вдохновлен фильмом «Призрачный гонщик» 2007 года с Николасом Кейджем в главной роли. Фильм рассказывает о молодом мотоциклисте-каскадере, чью душу удалось купить дьяволу. В итоге парень оказался вынужден служить сатане, выполняя его поручения и попутно пытаясь насолить ему же. По ночам он превращается в бессмертного рыцаря с горящим черепом вместо головы и огненным байком, готовый уничтожать демонов и защищать невинных. В финале, выполнив главное поручение дьявола, он отказывается принять свою душу обратно, выбрав вместо этого судьбу вечного одинокого скитальца и борца со злом. Главная проблема масс-культурной продукции, повествующей о потусторонних силах, в частности, о Боге или сатане, заключается в том, что эти силы изображаются в ней вполне человекоразмерными существами. Они испытывают те же эмоции (радость, гнев, страх, разочарование), у них вполне человеческие мотивации (власть, богатство, даже любовь), они совершают человеческие ошибки и обладают привычными нам чертами характера. Ни бессмертие, ни колоссальное по человеческим меркам знание не влияют на то, как эти существа мыслят, действуют и предстают перед своими сюжетными визави. В фильме сатана с помощью призрачного гонщика пытается свести счеты с собственным сыном. Он представляет собой слегка уставшего немолодого мужчину, при этом способного удивляться, гневаться и страстно чего-то желать. Этакий ветхозаветный дьявол — из тех времен, когда и Бог обладал довольно широким и вполне человеческим спектром эмоций и мотиваций. И если в случае последнего все были в курсе хотя бы того, что пути его неисповедимы, то сатана в изображении американской массовой культуры лишается даже этой привилегии — несмотря на ухмылки и пафосную жестикуляцию, он прост как три рубля, которые он был бы совсем не прочь подзаработать. С одной стороны, можно возразить: довольно логично, что сверхъестественные сущности предстают перед человеком в понятном для него образе. С другой, подобный способ репрезентации лишает нас возможности в принципе воспринимать потустороннее в качестве чего-то принципиально отличного от нас. Мир суживается до размеров хорошо усвояемой, понятной территории, в которой даже сатана мало чем отличается от вашего унылого токсичного соседа. В этом смысле хорошим упражнением для ума и чувства будет предприятие по переписыванию образности и нарративов таких фильмов, чем, в частности, и занят Посадский. Огненный байк призрачного гонщика он собирает из спичек, превращая его в изящную сложносозданную поделку. Это байк-инвалид: ездить на нем нельзя, а вот загореться он по-прежнему может очень хорошо, правда, свой единственный раз. С ним соседствуют такие же объекты-«поделки», только уже из ниток. Все это превращает пафосный нарратив из 2007 года буквально в под(д)елку, намекая на то, что в 2023-м смысловые диспозиции стоит расставлять уже совсем по-другому. Душное человекоразмерное пространство требует того, чтобы быть раздвинутым до пределов плохо усваиваемого для понимания. Модернистский очень-злой-угрюмый-сатана aka мужик в черном плохо укладывается в разлагающиеся нарративы мира, где экономить значит потреблять, а протестовать значит расширять пределы капитала. Ломая образы, которые совсем еще недавно были актуальны, художники вроде Посадского производят важный жест, перепридумывая способы обращения с чертями и спичками и как бы намекая на то, что в прежней логике разговор о нечеловеческом уже не ведется.

Вчера в галерее Devyatnadtsat’ открылась выставка Night Rider воронежского художника Яна Посадского. Я написала к выставке текст, делюсь им в следующем посте. Он получился довольно развернутый, так что никаких доп. штук о выставке писать не буду, из текста все поймете 😅 Приходите смотреть работы вживую, они того определенно стоят, выставка работает по предварительной договоренности.

Выставка Night Rider Яна Посадского в галерее «19» 🖤❤️‍🔥 мотобайк из спичек 🔎