msnd.

Фрагменты вчерашней лекции в рамках ab' fashion session для тех, кто не сумел попасть. Большое спасибо, что приходите и слушаете живые выступления. Перед каждым мероприятием всё ещё переживаю как в первый раз, но ничто не сравнится с чувствами, которые я испытываю после — видя, сколько людей объединены общим интересом и источниками вдохновения. Мне хочется верить, что наше коммьюнити будет развиваться и дальше и как можно больше людей будут погружаться в моду и видеть в ней настоящее искусство. Со своим смыслом, концепцией и идеей. #msnd

Archivio J.M. Ribot Hollow Carnival Радужное конфетти ниспадает на моделей, безразлично смотрящих вдаль. Мы смотрим на танец, заворожённые фактурами тканей и изящностью драпировок, но ощущаем скрытую тревогу и наигранность. Празднующие одеты в нетипичные для бренда тёмные костюмы и уродливые карнавальные маски. Для бренда, который смотрит в вечность, десять лет — не праздник. Это наказание, которому не стоит так радоваться. И эта выдержанная коллекция подводит черту. Вбирает в себя то, за что известен Archivio J.M. Ribot, и напоминает о том, что эти вещи глубже, чем натянутый карнавал. #msndribot

Archivio J.M. Ribot XXI Capsule 10 лет истории Archivio J.M. Ribot — артизанального проекта Карима Фареса, восстанавливающего историческую ценность моды. Изделия J.M.Ribot создаются вручную из старинных тканей Италии. Они созданы, чтобы служить всю жизнь и вернуть одежде её подлинную функцию и значение, которые она имела в прошлом. Творения бренда выходят за рамки навязываемых модой тенденций, Каждая деталь — от состаренных пуговиц до старинных тканей и швейных ниток — пропитана особым флером и шармом древности, восстанавливая исторические техники вышивания, пряжи и медленного шитья без использования оверлока. #msndribot

с этого дня я начинаю рассказывать историю Julius с первых лет существования бренда до настоящего времени

to be continued

Tatsuro Horikawa NUKE (1996-2001) Вселенная хаоса Основатель японского лейбла Julius Татсуро Хорикава начал свой творческий путь задолго до появления главного японского авангардного бренда. Хорикава был представителем нового японского поколения, связанного с альтернативной сценой Токио. Он лично формировал ночную жизнь Токио, продюсируя съёмку видеоклипов артистов и отвечая за сет-дизайн мероприятий. Японская культура техно в тот период не имела своего образа, ограничиваясь базовыми футболками с графикой. Хорикава изменил это. Он создал вселенную, которая вбирала в себя то, чем был японский андеграунд. Свой собственный апокалиптичный мир готики на стыке «Акиры» и «Безумного Макса». Его первый лейбл NUKE строился на вдохновении «отцами киберпанка» Берроузом и Уильямом Гибсоном, а также произведениями с элементами стимпанка Мёбиуса и Энки Билала. Именно Nuke стал фундаментом для формирования визуального стиля Julius, популяризировав зауженные пиджаки, карго и индустриальную эстетику. #msndjulius

Milk of Lime SS27 ASHES Интересно, что название бренда напрямую отражает его уникальную стилистику. Термин milk of lime применяется в химии для обозначения известкового молока — водной суспензии гидроксида кальция Ca(OH)2 В архаичном процессе обработки кожи шкуры животных вымачивали в чанах с известковым молоком, чтобы очистить их от волосяного покрова перед дублением. Для дизайнеров, проживающих в небольшой винодельческой деревне Германии, этот образ стал символом трансформации и ремесленного быта, где гидроксид кальция также регулярно применяется для побелки стен, очистки сточных вод и удобрения почвы. Milk of Lime буквально символизирует противоречие, на котором бренд выстраивает свою стилистику: изысканная элегантность высокой моды объединяется с артизанальной «земляной» эстетикой (honest earthiness). Больше о молодых дизайнерах и берлинской неделе моды я расскажу уже в это воскресенье на летнем fashion session в ab' —> билеты

начал смотреть Игру Престолов и теперь ещё больше одержим темой средневекового декаданса

Milk of Lime SS27 ASHES Ритуальная тематика распространяется на асимметричные ювелирные изделия, включающие дымчатый кварц, черный турмалин и сырой или полуобугленный жемчуг пало-санто, излучающий тонкий аромат вблизи. Увядание пронизывает всю коллекцию, встречаясь в виде графики, перьев и пуха, напоминающего осевший пепел В то же время коллекция рассказывает о возрождении, демонстрируя влажные драпировки и лоскуты кожи, которые заново трансформируются в предметы одежды. #runaway

Milk of Lime SS27 ASHES Ритуальная тематика распространяется на асимметричные ювелирные изделия, включающие дымчатый кварц, черный турмалин и сырой или полуобугленный жемчуг пало-санто, излучающий тонкий аромат вблизи. Увядание пронизывает всю коллекцию, встречаясь в виде графики, перьев и пуха, напоминающего осевший пепел В то же время коллекция рассказывает о возрождении, демонстрируя влажные драпировки и лоскуты кожи, которые заново трансформируются в предметы одежды. #runaway

Milk of Lime SS27 ASHES Возрождение почвы Нарастающий гул контрабаса Innerwoud заполняет пространство, противопоставляя необратимый конец плодородию почвы и надежде. Дуэт Milk of Lime продолжает развивать аграрный панк, обращаясь к диалогу ремесла и мрака. Тонкие оттенки серого в шёлке, глубокие земельные тона и всплески , пепельно-лилового фосфора переосмысляют с помощью разорванного шелка, со свободными нитями, которые струятся вокруг силуэта, словно дым. #runaway

мои тексты становятся живыми, когда то, что я вижу, действительно вызывает восхищение

Antonio Gaudi Art Nouveau Elsa Schiaparelli Таким образом вся кутюрная коллекция бренда становится изучением эволюции сюрреализма от каталонского модернизма Гауди до «Платья с омаром» Скиапарелли. Она явно демонстрирует, как в современном мире с приходом нейросетей дизайн обретает всё более абсурдные форма, доводя морскую тематику до уровня глубоководных тварей с правдоподобными тентаклями. #msndschiaparelli

Schiaparelli FW26 The Call of the Void Противостояние человека с машиной Дэниел Розберри является редким примером дизайнера, противостоящим современным технологиям. В попытке создать нечто неповторимое искусственным интеллектом, он пришел к сотрудничеству с Парижской студией, производящей силиконовые куклы младенцев для съёмки фильмов и разработке уникального состава тончайшего силикона. Его коллекция напоминает погружение в бездну, с каждым новым образом представляя всё более чудовищных антропоморфных мутантов. Архитектурные драпировки и скелеты отсылают к мастеру сюрреализма от архитектуры Антонио Гауди и его дому Костей Каса-Батльо в Барселоне. Гауди можно считать ИИ-искусством до появления искусственного интеллекта. То, что Розберри вдохновляется им, и готов создать тончайший силикон, напоминающий атлас, использовать в платьях живые цветы и раковины, прямо указывает на стремление доказать, что человек способен создавать вещи, превосходящие работу машины #msndschiaparelli

обязательно перейдите по ссылке выше Берлинская неделя моды мой фаворит уже который год подряд

интересно наблюдать за тем, как история бренда наполняется новыми главами

Haderlump SS27 Atrium Иоханн Эрхардт начинал свой путь с работы официантом в отеле Park Inn. Тогда он не мог представить, кем станет, и что все эти жертвы высшего света станут его клиентами. Atrium становится воспоминанием и ностальгией. По коридорам отелей и пустым вестибюлям. Всего 28 образов, и каждый из них — персонаж со своей личной историей: консьерж, портье и ночной бродяга, укутанный в легкое одеяло. Коллекция берёт за основу униформу персонала и гостей отелей 1930-х годов, исследуя социальную динамику пространств, где сосуществуют статус и тихая отчужденность людей. Они пересекаются ежедневно, но так и не говорят друг другу ни слова. #runaway

я устал от социальных сетей. устал от того, что в каждом reels или tiktok мне пытаются что-то продать. каждый борется за охваты и пытается перекричать другого. как будто люди перестали делиться тем, что им интересно, и работают только на статистику. мне нравится телеграм за то, что здесь тебе не нужно привлекать внимание. ты пишешь о том, что любишь, и тебя слушают те, кому это интересно. ты не можешь залететь или расфорситься тебе не нужно себя продавать, пытаться быть понятым или массовым. но я абсолютно не понимаю, как выживать здесь без поддержки извне. если вы знаете локальные каналы, которые пишут об искусстве и моде без коммерческой направленности, пожалуйста, поделитесь ими здесь в комментариях #msnd

Jean Paul Gaultier x Régine Chopinot “Le Défilé” С 1983 по 1993 Жан-Поль Готье разрабатывал костюмы для каждой балетной постановки Режин Шопино. Les Rats (1984), Façade: un divertissement (1993) и Le Défilé (1985), которую Лантинк отметил как основной источник вдохновения своей коллекции нарушали традиционные представления о классическом балете. Танцевальные движения разрабатывались специально под экстравагантные и архитектурные наряды Готье, которые деконструировали балетную пачку и отражали основные коды модного дома: нижнее белье в качестве верхней одежды, конические бюстгальтеры, андрогинность, бунтарство и шоуменство. Эти десять лет сотрудничества вошли в историю как одна из самых ярких коллабораций между миром хореографии и моды XX века, которые продолжили жить в работах Gareth Pugh и других мастеров #msndgaultier