«Диалог искусств»

«… не сила, а забота, не храбрость, а последовательность» (Оля Божко) #дицитаты ДИ 6-2024

Продлен приём заявок на Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция, ежегодную премию в области искусствоведения и журналистики. До 31 января. «Искусство не может существовать и развиваться без текстов, которые исследуют, осмысляют и интерпретируют те или иные художественные явления. Именно критик и исследователь могут предложить научный и смысловой инструментарий для анализа и синтеза различных направлений в искусстве, тем самым обозначая вектор его развития в будущем». Номинации: «Книга о советском неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Книга о современном российском искусстве», «Статья о советском неофициальном искусстве второй половины ХХ века», «Статья о современном российском искусстве», «Образовательная платформа в области истории и теории культуры», «Образовательная программа в области искусствознания». | оставить заявку |

Вышел ДИ 6-2024. Обстоятельства непреодолимой силы (объявление о новых иноагентских статусах) оставили ДИ пылиться на складах весь декабрь в ожидании урегулирования юридических вопросов. Наконец, все точки расставлены, маркировки сделаны (вручную редакцией), номер спешит на прилавки! Тема номера: «Просто итоги» Авторы и герои: Татьяна Сохарева, Сергей Хачатуров, Ася Филиппова, Андрей Монастырский, Юлия Тихомирова, Ольга Божко, Асырухш Цагараты, Александр Евангели, Анна Мартыненко, Галина Поликарпова, Александр Дашевский, Рубен Монахов, Илья Саморуков, Сергей Баландин, Владимир Потапов, Сергей Попов, Наталья Капырина, Владимир Куприянов, Анна Петрова, Евгения Гершкович, Любовь Попова, Дарья Курдюкова, Ирина Кудрявцева, Павел Герасименко, Юрий Ларин. Обложка: Алиса Горшенина. Точка зрения, 2024. Текстильная скульптура. Специально для ДИ Главред: Александра Рудык Редакция: Нина Березницкая, Светлана Гусарова, Сергей Гуськов Арт-директор: Михаил Лоськов Бренд-менеджер: Тина Шибалова

Работы художника Славы Нестерова, специально для ДИ 5-2024. 1. In-form De-form (Данте и Вергилий в аду). Часть 1. 2024. Цифровая графика 2. In-form De-form (Данте и Вергилий в аду). Часть 2. 2024. Цифровая графика 3. Археология. 2024. Цифровая графика 4. Торот. 2024. Цифровая графика

Настрой на декабрь. Last page: Зураб Церетели. Без названия. 2000-е. Бумага, тушь ДИ 5-2024

Пока во всех каналах обсуждают cosmoscow 2024, у нас вышел новый осенний номер ДИ 5-2024. О (взаимо)понимании и его отсутствии; способах передачи художественной / кураторской мысли (в случае её наличия), а также всевозможных искажениях (сознательных или случайных). Процессах, от которых напрямую зависит наша культурная история. Тема номера: нашептали Авторы: Светлана Полякова, Константин Бохоров, Сергей Хачатуров, Иван Щеглов, Алексей Управителев, Екатерина Савченко, Евгения Гершкович, Юлия Тихомирова, Дарья Курдюкова, Евгений Наумов, Анна Петрова, Павел Герасименко, Татьяна Сохарева, Луиза Низамова, Илья Борзунов. Обложка: Слава Нестеров. Нити. 2024. Цифровая графика. Специально для ДИ Главред: Саша Рудык Редакция: Нина Березницкая, Светлана Гусарова, Сергей Гуськов Арт-директор: Михаил Лоськов Бренд-менеджер: Тина Шибалова Содержание ДИ 5-2024

«В итоге мы оказываемся в реальности, в которой может быть прокурировано почти каждое событие или явление: от индивидуальной спортивной тренировки и подборки музыкальных композиций до образа жизни в целом. Кураторство распалось на многоликое множество: появились кураторы рутины, сетевого контента, а также блогеры, отдельные пользователи и машины, осуществляющие функции куратора. Смысл этого понятия размылся и возникла путаница, что спровоцировало споры в мире искусства, кто все же является «настоящим куратором», а кто нет». Выложили текст Марины Бобылевой «ничего не выбирать» — о кураторстве в современной реальности, где оно «стало напоминать работу нейросети, а вместе с тем переняло и проблемы, которые с ними связаны: алгоритмичность, отсутствие разнообразия и гомогенность как воспроизводство и тиражирование мало отличимых друг от друга проектов». ДИ 4-2024

#дицитаты ни о чем ✍️

Что происходит в тот момент, когда произведения создаются и оцениваются не людьми, а алгоритмами, превращаясь в продукт бесконечного копирования формы и ее интерпретации? Раньше считалось так: искусство не сковано формой, но ограничено темой/проблемой (насколько ее возможно определить), а также ее (темы/проблемы) представлением. Грубо говоря, зритель, читая название работы, имя автора, дату создания, пресс-релиз, критический текст, зная современные культурные нормы и основы этики, соотносит все это со своим опытом, после чего формирует впечатление от увиденного. Сопроводительная информация «стилизует» опыт, но «завершает» произведение именно зритель. А если его нет?  Искусство ни о чем — это оно? [ читать полностью ] Письмо главного редактора Александры Рудык. | содержание ДИ 4-2024 |

В новом номере журнала «Диалог искусств» Нина Березницкая рассказывает о работах художницы Дарья Суровцевой из нашей коллекции. Суровцева проявляет свой неукротимый темперамент в фарфоре, одном из самых хладнокровных и трудоемких материалов. Делимся небольшим отрывком из статьи:

Керамика — прежде всего горшок, и всякий керамист сначала осваивает, а потом преодолевает форму, которую определяет ее внутренняя пустота. В фондах Московского музея современного искусства хранится скульптура Суровцевой «Прорастающий позитив» (2006), ироничная и почти буквальная иллюстрация этой борьбы, словно вазу скрестили с дикобразом и хищным паразитом. Она отталкивает, царапает взгляд и так же притягивает спрятанной внутри загадкой, которая требует такой защиты. Застывшее и холодное говорит о теплом и живом. Рамки фарфора определили магистральную линию искусства Суровцевой. Хрупкость стала главным героем работ, как и основным условием их Производства. Деталей становилось больше, конструкции сложнее, выделилась авторская техника «кружевной сборки».

◽ Дарья Суровцева. Прорастающий позитив #коллекцияммома

Осенний ДИ 4-2024 прямо из типографии отправился в первую очередь на ярмарку молодого современного искусства blazar. Ищите номер среди искусства, лавируя между пространствами галерей и независимыми художниками. Тема номера: ни о чем Авторы: Галина Поликарпова, Марина Бобылева, Александр Евангели, Сергей Невский, Вадим Кругликов, Иван Новиков, Владимир Дубосарский, Евгения Гершкович, Арсений Мещеряков, Марина Лопухова, Дмитрий Булатов, Павел Герасименко, Сергей Хачатуров Татьяна Сохарева, Александра Гинева, Анна Наумова, Мария Савостьянова. Обложка: Иван Новиков. Молчание глаза. 2024. Специально для ДИ Главред: Саша Рудык Редакция: Нина Березницкая, Светлана Гусарова, Сергей Гуськов Арт-директор: Михаил Лоськов Бренд-менеджер: Тина Шибалова Содержание ДИ 4-2024

Last Page: Зураб Церетели. Без названия. 2004. Бумага, тушь. ДИ №3-2024

Наш редактор Светлана Гусарова побеседовала с коллекционером Александром Чистяковом в рамках открытия выставки в ММОМА, посвященной художественной жизни Китайской Народной Республики последних десятилетий. Гусарова: Не случалось, что в какой-то момент эмоциональный контакт взял да и разладился, как в анекдоте о елочных шариках — не радуют? Чистяков: С китайским искусством такого не было никогда. С какими-то академическими художниками, которых покупал в 1990-е, случалось, и не раз. Мне рассказывали, какая это отличная работа, я смотрел, соглашался, а купив, думал: «Ну и зачем?» Позволил однажды уговорить себя купить Коровина, а потом понял, что ничего в его картине мне не близко. Когда покупал нонконформистов, таких ошибок уже не делал — руководствовался только чувством. В коллекции есть Краснопевцев, Ланской, Вулох, и они мне очень нравятся, а вот Комар с Меламидом не зацепили. [читать интервью] ДИ 3-2024 Выставка «Гугун. Снятие печатей. Современное искусство КНР из коллекции Александра Чистякова» открыта до 15 сентября.

#будниредакции I видео постановочное, ни одна машина не пострадала I

Сегодня в ЦСИ AZ/ART начинается цикл кинопоказов «За кадром». Композиторы-нонконформисты в советском кино: от оттепели до перестройки» в рамках выставки «Неочевидные пересечения». В подборке художественное и мультипликационное кино, где композиторами стали классики советской музыки. Пример известных тандемов - Шостакович, Козинцев и Трауберг; Эйзенштейн и Прокофьев; Хачатурян и Ромма. Музыка авторов оттепельного поколения с трудом попадала на концертные площадки, поэтому сотрудничество с киностудиями было важным. 2 июля: фильм "Через кладбище" (1964 год, Белароусьфильм, композитор фильма Андрей Волконский). Все показы будут роходить по вторникам, в 19:30. Полное расписание тут. Куратор кинопрограммы Максим Павлов. ЦСИ AZ/ART Маросейка 11/4

Дорогой читатель! Надеюсь, этот номер журнала нашел тебя в добром здравии. Ты, должно быть, опешил от такого панибратства и требуешь объяснений. Прости великодушно. Все дело в том, что в мире снова появились границы. Путешествия опять занимают время, слова и образы искажаются на расстоянии, а люди вновь пишут письма. В далекие места, в места не столь отдаленные, на бумаге, печатными буквами. И этими буквами — какими угодно, на самом деле — стараются довольно безуспешно связать обратно то, что разошлось, а больше даже тех, которые разошлись. Отсюда издержки эпистолярного жанра — внимание, дисклеймер — второе лицо, единственное число, иносказания, умолчания, вымарки. Раньше была такая работа — почтарь: письма передавать, газеты. Быть может, ты помнишь, дорогой читатель. А в журналах обязательно были отделы писем. Так вот, мы решили, что это время вернулось, и озаботили наших авторов не столько содержанием, то есть темой, на которую мы хотели бы услышать их бесценные рассуждения, сколько формой, которой избрали письмо. Письмо другу (реальному или воображаемому), соратнику (живому или давно почившему), сотрудникам редакции, потомкам, самому себе — адресат и степень интимности могли быть любыми. Например, Сапрыкин написал мне новеллу о темных аспектах жизни и искусства, вдохновившись выставкой Фалька. Мария Арендт через переписку ищет совета и покровительства у своих старших родственников, прибегнув для связи к технологическому прогрессу. Павел Отдельнов описывает некоему другу свои художественные прозрения, связанные с переменой оптики. Павел Гришин посвятил Ольге Цветковой письмо-благоговение, окрашенное в тона романтической тоски. А я вместо «слова редактора» написала «письмо читателю» — и ничего, раньше каждый текст в начале журнала так и писали. Так что и ты не пропадай, пиши, я или наш отдел писем обязательно откликнемся. С сердечным приветом, Александра Рудык

P.S. Во-первых, постскриптум тут быть просто обязан, а во-вторых, если на конверте обратный адрес будет указан неразборчиво, прошу слать весточки на di@mmoma.ru.

I письмо главреда для ДИ 3-2024 I подробности письмом I ДИ-Магазин

Летний ДИ 3-2024 уже стремится на полки книжных и арт-пространств. Тема номера: подробности письмом Авторы: Татьяна Сохарева, Наталья Смолянская, Мария Арендт, Юрий Сапрыкин, Павел Отдельнов, Елена Петровская, Владимир Абих, Мария Фадеева, Жора Литичевский, Галя Фадеева, Катя Рожкова, Полина Уварова, Павел Гришин, Роман Сакин, Александр Острогорский, Сергей Баландин, Сергей Хачатуров, Георгий Титов, Марина Лопухова, Кирилл Горячок, Павел Герасименко, Анна Петрова. Обложка: Нестор Энгельке. Топорное любовное письмо. 2024. Фанера, деревопись. Специально для ДИ Главред: Саша Рудык Редакция: Нина Березницкая, Светлана Гусарова, Сергей Гуськов Арт-директор: Михаил Лоськов Бренд-менеджер: Тина Шибалова Содержание ДИ 3-2024

#дицитаты Тема номера: Видимое часть 1

Только что пришла печальная новость: ушел из жизни художник Валерий Чтак. В 2016 году в Образовательном центре ММОМА открылась персональная выставка Валерия «В моем случае — ни в коем случае». Выставка представляла собой тотальную инсталляцию. Каждый ее элемент, обладая композиционной и содержательной завершенностью, принадлежал единой символической системе — коллекции остроумных фраз, афоризмов, широко растиражированных символов и проявлений массовой культуры, числовых и текстовых ребусов, заимствований и цитат из музыки, литературы, визуального искусства и философии, которую художник с увлечением «собирал» на протяжении всего своего творческого пути. Выставка стала рассуждением о природе художественного творчества, связанным с поиском ответа на вопрос «Что значит быть художником сегодня?». Валерий неоднократно сотрудничал с нашим музеем, принимая участие в групповых выставках. Его работы находятся в коллекции музея. От лица команды ММОМА мы выражаем глубокие соболезнования близким Валерия.

Зураб Церетели. Без названия. 2008. Бумага, тушь Last Page ДИ 2-2024