надеюсь, тебе понравится
Open in Telegram
Канал Паши Казначеева из блога Сырника и Павлов о музыке, для связи @Spasibuli Чат: https://t.me/joinchat/rqanPI5XyxMwYTVi
Show more629
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
+830 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
December '24
December '24
+14
in 0 channels
November '24
+7
in 0 channels
Get PRO
October '24
+9
in 0 channels
Get PRO
September '24
+2
in 0 channels
Get PRO
August '24
+85
in 0 channels
Get PRO
July '240
in 0 channels
Get PRO
June '240
in 1 channels
Get PRO
May '240
in 0 channels
Get PRO
April '240
in 1 channels
Get PRO
March '240
in 0 channels
Get PRO
February '24
+3
in 0 channels
Get PRO
January '24
+7
in 0 channels
Get PRO
December '23
+12
in 1 channels
Get PRO
November '23
+15
in 0 channels
Get PRO
October '23
+29
in 0 channels
Get PRO
September '23
+15
in 0 channels
Get PRO
August '23
+12
in 0 channels
Get PRO
July '23
+25
in 0 channels
Get PRO
June '23
+16
in 0 channels
Get PRO
May '23
+25
in 0 channels
Get PRO
April '23
+45
in 0 channels
Get PRO
March '23
+16
in 0 channels
Get PRO
February '23
+21
in 0 channels
Get PRO
January '23
+44
in 0 channels
Get PRO
December '22
+13
in 0 channels
Get PRO
November '22
+18
in 0 channels
Get PRO
October '22
+25
in 0 channels
Get PRO
September '22
+38
in 0 channels
Get PRO
August '22
+36
in 0 channels
Get PRO
July '22
+20
in 0 channels
Get PRO
June '22
+48
in 0 channels
Get PRO
May '22
+19
in 0 channels
Get PRO
April '22
+13
in 0 channels
Get PRO
March '22
+78
in 0 channels
Get PRO
February '22
+14
in 0 channels
Get PRO
January '22
+8
in 0 channels
Get PRO
December '21
+226
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 21 December | 0 | |||
| 20 December | +2 | |||
| 19 December | 0 | |||
| 18 December | 0 | |||
| 17 December | +1 | |||
| 16 December | 0 | |||
| 15 December | 0 | |||
| 14 December | +1 | |||
| 13 December | +1 | |||
| 12 December | 0 | |||
| 11 December | +1 | |||
| 10 December | +1 | |||
| 09 December | 0 | |||
| 08 December | +1 | |||
| 07 December | 0 | |||
| 06 December | +2 | |||
| 05 December | +1 | |||
| 04 December | +1 | |||
| 03 December | +1 | |||
| 02 December | 0 | |||
| 01 December | +1 |
Channel Posts
Ничего нового я не скажу, но и молчать нельзя: это абсурдное человеконенавистническое решение, которое, в отличие от других абсурдных, вредит огромному количеству людей и буквально отказывает в праве на существование. Любовь это не экстремизм. Вся моя поддержка — тем, кто относит себя к ЛГБТК+, пусть слова поддержки ничего и не меняют.
Дальше слово Эзре Фурман и её неожиданно прямолинейной песне на тему, на которую редко пишут без аллегорий.
I looked a real long time
To find the border
__Of a kingdom of love, outside the
Reigning order__
And I found my angel on a motorcycle
I'm a queer for life
Outlaw, outsider and uh
I lost my innocence
To a boy named Vincent
In a single instance
I joined the true resistance
I lost my innocence
To a boy named Vincent
In a single instant I was set free
https://youtu.be/XrsBRBRfvCY?si=SLU0gOjrZOUUlIaa
| 2 | Ролан Топор в своих мемуарах приводит рецепт борьбы с плохим настроением, вдруг пригодится и вам:
Поскольку я делился с ним своими тревогами, он доверил мне одно своё изобретение:
«Всё очень просто, как только тебе на ум приходят дурные мысли, просто повторяй про себя как можно быстрее: "Тридцать три серых жабы в тридцати трёх полых ямах"! Но артикулируй хорошо! Ошибаться нельзя! Станет легче, вот увидишь»
Специалист по лягушкам был прав.
В оригинале мантра из этого фрагмента — это, конечно, скороговорка, и переводчик принял здесь сложное решение не заменить её другой скороговоркой (а ведь фраза «специалист но налимам и линям был прав» звучала бы тоже шикарно), а дословно перевести. Ну в таких делах неправильных решений не бывает, мне кажется, даже если вы решите назвать Шеклболта БРУСТВЕРОМ.
Что ж, со скороговоркой жира рекомендация звучит менее сюрреалистично, даже логично! Trente-trois gros crapauds gris dans trente-trois gros trous creux. Какое удовольствие наконец-таки справиться с заковыристой фразой, чтобы каждый звук от зубов отлетел, да ещё и интонация не страдала! Для меня всегда работали как лёгкий способ поднять настроение попытки спеть припев вот этой песни Кьюр. Эф ай ар и ай эн си эй ай ар оу!
https://youtu.be/XDQWPP04l0s?si=Gs5gMZXQYc1j7kPC | 390 |
| 3 | Давно уже вокруг множество поводов для самых мрачных и тяжёлых чувств, но то, что сейчас происходит в Махачкале (происходит в России, я не пытаюсь сказать, что «там плохие они, а тут хорошие мы»), из меня последние силы вытянуло. Это ужасно, когда люди улетают от смертельной опасности и сталкиваются с новой смертельной опасностью, с чистой неразбавленной ненавистью.
Не до музыки сейчас, но что-то под настроение всё же подходит. Вера в человеческое рассыпается как крошатся на части старые плёнки Уильяма Басински. Да, это музыка совсем о другой трагедии, и всё же она отзывается.
https://youtu.be/mjnAE5go9dI?si=KHa-UvAhr0uNeZ4I | 295 |
| 4 | Грустно порой бывает посмотреть на группу на позднем этапе карьеры и сравнить увиденное с её ранними годами, временем голода и огня. В России ярким примером подобного можно назвать, наверное, «Агату Кристи», ведь братья Самойловы сейчас, кажется, бросятся друг на друга с кулаками, если окажутся в одном помещении. А в мире приходят в голову, например, поздние Dead Kennedys.
Большая часть популярности этой панк-группы связана с харизмой и уникальной подачей фронтмена Джелло Биафры — ничего нового, допустим, на Radiohead могут приходить ради Джонни Гринвуда, но в 99 процентах групп фронтмен ответственен за 99 процентов узнаваемости (контрпримеры есть, но они ничего не опровергают).
В 1986 году участники группы разошлись не в лучших отношениях, а примерно через 15 лет на Биафру подали в суд: оказывается, он нечестными путями не платил роялти бывшим товарищам по группе всё это время. Биафру признали виновным. Есть ли менее панковская статья в уголовном кодексе? Тоска, что сказать. После окончания судебного процесса Dead Kennedys решили объединиться по новой, конечно, уже без Биафры. Сначала новым вокалистом стал Брэндон Круз, через два года его сменил Джефф Пеналти.
Как вы думаете, хорошо ли принимают ноунейма-вокалиста культовой группы, который по мнению среднего фаната занимает место кумира, вытолканного из группы в рамках какой-то мутной и некрасивой истории? На одном из концертов в качестве разогрева Dead Kennedys выбрали джаз-панк группу The World/Inferno Friendship Society, аккордеонист которой Франц Николай вспоминает, как зал встретил Пеналти холодно, но любимая музыка есть любимая музыка: Пеналти пел искренне и смог завоевать даже не безразличную, а негативно настроенную аудиторию.
Об этом Николай написал до глубины души пробирающую вещь, с которой начинается его первый сольный альбом. Здесь и музыка в полном порядке, и театральная подача Николая подходит идеально, и текст простым и сильным методом показывает перемену, когда вот этот припев:
I'm sorry Jeff whats-his-name if we didn't take you serious
But the punks all still sang along when you got to the chorus
В последний раз меняется на почти такой же, но небольшое изменение здесь звучит как большая победа:
I'm sorry Jeff Penalty if we didn't take you serious
But the punks all still sang along
Кстати, в комментарии к этому видео пришёл предшественник Джеффа Брэндон Круз со словами: «Согласен полностью, но я был в ботинках Джеффа первым и дольше... Но какая к чёрту разница? Отличная песня»
https://youtu.be/es9HwRyWBew?si=JDvQAUWcmNNuVh-T | 328 |
| 5 | Послушаем также соловьиного энтузиаста и фолк-певца Сэма Ли. В 2015 году он запустил проект Singing with Nightingales, в котором... пел вместе с соловьями. Проект привлекает внимание к тому, что популяция этих чудесных птиц в Великобритании падает от года к году, а ещё он отлично сделан, поэтому нишевая популярность не заставила себя ждать. В 2020-м из-за коронавирусного локдауна другие музыканты и заинтересованные слушатели не смогли приехать к Сэму для ежегодного выступления, и тот ходил в леса в одиночку в течение нескольких дней и транслировал пение соловьёв своим друзьям, Лизе Напп, Абелю Селакоу и Элис Завадски, чтобы те импровизировали вместе с птицами. Лучшие моменты Ли заботливо собрал в практически часовом видео, где идеально всё: красивая музыка, неземные трели соловьёв, фотографии звёздного неба.
В начале Сэм рассказывает о проекте, его интересно послушать как любого влюблённого в своё дело энтузиаста, но если вы хотите сразу перейти к птичьему пению, то, во-первых, я понимаю и не осуждаю, а во-вторых, оно начинается с отметки 04:35. Там ещё и лягушек слышно! Если честно, я это видео скорее хотел послушать пару минут и выложить с посылом «и такое есть», но очень проникся и выключать не собираюсь.
Кстати, цитата из Сэма Ли украшает обложку книги Патриции Кливленд-Пек "The Cello and the Nightingales" — тесен соловьиный мир. Цитата мощная, Ли называет выступление Беатрис Харрисон «культурным моментом, сравнимым с высадкой человека на Луну». А что, почему нет! А ещё ютуб предложил мне видео "Sam Lee's response to Guardian article on Beatrice Harrison's 1924 duet". По названию я подумал, что послушаю сейчас музыкантского трэш-тока, заголовок попахивает скандалом! Но нет, видео настолько деликатное и взвешенное, что даже решил пересказать основные мысли Ли:
1) Если это действительно была не птица, а Мод Гульд, тогда заслуживает огромного уважения то, как люди научились имитировать птичье пение. Это показывает большой интерес человека к миру птиц, их важность в нашей культуре.
2) Судя по всему, невозможно точно установить, было ли первое выступление сфальсифицированным. Кажется, это даже не так и важно: во-первых, за ним последовали другие, во-вторых, сама идея, что подобный дуэт возможен, изменила мир.
3) Если ничего принципиально не изменится, через несколько десятилетий в Великобритании не останется соловьёв в принципе, и надо делать всё возможное, чтобы их защитить, а также ловить момент и наслаждаться их пением. И в этом все герои предыдущего и этого текстов на одной стороне, ну и я вместе с ними.
https://youtu.be/UKicoiu6o3s?si=EXEQZwScjcP3XD8w | 383 |
| 6 | Великая виолончелистка Беатрис Харрисон однажды музицировала в своём саду и вдруг услышала, как соловей вторит сыгранным ей нотам. Она остановилась, начала другую мелодию, и птица повторила! Восхищённая Харрисон убедила основателя и директора BBC лорда Джона Рита организовать прямую трансляцию из своего сада. Тот не сразу, но согласился, и в 1924 году дуэт с соловьями, ставший одной из первых аудиотрансляций в истории BBC, покорил всю страну. Подобные выступления организовывались год за годом ещё 12 лет, затем повторялись чуть реже вплоть до разгара Второй Мировой войны. В 1927-м компания His Master's Voice записала выступление и выпустила его на пластинке, которая стала хитом. Для многих британцев дуэт человека и птицы стал чем-то особенным.
В прошлом году в программе Private Passions на BBC Radio 3 прозвучало заявление о том, что самое первое выступление 1924 года было сфальсифицировано. Якобы работавшие над трансляцией люди переживали, что соловей не запоёт, и это станет фиаско, с такими-то ожиданиями. Для страховки они взяли с собой Мод Гульд, умевшую профессионально изображать птичье пение. В процессе размещения техники в саду звукоинженеры знатно пошумели, и птицы действительно перепугались, поэтому в тот судьбоносный вечер британцы слушали, как под звуки виолончели соловьиными трелями заливается Мод Гульд. В той же передаче говорится, что в дальнейшем ошибки были учтены, инженеры научились не тревожить птиц, и последующие трансляции, а также запись 1927 года были полностью настоящими... Но всё равно осадок остаётся, как будто красивая история оказалась построена на лжи.
Затем в игру вступила писательница Патриция Кливленд-Пек. Кроме многих детских книг она создала и биографию Беатрис Харрисон под названием The Cello and the Nightingales — как понимаете, для Кливленд-Пек ЭТО ЛИЧНОЕ. Она обратила внимание на то, что обвинения в фальсификации прозвучали от орнитолога Тима Бёркхеда — без сомнения, он видный учёный и должен был исследовать тему, но... даже несмотря на запись этого интервью на BBC Radio 3 документального подтверждения слов Бёркхеда не существует. Сам Бёркхед основывается на книге бёрдвотчера Джереми Майнотта, который услышал историю о том, что в трансляции участвовала Мод Гульд... от правнука Мод Гульд. Он также слушал оригинальную запись 1924 года и включал её другим бёрдвотчерам и орнитологам, многие из которых усомнились в том, что слышат соловья. На этом этапе Кливленд-Пек наносит сокрушительный удар: судя по всем имеющимся свидетельствам, трансляция 1924 года не была записана, и Майнотт с коллегами всё же слушали запись 1927 года, про которую достоверно известно, что там поёт соловей.
Разумеется, мне самому захотелось послушать интервью Бёркхеда в программе Private Passions. Конечно, я его не нашёл. Вернее, нашёл множество страниц, где оно должно быть, но аудио нигде не проигрывается. Связано ли это с заговором соловьиного лобби? Связано ли это с ограничением доступа с российских IP к британским медиапродуктом в связи с войной? Кажется, вот самый прагматичный повод сказать «Нет войне!». Короче, ничего не понятно, но очень интересно. На ютубе есть та самая запись 1927 года, причём Харрисон играет именно «Песнь индийского гостя» Римского-Корсакова — ту самую арию, под которую она впервые услышала соловьиный аккомпанемент. Самая эстетская запись в истории моего канала? Думаю, да.
https://youtu.be/GpwaihUChto?si=s4ls4oXh0X8kPVU9 | 312 |
| 7 | Люблю мем, где на американских горках навстречу друг другу несутся испуганные люди и угрожающего вида скелеты, первые подписаны как те, кто просыпается в шесть утра, вторые — те, кто в шесть ещё не лёг (автору канала больше тридцати лет, могу себе позволить текстовые описания мемов). Считаю, что всё так и есть, а ещё что где-то между точками «посижу ещё немного, время не такое позднее» и «светает, запели птицы, можно уже не ложиться» есть зона сюрреализма и волшебства.
Немалая часть этой магии в ощущении, что ты сейчас единственный бодрствующий человек в своём часовом поясе. Если выбраться на улицу, как непривычно черны ряды окон соседних домов! А каждое, которое горит, кажется глазком в свой особый мир, ведь чтобы не спать в такой час, нужна Причина — и кто знает, какие захватывающие истории разворачиваются за теми шторами.
Моя коллега работала сменами по двенадцать часов и всё равно подолгу после окончания работы можно было увидеть, что она ещё не спит, пишет о чём-то, публикует свои картины или музыку. Я как-то спросил, неужели у тебя остаются силы? И она ответила, нет, сил не остаётся совершенно, но только так она сохраняет ощущение, что часть дня всё же принадлежит ей и только ей, что ж, тоже понятное объяснение бессонной ночи.
Вдруг нашёл фрагмент интервью, где Билл Кэллахан (он же Smog) рассказывает о значении песни Teenage Spaceship, и оно показалось одновременно простым и бесконечно поэтичным. Подростком Билл испытывал большие проблемы с режимом сна, весь день проводил вялым, к полуночи оживал и выходил на прогулку, брёл час, полтора, два — и только однажды встретил другого человека во время этих своих походов. А где-то к рассвету ложился спать.
И вот это ощущение отдалённости от людей и близости к звёздам и луне у Билла вылилось в представление себя летящим сквозь пустоту космическим кораблём: я маячил на горизонте, поёт Кэллахан, и мои иллюминаторы казались такими большими, что их можно было принять за звёзды.
Учитывая, насколько подросток иногда может чувствовать себя одиноким даже и в присутствии людей, космический корабль кажется удивительно точным образом. И тут разблокировалось воспоминание, что я тоже считал себя космическим кораблём. После школы у нас было принято покупать по рюмке (необычная единица измерения!) подсолнечных семечек (о гастрономические традиции маленьких городков) у бабушек на небольшой рыночной площади за школой, и когда я проходил свои пятнадцать минут до дома, я был рассекающей холодный космос ракетой, а семечки в кармане — ракетным топливом. Их надо было есть с правильной периодичностью, и если они заканчивались, а путь ещё нет... oh well. Неопознанный летающий объект отправляет во все стороны сигналы SOS.
https://youtu.be/llaeAbTSo_k?si=CbFOq4_inejjM4jM | 288 |
| 8 | Одна из самых жёстких историй в музыке, что я знаю, и вроде бы в российском сегменте малоизвестная. Знакомьтесь, Винициус Гажейру Маркес, он же Yoñlu. Мы, разумеется, не были знакомы, да и жили буквально в противоположных концах мира, но почему-то у меня не выходит не примерять эту историю на себя, так что не буду и пытаться это обойти. Yoñlu родился через два месяца после меня и... покончил с собой примерно в те дни, когда я узнал, что поступил в университет.
Здесь какое-то невероятное сочетание настоящей трагедии и отсутствия драмы, из-за чего судьбу Винициуса уложить в голове будто бы ещё труднее, чем если бы акцент был на трагедии. В четыре года он впервые попробовал играть на барабанах, вскоре освоил гитару и фортепиано. К девяти годам он уже кроме родного португальского освоил французский и английский, начал учить валлийский и испанский. И в этом же возрасте впервые пошёл на психотерапию из-за (опираемся здесь на слова его отца) химического дисбаланса в мозге.
Подростком Винициус серьёзно увлекался компьютерными играми, а также зачитывался Кафкой и заслушивался Леонардом Коэном. Это я выбрал самые грустные примеры, чтобы проиллюстрировать мысль из следующего предложения, а так, судя по всему, мало кто был настолько начитанным и музыкально эрудированным в 13 лет. Судя по всему, чувство saudade преследовало Yoñlu всегда. Например, послушаем, как он описывает, как впервые в жизни почувствовал себя влюблённым:
The headlights make her glow so bright and faraway
She's beautiful in a sad kind of way
По текстам песен кажется, что его сильно мучили вещи, которые большинству показались бы обычными. С другой стороны, кому не знакомо чувство, когда мельчайшая деталь в клочья разрывает казавшийся нормальным день, закрывает глаза чёрным маревом? Пролитый на новую футболку кофе, неприятный взгляд незнакомца, незначительная смена планов. В приложенной к этому посту песне Маркес поёт довольно спокойным тоном, что знает, что это такое, когда тебя выбирают последним, делясь на две команды для игры в футбол. И это... как-то совсем не звучит как мелочь. Одновременно тем с какой силой он понимал, что депрессия иррациональна:
Katie don't be depressed
Katie don't be depressed
Seriously I mean what the fuck
Но одно дело видеть понимать эту иррациональность в головах окружающих, а победить в себе — это, кажется, совсем другая задача. Подчас невыполнимая. 26 июля 2006 года Маркеc сказал родителям, что пригласил друзей на барбекю и очень хочет впечатлить одну девочку, так что просит их уехать на день. Он действительно планировал использовать два смокера для барбекю, запереться с ними в ванной и наглотаться угарного газа. Разбивающая сердце деталь: у него не сразу получилось, и он попросил помощи на одном из форумов. Что делать, если в помещении с двумя работающими грилями невыносимо жарко? Какой-то ушедший на пенсию пожарный подсказал, что делать. Другой пользователь понял, что Винициус не шутит, и позвонил в полицию Порту-Алегри, и те ворвались в квартиру, но было уже поздно.
На столе остался CD-R с песнями и записка родителям: вы ни в чём не виноваты, наоборот, спасибо вам за поддержку. Одну из песен с этого CD-R я и предлагаю послушать.
https://youtu.be/NXMpn-bENZQ?si=k81Fr0VVFjyFp1pt | 417 |
| 9 | Обожаю песню The Mall, которую ошибочно приписывал Эзре Фурман. Эзра моя большая любовь и как мало кто умеет писать пробирающие, обезоруживающие, зажигающие огонь в глазах песни, так что The Mall на её альбоме не выглядела чужой. И тут я внезапно узнал, что это один из очень немногих в творчестве Фурман каверов, а оригинал записал Мистер Лучшая Борода XXI Века и одна из главных моих ролевых моделей (в этой гонке он уступает только Зусу из Gravity Falls) — Пол Барибо.
Сначала хочется отдать должное Эзре! Самая эта песня для меня — яркий сгусток молодости, восторженного взгляда на мир, чистоты. Нет-нет, я слушал текст и понимаю, что он практически полностью про секс, но и всё же — я мало встречал такого чистого и наивного искусства. Это как впервые попробовать фруктовый лёд (я его не очень-то люблю, но первое впечатление было таким, будто жизнь уже не будет прежней). Как свалиться с тарзанки в заросший крапивой овраг. Как решиться прочесть вслух своё первое стихотворение. Всё это у Эзры получилось передать достоверно, ещё и с этой заигрывающей гитарой ту-ту-ту-ту-ту-ту.
Но послушаем живое исполнение Пола Барибо! Как и любое видео этого удивительного человека, оно начинается лучшим в мире способом: Пол рассказывает какую-нибудь максимально глупую историю, зрители искренне смеются и, кажется, чудесно проводят вечер. В нашем случае он вещает что-то о друге, который однажды запихнул по куриному яйцу между каждой парой соседних пальцев на обеих руках! Пол и сам расплывается в улыбке, а затем правая рука птицей начинает летать над струнами, и начинается...
Оригинал пробуждает какой-то другой набор образов, но восхищение тем, что у нас есть тела, что мы умеем любить, что-то значить друг для друга, умеем в целом чувствовать, сохраняется. Это как выпить холодным вечером какао, да так, что останется бурая полоса во всю верхнюю губу. Как во время прогулки по лесу услышать моментально узнаваемый стук, оглядеться кругом и разглядеть красную шапочку дятла. Как на полном ходу наехать на кочку и на долю секунды почувствовать, что летишь. I am broken wide open, bleeding everywhere — эти слова на бумаге смотрятся страшно, но у Барибо (и у Фурман) это про искреннюю любовь, про чувство ранимости, абсолютного доверия и абсолютной искренности. Что-то очень ценное и дорогое, что, кажется, очень сложно поймать в песне.
За таким потоком сознания может показаться, что автор этих строк забил на всё страшное, что происходит, сплошное люблю-люблю-люблю и блаженство-блаженство-блаженство. Нет, как забыть. Нет войне!
https://youtu.be/0uLgeT_W3Q0?si=x-t2fmPinQlbeptT | 362 |
| 10 | А давайте выложу «Кобелька» тоже, а то искать может быть неохота, а песня, кажется, достойна внимания. Здесь и скорее напоминающая о литературной традиции дружба человека и животного в духе чуть ли не «Хорошего отношения к лошадям», и тема, которая меня всегда режет лучше любого ножа. Мечты... Мне кажется, если человек мечтает о чём-то «низком» (как в этой песне лирический герой мечтает отыскать кошелёк, внутри которого лежат две-три сотенки), это не приземлённый человек, а несчастный.
https://youtu.be/lSdvnILiBZk?si=Mxw5M5mIhnFB-7P0 | 332 |
| 11 | Пишут, что умер художник и музыкант Гавриил Лубнин. Думаю, все люди моего поколения видели что-то из его работ, состоящих из лубочного рисунка с характером и небольшой обычно стихотворной подписи в стиле less is more: удивительный был талант у человека парой слов разбередить что-то в сердце, заставить задуматься. А иногда и наоборот успокоить и приободрить, меня вот не раз в грустные дни заставляло улыбнуться его «кто-то мужика в городе обидел, пошёл он в лес и весёлого крота увидел».
Как музыкант Лубнин был известен меньше, но и здесь талант виден издалека. Первые ассоциации у меня были с родительским шансоном вроде Александра Розенбаума, который, признаюсь, какие-то струны у меня в сердце тоже задевает. Но дальше больше: узнаваемый стиль игры на гитаре, сильный голос, которым Гавриил умел петь и тихо, и громко, и часто показывал это в одной песне. Это, пожалуй, музыка для ночной грусти, тем уместнее (и оттого больнее) узнать о смерти Лубнина посреди ночи.
Пишут, что он давно страдал от депрессии, а смерть поначалу приняли за убийство. Тут тёмные мысли лезут в голову, но ничего достоверно не известно, так что предполагать не буду. Но, увы, депрессия чувствуется и в творчестве Лубнина, а скорее даже в его творческом пути. Мало кого мне было так грустно слушать от первого альбома к последнему. «Вода» 2004 года это чистая поэзия, грустная и благородная, здесь и Леонарда Коэна можно вспомнить, и это не будет большим преувеличением.
Ты меня направь, похлопочи
За мою удачу...
Отсырел фитиль у моей свечи:
Реже смеюсь и чаще плачу...
«Пьянство бритва» того же года сохраняет меланхоличную сторону, но место абстрактных текстов занимают истории о бедности, карикатурном быте и алкоголизме:
Нам не хватает ни на чипсы, ни на чупа-чупс,
Нам больше не увидеть Чип и Дейлс,
Наш телевизор выкран мутными гостями, Валерик...
А «Бадяга Spongilla» 2007 года звучит как куплеты городского сумасшедшего, здесь ещё больше бедности и алкоголя, и местами это пробирает до глубины души (послушайте песню «Кобелёк», если текст вас заинтересовал!), а местами... что здесь сказать. Я против разделения искусства на высокое и низкое, но тут проблема другого рода. Для меня этот альбом звучит как крик о помощи, а может быть, уже и как тишина после этого крика:
Улетела с затылка панама,
Мне с земли не подняться никак.
Я отдал за бутылку «Агдама»
Свой любимый зелёный пиджак.
Дорогой Гавриил, я вас не забуду никогда.
https://youtu.be/s8NpsU5i-eA?si=1ysNLn88fK2Tsa4u | 285 |
| 12 | Никогда не слушаю подкасты, но по разговорам о сезоне «Мне за это ничего не будет» от «Дочери разбойника» понял, что его пропускать нельзя, и... ну что можно об этом сказать. Это очень страшно, очень тяжело, невозможно слушать без слёз и без пауз на отдышаться и, не знаю, прижать кота к себе изо всех сил, утопить всё в его тепле. И если меня такие чувства переполняют от рассказа, я не могу вообразить и на малую толику, как страшно в этом жить. И — вещь, которая понятна интуитивно, но которую очень трудно уместить в моей мужской голове — насколько же многим приходилось и приходится через это пройти. И, вероятно, придётся...
...мне очень, очень жаль. Не представляю, что я тут могу написать, что не будет выглядеть дёшево, фальшиво и неуместно, так что не буду и пытаться. Никто не должен через такое проходить, мне очень жаль, если вы сталкивались с насилием, если вам было страшно от человека рядом, если ваше доверие предавал знакомый, если для вас было невозможно рассказать о том, что произошло... Как же много этих если.
https://www.youtube.com/watch?v=9sfYpolGCu8
Спасибо Насте Красильниковой, Полине Агарковой, всем, кто рассказал свои истории, и студии «Либо Либо» за невероятно нужную работу: https://libolibo.ru/dochrazboynika
Что-то и мы всё же можем хотя бы попробовать сделать. Здесь можно поддержать работу центра «НАСИЛИЮ.НЕТ»: https://nasiliu.net/podderzhat/
Или фонда «Тебе поверят»: https://verimtebe.ru/support_us/
Или центра «Сёстры»: https://donate.sisters-help.ru/ | 300 |
| 13 | Почему-то жил в уверенности, что мо любимая серия «концертов навынос» от французского проекта blogotheque больше не обновляется. Мне кажется, мало кто умеет снимать музыку такой же открытой, ранимой и честной. Это одна из немногих серий, где я всегда включал каждое видео, а не только те, где знаю и люблю музыкантов или оказался заинтригован стоп-кадром. В какой-то момент перестал и честно думал, что это было прекрасно, но закончилось, и вдруг...
Сначала видео с выступлением Индиго Де Соузы скинул мой коллега Слава Тумаланов (Слава, привет, если читаешь это! Спасибо тебе большое), но даже тогда я решил, что это что-то старое, что ему попалось на глаза. Затем видео предложили алгоритмы ютуба, и тут уже я включил и... Ох.
Де Соузу я знаю и люблю давно, но считал скорее исполнительницей второго плана. Хрустящие гитары, эмоциональная подача, очаровательные тексты на границе овершеринга, с радостью порекомендовал бы её тем, кому понравились Soccer Mommy или Japanese Breakfast. Но в этом видео Индиго раскрывается неповторимо, здесь прекрасно всё от начала до конца, рассказ о том, что она с детства привыкла петь на улицах, задевающее все нужные струны исполнение, трогательный смешок в конце. Есть в этом какая-то особая красота: невероятной силы и чистоты песня, после которой слов не остаётся, и мягкий скромный смех, как будто она сама дивится тому, что только что сделала.
Ну и, оказывается, блоготека никуда не пропадала! Так что у меня впереди несколько лет наверстывания, ура.
https://youtu.be/ySEgFS1AFQg?si=X4cpxpEEMJT5rfju | 407 |
| 14 | У проекта «Заповедник», который обновляется редко, но метко, вышло видео, где Паша Жданов из «Ады» и «Супергруппы» в сопровождении гитарных виртуозов Вадима Тихонова и Александра Тимофеева исполняет песню, которая, кажется, сейчас особенно нужна — впрочем, не исключаю, что она нужна всегда, и в каждый конкретный момент кажется, что именно сейчас нужна особенно.
Вместо моего витиеватого пересказа просто дам слово автору:
Бобёр, потерявший хватку,
вряд ли построит хатку.
Сперва запрудит плотину,
Потом тащит хворост и тину.
Такой характер.
Посмертный орден что ему, что мне не нужен нахер.
И как меня вспоминают,
Этого я не узнаю.
Хочется жить здесь и сейчас.
В последние пару лет я Пашу всё увереннее могу назвать одним из самых нужных лично мне современных музыкантов, тёплый и грустный, настоящий и умеющий чувствовать, что мучает и тревожит, какие слова нужно сказать, чтобы стало легче, а какие — когда легче особо не будет, но хотя бы мы чувствуем это вместе. Такой прижизненный орден тоже, наверное, особо не нужен, но — просто спасибо, что ты есть, друг.
https://youtu.be/xjkB14v4mcs?si=u8k-B3exF7WgmjbI | 389 |
| 15 | Не альбом, а чистое золото какое-то, и прямо идеально для пятничного вечера. Прикрепляю в этот раз ссылку не на отдельное видео, а на целый плейлист, если зайдёт песня, дослушайте до конца, рекомендую! Ни одной слабой песни, их к тому же в целом немного, а ещё там прячется of all things РОК-КАВЕР НА «К Элизе» БЕТХОВЕНА! Не знаю, целенаправленно эту песню так сочинили, или это скорее удивительное совпадение, но звучит очень гармонично, и в пляс тянет с первых нот.
Музыка здесь простая, но как будто неповторимая в своей простоте. Немного ритм-н-блюза, немного марокканской гнавы, отдающая музыкальной сценой Мали перкуссия и экспрессивный вокал, который мне вдруг напомнил ранних White Stripes (не звуком, а какой-то честностью и первобытной энергией). Все элементы понятные и знакомые, а музыка на выходе получается со своим вайбом, я ничего подобного навскидку не припомню, по крайней мере. Озорной женский хор на бэк-вокале напоминает о том, что в составе группы Attarazat Addahabia было 14 человек, и все они были из одной семьи, ну не красота ли?
Ещё более впечатляет то, что мы эту музыку можем слушать благодаря счастливой случайности. Альбом был записан на марокканском лейбле Boussiphone в 1972 году и тут же положен на полку. Сейчас уже никто не помнит, как и почему решили эти записи не выпускать. Группа существовала и выступала много лет (сложно сказать точно, но по косвенным источникам их годы активности это что-то в духе 1972 — 1995), а вот альбом пылился на складе — причём делал это в прямом смысле.
Году в 2019-м любители старины с бельгийского лейбла Radio Martiko получили доступ к архиву Boussiphone, и среди других записей нашли там катушку с наклеенным стикером "Faradjallah". Что это такое, никто не знал, но музыка привлекла внимание сразу же. Но бельгийцы специализируются на более танцевальной музыке, а здесь всё же РОЦК. Так что они отдали запись немецким коллегам из Habibi Funk, и те уже провели расследование. Спросили знакомого музыканта, который помнит в Марокко всё, и он опознал написанные на стикере имена. Буквально в стиле «аа, ну да, ну да, Фараджулла сейчас в Касабланке чинит телевизоры».
Абделькабира Фараджуллу нашли, и на основе его рассказа можно снимать кино: Абделькабир учился живописи в Касабланке на стыке 50-х и 60-х годов, играл в студенческой футбольной команде, зарабатывал на жизнь, рисуя плакаты для местного кинотеатра. Его дальний родственник Ибрагим Садр был связан с одой из главных футбольных команд Марокко и время от времени по работе ездил во Францию, откуда возвращался с подарками: музыкальными инструментами для Абделькабира. Тот так подсел на музыку, что начал мастерить недостающие инструменты для семейного биг-бенда своими руками. Группа собралась в 1968-м и давала концерты, которые иногда длились по 12 часов. В 80-е годы они сделали перерыв на несколько лет, так как барабанщик Заки сильно заболел (а по мнению товарищей по группе стал жертвой проклятия!), а без него они свою музыку не представляли.
В общем, альбом вышел на Habibi Funk через 47 лет после записи. Прекрасный музыкальный хэппи-энд! Но стоит только задуматься, сколько альбомов может всё ещё лежать на пыльных полках по всему миру...
https://www.youtube.com/watch?v=y-qf1Q4cP2k&list=OLAK5uy_khldWC87GyI4sKAWF1sWoKTZQr9ur3ltc | 334 |
| 16 | Я ленивый человек, который иногда умеет производить деятельное впечатление. Безошибочно эта лень проявляется в малых вещах: так, меня лучше всего сдают диски в магнитоле машины. Я очень, очень, очень редко их меняю, поэтому альбом, который там однажды оказался, будет заслушан до дыр неделями, если не месяцами.
Сейчас там поселился Blood On The Tracks Боба Дилана. Дилановский скрипучий вокал к дороге подходит как нельзя лучше, и тёплая осень этой музыке идёт, так что сочетание удачное. Но что происходит, когда слушаешь одну и ту же музыку долго-долго? Начинаешь вслушиваться в тексты.
И в этом плане я совершенно не понимаю, как настолько исповедальная музыка кому-то может быть близка и интересна. То есть она близка и интересна мне, но я причин этого и не понимаю! Альбом записан во время, когда у Дилана портились отношения с женой Сарой (через пару лет они развелись), и их сын Джейкоб говорил об альбоме, что для него он звучит как «разговоры папы и мамы». Эмоциональный диапазон здесь есть, от грустной нежности через холодную отстранённость до злого сарказма, так что понимаю, почему этот альбом особенный для Джейкоба Дилана. Но «почему это должно быть интересно жителям других домов?» Это для меня одна из главных загадок искусства.
Песни здесь довольно разные, и не всех касается эта мысль: понятно, почему может нравиться Simple Twist Of Fate, готовый саундтрек для романтической комедии. Понятно, почему может нравиться Lily, Rosemary and the Jack of Hearts, которая звучит как сценарий крутого вестерна. Понятно, почему может нравиться Shelter From The Storm, в мире мало настолько убедительных песен о поддержке. Но кому может понравиться, например, автобиографический поток сознания Tangled Up In Blue? Впрочем, ютуб предложил мне записанное живьём видео, где Дилан исполняет её без лишних инструментов и с новым угрожающим, даже зловещим подтоном в голосе. Ух, эта версия намного темнее, и песне это идёт.
Кстати, трогательная деталь: несмотря на то, что название Tangled Up In Blue можно понять примерно как «запутался в тоске», эту фразу Боб подслушал у своего учителя живописи Нормана Рабена, который характеризовал так картины Дилана, так что синий изначально — действительно цвет. Учитывая, что по воспоминаниям музыканта начало обучения у Рабена примерно совпало с проблемами в браке, наверное, есть здесь что-то глубокое.
Про Рабена, кстати, на русском языке почти ничего не нашёл, кроме дословных переводов статей словарных статей о других художниках. Немного странно, ведь он младший сын Шолом-Алейхема.
https://youtu.be/YwSZvHqf9qM | 324 |
| 17 | Много советовали сериал Pokerface, но первая серия оказалась настолько никакой, что мы его отложили. Решили, что или эстетика соврешенно мимо, или что-то важное не поняли. Но сериал продолжали советовать, в том числе мой любимый отечественный сценарист утром после пьянки — тут уж как не дать второй шанс? Оказалось, что он и правда разгоняется уже ко второй серии: необычные образы, интересно завёрнутые сюжеты, порой прям очень смешные шутки. И это я пока дошёл до четвёртой, то ли ещё будет?
Четвёртая покорила сердце великим кастинговым решением. Гитариста третьестепенной метал-группы, которая никак не может повторить успех своего единственного хита, сыграл фронтмен группы The Mountain Goats и по совместительству один из важнейших для меня людей в этом мире Джон Дарниэль. Увидев его имя в титрах, я невероятно обрадовался, не поверил своим глазам, но решил, что его, наверное, по сюжету и убьют. Как же было приятно любоваться Джончиком нашим почти всю серию!
Дарниэль, наверное, идеальный человек для такой роли, даже не в плане актёрской игры (её мне всегда трудно оценивать, а тут всю серию тянуло кричать «ЭТО ДЖОН» той же интонацией, которой в известном видео много раз проговаривается «САНЯ, ЭТО БОБЁР»), а в смысле понимания роли. The Mountain Goats это группа, которую (положим руку на сердце и скажем следующие слова со всей любовью, что в нём умещается) стало возможно безболезненно слушать не к первому и не ко второму альбому, и мне трудно представить, что на этом творческом пути не возникали мысли о том, что надо бросать. Но альбомы продолжали выходить, музыка становилась доступнее, идеи смелее, песни оставались всё такими же хорошими, и сегодня Дарниэль живая легенда — которая к тому же явно получает от жизни огромное удовольствие, ура.
The Mountain Goats это не металл, но Джон по слухам знает о тяжёлой музыке всё (как и много о какой другой, удивительно, как у него на всё времени хватает, но хорошо, что хватает!). И разумеется я не мог не вспомнить песню о лучшей дет-метал группе в истории города Дентон — это невероятные эмоциональные горки, песня начинается забавно, продолжается страшно, а заканчивается, наверное, жизнеутверждающе.
В начале мы видим трогательных подростков, которые сколотили группу, разрисовали всё пентаграммами, но пока не выбрали название. Они долго спорили, и тремя основными вариантами были Satan's Fingers, The Killers и The Hospital Bombers. Группа The Killers на момент записи песни уже существовала, но известной ещё не стала, поэтому можно предположить, что Дарниэль о ней не знал. А вот Satan's Fingers и The Hospital Bombers появились уже после выхода песни — может ли быть лучший комплимент музыканту? Надо сказать, что Satan's Fingers это сайд-проект группы, известной любовью к маунтин гоатс настолько сильной, что другой её же проект называется The Fountain Boats.
Дальше одного из участников группы родители отправляют в исправительную школу, где тому говорят, что музыкантом ему никогда не стать. Что случилось в школе, в песне прямо не говорится, но между строк видится шутинг. Дарниэль сочинил песню, когда работал в психиатрической лечебнице, так что кто знает, какие настоящие истории вдохновили эту художественную. Эти строки, наверное, одни из самых сильных, что я встречал:
When you punish a person for dreaming his dream
Don't expect him to thank or forgive you
Заканчивается песня полным любви к творчеству, молодости, мечтам, дружбе рефреном: Hail Satan! Hail Satan tonight! Джон рассказывал, что в изначально сочинённой песне этого аутро не было, но в студии это показалось таким логичным, таким уместным, будто само вырвалось из него. Я предлагаю послушать версию Натаниэля Рейтлифа, который превратил песню в звенящий альт-кантри номер: эмоции поначалу здесь поменьше, но в конце всё будет.
https://youtu.be/UNB5S0j1wz4?si=i4xF9FiRJXjwgOXq | 260 |
| 18 | Я приехал на пляж, порядочно выкупался, купил себе банановый смузи и горячую кукурузу — жизнь хороша. Что дальше? Разумеется, дальше должен последовать текст о левой политической мысли.
Прочитал только что статью Дебби Букчин (дочери крупнейшего теоретика анархизма, коммунализма, энвайронментализма) с описанием опыта самоорганизации курдов на северо-востоке Сирии (Рожава) и «жёлтых жилетов» во Франции. Центральная мысль статьи: представительская демократия не работает, так как мы избираем депутатов, которые не понимают нашу жизнь и не смогут нормально высказать и защитить наши интересы в парламенте. А коммунализм будет работать, так как мы будем выбирать представителей, которые нашу жизнь понимают.
Ахах. Грустно, когда ты пишешь теоретический текст, в котором тебе несколько раз приходится говорить «это выглядит точно так же, но на самом деле таким же не является». Мы сделаем то же самое, но на этот раз сделаем правильно. В прошлый раз не получилось, потому что институты не те, люди не те, представители не те.
Как тут не вспомнить теорию инфра-материализма из игры Disco Elysium. В ней философ Игнус Нильсен утверждал, что человеческие мысли материализуются в нечто, что он называл плазмой, и если люди солидаризуются в своих коммунистических убеждениях, результаты воспоследуют такие:
1. На первом уровне общественной солидарности посевы быстрее зреют, бороды быстрее растут, и у товарищей получается заниматься любовью по восемь часов подряд.
2. На втором уровне мы научимся читать мысли и перестанем тратить ценное время на разговоры.
3. На третьем уровне (который пока нигде не был достигнут, хотя есть интригующие сообщения из Самары...) законы физики перестанут быть законами.
А вообще мне порой кажется, что современная левая мысль сродни современному искусству (мне лично нравится и то, и то). Всё это плохо работает без подготовленного зрителя. Если посетитель галереи скептически говорит, что и сам так может, если на перформансе плейбек-театра никто не расскажет ни одной истории, если наш делегат не будет понимать специфику нашей с вами жизни, чуда не получится. Но от этого искусство не перестанет быть искусством.
В общем, пожалуй, моим любимым левым теоретиком остаётся Джарвис Кокер.
https://youtu.be/gbSJu0N-VqY?si=XzdejZK9yqjuxPab | 241 |
| 19 |  Наверное, после такого вступления было бы неправильно не показать инфографику, так что вот она! | 290 |
| 20 | Подруга показала любопытную инфографику, рассказывающую о том, какие кинки непропорционально популярны в тех или иных штатах США. Да, пожалуй, любопытна она в первую очередь самим фактом своего существования, но тем не менее! Данные взяты из посвящённой фетишам социальной сети FetLife, что у меня создаёт ощущение компетентности: можно верить, информация не с потолка.
И это удивительно, потому что результаты для некоторых штатов выглядят как попытка про этот штат пошутить. Самая мощь, пожалуй, в южной христианской Луизиане, там сильнее среднего любят эротическое распятие. В покрытым густыми дикими лесами Вашингтоне популярен кинк на огромные когти. Техасцы обожают развитую мускулатуру. Калифорнийцев чаще обычного заводят слёзы: то ли слишком счастливо живут и отвыкли от них, то ли вспомнили о ценах на недвижимость.
Но сильнее всего порадовал мой любимый штат Орегон. Это единственный из пятидесяти штатов, где kink of choice — ПИРАТЫ! Хочу напомнить, что именно там появилась дорогая сердцу группа The Decemberists. Создатели, наверное, самых романтичных песен о море, его очаровании и смертельной опасности, о людях, которые связывают с ним жизнь, о великих географических открытиях и мечте о крае света... И, разумеется, о пиратах. Как тут не возжелать прикоснуться к этому хоть мизинчиком? Yarr!
Одна из главных песен The Decemberists — эпичная Mariner's Revenge Song, несколько минут чистого приключенческого романа, положенного на музыку. Как часто бывает с приключенческими романами, мораль непонятна: главный герой клянётся отомстить негодяю, который воспользовался доверием матери героя и довёл ту до смерти. Идея мести заполняет всю его личность, поэтому песня заканчивается на горделивой, триумфальной мажорной ноте.... пока мы не вспоминаем, в каких обстоятельствах герой встретил своего врага, и как недолго осталось жить ему самому. В общем, если не знаете, обратите внимание, это чистая литература, выдающая себя за фолк-рок!
Группа поленилась снимать клип, поэтому фанатам приходится выкручиваться. Одной из самых классных интерпретаций мне кажется кукольная пьеса от Эбби Лау и Дага Дейла, местами она может выглядеть слишком кустарно, но в этом и красота. Возможно, она слишком уж дословно повторяет текст песни, но что поделать, если перед нами фактически либретто. Зато какая архитектура! Какие очаровательные беспризорники на ящиках, и насколько апокалиптической выглядит сцена явления кита.
https://youtu.be/8_XschwUy2Q?si=uojKA1-sZohGj08T | 259 |
