Первая Московская Галерея Восточной Живописи

Презентация масштабного специального выпуска журнала «Москва», полностью посвященного современной литературе и культуре Китая, состоялась в рамках 39-й Московской международной книжной ярмарки (ММКЯ 2026) в Гостином Дворе. Мероприятие прошло на площадке Союза писателей России (стенд № 5). Выбор темы не случаен, так как именно Китай стал Почетным гостем ярмарки в этом году. Главный редактор журнала Владислав Артемов рассказал, что замысел этого уникального номера родился у него после личного общения с китайским писательским сообществом. Проект задуман как своеобразный «мост сквозь тысячелетия», соединяющий культуры двух стран.   Номер целиком сфокусирован на современной китайской прозе и поэзии. В него вошли актуальные произведения китайских авторов, которые позволяют российскому читателю познакомиться с главными тенденциями и настроениями в современной литературе Поднебесной.   Но и изобразительное искусство Поднебесной не обошли стороной – материалы и иллюстрации для цветных вкладок этого выпуска предоставили ГВМ и «Первая Московская Галерея Восточной Живописи».  

«Мы искренне рады стать частью создания этого номера и отдельно благодарим редакцию за выбор произведений из нашей коллекции, в качестве иллюстраций многогранности китайского искусства. – сказала куратор Галереи Валерия Рудина - …этот диалог: между традицией и современностью, между Китаем и нарастающим интересом к его культуре со стороны России, делает наше общее пространство богатым и живым. Просто мы все так устроены – нам нравится то, что понятно, и чем больше мы узнаем нового о чем то, тем оно становится интереснее.»

Представленные здесь иллюстрации к знаменитому роману «Сон в Красном Тереме» были созданы в 19в. неизвестным художником и в данный момент находятся в реставрации. Скоро мы покажем их в галерее и подробно расскажем о сюжетах, изображенных на картинах. А каллиграфические работы Вэнь Илэй и Сергея Кривоносова со страниц этого выпуска вы можете увидеть в нашей коллекции прямо сейчас. Мы искренне рады стать частью создания этого номера, посвященного Китаю, и отдельно благодарим редакцию за выбор произведений из нашей коллекции, в качестве иллюстраций многогранности китайского искусства.

О японской керамике в клубе "Акари":

«Национальная традиция японской керамики формируется в диалоге», - такими словами закончила свою лекцию Анна Алексеевна Егорова, которая познакомила гостей вечера клуба «Акари» с наиболее заметными влияниями на разные виды японской керамики.

Не секрет, что Японии часто ставят в укор разнообразные заимствования, обвиняя в отсутствии оригинальных творческих идей, и культура керамики в данном случае не исключение. Однако, во-первых, в Японии никогда не скрываются зарубежные корни культурных традиций, прижившихся на национальной почве. А во-вторых, пройдя через горнило собственных эстетических представлений, все они как жемчужинка в створках ракушки, обрастают в итоге слоями драгоценного «перламутра», закрепляющего характерные отличия от исходного прототипа и определяющие лицо национального своеобразия.  Несколько волн китайского влияния, увлечение корейской керамикой и «импорт» корейских мастеров в конце XVI века, влияние Таиланда и даже Голландии, наряду с упоминанием исконно автохтонных традиций - всему этому нашлось место в лекции, которая привлекла столько слушателей, интересующихся японской керамикой, что нам не хватило основного количества стульев, и пришлось организовывать дополнительные места. Запомнилась история о «проклятии чаши идо Кидзаэмона», от которой действительно делается немного жутковато. В истории говорится о некоем собирателе керамике по имени Кидзаэмон, в руки которого попала чаша стиля идо. Чаша настолько завладела его вниманием и любовью, что он забыл обо всем на свете, взяв только ее, бросил дом, семью, родной кров и отправился в скитания. Однако уединение с любимой чашей не принесло ему счастья. Через некоторое время его постиг ужасный кожный недуг, от которого он скончался в мучениях. Чаша затем переходила из рук в руки, сменив несколько хозяев, и по преданию, приносив кожные недуги всем, кому она попадала в руки, пока однажды ее владелец не передал ее в качестве дара в буддийский храм Кохоан в Киото. После этого чаша перестала творить свое проклятие и успокоившись, хранится в стенах храма по сей день.  Кстати, одним из «участников» этой встречи стала аутентичная ваза «с ушками» стиля Сигараки, в которой Татьяна Наумова поставила приветственную икэбану для гостей. Мы искренне благодарим Анну Алексеевну Егорову за яркую и информативную лекцию, а всех гостей вечера за внимание и глубокий интерес к теме. Приходите на встречи в клубе «Акари», где лучшие специалисты по культуре Японии в разных областях делятся своими знаниями со всеми, для кого они необходимы и важны.

"...Будучи радикальным манифестом минимализма, этот объект уже более пяти столетий служит предметом исследований для искусствоведов, философов буддизма махаяны и психологов."

А вы знаете в чем заключается смысл загадки японского сада камней? Если забыли, то об этом есть статья в нашем Дзен: ▪️Феномен пустоты: в чём загадка японского «Сада камней»? По итогам нашего творческого путешествия по храмам Японии. #храмыяпонии #япония #статьи

🖤 «ЛИНИИ ВЫСОКОЙ ДРЕВНОСТИ» Практический курс изучения фундаментальной системы «18 стилей контурных линий» (十八描 — Шиба Мяо) в традиционной китайской живописи - 1 блок 6 занятий // Валерия Рудина __ В китайском изобразительно искусстве линия — это «кость» и основа изображения, главный инструмент художественного языка, который передает смысл и ощущение, задуманные художником. В эпоху династии Мин мастера систематизировали опыт лучших художников прошлого и выделили 14, а позже 18 эталонных «видов линий», каждая из которых имеет свой характер, внешний вид, «энергию» и философию. 📆 30 сентября 2026 мы начинаем изучение этого важного раздела китайского изобразительного искусства в рамках живого (не онлайн) курса для небольшой группы из 12 человек. Для кого этот курс? • Для практикующих художников китайской живописи, которые хотят выйти на новый уровень, начать осознанно задействовать каллиграфические приемы в создании качественных самостоятельных контуров. • Для тех, кто интересуется культурой и историей искусства Китая и хочет понимать смыслы и принципы, заложенные в штрихах великих мастеров древности. ‼️Важно: Если у вас пока мало опыта в живописи Гунби, но есть сильное, искреннее желание серьезно изучать историю и практику восточного контурного рисунка —энтузиазм может восполнить недостаток навыков, мы постараемся поставить технику с самого начала. ‼️Просьба для участников рассчитать свои силы, т.к. объемный блок курса не разделяется на отдельные занятия и имеет смысл при прохождении всех 6 занятий. ➡️ Подробнее о программе занятий и бронирование места: https://mos.gallery/events/2939/ _______

В субботу прошел первый мастер-класс знакомства с самым необычным стилем китайской каллиграфии - скоропись «ЦаоШу 草书». Так как все места на него были забронированы в первые дни анонса, мы решили его повторить в субботу 22 августа!   Скоропись часто называют вершиной каллиграфического искусства: плавные, как вода, и стремительные, как порыв ветра, линии сменяют друг друга, рождая иероглифы из живого импульса движения. ➡️ В программе занятия: ▪️Знакомство со стилем. ▪️Постановка руки. ▪️Работа с пространством. ▪️Практика. После изучения особенностей стиля и тренировки, мы напишем итоговые фразы, каждая из которых отражает характер скорописи: ▪️无为 — «Недеяние» : Спонтанное действие через недеяние, отпускать лишнее, доверяя естественному потоку. ▪️静思 — «Спокойное размышление»: Поиск внутренней тишины и созерцание. ▪️随缘 — «Следование судьбе»: Умение принимать перемены и доверяться моменту. Каллиграфия скорописи неповторима, случайная капля или неожиданный росчерк становятся частью замысла. Мы научимся видеть красоту в моменте «здесь и сейчас». ☑️ Опыт в каллиграфии не обязателен, мастер-класс подойдёт каждому, кто хочет прикоснуться к китайской эстетике и философии, выразить себя через свободное творчество. ___ 📆 15 Августа ⏰ 17:00-20:00 🙌Количество мест: 12 📍Малый Кисельный пер., 3с2 ➡️Забронировать место: https://mos.gallery/events/2936/ ___ #каллиграфия #китай #афиша #мастеркласс

В отдельном ВК сообществе нашего Клуба любителей культуры Японии "Акари" первая сотня подписчиков! Благодарим за доверие и напоминаем, что если вы находитесь в Москве, то можете ежемесячно посещать наши клубные офф-лайн встречи в, где любители Японии встречаются с профессиональными исследователями японской культуры в теплой и неформальной обстановке. По такому праздничному случаю мы дарим возможность всем подписчикам стать членом клуба «Акари» сроком на один год абсолютно бесплатно! (Обычная стоимость 3000₽) Для того, чтобы принять участие в розыгрыше нужно: 1️⃣ Быть подписанным на ВК сообщество akari_japanclub 2️⃣ Поделиться информацией с этой публикацией на своей страничке. 3️⃣ Написать в комментариях сообщества «Хочу карту клуба «Акари». Какие привилегии дарит членство нашего клуба: ▪️Поддержка деятельности сообщества единомышленников, направленной на распространение проверенных знаний о японской культуре; ▪️Возможность посещать текущие выставки в "Первой Московской Галереи Восточной Живописи" в течение всего периода действия карты клуба «Акари» без покупки билета на выставку; ▪️Возможность приобретать билеты на мероприятия клуба с клубной скидкой 20%. ▪️Возможность приглашать друга, не являющегося членом клуба, по цене билета члена клуба; ▪️Приоритетный доступ к мероприятиям в закрытом формате; ✔️Кстати, если вы уже участник клуба, то тоже можете испытать фортуну и продлить свою карту на новый сезон после. Подведение итогов розыгрыша состоится 27 августа! Удачи!!! Подробнее о Клубе "Акари" mos.gallery/club/akari/ ___ #akariclub

Всего за 4 дня билеты на мастер-класс 15 августа были забронированы, поэтому мы приняли очень приятное решение: повторить этот мастер-класс с Сергеем Кривоносовым 22 августа. Если Вы планировали посетить, но не успели приобрести билет, появилась отличная возможность! Программа занятий 15 и 22 августа одинаковая, но для тех, кто решит посетить их оба, преподаватель приготовит отдельные более масштабные задания. ➡️ Более подробно узнать о мастер-классе и приобрести билеты можно по ссылке: mos.gallery/events/2936/ 📆15 и 22 августа (СБ) ⏰17:00 – 20:00 "Первая Московская Галерея Восточной Живописи", 📍Малый Кисельный пер., 3 с2

В середине августа, совсем скоро: новый мастер-класс знакомства с самым необычным стилем китайской каллиграфии - скоропись «ЦаоШу 草书». Скоропись часто называют вершиной каллиграфического искусства: плавные, как вода, и стремительные, как порыв ветра, линии сменяют друг друга, рождая иероглифы из живого импульса движения. ➡️ В программе занятия: ▪️Знакомство со стилем. ▪️Постановка руки. ▪️Работа с пространством. ▪️Практика. После изучения особенностей стиля и тренировки, мы напишем итоговые фразы, каждая из которых отражает характер скорописи: ▪️无为 — «Недеяние» : Спонтанное действие через недеяние, отпускать лишнее, доверяя естественному потоку. ▪️静思 — «Спокойное размышление»: Поиск внутренней тишины и созерцание. ▪️随缘 — «Следование судьбе»: Умение принимать перемены и доверяться моменту. Каллиграфия скорописи неповторима, случайная капля или неожиданный росчерк становятся частью замысла. Мы научимся видеть красоту в моменте «здесь и сейчас». ☑️ Опыт в каллиграфии не обязателен, мастер-класс подойдёт каждому, кто хочет прикоснуться к китайской эстетике и философии, выразить себя через свободное творчество. ___ 📆 15 Августа ⏰ 17:00-20:00 🙌Количество мест: 12 📍Малый Кисельный пер., 3с2 ➡️Забронировать место: https://mos.gallery/events/2936/ ___ #каллиграфия #китай #афиша #мастеркласс

☀️ Фесиваль «Танабата-мацури» в клубе «Акари» мы проводили два года назад, в июле 2024. Тогда мы учились надевать юкаты, устраивали дефиле, конкурс хайку и тянули предсказания в виде танка. На празднике этого года мы решили повторить все самое лучшее, что было тогда, добавив зрелищности и эмоций: 🌺🌺 Уже завтра в 18:30 🌺🌺: ▪️будем узнавать хитрости стильного ношения юкаты вместе с Любовью Гуськовой ▪️погрузимся в атмосферу летних фестивалей Японии с рассказом Татьяны Наумовой ▪️разучим движения японского танцев вместе с мастером и исполнителем Анной Локтиной. ❤️‍🔥 А еще, следуя доброй японской традиции благодарить друзей и партнеров в середине лета, в июле и августе мы будем дарить всем членам клуба, лично посетившим наши мероприятия в чудесные японские летние шарфы гадзэ! ➡️ Оформить карту члена клуба «Акари» можно здесь: mos.gallery/club/akari/, ➡️ и купить билет на ближайшее мероприятие клуба уже со скидкой участника 20% здесь: mos.gallery/events/2927/ Отметим Танабата-мацури как самый красочный и поэтичный фестиваль Японии вместе! ___ Все новости в сообществе Клуб любителей японской культуры "Акари"

А есть ли среди наших подписчиков те, кто любит получать подарки? Если так, тогда это еще один повод посетить одно из мероприятий клуба «Акари» до конца лета! Дело в том, что следуя доброй японской традиции благодарить друзей и партнеров в середине лета, в июле и августе мы будем дарить всем членам клуба, лично посетившим наши мероприятия в Московская Галерея Восточной Живописи эти чудесные японские шарфы-полотенца из тончайшего марлевого хлопка - по-японски гадзэ. Почему шарфы-полотенца? Потому что в Японии летом очень жарко и влажно, люди порой чувствуют себя как в сауне, пот катится градом, а такой легкий шарф отлично впитывает влагу, при этом выполняя роль стильного аксессуара. Возможно, лето в наших широтах не настолько жаркое, но приятному летнему шарфику место в гардеробе всегда найдется. Что нужно сделать, чтобы получить такой подарок? Условие одно - нужно посетить одно из мероприятий клуба «Акари» в статусе члена клуба, то есть с действующей клубной картой, в июле или августе. Оформить карту члена клуба «Акари» можно на сайте Первой Московской Галереи Восточной Живописи mos.gallery/club/akari/, а ближайшее мероприятие клуба, посвященное летним фестивалям в юката состоится 30 июля mos.gallery/events/2927/ Расцветку шарфа будет выбрать на мероприятии 😊

Для иллюстраций недавно вышедшей в свет книги «Мифы Древнего Китая. Таинственные существа загадочной земли» (Королев К.М., изд. КоЛибри») использованы авторские произведения одной из художников-резидентов нашей галереи – Рудиной Валерии. На обложке книги – «Лунный кролик верхом на тигре», картина-символ китайского гороскопа, на сюжет одной из пекинских легенд. О самой легенде и ее появлении вы можете узнать в описании арт-каталога, а увидеть вживую – в экспозиции выставки-продажи «ШЭН», которая продлится до 22 сентября. __ 📍Москва, Малый Кисельный пер., 3 с2 📆 до 22 сентября 2026г. ⏰ Часы работы: ВС-ВТ : 12:00 - 18:00  СРЕДА : Выходной ЧТ-СБ : 12:00 - 20:00

▪️Стиль «Гунби» — Революция, которую не заметили. Многие думают, что китайская живопись закончилась вместе с Империей династии Цин, а всё, что было после — лишь бледные ее копии. Но в 20 веке со стилем гунби (工笔, «тщательная кисть») произошла настоящая, тихая революция. И началась она с удивления, когда в 1910-х годах китайские художники, приехав в Европу и Японию, познакомились с западным академическим реализмом. Удивление не столько от сравнения, сколько от знакомства с принципиально другим подходом. Так впервые в китайском искусстве появляется резкая светотень, «обычная» перспектива и рисование с натуры. К 1980-м годам появляются художники, которые применяют классическую технику дворцовой живописи к портретам современных людей. На этих картинах уже не боги, герои и жители дворцов, а — обычная жизнь и живые люди с их усталостью, мечтами, внутренней тишиной и психологической глубиной. Так рождается «Новое гунби». Здесь в очередной раз проявляется удивительное свойство китайского искусства, которое никогда не боялось чужого влияния, но работало как «великий алхимик»: в западную форму, анатомию и цвет, пришло дыхание восточных сюжетов и философия пустоты. Ведь традиция выживает не тогда, когда её консервируют, а когда ей дают подышать современным воздухом. 📸 На фото: Стиль «Новое гунби» в работах Марии Маевской ___ #китайскаяживопись #гунби #восточноеискусство #философияискусства #искусствоведение

После отдыха, снова в экспозицию коллекции вернутся свитки каллиграфии – оммаж к лентам занавесей летних беседок в китайских садах… ▪️«逸茗  Чай и беспечность» 归来浮光半霞天， 柔裀独倚心怀安。 墨舒黄灯白杯动， 泥焙红炉绿蚁宽。 近代•闻一鸣 Ближе к закату возвращаюсь, сажусь на мягкие подушки. При теплом свете разложены кисти и бумага. Беру я белую пиалу. Кипит вода на жаровне из красной глины. Автор стихотворения: Вэнь Имин. Каллиграфия: Вэнь Илэй   Эта поэтическая композиция из четырех частей, 280х36 см, выполнена тушью на старой бумаге из викстремии, выдержанной в течение нескольких десятилетий. ➡️ Подробнее в арт-каталоге: https://mos.gallery/arts/2709/ ___ #китай #каллиграфия #арткаталог

Беззаботность... Беззаботность — это состояние сердца, духа, открытость, способность принимать и отпускать. Радость, пережив множество превратностей жизни, оставаться удовлетворенным. Беззаботность — это также своего рода манера поведения, ум, великодушие, духовное освобождение и прыжок из царства необходимости в царство свободы. 潇洒也是一种心态，一种精神，一种拿得起放得下的豁达，是一副饱经沧桑而又自得其乐的欢愉。 潇洒也是一种风度，一种胸襟，一种大度，一种精神的解放，一种从必然王国到自由王国的飞跃 Высказывание современного литератора Ван Мэна 王蒙. ▪️Сергей Кривоносов Китайская каллиграфия, стиль ЦаоШу ➡️ В арт-каталоге: https://mos.gallery/arts/2882/ ___ #китай #каллиграфия #арткаталог

Середина лета в стиле Се И (写意) — это: ▪️свободный штрих, где важна не детализация, а передача духа. В этой технике нет места сомнениям: след от кисти остаётся навсегда; никаких исправлений, только здесь и сейчас. ▪️вспышки цвета: изумрудные лягушки, лотосы, белые цапли и главное - веера, что дарят прохладу.   И несмотря на то, что самая яркая серия этого лета не будет показана в следующей офлайн экспозиции выставки-продажи, познакомиться с ней и выбрать понравившуюся картину вы всегда сможете в онлайн-каталоге :   🌞 Серия: «Летнее настроение» Автор: Наталья Вороная ▪️Цапли в голубых тонах ▪️Цапли в банановых листьях   ▪️Летнее настроение   ▪️Ирисовый пруд  ______ #лето #сеи #арткаталог

🌸 В Июле Клуб «Акари» приглашает на вечер, посвященный знакомству с летними фестивалями Японии: облачившись в нарядные юкаты, погрузиться в атмосферу их чарующей привлекательности. Эту праздничную встречу для вас проведут три ведущих: ✅ Востоковед Татьяна Наумова расскажет о юкате, традициях главных летних фестивалей и их любопытных особенностях; ✅ Мастер по облачению Любовь Гуськова поможет облачиться в юкаты всем участникам вечера; ✅ Профессиональная исполнительница традиционных и народных танцев Анна Локтина покажет основные движения главного танца летних фестивалей ава-одори и разучит их с участниками встречи; Кроме этого мы напишем свои пожелания на тандзаку и прикрепим их к нашему дереву желаний, а также будем вытаскивать поэтические предсказания из коллекции японской поэзии; 👉 Все подробности о теме встречи и бронировании билетов - на странице мероприятия. _______ 📅 30 июля (ЧТ) ⏰ 18:30-20:30 «Звездный час юкаты: очарование летних фестивалей Японии» Ведущие: Татьяна Наумова, Любовь Гуськова и Анна Локтина. Количество участников: 12 Стоимость билетов: ▪️ для участников клуба – 2400Р ▪️ для гостей клуба – 3000Р ____ #akariclub #япония #танабата #юката

📢 Дорогие друзья! До 16 июля мы проводим технические работы, во время которых экспозиция галереи будет закрыта. ✅ Онлайн-сервисы: арт-каталог , арт-киоск и связь через директ-мессенджеры будут работать в обычном режиме. Желаем Вам насыщенного лета!

留白 («Любай» - пространство пустоты) — душа китайской живописи. Это не просто пустое место на шёлке или бумаге. Это пространство для идеи, для дыхания картины, для диалога со зрителем. Мастера говорили: «Пустота наполняет формой». Там, где нет туши и цвета, рождаются туман над горами, течение реки, бесконечность неба. Художник рисует не только то, что есть, но и то, что «между». В эпоху информационного шума «любай» учит нас видеть красоту в незавершённости и находить смыслы в тишине. -- ▪️«Пространство идеи» в пейзажах китайского художника 孙金超 Сунь Цзинчао - в арт-каталоге галереи __ ➡️ Если у вас есть вопрос о картинах – мы с радостью ответим Вам в директ. #artcollectors #китай #пейзаж #идеяпустоты

▪️袋里有米炉边有茶还要什么。 В мешке есть рис и чай, что еще нужно? Из серии: "4 мысли о беззаботности" #каллиграфия 闻一雷 Вэнь Илэй Стиль #синшу тушь, краски, бумага из бруссонетии и джута, на магнитных подвесах (подходит для оформления в багет). ✔️Вся серия в Арт-каталоге: https://mos.gallery/arts/2641/

▪️Каждая живая встреча – это «знакомство»: с тушью и кистью, с новым стилем или новым взглядом, а может быть и просто - с иным способом провести время в поиске баланса между порядком и спонтанностью. В июне на мастер-классах Сергея Кривоносова (NingShi) мы писали китайскую каллиграфию в стиле 隶书 (ЛиШу) для письма на бамбуковых планках 汉简 (Ханьцзянь). Этот стиль использовался в обычной жизни – в бытовых заметках, письмах, размышлениях. Его очарование в небрежной грации, в выразительных полетах черт и в естественной красоте каждого иероглифа. Для того, чтобы написать фразы 平和 «спокойствие» и 和气 и «гармония» мы использовали много бумаги для тренировки: черты горизонтальные и вертикальные, короткие и длинные… В эстетике Ханьцзянь нет статичной строгости, но ее свобода движения не приходит быстро. Этот древний почерк учит находить порядок в спонтанности и постигать гармонию в каждом движении. Но пусть к вершине мастерства ведут долгие часы проб, ошибок и тренировок, вкус этого пути можно почувствовать просто, взяв в руки кисть. __ ▪️В июле и августе мы ждем от Сергея Ningshi новые темы для уроков каллиграфии – следите за анонсами! __ 📸 Благодарим фотографа - Ирена Фед #каллиграфия #китай #мастеркласс