АРТГИД
Open in Telegram
www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Show more📈 Analytical overview of Telegram channel АРТГИД
Channel АРТГИД (@artguide_com) in the Russian language segment is an active participant. Currently, the community unites 18 388 subscribers, ranking 1 774 in the Art & Design category and 36 385 in the Russia region.
📊 Audience metrics and dynamics
Since its creation on невідомо, the project has demonstrated rapid growth, gathering an audience of 18 388 subscribers.
According to the latest data from 13 July, 2026, the channel demonstrates stable activity. Although there has been a change in the number of participants by -17 over the last 30 days and by 4 over the last 24 hours, overall reach remains high.
- Verification status: Not verified
- Engagement rate (ER): The average audience engagement rate is 9.87%. Within the first 24 hours after publication, content typically collects 5.90% reactions from the total number of subscribers.
- Post reach: On average, each post receives 1 815 views. Within the first day, a publication typically gains 1 085 views.
- Reactions and interaction: The audience actively supports content: the average number of reactions per post is 22.
- Thematic interests: Content is focused on key topics such as биеннале, галерея, архитектура, наследие, реставрация.
📝 Description and content policy
The author describes the resource as a platform for expressing subjective opinions:
“www.artguide.com
«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.
Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)
ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41...”
Thanks to the high frequency of updates (latest data received on 14 July, 2026), the channel maintains relevance and a high level of publication reach. Analytics show that the audience actively interacts with content, making it an important point of influence in the Art & Design category.
18 388
Subscribers
+424 hours
-37 days
-1730 days
Posts Archive
18 388
Более 22 млн человек посетили московские музеи и выставки в 2025 году
Это на 30% больше, чем годом ранее. Наиболее популярными стали Музей Москвы, музеи-заповедники «Царицыно», «Останкино и Кусково», «Коломенское — Измайлово» и Дарвиновский музей. Росту посещаемости способствовали общегородские фестивали: «Московская музейная неделя» собрала более миллиона человек, «Ночь в музее» — свыше 550 тысяч, программа «Музеи — детям» обеспечила более 860 тысяч бесплатных посещений для школьников.
18 388
+8
В Доме культуры «ГЭС-2» прошел превью-показ программы на 2026 год: генеральный директор Артем Бондаревский и программный директор Алиса Прудникова рассказали об итогах года и планах на предстоящий.
18 388
Центр современного искусства ди Роза в Калифорнии продает свой кампус
Пространство площадью 878 кв. м находится в долине Напа и продается за $10,9 млн. Предполагается, что продажа позволит решить многолетние финансовые проблемы и обеспечить сохранность коллекции послевоенного искусства.
Центр был основан в 1997 году на базе коллекции винодела Рене ди Роза (1919–2010). В 2019 году команда институции рассматривала возможность продажи около 1600 работ из собрания, но это вызвало возмущение местного арт-сообщества. Тогда в центре сократили персонал и ввели альтернативные источники дохода — летний лагерь и сдачу площадки в аренду для проведения мероприятий, — что, однако, не решило финансовые трудности.
Сейчас центр ведет переговоры о продаже только 660 кв. м территории и собирается сохранить парк скульптур. Филиал в Сан-Франциско продолжает работу.
18 388
Художественный музей Вудмер в Филадельфии завершил реконструкцию
Бюро Baird Architects удвоило выставочные площади и добавило помещения для образовательных программ, мероприятий и работы с посетителями на открытом воздухе. Среди новшеств — бетонная терраса с видом на долину Виссахикон, стеклянный лифт, позволяющий естественному свету наполнять здание, и увеличенный сад скульптур.
Усадьба, в которой находится музей, была построена в 1852 году как загородное поместье и успела пережить множество изменений, включая надстройки в итальянском стиле и переоборудование для ордена Сестер святого Иосифа. Сегодня в музее разместились 14 галерей с современным искусством, филадельфийским модернизмом и реализмом, пенсильванским импрессионизмом, а также хранилищем ювелирных изделий. Отдельный зал отведен для 18-панельного цикла фресок «Строительство Дома Мудрости» Вайолет Окли.
18 388
В Милане покажут фреску Леонардо да Винчи
С 7 февраля по 14 марта в зале Сала-делле-Ассе замка Сфорца будет открыт доступ к незавершенной настенной и потолочной росписи Леонардо да Винчи. Посетители смогут подняться на шестиметровые леса и понаблюдать за работой реставраторов. В марте зал закроют на полтора года.
Роспись 1498 года была веками скрыта под штукатуркой. В XX веке исследователи подтвердили авторство Леонардо. В 2012 году был запущен проект реставрации фрески с целью предотвращения ее разрушения.
18 388
Брат Майкла Джексона создаст передвижной музей с работами певца
Первая выставка, которая представит 120 произведений из коллекции музея, откроется в Монако в конце 2026 года в рамках местной биеннале.
Ранее работы (общей стоимостью $1,6 млрд) находились под охраной на складе в Вашингтоне. Среди них — портрет Мэрилин Монро стоимостью $160 млн, который Джексон подписал вместе с Энди Уорхолом. В коллекцию входят и другие работы, включая серию портретов Джексона, созданных Уорхолом (1984): один из них попал на обложку журнала Time. Кроме того, новому музею принадлежат написанные Джексоном портреты президентов США Джорджа Вашингтона и Авраама Линкольна.
Открытие музея неслучайно запланировано на 2026 год: в апреле в мировой прокат выйдет байопик «Майкл», что привлечет уже подготовленную аудиторию к знакомству с художественными работами Джексона.
18 388
Проект «Феномен Культуры» проведет серию концертов в исторических пространствах Москвы
Камерные концерты пройдут в конце января и начале февраля. В программе — неоклассика, музыка эпохи барокко и джаз.
• 24 января. Музыка в мэрии Москвы: от Циммера до Эйнауди
Концерт неоклассической музыки в здании бывшей резиденции московских генерал-губернаторов. В программе — произведения Ханса Циммера из знаменитых кинофильмов и композиции Людовико Эйнауди.
• 25 января. Музыка в усадьбе: Фрэнк Синатра
Концерт классического джаза в особняке Федора Прове — Адели Калиш на Новой Басманной. Прозвучат песни из репертуара Фрэнка Синатры в исполнении Антона Ярославского в сопровождении камерного оркестра.
• 1 февраля. Музыка во дворце: Вивальди и Паганини в сиянии тысячи свечей
Произведения Антонио Вивальди, Никколо Паганини и Астора Пьяццоллы в Петровском путевом дворце. Концерт пройдет при свете тысячи свечей.
Подробности программы и билеты — на сайте проекта «Феномен Культуры». Скидка 10% по промокоду АРТГИД.
18 388
Яков Гробман возглавил Музей Израиля
На посту генерального директора он сменил Сюзан Ландау, которая покинула пост в начале января после работы в статусе исполняющего обязанности с сентября 2023 года. Назначение стало итогом закрытого конкурсного отбора, проведенного комитетом, который был сформирован советом музея.
Яков Гробман родился в Москве в 1967 году в семье художника и поэта Михаила Гробмана и писательницы Ирины Врубель-Голубкиной. Его младшая сестра Лати Гробман — израильский и голливудский продюсер. В 1971 году Яков Гробман вместе с семьей репатриировался в Израиль, там окончил Академию искусств «Бецалель», получил степень магистра архитектуры в Лондоне и защитил докторскую диссертацию в Технионе (Хайфа). Был деканом факультета архитектуры и городского планирования Техниона, куратором выставочных проектов, основал бюро Grobman Architects.
С 2016 года Музей Израиля сменил шесть руководителей, столкнувшись с финансовыми трудностями и сокращением часов работы.
18 388
В Таиланде открылся первый в стране крупный музей современного искусства
Предприниматель и президент Бангкокского университета Пурат «Чанг» Осатанугра основал музей Dib Bangkok в память о своем отце бизнесмене и музыканте Петче Осатанугре. В основу музея легла коллекция из более тысячи произведений двухсот художников, которую Осатанугра-старший собирал тридцать лет.
Музей разместился у городского порта в трехэтажном переоборудованном складе 1980-х годов. На площади 7 000 кв. м находятся 11 галерей, центральный двор, сад скульптур, ресторан-бистро и пентхаус для мероприятий. Минималистичный дизайн музея вдохновлен буддийской концепцией просветления: простой бетонный первый этаж ведет к более «созерцательным» верхним уровням. Также неподалеку от музея его команда открыла филиал Dib26, где будет проходить ряд выставок и публичных мероприятий.
На первой выставке Dib Bangkok «(Не)видимое присутствие» (“(In)visible Presence”) работы известных западных и азиатских художников объединяются в пары. Среди представленных авторов — Луиз Буржуа, Навин Раванчайкул, Джеймс Таррелл, Пинари Санпитак и другие.
18 388
+8
Музеи проводят интенсивную ревизию фотографии как вида искусства. В современных экспозициях кураторы исследуют канон фотографии, изучают ее непрофессиональные проявления, легитимизируют коммерческие образы и предоставляют слово авторам Глобального Юга.
Илья Леонов разбирается в ключевых трендах фотовыставок 2025–2026 годов и в том, как кураторские решения формируют наше восприятие медиума.
18 388
В Италии найдена базилика архитектора Витрувия
В городе Фано обнаружена постройка, возведенная 2000 лет назад по проекту древнеримского архитектора Витрувия. Здание упоминается еще в трактате De architectura libri decem («Десять книг об архитектуре»), однако точное местоположение базилики было неизвестно, и исследователи не могли обнаружить ее на протяжении пятисот лет.
Найденные фрагменты здания соответствуют описаниями Витрувия: базилика имела прямоугольную планировку, десять колонн на длинной стороне и четыре на короткой. Сейчас археологи продолжают раскопки и обсуждают возможное открытие объекта для публики.
18 388
+5
Прослеживая взаимовлияния поэтов Леонида Аронзона, Александра Кондратова и художника Евгения Михнова-Войтенко, искусствовед Екатерина Андреева сравнивает их творческие методы, для которых ключевыми становятся понятия конкреции, процессуальности и со-бытия.
18 388
Междисциплинарный проект «МузейТеатр» представит постановки в пяти городах России
Целью проекта является создание новых художественных и документальных инсценировок на стыке музея и театра, основанных на локальных историях, архивных материалах и музейных коллекциях. В серии творческих партнерств, рассчитанной на весь 2026 год, примут участие институции Нижнего Тагила, Новокуйбышевска, Великого Новгорода, Тамбова и Нижневартовска. Первым событием цикла стала уже стартовавшая в Нижнем Тагиле драматургическая лаборатория «Температура плавления», объединяющая Новый Молодежный театр и Мемориально-литературный музей А. П. Бондина. Итогом станет современная пьеса, посвященная личному опыту тагильчан, работавших на уральских производствах.
В завершение годового проекта команда организует большой форум в Перми с презентацией лучших постановок. Параллельно кураторы готовят образовательную программу с участием экспертов музейной и театральной среды.
Проект реализуется продюсерской компанией «Арт практики» при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина в рамках программы «Музей без границ». Куратором выступает креативный продюсер, театровед и драматург Илья Кухаренко.
Подробности о проекте — по ссылке.
18 388
В Помпеях обнаружили ранее неизвестные граффити
Находки сделаны в 27-метровом коридоре, открытом в 1794 году и до сих пор привлекающем внимание археологов из-за большого количества граффити, сохранившихся на стенах. Один из недавно обнаруженных рисунков изображает двух соперников во время гладиаторского боя. Другая находка — обрывающееся откровение девушки по имени Эрато: «Erato amat…» («Эрато любит…»). Всего здесь найдено около 300 граффити.
Многие надписи и рисунки удается найти благодаря 3D-технологии Reflectance Transformation Imaging (RTI, отражательно-трансформационная визуализация): объект фиксируется при разном освещении, после чего собирается информация о поверхности и создается интерактивная модель рисунка. RTI также помогла архивировать в цифровом виде найденные ранее граффити.
Проект исследования принадлежит специалистам из Сорбонны, Университета Квебека и Археологического парка Помпеи, объединенным в группу Bruits de couloir («Голоса коридора»). Команда работает и над созданием специального навеса над древним коридором, который позволит защитить штукатурку от непогоды.
18 388
В ЮАР начали расследование против министра культуры
Проверка деятельности министра спорта, искусства и культуры Гэйтона Маккензи началась после его решения отменить участие страны в Венецианской биеннале 2026 года. По мнению Маккензи, работа «Элегия» (Elegy) художницы Габриэль Голиаф для венецианского павильона ЮАР, посвященная жертвам Газы, продвигает поляризующий геополитический нарратив.
С 2015 года Голиаф создает произведения на тему фемицида, насилия в ЮАР, геноцида племен гереро и нама в начале 1900-х. На биеннале она планировала показать работу, посвященную женщинам и детям, которые погибли во время палестино-израильского конфликта.
Петиции против министра подписали 302 южноафриканских художника и работника культуры. Также жалобу подала представитель оппозиционной партии «Демократический альянс» (Democratic Alliance) Леа Потгитер, обвинив Маккензи в неправомерном политическом вмешательстве в работу независимого куратора. Маккензи опроверг обвинения, утверждая, что ЮАР по-прежнему намерена участвовать в биеннале, хотя никаких альтернативных художественных проектов пока не найдено.
18 388
Как университетский музей в Нижнем Новгороде соединил науку и искусство
Чем живут университетские музеи, как они становятся лабораториями для науки и художников и кто пополняет их коллекции? Об этом — новый выпуск подкаста «Искусство в массы».
Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова беседует с директором музея ННГУ имени Лобачевского Натальей Кузнецовой. Разговор пойдет о редких этнографических материалах, студенческих экспедициях, взаимодействии с художниками Нижнего Новгорода и неожиданных пополнениях коллекции (на примере челюсти шерстистого носорога, найденной экскаваторщиком).
Вы узнаете:
➡️Чем университетский музей отличается от художественного.
➡️Как соединить художественные метафоры и науку — биологию, археологию, химию.
➡️Как металл повлиял на историю цивилизации, что скрывается за успехом выставки «Диктатура металла» и как ржавчина изменяет выставочный ландшафт.
Слушайте на всех платформах и делитесь с друзьями.
