АРТГИД

Более 22 млн человек посетили московские музеи и выставки в 2025 году Это на 30% больше, чем годом ранее. Наиболее популярными стали Музей Москвы, музеи-заповедники «Царицыно», «Останкино и Кусково», «Коломенское — Измайлово» и Дарвиновский музей. Росту посещаемости способствовали общегородские фестивали: «Московская музейная неделя» собрала более миллиона человек, «Ночь в музее» — свыше 550 тысяч, программа «Музеи — детям» обеспечила более 860 тысяч бесплатных посещений для школьников.

Людвиги возвращаются в Русский музей, а зверушки перебираются в Академию художеств. Что еще происходит на петербургских выставках, читайте в нашем материале.

В Доме культуры «ГЭС-2» прошел превью-показ программы на 2026 год: генеральный директор Артем Бондаревский и программный директор Алиса Прудникова рассказали об итогах года и планах на предстоящий.

Ушла из жизни художница Альбина Воронкова (1937 — 2026). Публикуем ее интервью с главным редактором «Артгида» Марией Кравцовой, откуда вы узнаете, как работал механизм госзаказа, почему искусство создания гобелена было обесценено в 90-е и как интерес к нему возрождается в наше время.

Центр современного искусства ди Роза в Калифорнии продает свой кампус Пространство площадью 878 кв. м находится в долине Напа и продается за $10,9 млн. Предполагается, что продажа позволит решить многолетние финансовые проблемы и обеспечить сохранность коллекции послевоенного искусства. Центр был основан в 1997 году на базе коллекции винодела Рене ди Роза (1919–2010). В 2019 году команда институции рассматривала возможность продажи около 1600 работ из собрания, но это вызвало возмущение местного арт-сообщества. Тогда в центре сократили персонал и ввели альтернативные источники дохода — летний лагерь и сдачу площадки в аренду для проведения мероприятий, — что, однако, не решило финансовые трудности. Сейчас центр ведет переговоры о продаже только 660 кв. м территории и собирается сохранить парк скульптур. Филиал в Сан-Франциско продолжает работу.

Художественный музей Вудмер в Филадельфии завершил реконструкцию Бюро Baird Architects удвоило выставочные площади и добавило помещения для образовательных программ, мероприятий и работы с посетителями на открытом воздухе. Среди новшеств — бетонная терраса с видом на долину Виссахикон, стеклянный лифт, позволяющий естественному свету наполнять здание, и увеличенный сад скульптур. Усадьба, в которой находится музей, была построена в 1852 году как загородное поместье и успела пережить множество изменений, включая надстройки в итальянском стиле и переоборудование для ордена Сестер святого Иосифа. Сегодня в музее разместились 14 галерей с современным искусством, филадельфийским модернизмом и реализмом, пенсильванским импрессионизмом, а также хранилищем ювелирных изделий. Отдельный зал отведен для 18-панельного цикла фресок «Строительство Дома Мудрости» Вайолет Окли.

В Милане покажут фреску Леонардо да Винчи С 7 февраля по 14 марта в зале Сала-делле-Ассе замка Сфорца будет открыт доступ к незавершенной настенной и потолочной росписи Леонардо да Винчи. Посетители смогут подняться на шестиметровые леса и понаблюдать за работой реставраторов. В марте зал закроют на полтора года. Роспись 1498 года была веками скрыта под штукатуркой. В XX веке исследователи подтвердили авторство Леонардо. В 2012 году был запущен проект реставрации фрески с целью предотвращения ее разрушения.

Брат Майкла Джексона создаст передвижной музей с работами певца Первая выставка, которая представит 120 произведений из коллекции музея, откроется в Монако в конце 2026 года в рамках местной биеннале. Ранее работы (общей стоимостью $1,6 млрд) находились под охраной на складе в Вашингтоне. Среди них — портрет Мэрилин Монро стоимостью $160 млн, который Джексон подписал вместе с Энди Уорхолом. В коллекцию входят и другие работы, включая серию портретов Джексона, созданных Уорхолом (1984): один из них попал на обложку журнала Time. Кроме того, новому музею принадлежат написанные Джексоном портреты президентов США Джорджа Вашингтона и Авраама Линкольна. Открытие музея неслучайно запланировано на 2026 год: в апреле в мировой прокат выйдет байопик «Майкл», что привлечет уже подготовленную аудиторию к знакомству с художественными работами Джексона.

Проект «Феномен Культуры» проведет серию концертов в исторических пространствах Москвы Камерные концерты пройдут в конце января и начале февраля. В программе — неоклассика, музыка эпохи барокко и джаз. • 24 января. Музыка в мэрии Москвы: от Циммера до Эйнауди Концерт неоклассической музыки в здании бывшей резиденции московских генерал-губернаторов. В программе — произведения Ханса Циммера из знаменитых кинофильмов и композиции Людовико Эйнауди. • 25 января. Музыка в усадьбе: Фрэнк Синатра Концерт классического джаза в особняке Федора Прове — Адели Калиш на Новой Басманной. Прозвучат песни из репертуара Фрэнка Синатры в исполнении Антона Ярославского в сопровождении камерного оркестра. • 1 февраля. Музыка во дворце: Вивальди и Паганини в сиянии тысячи свечей Произведения Антонио Вивальди, Никколо Паганини и Астора Пьяццоллы в Петровском путевом дворце. Концерт пройдет при свете тысячи свечей. Подробности программы и билеты — на сайте проекта «Феномен Культуры». Скидка 10% по промокоду АРТГИД.

Яков Гробман возглавил Музей Израиля На посту генерального директора он сменил Сюзан Ландау, которая покинула пост в начале января после работы в статусе исполняющего обязанности с сентября 2023 года. Назначение стало итогом закрытого конкурсного отбора, проведенного комитетом, который был сформирован советом музея. Яков Гробман родился в Москве в 1967 году в семье художника и поэта Михаила Гробмана и писательницы Ирины Врубель-Голубкиной. Его младшая сестра Лати Гробман — израильский и голливудский продюсер. В 1971 году Яков Гробман вместе с семьей репатриировался в Израиль, там окончил Академию искусств «Бецалель», получил степень магистра архитектуры в Лондоне и защитил докторскую диссертацию в Технионе (Хайфа). Был деканом факультета архитектуры и городского планирования Техниона, куратором выставочных проектов, основал бюро Grobman Architects. С 2016 года Музей Израиля сменил шесть руководителей, столкнувшись с финансовыми трудностями и сокращением часов работы.

В Таиланде открылся первый в стране крупный музей современного искусства Предприниматель и президент Бангкокского университета Пурат «Чанг» Осатанугра основал музей Dib Bangkok в память о своем отце бизнесмене и музыканте Петче Осатанугре. В основу музея легла коллекция из более тысячи произведений двухсот художников, которую Осатанугра-старший собирал тридцать лет. Музей разместился у городского порта в трехэтажном переоборудованном складе 1980-х годов. На площади 7 000 кв. м находятся 11 галерей, центральный двор, сад скульптур, ресторан-бистро и пентхаус для мероприятий. Минималистичный дизайн музея вдохновлен буддийской концепцией просветления: простой бетонный первый этаж ведет к более «созерцательным» верхним уровням. Также неподалеку от музея его команда открыла филиал Dib26, где будет проходить ряд выставок и публичных мероприятий. На первой выставке Dib Bangkok «(Не)видимое присутствие» (“(In)visible Presence”) работы известных западных и азиатских художников объединяются в пары. Среди представленных авторов — Луиз Буржуа, Навин Раванчайкул, Джеймс Таррелл, Пинари Санпитак и другие.

Музеи проводят интенсивную ревизию фотографии как вида искусства. В современных экспозициях кураторы исследуют канон фотографии, изучают ее непрофессиональные проявления, легитимизируют коммерческие образы и предоставляют слово авторам Глобального Юга. Илья Леонов разбирается в ключевых трендах фотовыставок 2025–2026 годов и в том, как кураторские решения формируют наше восприятие медиума.

В Италии найдена базилика архитектора Витрувия В городе Фано обнаружена постройка, возведенная 2000 лет назад по проекту древнеримского архитектора Витрувия. Здание упоминается еще в трактате De architectura libri decem («Десять книг об архитектуре»), однако точное местоположение базилики было неизвестно, и исследователи не могли обнаружить ее на протяжении пятисот лет. Найденные фрагменты здания соответствуют описаниями Витрувия: базилика имела прямоугольную планировку, десять колонн на длинной стороне и четыре на короткой. Сейчас археологи продолжают раскопки и обсуждают возможное открытие объекта для публики.

Прослеживая взаимовлияния поэтов Леонида Аронзона, Александра Кондратова и художника Евгения Михнова-Войтенко, искусствовед Екатерина Андреева сравнивает их творческие методы, для которых ключевыми становятся понятия конкреции, процессуальности и со-бытия.

Междисциплинарный проект «МузейТеатр» представит постановки в пяти городах России Целью проекта является создание новых художественных и документальных инсценировок на стыке музея и театра, основанных на локальных историях, архивных материалах и музейных коллекциях. В серии творческих партнерств, рассчитанной на весь 2026 год, примут участие институции Нижнего Тагила, Новокуйбышевска, Великого Новгорода, Тамбова и Нижневартовска. Первым событием цикла стала уже стартовавшая в Нижнем Тагиле драматургическая лаборатория «Температура плавления», объединяющая Новый Молодежный театр и Мемориально-литературный музей А. П. Бондина. Итогом станет современная пьеса, посвященная личному опыту тагильчан, работавших на уральских производствах. В завершение годового проекта команда организует большой форум в Перми с презентацией лучших постановок. Параллельно кураторы готовят образовательную программу с участием экспертов музейной и театральной среды. Проект реализуется продюсерской компанией «Арт практики» при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина в рамках программы «Музей без границ». Куратором выступает креативный продюсер, театровед и драматург Илья Кухаренко. Подробности о проекте — по ссылке.

В Помпеях обнаружили ранее неизвестные граффити Находки сделаны в 27-метровом коридоре, открытом в 1794 году и до сих пор привлекающем внимание археологов из-за большого количества граффити, сохранившихся на стенах. Один из недавно обнаруженных рисунков изображает двух соперников во время гладиаторского боя. Другая находка — обрывающееся откровение девушки по имени Эрато: «Erato amat…» («Эрато любит…»). Всего здесь найдено около 300 граффити. Многие надписи и рисунки удается найти благодаря 3D-технологии Reflectance Transformation Imaging (RTI, отражательно-трансформационная визуализация): объект фиксируется при разном освещении, после чего собирается информация о поверхности и создается интерактивная модель рисунка. RTI также помогла архивировать в цифровом виде найденные ранее граффити. Проект исследования принадлежит специалистам из Сорбонны, Университета Квебека и Археологического парка Помпеи, объединенным в группу Bruits de couloir («Голоса коридора»). Команда работает и над созданием специального навеса над древним коридором, который позволит защитить штукатурку от непогоды.

В ЮАР начали расследование против министра культуры Проверка деятельности министра спорта, искусства и культуры Гэйтона Маккензи началась после его решения отменить участие страны в Венецианской биеннале 2026 года. По мнению Маккензи, работа «Элегия» (Elegy) художницы Габриэль Голиаф для венецианского павильона ЮАР, посвященная жертвам Газы, продвигает поляризующий геополитический нарратив. С 2015 года Голиаф создает произведения на тему фемицида, насилия в ЮАР, геноцида племен гереро и нама в начале 1900-х. На биеннале она планировала показать работу, посвященную женщинам и детям, которые погибли во время палестино-израильского конфликта. Петиции против министра подписали 302 южноафриканских художника и работника культуры. Также жалобу подала представитель оппозиционной партии «Демократический альянс» (Democratic Alliance) Леа Потгитер, обвинив Маккензи в неправомерном политическом вмешательстве в работу независимого куратора. Маккензи опроверг обвинения, утверждая, что ЮАР по-прежнему намерена участвовать в биеннале, хотя никаких альтернативных художественных проектов пока не найдено.

Как университетский музей в Нижнем Новгороде соединил науку и искусство Чем живут университетские музеи, как они становятся лабораториями для науки и художников и кто пополняет их коллекции? Об этом — новый выпуск подкаста «Искусство в массы». Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова беседует с директором музея ННГУ имени Лобачевского Натальей Кузнецовой. Разговор пойдет о редких этнографических материалах, студенческих экспедициях, взаимодействии с художниками Нижнего Новгорода и неожиданных пополнениях коллекции (на примере челюсти шерстистого носорога, найденной экскаваторщиком). Вы узнаете: ➡️Чем университетский музей отличается от художественного. ➡️Как соединить художественные метафоры и науку — биологию, археологию, химию. ➡️Как металл повлиял на историю цивилизации, что скрывается за успехом выставки «Диктатура металла» и как ржавчина изменяет выставочный ландшафт. Слушайте на всех платформах и делитесь с друзьями.

Интересный факт: ГМИИ им. А. С. Пушкина тоже когда-то был университетским музеем.