Сказ про Два Квадрата / Dva Kvadrata
Open in Telegram
Авторский канал о ежедневной работе архитектора, вся правда без денег и без купюр. Правда в том, что архитектор – в поисках вдохновения на выставках между проектом и стройкой. 🔻 📩 @Anna_Ra_0 📍 @* anna.ra_ ▪️ http://dva.kvadrata.studio.tilda.ws/
Show more6 142
Subscribers
+424 hours
+1277 days
+23230 days
Posts Archive
Вопрос от Газпром Медиа – что в дизайне изменилось за сто лет, а что вопреки всему осталось прежним? – заставил подумать, как найти на него ответ без розовых очков, но через оптику Малевича.
🔻
На выставке «0,10» Казимир Малевич представил «Черный квадрат» — и совершил революцию. Он свел все многообразие мира к чистой геометрии. И сделал это не как живописец, а как проектировщик. Именно тогда в России дизайн из ремесла стал способом мышления. И этот подход живёт до сих пор: в логотипах, архитектуре и интерфейсах вашего телефона.
▪️
Сегодня дизайн решает многое: важна не только «начинка» и содержание, но и «обложка» — мобильного телефона, интерфейса приложения. Это экономика внимания в действии. Однако геометрия Малевича работает вне времени: его формы и цветовые формулы — азбука, простой понятный универсальный язык, на котором дизайнерам нужно учиться разговаривать. Так что красота всё ещё в глазах смотрящего, а простота – в глазах творящего, это неизменно.
- Разгулова Анна, архитектор.
🔻
Подробнее о том, как именно Малевич превратил живопись в проектирование и что из этого вышло, в суперстильных карточках Газпром Медиа.
+4
Люстры в гостиной – настоящий индустриальный винтаж, два плафона от кинопрожекторов из давно разрушенного в Краснодаре кинотеатра «Северный».
Общие фото: Михаил Чекалов.
+9
Авангард не на Шаболовке, но в Краснодаре – и тоже в пешей доступности от Шуховской башни. Совпадение? Не думаю.
🔻
В Краснодаре на один день остановилась в авангардной квартире на Красной улице. Интерьер – под сдачу в аренду посуточно, дизайнер – Алена Щербинина. Дом – самое приметное конструктивистское здание в самом центре города, построенное в 1927 году архитектором Михаилом Ишуниным.
▪️
Пароли-явки нужны?
Будете у нас на районе искать выставку «Алиса Порет. Страна чудес» в Галерее, затерянной в повёрнутом относительно красных линий нормального человека жилмассиве, загляните заодно и в Музей Авангарда.
Он носит характер краеведческого, но характер уносит его обратно – в авангард. Экспонаты Центра – его организаторы, идеологи, энтузиасты археологические находки, артефакты истории района вокруг Шаболовки, исторические реликвии, фотографии и документы местных жителей, предметы быта района, элементы архитектуры и детали интерьеров, заботливо спасенных его хранителем из окрестных домов до реставрации – о чём можно послушать на периодических экскурсиях по району. Вокруг Музея Авангарда и Хавско-Шаболовского жилмассива множество знаковых архитектурных сооружений 1920-1930-х – радиобашня Шухова, Даниловский универмаг, Школа номер 600, дом-коммуна фабрики Новая Заря.
Вся история района сконцентрирована в центре района.
▪️
🎧 Аудиогид по Музею Авангарда.
🔻
📍 Музей авангарда.
Галерея на Шаболовке.
#москвичкавыходногодня
+9
Отдельный раздел посвящён работам 1960-х годов, где Алиса Порет изображала «души» людей, животных и даже предметов. Здесь её мир становится особенно ясным: за смешным скрывается серьёзное, за детским — взрослое, за имманентным — трансцендентальное.
• фото №4 – "Душа женщины".
• фото №7 – "Душа дерева".
• фото №10 – "Душа мужчины".
• фото №8 – guess, who?
🔻
📍 «Алиса Порет. Страна чудес». Галерея на Шаболовке.
#москвичкавыходногодня
+9
Кто прочтёт одну потешку –
Тот получит сыроежку.
Кто прочтёт до конца –
Тем дадут леденца!
Признавайтесь, читаете мои потешки до конца?
▪️
Потешки на фото – из книжных иллюстраций авторства Алисы Порет. Её работы легко узнать: в них привычные вещи ведут себя странно, животные становятся персонажами, а бытовая сцена в любой момент может превратиться в сказку, абсурд или философское высказывание.
«Алиса Порет. Страна чудес» – проект о художнице, у которой авангард, детская книга, ОБЭРИУ и личная мифология оказались частями одного мира. Язык Порет – сложный в простоте и простой в своей сложности.
Порет иллюстрировала детскую литературу и относилась к книге как к пространству эксперимента и возможности визуально добавить отдельный слой смыслов к тексту.
Книги на самом деле не для детей; книги для взрослых, чтобы помочь им заново пережить детскую ритмику восприятия мира и научиться разговаривать с ребенком. Один из самых обаятельных примеров — «Котик-коток», книжка-игрушка, сделанная в форме кошки с розовым бантом. Мой любимый персонаж – клей из книги Бориса Заходера.
▫️
Имя Порет неизбежно звучит в параллели с Даниилом Хармсом. Их общение, круг ОБЭРИУ, любовь к абсурду, словесной игре и нарушению привычной логики во многом отражаются в её живописи и графике.
Хармса она проиллюстрировала значительно позже, написав вступительное слово к "Загадочным картинкам" и так отдав дань памяти отпустив это время для себя /это моё мнение/.
🔻
Попасть в Страну чудес Алисы Порет можно через кроличью нору в Галерее на Шаболовке. Чаепитие со Шляпником не обещают, а зря погружение в тонкое Зазеркалье – да.
▫️
Mood of the day – "Странная лошадь".
🔻
📍 «Алиса Порет. Страна чудес». Галерея на Шаболовке.
#москвичкавыходногодня
Как говорить об архитектуре с не архитекторами? Как разложить историю архитектуры в голове так, чтобы мочь простым языком её передать ближнему?
Курс "История архитектуры" Школы гида от проекта "Москва глазами инженера" предположительно разложит мне всё в голове по полочкам и даст ориентировочные точки, чтобы в этой библиотеке в нужный момент не теряться.
▪️
Пока посмотрела только первую лекцию Айрата Багаутдинова, который прикладным образом разобрал экскурсоводческий приём архитектурного анализа и диалога со слушателем на примере Дома Наркомфина.
Еще до лекции авторы курса дали список литературы, что важно – с ремаркой "для системного освоения знаний рекомендуется читать их именно в таком порядке".
Нравятся слова "системный" и "порядок".
+1
А вдруг только Яëй Кусама видела мир так как он есть? – думаю я иногда.
А вот и коллаборация: викторина – проверьте знания и выиграйте сумку от «Северстали».
Как принять участие?
▪️ Перейти в чат-бот и ответить на пять вопросов викторины о стройке.
▪️ Выполнить условия розыгрыша:
• Подписаться на канал «Вместе».
• Подписаться на канал «Сказ про Dva Kvadrata».
• Дать правильные ответы на вопросы викторины.
Приз: стильный брендированный шопер, на котором изображен «Звездочет» — фото итальянского фотохудожника Андреа Беллузо из совместного с «Северсталью» арт-проекта «Знакомьтесь, Сталь!».
🔻
Итоги розыгрыша: 4 сентября в 18:00 МСК. Победитель определится случайным образом среди всех, кто выполнил условия.
Удачи!
Знакомьтесь, Сталь!
Знакомьтесь, коллаборация фотохудожника Андреа Беллузо и компании «Северсталь»!
Идея проекта родилась из нового простого вопроса: может ли индустриальный мир — технический, функциональный — раскрыть неожиданную красоту, если взглянуть на него глазами художника? Художника и фотографа, работавшего с Vogue Italia, Bentley и Ferrari, известного во всём мире как The Light Shaper («Мастер Света»).
Проект построен как художественное повествование в четырёх главах: «Созидающее начало», «Стихия природы», «Промышленная поэзия», «Сталь в обществе».
▪️
Я тоже снимала производство на заводе, проект можно было бы назвать "Знакомьтесь, Керамогранит!". Готова к коллаборациям и знакомиться.
+9
Не ржавейте, берегите свой внутренний стальной стержень и да отражаются все беды от вас как от зеркальной полировки металла.
А ржавеет пусть только кортен, да и то декоративно – покрывается патиной. Слой консервирует металл, останавливая коррозию, при этом придает ему сложный живой оттенок, который нельзя проконтролировать. Красивое старение.
Как в фильмах.
🔻
📍 Pinterest.
#moodboard
Искусство – самый честный диалог эпох, культур и идей. Здесь в папке 📍 60+ самых классных каналов, где об искусстве говорят на человеческом языке.
Внутри:
• Современное искусство и путь, которым его можно начать понимать и принимать.
• Разборы культовых работ и стилей — от Возрождения до стрит-арта.
• Вдохновение, которое можно потрогать: дизайн, архитектура, мода, фотография.
• Эксклюзивные находки: подпольные художники, закрытые галереи и цифровое искусство будущего.
Добавьте себе эту подборку – это не даст ответа на вопрос "искусство или можно выкинуть", но научит аргументированно вести диалог эпох, культур и идей.
🔻
Об искусстве.
+6
Внимание, ответ:
Зарисовки конкурсных проектов Первого государственного крематория в Петрограде 1919 года. Электрический механизм подачи гроба в печь. 1924 год.
📍 Фёдор Шехтель.
Грёзы русского модерна.
#москвичкавыходногодня
#enigma
+1
Уникальный конкурсный проект 1919 года. Шехтель разрабатывал его /уже в 1923-1924/, вероятно, по заданию Института социальной гигиены Наркомздрава. Продумано всё: от общего сакрального образа до электрических механизмов.
🔻
Внимание, вопрос:
Что за электрический механизм [фото №2]?
📍 Фёдор Шехтель.
Грёзы русского модерна.
#москвичкавыходногодня
#enigma
+9
▪️ Тетрадь с архивными документами и эскизами по проектам для Днепростроя, 1924-1926.
В тетради кроме творчества – список всех причастных к проекту с адресами и телефонами, чтобы достать человека даже по месту жительства было удобно решать вопросы, от заведующего отделом конструкций до заведующего отделом мостов.
▪️ Альбом с вырезками и фотографиями из библиотеки Ф. О. Шехтеля. Сам собирал коллекцию фотографий зданий, их деталей и элементов, репродукций, 1890-1910е. И портфолио, и ретроспектива.
Как это современно. Архитектор, будь как Шехтель!
📍 Фёдор Шехтель.
Грёзы русского модерна.
#москвичкавыходногодня
+9
Театральный Шехтель: эскизы костюмов игральных карт, снежинки и паука и проект МХТ в Камергерском переулке.
📍 Фёдор Шехтель.
Грёзы русского модерна.
#москвичкавыходногодня
+9
Восток – дело тонкое.
Шехтель использовал стилизации под китайскую, японскую, индийскую, египетскую, узбекскую архитектуру – ты видишь это в проектах, но когда выстраиваешь их в одну подборку, получается очень разнообразно и многообразно.
Еще на выставке "Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна." есть эскизы интерьера одной комнаты в разных стилях: и Помпеи, и русский стиль, и английская готика. Упражнение на развитие воображения и одновременно экзамен по истории искусства.
📍 МуАр.
#москвичкавыходногодня
+9
+6
Путь от эскиза к чертежу.
У Шехтеля поражает внимание к деталям и одновременно чертежи такие живые – обратите внимание на подбор шрифта для "сон" в фамилии заказчика Скоропечатни и на гордый львиный профиль на полях.
▪️
В хорошем разрешении фотографии чертежей – в комментариях, чтобы можно было рассмотреть, но рассматривать конечно лучше оригиналы на выставке Шехтеля в МуАре.
📍 Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна.
#москвичкавыходногодня
В выходные случайно оказалась на Дне Индии в Гостином Дворе. Что сказать: АрхМосква не вызывает такого ажиотажа воскресным вечером. Нам – архитекторам – не хватает красок? мифологии? медитаций? декоративности? немного специй в проектах?
ЛП недавно писала об этом – о том, что общее расслабленное пение мантр у архитекторов представить сложно. Может, так и должно быть, кесарю кесарево.
▪️
Считаю, фотография с ансамблем "Берёзка" – the best.
