Комьюнити «Достоевка и Партнёры»

Суббота создана для того, чтобы официально делегировать мыслительную деятельность кому-то другому. В карточках от ne_mimo экзистенциальный кризис спальных районов и бытовая философия уже сформулированы вместо вас. Листайте, узнавайте себя и легитимно ни о чём не думайте. А если вы готовы в эти выходные попробовать что-то изменить в своей жизни — просто пойдите и сделайте это. #мыждемперемен

20 сентября, 12:00-15:00 СКЕТЧВАТМАН: от эскиза до большого скетча Можно ли начать с маленькой зарисовки тушью, а закончить работой формата А1? Можно. И именно этим займутся участники очередной практики «СкетчТуризма». Сначала — небольшой формат и лаконичные линейные зарисовки: перспектива, ракурсы, конструкции, здания, люди, случайные сюжеты городской жизни. Затем — выход в город, самостоятельное исследование пространства и поиск собственного сюжета. После просмотра работ каждый выберет один эскиз и увеличит его до большого формата — перенесёт рисунок на белый лист А1. В программе: — демо-класс по технике пятновых и линейных скетчей тушью; — самостоятельная практика в окрестностях Павелецкой площади; — просмотр работ и обратная связь; — создание собственного Большого Скетча. 🔈Уровень подготовки значения не имеет. Все материалы предоставляются: кисти, акрил, ватман. С собой стоит взять только скетчбук. 🎨 За практикой — Саша Человек, мультидисциплинарный художник и дизайнер, основатель «СкетчШколы» и проекта «СкетчКультура». За пять лет в его практиках приняли участие более 10 000 человек, а преподавательский опыт Саши насчитывает десять лет. 🔰 На мастер-классе вы сможете почувствовать свободу творчества и выйти за рамки скетчбука на большой формат в коллективном потоке. Прекрасная возможность расширить свои границы и взять новую высоту. 📍Павелецкая площадь, смотровая площадка 🅰️Все материалы предоставляются 👨‍👦‍👦Уровень подготовки — любой Подробности и запись здесь #скетчкультура

Мы убили комара. Не в бою, не на охоте, А в домашней обстановке, в будний вечер. Видит бог, Мы не крадучись его — а когда он был в полёте, Мы его предупреждали, Он советом пренебрёг. Незадолго перед тем дождь пошёл — осенний, мелкий, За стеной сосед бранился, почему-то свет мигал. Дребезжал трамвай. В шкафу Глухо звякали тарелки. Диктор телевизионный катастрофами пугал... Мы убили комара. Кто-то крикнул «Нет покоя! Неужели эта мерзость залетела со двора?!» Налетев со всех сторон — и безумною толпою Навалились, смяли — в общем, Мы убили комара! Мы убили комара! Он погиб в неравной схватке В море наших злоключений наш нарушивший покой. На ладони у меня Он лежал, поджавши лапки По одежке — деревенский, по повадкам — городской... Мы убили комара... За окошком долгий мелкий Гнусный дождичек осенний затянуться обещал. Дребезжал трамвай. В шкафу глухо звякали тарелки. Диктор телевизионный что-то мрачное вещал... (Булат Окуджава) #второедыхание #минутапоэзии #Окуджава

#достоевскийпопонедельникам А теперь насчет еды! Ты знаешь, брат, что я в этом отношении предоставлен собственным силам. Но как бы то ни было, а я дал клятву, что коль и до зарезу будет доходить, — крепиться и не писать на заказ. Заказ задавит, загубит всё. Я хочу, чтобы каждое произведение моё было отчетливо хорошо. (Из письма М. М. Достоевскому, март 1845 г., Петербург)

13 сентября, 14:00 «Декабристы, анархисты и феминистки» Заключительная в этом сезоне бесплатная экскурсия от проекта «Твоя Москва» — клуба профессиональных гидов-экскурсоводов, созданного в 2018 году как частная творческая инициатива для популяризации истории города. Несколько переулков между Арбатом и Остоженкой расскажут о ярчайших фигурах общественно-политической жизни XIX века и о персонажах сплетен и пересудов в светской и богемной среде ХХ века. И всё это в сопровождении уникальных архитектурных памятников двух веков. Вы увидите: ◾️редкий по красоте деревянный ампирный особняк барона Штейнгейля; ◾️родовое гнездо семьи Кропоткиных; ◾️комплекс кооперативных жилых домов, который построили для себя в 1930-е годы ведущие советские архитекторы; ◾️шедевр модерна — особняк Дерожинской На экскурсии вы узнаете: ✅какому декабристу и каким образом, несмотря на приговор суда, удалось оказаться не на каторге, а в Москве уже в 1830-е годы; ✅кто из декабристов уже в 1825 году высказывал идею о Временном правительстве и Учредительном собрании; ✅благодаря какому потомку Рюриковичей была открыта Земля Франца-Иосифа; ✅как обеспечить себе постоянную и надёжную компанию для партии в бридж; ✅какую светскую львицу Серебряного века городская молва связывала с образом паука …и ещё много интересного о людях и событиях напомнят нам несколько переулков, по которым мы пройдём на нашей прогулке.   ⏱️Продолжительность экскурсии — 2 часа   📍Место встречи: у выхода 1 из метро Кропоткинская 📁 Регистрация #экскурсия #твоямосква #историямосквы

Когда Нарцисс погиб, нимфы леса — дриады — заметили, что пресная вода в ручье сделалась от слёз солёной. — О чём ты плачешь? — спросили у него дриады. — Я оплакиваю Нарцисса, — отвечал ручей. — Неудивительно, — сказали дриады. — В конце концов, мы ведь всегда бежали за ним вслед, когда он проходил по лесу, а ты — единственный, кто видел его красоту вблизи. — А он был красив? — спросил тогда ручей. — Да кто же лучше тебя может судить об этом? — удивились лесные нимфы. — Не на твоём ли берегу, склонившись не над твоими ли водами, проводил он дни? Ручей долго молчал и наконец ответил: — Я плачу по Нарциссу, хотя никогда не понимал, что он — прекрасен. Я плачу потому, что всякий раз, когда он опускался на мой берег и склонялся над моими водами, в глубине его глаз отражалась моя красота. Оскар Уайльд, «Ученик» (из цикла «Стихотворения в прозе») #ОскарУайльд

Сегодня Борису Рыжему исполнилось бы 52. В историю литературы он вошёл как «последний поэт советской империи», воспевший промзоны Свердловска и экзистенциальную тоску рубежа веков. Но у настоящей поэзии есть свойство менять оптику в зависимости от времени. То, что в конце 90-х казалось метафорой, клубной «фишкой» и игрой с образами Великой Отечественной, сегодня оборачивается абсолютным реализмом. Вспышки прожекторов, предчувствие беды и это отчаянное, детское «разбуди» — поразительно, как старые стихи внезапно становятся зеркалом современности. Метафора игры и реальности стёрлась — осталась только чистая, пронзительная эмоция. Полное ощущение присутствия в моменте. Читаешь — и бегут мурашки от этого внезапного, пророческого совпадения. #минутапоэзии #персонадня #литературныйкалендарь #БорисРыжий

9 сентября, 19:00 Презентация книги Томаса Вагнера «Неистовый модерн. Великая эпоха социологии. 1949–1969» Обзор интеллектуальной сцены послевоенной Германии на примере отношений Теодора Адорно и Арнольда Гелена. Послевоенная немецкая социология — не только история преодоления нацизма и экономического чуда, но и важнейшая интеллектуальная лаборатория, где формировались представления о человеке, обществе и будущем Европы. На презентации поговорим о центральном конфликте книги — споре Теодора Адорно и Арнольда Гелена, о 1968-м как переломном событии интеллектуальной истории ФРГ и о том, почему идеи этой эпохи продолжают звучать в современных спорах о свободе и порядке. Книгу представят: Филипп Фомичев — модератор, аспирант НИУ ВШЭ;  Алексей Титков — приглашенный сотрудник лаборатории социологии религии ПСТГУ. Событие состоится в рамках совместной программы издательства Ad Marginem и Московской Школы Нового Кино. 📇 Библиотека Des Esseintes Press (Ленинградский просп., 17) 🔜 Регистрация #презентациякниги

#достоевскийпопонедельникам Вернейшее лекарство у него всегда была молитва. Молился он не за одних невинных, но и за заведомых грешников. (Из воспоминаний Степана Яновского, лечащего врача и близкого друга Ф. М. Достоевского)

10 сентября, 19:00 «Голоса собора»: вечер камерной музыки в Англиканской церкви Святого Андрея Есть в Москве места, в которые приходишь ещё и ради самого пространства. Англиканская церковь Святого Андрея в Вознесенском переулке — как раз из таких. Построенный в XIX веке в стиле викторианской готики, собор сохранил особую атмосферу и прекрасную естественную акустику. Высокие своды и открытые деревянные конструкции словно созданы для живого звучания голосов и инструментов. 10 сентября здесь пройдёт камерный концерт «Голоса собора» — музыка нескольких эпох прозвучит в пространстве, где особенно хорошо слышны её интонации и обертоны. В программе — произведения Антонио Вивальди, Георга Фридриха Генделя, Джованни Бонончини, Джузеппе Верди и других композиторов. На сцене: Григорий Соловьев — бас, солист театра «Геликон-опера», приглашённый солист Большого театра; Дарья Клименко — меццо-сопрано; Ольга Ушакова — сопрано; Наталья Рыкунина — сопрано; Любовь Разумовская — скрипка; Ирина Ковалева и Анна Разумовская — концертмейстеры. Вечер обещает быть камерным во всех смыслах этого слова: старинная музыка, готическая архитектура, эмоциональные полотна на стенах, полумрак, свечи и минимальное расстояние до исполнителей, позволяющее услышать каждый звук, каждое дыхание. И никакие, даже самые идеальные цифровые записи и стриминги, не способны передать это физическое ощущение резонанса и живую энергетику момента. Не пропустите! 📍 Англиканская церковь Святого Андрея, Вознесенский переулок Билеты #стариннаямузыка #голосасобора #концертывмоскве

Без лишнего надрыва, но с абсолютным пониманием момента. #второедыхание

#достоевскийпопонедельникам Не надо образования, довольно науки! И без науки хватит материалу на тысячу лет, но надо устроиться послушанию. В мире одного только недостаёт, послушания. Жажда образования есть уже жажда аристократическая. Чуть-чуть семейство или любовь, вот уже и желание собственности. Мы уморим желание: мы пустим пьянство, сплетни, донос; мы пустим неслыханный разврат; мы всякого гения потушим в младенчестве. Всё к одному знаменателю, полное равенство. («Бесы») Илл.: художник Андрей Клименко

Продолжаем путешествовать, не выходя из дома: сегодня у нас Нью-Йорк в духовке Август — астры, звёзды и ускользающее лето. И ароматы домашней выпечки по выходным. Маленькие семейные радости, как островок мира и спокойствия. И пока одни спорят о рецептах идеальной шарлотки, мы предлагаем вспомнить гастрономический феномен, который вот уже сорок лет сводит с ума весь мир — легендарный сливовый пирог из газеты The New York Times. В сентябре 1983 года кулинарный обозреватель Мариан Буррос опубликовала рецепт простого сливового пирога. Читатели влюбились в него мгновенно: идеальный баланс нежного теста, терпкой кислинки запечённой сливы «венгерки» и хрустящей коричной корочки. Пирог стал настолько популярен, что редакция была вынуждена печатать этот рецепт каждую осень на протяжении 6 лет. Когда в 1989 году редакторы решили, что хватит, и напечатали рецепт в последний раз, оформив его в рамку с линией отреза, в редакцию хлынул поток гневных писем. Люди требовали вернуть традицию. Пирог стал частью американского культурного кода — как известно, медиа могут формировать не только повестку дня, но и семейные традиции. 🌟 Страсть к душевным посиделкам за чаем с чем-нибудь сладким поистине универсальна, нет у неё ни национальной принадлежности, ни временных рамок. Как мы знаем, даже Фёдор Михайлович Достоевский, серьёзный и глубокомысленный писатель, был невероятным сладкоежкой. Его жена, Анна Григорьевна, вспоминала, что он обожал пить горячий чай (причём заваривал его сам, строго следя за крепостью и цветом) и обязательно требовал к нему «вкусненького». На рабочем столе Фёдора Михайловича всегда стояли коробочки с пастилой, мармеладом, изюмом и орехами. Писатель искренне считал, что сладкое стимулирует работу ума и согревает душу. Мы уверены: окажись Достоевский в Нью-Йорке 1980-х, он точно оценил бы этот пирог)) 🍁 Успейте поймать изобильный, наливающийся соком август за хвост! Пеките сливовый пирог, заваривайте чай покрепче и наслаждайтесь моментом. Рецепт оставили в комментариях! 👇 (Проверили: ничего сложного, всё получится даже у неопытной хозяйки)) #сливовыйпирог #кулинарныелегенды #литературнаякухня

«Матрица» в Мехико: мегабиблиотека Васконселос Если бы Кристофер Нолан решил снять вторую часть «Интерстеллара» в реальных декорациях, библиотека Васконселос (Biblioteca Vasconcelos) в Мехико подошла бы идеально. Открытая в 2006 году, она регулярно входит в списки самых футуристических и красивых книгохранилищ планеты. Что делает её шедевром современной культуры и архитектуры: ⭐️ Иллюзия парения. Архитектор Альберто Калач буквально подвесил многоярусные стальные стеллажи к потолку. Из-за прозрачных стеклянных полов кажется, будто миллионы книг парят в воздухе бесконечного научно-фантастического лабиринта. ⭐️ Кит в центре вселенной. Главный визуальный якорь пространства — подвешенный под потолком настоящий 12-метровый скелет серого кита. Это арт-объект Mátrix Móvil художника Габриэля Ороско, который превратил кости гиганта в сложный графический чертёж. ⭐️ Библиотека-сад. Огромное здание из бетона, стекла и стали окружено ботаническим садом площадью 26 000 кв. метров. Пышная мексиканская зелень защищает читальные залы от шума и смога мегаполиса, создавая настоящий культурный оазис. ⭐️ Помимо общего фонда, внутри «мегабиблиотеки» открыты 5 персональных библиотек, которые принадлежали выдающимся мыслителям, писателям и деятелям культуры Мексики (среди них Карлос Монсиваис и Хосе Луис Мартинес). Каждое из этих пространств оформлено индивидуально и хранит редкие личные коллекции книг, журналов и документов. 📚 Biblioteca Vasconcelos — гигантское книгохранилище (более 600 тысяч изданий, включая книги, периодику, мультимедиа и нотные записи), но не только. Это манифест того, как публичное пространство может трансформировать городскую среду и вдохновлять людей. #библиотекимира #архитектура #культура

3 удивительных факта о том, как устроен художественный космос Андрея Платонова 28 августа исполняется 127 лет со дня рождения Андрея Платонова — одного из самых самобытных писателей XX века, чей язык невозможно перепутать ни с кем другим. Его прозу часто называют «косноязычной» и «неправильной». Но в этой неправильности кроется гениальная попытка выразить тектонические сдвиги эпохи, когда старый мир рухнул, а новый ещё не научился говорить. Как устроена эта уникальная литературная вселенная? 1️⃣Философия «одухотворения вещества» Платонов по образованию был инженером-мелиоратором. Он искренне верил, что технику, землю и человека можно соединить в одно гармоничное целое. В его текстах машины «устают», паровозы «страдают», а люди чувствуют себя «веществом», из которого строится будущее. 💬 «Всякая живая и мёртвая вещь одинаково заслуживает уважения», — писал автор, одушевляя каждый кирпич и травинку. 2️⃣Нарочитая грамматическая «ошибка» Писатель сталкивал абстрактные понятия с конкретными, бытовыми вещами, сознательно нарушая законы языка. Там, где обычный человек напишет «он задумался», у Платонова мы читаем: «он думал вглубь своего тела», или «жизнь его на время затихла». Это заставляет спотыкаться о фразы и физически ощущать тяжесть каждого слова. 💬 «Он не знал, есть ли у него внутри что-нибудь или ничего нет, кроме бьющегося сердца...» 3️⃣Утопия, ставшая антиутопией Главные романы Платонова — «Чевенгур» и «Котлован» — создавались на стыке искренней веры в идеалы революции и ужаса перед тем, во что они превращаются на практике. Его герои ищут абсолютное счастье, но вместо фундамента новой жизни выкапывают огромную общую могилу. Из-за этого трагического двоемирия главные шедевры автора не издавались в СССР десятилетиями. Мини-цитатник для понимания платоновской вселенной:

«Человек живёт не для радости, а для совести». «Без меня народ неполный». «Человечество — одно дыхание, одно живое существо. Каждому больно оттого, что больно всем». «Она поняла, как мало нужно делать, чтобы иметь внутри себя счастье». «Истина — в сострадании к слабому, в защите того, что может погибнуть».

Платонов — литература не для лёгкого чтения. Его тексты требуют душевной работы, но взамен дарят совершенно уникальную оптику взгляда на мир. #персонадня #литературныйкалендарь #Платонов

Самые длинные два шага античной литературы. Картина, на которой мы видим, на первый взгляд, заурядную жанровую сцену — бродяга в лохмотьях замер перед дряхлым псом на куче навоза — не что иное, как визуальное воплощение самой щемящей главы гомеровского эпоса. Бритон Ривьер, признанный мастер психологического анимализма, запечатлел момент, в котором мифологический масштаб Одиссея сужается до одного пронзительного собачьего взгляда. Десять лет войны и десять лет странствий завершились на скалистом берегу Итаки. Герой вернулся домой в облике, дарованном богиней Афиной: иссохшая кожа, рубище нищего, взгляд измождённого старика. Маскировка — как условие выживания. Во дворце вовсю пируют враги, готовые убить законного царя, и даже родной сын и верная Пенелопа проходят мимо, видя в нём лишь случайного бродягу. Единственным существом, сохранившим память о настоящем Одиссее, оказывается старый пёс Аргос. Одиссей когда-то сам растил этого щенка, но так и не успел взять на охоту до отплытия к Трое. Двадцать лет — срок, почти запредельный для собачьей жизни. Но Аргос просто отказался умирать, пока не увидит хозяина. Выброшенный на свалку, ослепший и немощный, он узнает Одиссея мгновенно. Ривьер филигранно передаёт анатомию верности. Мы видим истощённое тело пса, свалявшуюся шерсть и проступающие ребра. У него нет сил даже поднять голову. Аргос прижимает уши и едва заметно бьёт хвостом — это последнее приветствие, на которое он способен. В эту секунду Одиссей совершает свой самый невероятный подвиг. Любое проявление ласки, любое слово, обращённое к псу — и его инкогнито будет раскрыто, а два десятилетия пути закончатся ножом в спине. Герой вынужден играть роль равнодушного чужака. В тексте «Одиссеи» он украдкой смахивает слезу и бросает спутнику сухую фразу: «Странно, что такой пёс валяется в навозе». Художник зафиксировал непреодолимое расстояние — в два шага. Одиссей победил всех: богов, бурю, циклопа, женихов — но оказался бессилен перед простым желанием коснуться головы своего верного друга. А Аргос, выполнив своё предназначение и увидев хозяина, затихает навсегда в ту же минуту. Гомер проводил собаку той же величественной формулой, которой провожал павших героев. В 17-й книге поэмы момент его ухода описывается фразой: «...Аргоса чёрная смерть в свои недра приняла...». Таким образом закрепляя за ним статус символа абсолютной верности в мировой литературе. Именно этот триумф преданности мы и видим на полотне Ривьера. Илл.: Бритон Ривьер «Одиссей и Аргос», 1871 г. Картина хранится в Галерее искусств Манчестера. #жизньзахолстом #Одиссея #Гомер

Блажен незлобивый поэт, В ком мало желчи, много чувства; Ему так искренен привет Друзей спокойного искусства; Ему сочувствие в толпе, Как ропот волн, ласкает ухо; Он чужд сомнения в себе — Сей пытки творческого духа; Любя беспечность и покой, Гнушаясь дерзкого сатирой, Он прочно властвует толпой С своей миролюбивой лирой. Дивясь великому уму, Его не гонят, не злословят, И современники ему При жизни памятник готовят... Но нет пощады у судьбы Тому, чей благородный гений Стал обличителем толпы, Её страстей и заблуждений. Питая ненавистью грудь, Уста вооружив сатирой, Проходит он тернистый путь С своей карающею лирой. Его преследуют хулы: Он ловит звуки одобренья Не в сладком ропоте хвалы, А в диких криках озлобленья. И веря и не веря вновь Мечте высокого призванья, Он проповедует любовь Враждебным словом отрицанья, — И каждый звук его речей Плодит ему врагов суровых, И умных и пустых людей, Равно клеймить его готовых. Со всех сторон его клянут И, только труп его увидя, Как много сделал он, поймут, И как любил он — ненавидя. (Н. А. Некрасов) #второедыхание #минутапоэзии #Некрасов

#достоевскийпопонедельникам Приближается время, в которое я обещал быть у вас, милые друзья. Но не будет средств, то есть денег. Я решил остаться на старой квартире. Здесь по крайней мере сделал контракт и знать ничего не знаешь месяцев на шесть. Так дело в том, что я всё это хочу выкупить романом. Если моё дело не удастся, я, может быть, повешусь. (Из письма брату, М. М. Достоевскому, 24 марта 1845, Петербург) Илл.: Кирилл Мальков «На Большой Подьяческой»

Кто подарил нам воскресенье: краткий гид по борьбе за право лежать на диване Давайте честно: воскресенье — лучший день недели. С субботой вечно что-то не так. Воскресенье же создано исключительно для того, чтобы практиковать ленивое созерцание и экзистенциальный кризис перед понедельником. Но если сегодня за попытку заставить вас поработать в воскресенье начальник получит (но это не точно) иск от трудовой инспекции, то ещё пару веков назад за отказ выйти в поле или к станку можно было получить плетей. Кому же мы обязаны этим легальным праздником ничегонеделания? Спойлер: всё сложно, а в истории замешаны римский император, один очень странный русский царь и забастовки рабочих. ☀️ Римский след: как язычники и христиане договорились о дне Солнца Если копать совсем глубоко, то благодарить за воскресенье нужно римского императора Константина Великого. В 321 году он, будучи человеком практичным, решил объединить язычников и христиан в одном порыве — отдыхать. Константин объявил воскресенье «днём Солнца» (отсюда английское Sunday и немецкое Sonntag) и запретил в этот день суды, торговлю и ремесленный труд. Крестьянам, правда, работать разрешили — погода ждать не будет. Христиане идею поддержали: у них этот день ассоциировался с Воскресением Христа. Так религиозная традиция впервые стала государственным законом. 👑 Версия 1.0. Павел I и его битва с помещиками (1797) В России долгое время всё держалось на честном слове и страхе божьем. Крестьяне знали, что в воскресенье надо идти в церковь, а помещики знали, что крестьяне — это их бесплатная рабочая сила. Возникал конфликт интересов. Помещики часто плевали на церковные календари и гнали крепостных на барщину семь дней в неделю. Конец этому безобразию решил положить Павел I — император с репутацией самодура, который, однако, искренне пытался навести в стране прусский порядок. 5 апреля 1797 года, в день своей коронации, он подписывает «Манифест о трехдневной барщине». Там было чёрным по белому написано: в воскресенье работать на барина запрещено. Этот день — для Бога и отдыха. А остальные шесть дней делите пополам: три дня машите косой на помещика, три дня — на себя. Хотя, надо признать, что, поскольку контролировать выполнение закона в глухих деревнях было некому, помещики продолжали эксплуатировать крестьян по старой схеме, крестясь левой рукой и подписывая приказы о барщине правой. 👷‍♂️Версия 2.0. Николай II и недовольный пролетариат (1897) Шли годы, крепостное право отменили, Россия пересела с телеги на поезд и начала обрастать заводами. И тут выяснилось, что капитализм XIX века — штука куда более жестокая, чем средневековые традиции. Рабочие на фабриках вкалывали по 14–16 часов в сутки. Выходные? Не слышали. Максимум — несколько главных религиозных праздников в год. К концу века пролетариат от такой жизни закономерно озверел. Начались массовые стачки и забастовки. В 1896 году бабахнула знаменитая Кренгольмская стачка, и правительство поняло: если не дать людям отдохнуть, они разнесут эту империю к чертям (как в воду глядели). И 14 июня 1897 года Николай II подписывает исторический закон, согласно которому, во-первых, рабочий день ограничили «всего» 11,5 часами. Во-вторых, воскресенье официально стало обязательным выходным днём для всех фабрично-заводских рабочих. И это был уже не просто добрый совет, как у Павла I, а жёсткое трудовое право, за соблюдением которого следила фабричная инспекция, а владельцев заводов за принуждение к труду в выходной начали штрафовать. Краткий итог для тоста за воскресным обедом Так кого в итоге благодарить за то, что мы можем законно спать до полудня? 👍Павлу I ставим лайк за попытку защитить крестьян. 🤝 Николаю II говорим спасибо за то, что узаконил это для городских жителей. 🍻 Но главный тост поднимаем за русских рабочих конца XIX века — потому что без их решительного требования «хватит это терпеть» мы бы, возможно, до сих пор отдыхали только по разрешению начальства. Хорошего и законного вам воскресенья! #воскресенье #отдых #история

Код Рафаэля в черновиках Достоевского: тайные знаки «Сикстинской Мадонны» 🌐Фёдор Михайлович Достоевский боготворил «Сикстинскую Мадонну» Рафаэля, считая её величайшим проявлением человеческого гения. Во время своей свадебной поездки в Европу в 1867 году супруги Достоевские жили в Дрездене и регулярно посещали местную картинную галерею. Анна Григорьевна вспоминала, что её муж мог часами стоять перед этой картиной. Вот её запись в дневнике от 11 мая:

«Федя никогда не может хорошенько рассмотреть Сикстинскую мадонну, потому что не видит так далеко, а лорнета у него нет. Вот сегодня он и придумал стать на стул пред Мадонной, чтоб ближе её рассмотреть. Конечно, я вполне уверена, что Федя в другое время ни за что не решился бы на этот невозможный скандал, но сегодня он это сделал; мои отговоры ничему не помогли».

К счастью, смотрители галереи отнеслись к эксцентричному русскому гостю снисходительно. Образ Мадонны глубоко проник в романы Достоевского. Она упоминается в «Преступлении и наказании» (Свидригайлов сравнивает с ней свою невесту), в «Бесах» (о ней спорит Степан Трофимович) и в «Подростке». Достоевский всю жизнь мечтал иметь качественную репродукцию этой картины у себя дома. И в 1879 году Софья Андреевна Толстая (вдова поэта А. К. Толстого) привезла ему из заграницы великолепную, редкую по детальности широкоформатную фотографию «Сикстинской Мадонны». Этот огромный снимок в тяжёлой раме был повешен в петербургском кабинете писателя прямо над его диваном. Именно перед этим образом Мадонны Достоевский и скончался в 1881 году. Для Достоевского эта картина была воплощением его главной идеи. Помните — «Красота спасёт мир»? И красота эта здесь — не в глянцевом лике, а в высшем сострадании. ❤️Что же так пристально рассматривал Фёдор Михайлович, ради каких подробностей он решился нарушить музейные порядки? Ответы и самые сокровенные смыслы «Сикстинской Мадонны» мы собрали для вас в этой галерее деталей. Листайте карточки, чтобы заглянуть вглубь шедевра. #СикстинскаяМадонна #Достоевский