en
Feedback
Лежбище Тюленя

Лежбище Тюленя

Open in Telegram

Музыкальный блог с дрейфующей льдины "Золотые уши России!" (с) Угорел и сделал чат https://t.me/joinchat/Cp6gyE3_lTeznfiiEag78g

Show more
248
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
No data30 days

Data loading in progress...

Tags Cloud
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
June '24
June '24
+1
in 1 channels
May '24
+2
in 1 channels
Get PRO
April '24
+2
in 0 channels
Get PRO
March '24
+4
in 0 channels
Get PRO
February '24
+4
in 0 channels
Get PRO
January '24
+10
in 0 channels
Get PRO
December '23
+13
in 2 channels
Get PRO
November '23
+3
in 2 channels
Get PRO
October '23
+2
in 0 channels
Get PRO
September '23
+6
in 0 channels
Get PRO
August '23
+5
in 0 channels
Get PRO
July '23
+3
in 0 channels
Get PRO
June '23
+7
in 0 channels
Get PRO
May '23
+1
in 0 channels
Get PRO
April '23
+4
in 0 channels
Get PRO
March '23
+4
in 0 channels
Get PRO
February '230
in 0 channels
Get PRO
January '23
+5
in 0 channels
Get PRO
December '22
+3
in 0 channels
Get PRO
November '22
+2
in 0 channels
Get PRO
October '22
+6
in 0 channels
Get PRO
September '22
+3
in 0 channels
Get PRO
August '22
+2
in 0 channels
Get PRO
July '22
+5
in 0 channels
Get PRO
June '22
+7
in 0 channels
Get PRO
May '22
+18
in 0 channels
Get PRO
April '22
+6
in 0 channels
Get PRO
March '22
+12
in 0 channels
Get PRO
February '22
+9
in 0 channels
Get PRO
January '22
+217
in 0 channels
Date
Subscriber Growth
Mentions
Channels
12 June0
11 June0
10 June+1
09 June0
08 June0
07 June0
06 June0
05 June0
04 June0
03 June0
02 June0
01 June0
Channel Posts
#проиграл Пока я готовлюсь к главному концерту года и предвкушаю завтрашний вечер, предлагаю вам разделить со мной этот процесс и послушать лучший трек 2023 года по моему скромному мнению. Приятно, когда группа превосходит себя и двигается вперед, пусть даже через шаг назад. Роскошный ЕР и роскошная заглавная его песня. https://album.link/de/i/1667949937

2
#просмотрел Треугольник (1967, Генрих Малян) Тут должна быть часть про мои отношения с Арменией и то, как и почему я начал знакомство с армянским кино, но отбросив личное, перейду к ключевому. Посмотрев некоторое количество армянских фильмов (Цвет граната и Параджанов идут особняком от вообще всего и даже здравого смысла, их под "армянские фильмы" никак не убрать), удовольствие я получал, как правило, от сеттинга, конфликтов, персонажей, но скорее сеттинга. После них всегда оставалось приятное ощущение, но по итогу понимаешь, что фильмы скорее армянские, чем хорошие. Как кино это вполне в духе времени работы со своими особенностями. А вот фильм Треугольник - это скорее хорошее кино, чем армянское. Перенеси всех персонажей куда угодно, и все базовые конфликты и сюжеты будут работать. Нам даже город не называют (я не гуглил, но похож на Гюмри). Армянская часть растворена в фильме настолько плотно, и при этом аккуратно, что становится малозаметной, но без нее представить себе происходящее невозможно. Ярким штрихом это проступает в одной из частей, в кульминации которой происходит настолько болезненный и мощнейший эмоционально эпизод, что мне пришлось прервать просмотр на 2 дня, настолько меня убило. По исполнению фильм оттепельный, со всеми радостями хорошего оператора, еще играющим Джигарханяном, безупречно восхитительным ребенком в главной роли, акцентом на эмоциях. Отдельно необходимо выделить помимо ребенка остальной каст, так как все играют невероятно с душой и удовольствием. Фильм явно не принесет радости и явно не простой для просмотра, но очень красивый, глубокий и чуткий. Это просто восторг. https://www.youtube.com/watch?v=kcPTu1-T0dU&ab_channel=RVISION%3A%D0%A1%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D1%82%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D1%8B
84
3
#просмотрел Человек идет за солнцем (Михаил Калик, 1961) Никому на самом деле не могу рекомендовать фильм как фильм, потому что он наивен, про ребенка, и в нем решительно нихера не происходит. Мальчик цельный летный день гуляет по Кишиневу (производство Молдав-фильма), ловит впечатления, встречается с людьми, живет лучшую жизнь. Если вам тяжело дается бессодержательность новой волны (а это реально ремейк 400 ударов), то и тут будет сложно, предупреждаю. При этом фильм крутой, но кайф сокрыт в мелочах. Содержательно - это фантастический ребенок актер и атмосфера летнего Кишинева, где я никогда не был, но все теплые советские города летом похожи, так что я-то могу понять вайб. Но вот форма: это и невероятная работа с цветом, операторское безумие, свобода полета камеры, совершенно идиотские подчас углы, невозможность сфокусировать внимание на деталях или событиях, тебе просто ни оператор ни монтаж не дают. В рамках советского кино - если не уникальный, то предельно влиятельный образец нашей новой волны, а уж с учетом цвета - подавно. Но даже такие факты не заставили бы меня советовать вам окунуться в морок длиной в 66 минут, если бы не музыкальный удар. Сам саундтрек базовый и привлекает внимание скорее своей наивностью и простотой, но когда в Кишинев приходит ночь, за рояль садится Микаэл Таривердиев (а я до дрожи обожаю Таривердиева, еще с музыкалки моя огромная любовь), но не просто перебирать клавиши, а аккомпонировать Майе Кристаллинской с песней "У тебя такие глаза". Я и не знал, что это его музыка, а вся песня была то ли сделана для фильма, то ли вовремя удачно пригодилась. И песня не просто чрезвычайно хороша и любима мною, она ложится в картинку так, будто сами неоновые фонари поют и играют ее. Можно поймать нуарные вайбы тьмы, опускающейся на погрязший в пороке город, только они быстро проходят, потому что ночь тепла и мягка, день был теплый и радостный, а вокруг скорее хорошо, чем страшно. И ребенок засыпает под эту тягучую колыбельную, и песня раскрывается с новой, светлой стороны, оказывается, она может быть про усталую радость. Советую посмотреть хотя бы этот кусочек фильма, ссылка с таим-кодом https://youtu.be/CGYCs7rjhjw?si=sLf1qhV8Fr0EjOdJ&t=3278
112
4
#концертныйпсто (7) Grgur Savic Начинаем рассказ о моих концертных открытиях, коих для ссылки в Германии было удивительно много за отчетный период (конечно, столько в Берлин мотаться). Главное впечатление весны - это безусловно Берлинале, но про него я писал и рассказывал. А сразу следом - графическая нотация. Чтобы лишний раз повторить (очевидно, большинство и так в курсе), графическая нотация - это запись музыки не с помощью нот или табулатуры, а с помощью картинок. Есть еще запись инструкций, есть ноты с доп. символами и длинной легендой по их использованию, но граф. нотация - это вроде именно образы, картины. По сути - ты рисуешь музыку. Разумеется, в этом случае у тебя нет опоры на общепризнанные правила и формы, автор не только рисует, но и придумывает, а затем объясняет, как этот рисунок надо играть. Хорватский мультитул Гргур Савич не просто блестяще говорит на 3 языках, но и пишет такие произведения. У него вещи на маленький оркестрик, но на нашем концерте он играл один на нескольких штуках, за что долго и подробно извинялся, что вот недавно он давал там же полный концерт, а тут один, но как может. Так как на концерт пришли ТОЛЬКО МЫ (то есть я, и три позванных мною товарища), то ощущение собственной исключительности и бутиковости зашкаливало, а заодно удалось пообщаться с хозяином площадки и музыкантом подробнее. Милейший парень, который с удовольствием на 2 языках пояснял нам, что как устроено. Благодаря этой пояснительной сессии удалось не только получить ссылки на его канал и нужное видео, но и осознать мощь подхода. Пока он играл - это просто казалось крутым. Была слышна одновременно структура и свобода, как будто есть большой замысел, но в деталях он не обременен конкретикой, и по тональностям, и по способам можно импровить как угодно. Он в одного сумел увлечь нас всех в пространство музыки и собрать все доступное внимание. Но когда мы увидели и услышали это в оркестровом формате - бой о бой. Странным цветными фигурами Гргур выстраивает не только супрематические полотна, но и действительно создает структуру оркестра. При этом каждый инструмент по таймингам и динамике довольно строго ограничен полотном, но совершенно не ограничен по содержанию. Там даже есть смешные пояснения, что импровить можно как и что угодно, но осмотрительно с оглядкой на других. Получается уникальный сплав компонированной и импровной музыки, они существуют одновременно, но это одна из форм, которые ранее мне были незнакомы. Кликните по ссылке, там есть в начале легенда, вы не пожалеете. Это очень красиво и очень увлекательно для прослушивания. Очень рад, что Гргур вроде осел в Берлине, периодически играет, доебусь до него еще при случае. https://www.youtube.com/watch?v=xvmVVKF0EH0&ab_channel=GrgurSavic
111
5
#проиграл Ада - Унижение и оскорбление Так как я больше всего ценю в музыкантах способность менять свою музыку, то к деградации и разочарованиям отношусь сдержанно без ужаса. Однако когда из пути деградации группа делает камбэк в дичайшее качество и глубину, выходя на новый уровень - это полный восторг. Вот в 2018 году группа Ада делала ни к чему не обязывающий кайфовый тусовый поп-панк, заходило. Дальше это становилось скучнее и слушать новое я перестал, как будто можно было забыть о таких ребятах уже полностью. А недавно благодаря громким восторгам Вовы (привет тебе) обратился к их последнему диску и это полный восторг. Текст очень хорош, классное сочетание искренности и простоты, но на текст я традиционно не обращаю внимания. Музыка же сделала прыжок в новый мир. 1. Топовое объединение разных оттенков пост-панка и панка в один альбом, так что каждый трек звучит сильно, почетно иначе. Не хочется оторваться от диска, хочется узнать, что будет дальше. 1.1. Нет проходных треков почти. А на второй половине плотность материала вообще запредельная. 2. Жесткие строгие ритмы. Альбом хочет качать, провоцирует на мош или просто ритмичное бездействие, это будто сделано специально и я такое люблю, не хватает настоящей злой музыки очень. 3. Нежный, сладкий и очень манерный голос звучит в таком сетапе не инородно. Он тонко и и аккуратно вписан в общий контекст, и аккуратными мелодиями, и эффектами, ну и сам вокалист явно старается быть в соответствии с музыкой. Это крутой диск, очень рекомендую попробовать, а какие-то цитаты и кусочки могут конкретно затянуть.
162
6
26 апреля открывается программа MMOMA sound: музыка в библиотеке Проект предлагает современным музыкантам и композиторам, раб
26 апреля открывается программа MMOMA sound: музыка в библиотеке Проект предлагает современным музыкантам и композиторам, работающим в жанрах академической, экспериментальной, импровизационной музыки, исследовать акустические возможности пространства библиотеки ММОМА и переосмыслить его, сделав местом живого музыкального эксперимента. 26 апреля, 20:00 Алексей Сысоев (электроника), Мария Корякина (флейты), Василиса Бирюкова (скрипка), Сергей Шестаков (перкуссия). Исполнение текстовой партитуры Алексея Сысоева «Wallpapers. Spaces of Feeling». 11 мая, 19:00 LibrëFnørd – Татьяна Изотова (вокал), Федор Амиров (клавиши, бэк-вокал), Антон Ефимов (гитара), Петр Отоцкий (барабаны). 18 мая, 19:00 The Sunboys – Владимир Лучанский (альт и сопрано саксофоны), Иван Бурсов (тенор-саксофон), Дмитрий Лапшин (бас-гитара), Петр Отоцкий (ударные). 25 мая, 19:00 Юрий Яремчук (бас кларнет, сопрано саксофон), Иван Бурсов (тенор саксофон, кларнет). Концерт-презентация альбома «Six States Of Four Wooden». Концерты будут проходить в Образовательном центре ММОМА (Ермолаевский переулок, 17).
121
7
#просмотрел Как вы поняли, я мальца погрузился в мир кино (пока по учебе, но вдруг продолжу), поэтому данный канал получает дополнительный профиль кинорекомендаций. Стараться буду предлагать неизвестность, но там как пойдет. Для плавности перехода первый раз будет фильм о музыке, но очевидно малоизвестный док. Adela Peeva - Whose Is This Song? (2003) Сразу оговорюсь, что это базовый док, который не предлагает ничего интересного по форме и страдает обычной болезнью - раздражающей искусственностью и постановочностью всего в кадре. Эффект смягчают люди с Балкан в кадре, они быстро забывают, что стоит камера, и вываливают эмоции. Поэтому смотреть ли это? Вопрос. Но за содержание пожалуй стоит. Собрались как-то за столом в Стамбуле (что ооооочень иронично) болгарка, грек, турок, босниец, серб и русский. Заиграла в кабаке некая народная песня, и каждый стал наперебой орать, что песня дескать его народом придумана и они первонахи в этом деле. Болгарская режиссерша задумала разобраться в этом вопросе, а заодно снять про это фильм. Получился роудмуви по точкам, где она общается с людьми, особенно с музыкантами, и пытается понять, откуда у песни корни по мнению опрашиваемых людей. Очень тактично, уважительно и спокойно. Разумеется, все говорят ей, что это наша исконная песня. Мой любимый пример из Македонии (эта версия приложена), где люди такие "Да эта песня посвящена бабе из нашей деревни Дреновци, да вот тут она жила, а я вообще ее внук, а я внучка, да,да, это все из нашей деревни пошло". Как можно догадаться, текст у всех разный, музыка совпадает полностью, но вы услышите, это настолько базовый балканский и отчасти турецкий напев, что его могла бы придумать нейросеть по запросу "Мелодия с Балкан". Прям жуткая база, у таких песен народных корней не сыскать. Но суть, разумеется, не в этом. Док 2003 года, поэтому война не просто свежа, ее волны еще не улеглись. И как только Адела пересекает границу бывшей Югославии и из миролюбивой Греции попадает в Боснию, градус ненависти и ора "ЭТО НАША ПЕСНЯ" выкручивается до предела. Боснийцы после быстрого "Да это наша песня полюбас" переходят на спич про великую веру в Аллаха, которая позволила им выиграть войну. Македонский мужчина ни с хуя затер про смешанные религиозные браки в Боснии, которые привели страну в распаду. А в Сербии случилась моя любимая сцена фильма. Адела ставит запись песни, про которую она ранее выяснила, что она исконно сербская, но запись боснийской версии. Слова там другие (у боснийцев это едва ли не военный марш), сербы язык понимают и ощущают закипание ненависти. Камера проходит по лицам сидящих в кабаке мужиков и ты понимаешь, что щас кому-то вломят пизды. Хлоп - и так и происходит. Они почти начинают бить женщину, но больше орут, бузят, толкаются, кроют друг друга и всех вышвыривают из кабака. Казалось бы, ничего нового. Не уверен, что за 20 лет критично что-то изменилось и люди перестали хотеть воевать за воображаемое ничего. Но при просмотре фильма я все время думал, что отношения России с соседями (назовем это так) проходят через похожий передел. И этот фильм очень ярко и наглядно показывает, что ничего тупее и бессмысленнее, чем передел общей культуры - быть не может. Национальные теги это вообще слабоумие, но общие культурные пространства образовываются помимо нашей воли, особенно, если это случилось давно, и делить их пост-фактум, заявляя, что что-то ваше, а не соседское - это уникальный маразм. А разжигать от этого ненависть - еще и преступление. https://www.youtube.com/watch?v=JoFrEQ8APqc&ab_channel=Release-Topic
154
8
​#проиграл Tosser - Sheer humanity Сколько я ни слежу за современными британцами и панк-движем (благодаря Каналу и Альбомам по пятницам), последние годы ничего не щелкает: альбомы либо пустые, либо скучные, либо вымученные. Поэтому когда появилось то, что я с удовольствием переслушиваю и кайфую - я сразу хочу поделиться с вами. Это явно не панк, это какая-то гранж-мазафака с явным привкусом нулевых и той любимой альтернативы, мне было очень сложно подобрать ассоциацию, но ближе всех, наверное, Chevelle. На эту вполне себе ретро основу накрутили бешеную полиритмию, очаровательно разнообразную, и режущие диссонансы, чтобы периодически радовать слушателя логичными, тональными и успокаивающими разрешениями. Альбом сложно назвать новой музыкой, это чудесная просрочка минимум 20-летней давности, но очень приятная на слух. А там, чем чорт не шутит, циклы примерно 20 лет и есть, может альтернативу перепридумывать начнут
143
9
No text...
31
10
​#проиграл Призраки Ганновера Так вышло, что в Германии омерзительные железные дороги: с запасом хуже всего, что я ездил. Приехать куда-то вовремя - это благословение, неожиданность, фатум, а закладываться надо на постоянные опоздания и все делать с запасом. Была у меня пересадка 16 минут в Ганновере. Попасть надо было на последнюю собаку в Бремен, следующая - через 4 часа наутро. Моя предыдущая собака со словами "ой тут ремонт (в воскресение в 00-00 блеать ремонт!!!)" опоздала ровно на 19 минут, чтобы я успел помахать красному хвосту нужной собаки и проораться от того, что придется застрять на ночь на вокзале. Ганновер и днем место сомнительное, очень его не люблю. А ночью на понедельник это... черная дыра. Зачем-то светятся витрины и фонари, бесполезные рудименты "города" среди звенящей пустоты, чистых обезлюженных плиточных тротуаров и осколков восстановленной после британцев имперской роскоши. И вот иду я по такому городу, лелею в кармашке шкалик Ягеря на согрев, и слышу струнный камерный оркестр посреди привокзальной площади. Играют вот очень классику, что-то в духе Моцарта. Когда разумные варианты быстро кончились (никого там нет, а звук идет с 1 точки, явно не система городских ретрансляторов), появилось ощущение плавления мозга: вдруг это я уже окончательно ебнулся и слышу музыку из головы. Или вообще не в Ганновере, а в палате лежу. Подойдя к источнику я окончательно убедился, что поехал кукухой, так как музыка играла тупо из канализацонного люка. Играла убедительно громко, чтобы не сомневаться, но и не так, чтобы заполнить площадь. Радиус волны был ну метров 5. После часа гуляний по пустоте я просто встал, и застрял у этого люка, пока не доиграли две оркестровые пьесы, а репертуар не сменился на немецкий блюз-шансон. К несчастью, этот сюрреализм легко объясняется: такой вот у людей архитектурно-планировочный перформанс. При переустройстве площади заложили колонку, по которой играет что-то (обновляют каждый месяц) в режиме 24/7. Только вот днем этого не слышно, я никогда не замечал, а уж бываю там очень часто. А ночью музыка попала в самое сердце одного грустного и голодного тюленя. Я попытался даже видео сделать, чтобы не выглядеть поехавшим. Прикладываю.
176
11
Ах да, завтра же презентация альбома!!!! Приходите кайфовать обязательно!! Если вы в Москве https://events.nethouse.ru/msk/93419/
173
12
​#проиграл DEEBBBB feat. Рудольф - Episode 3 Сложно сказать, как непонятнее, вот это название из 7 букв, или «коллаба групп Detieti и IWKC». Но точно вместе с группой Рудольф, то есть уйма народу играют вместе. От таких конгломератов ожидаешь джем, импровы, безумие и студийную спонтанность. Тут все совсем не так. Это успокаивающий, волнистый и ласковый даб. Галочкин у себя расписал прям по тонким африканским жанрам, так что за подробностями - к нему. Я бы вообще словом регги все это назвал, но это уж совсем обобщение. Жанр не близок мне радикально. Это слишком оптимистичная музыка, которая в меня радость не вселяет. Но я всецело моя вина, и мне кажется, тут есть и поклонники и те, кто заценит и прочувствует. Совершенно точно, толпа собиралась не зря. Помимо отлично ненавящивых мелодий ребята создали богатейший, мощнейший инструментал, глубокий, как кроличья нора. Множество перкуссионных стучаний, два баса в основании конструкции грувят на всю катушку, звук одновременно плотный и легкий, натурально обволакивающий нежностью. Отдельное достижение - вокальные партии: одни с нотами, другие бормочат, третьи пыхтят, четвертые играют в подпевку Хора Турецкого. Вся эта многослойная лазанья (или какое сопоставимое африканское блюдо) не сливается в кашу, в ней слышно каждый звук, каждый слой, они красиво взаимодействуют и аккуратно слушают друг друга. Как итог, это музыкальное блестящее достижение, а если вам близок жанр - вас унесет в необычайные дали. Мой хайлайт - Cheke Pow.
181
13
#проиграл Сборник Ниши 4 Борис Борисович врет! Ну или заблуждается. Но уж точно, не прав. В одном интервью уже после начала войны он пространно рассуждал, что русской культуры его лишить никто не может, ведь все мобильное, интернетовое, доступное, можно оставаться в контексте и все знать. Так вот, хуйня все это. Разумеется, я только за себя говорю, но после моего отъезда музыка на русском языке вышла из моего внимания целиком. Отчасти, потому что сложно что-то слушать вообще. Отчасти, потому что кто-то уехал и делает в эмиграции дичь. Отчасти, потому что всех мощно переебало и музыка застопорилась сама. Вот последняя мысль меня немного грела, будто это не я после начала войны застрял в говне, а на сцене ничего просто не происходит. И как раз сборник Ниши вернул меня на землю и громко пояснил, что музыка есть, а дело во мне. «На ножах» понятно шикарные, и от них топовый трекан на сборнике. Немного претенциозной попсы тоже на месте. Но ансамбль Онкомышь - это невероятное открытие. Группа «цветник» делает что-то плотное, дальше два дикий рейвовых угара высокого качества, а песня «Плейлисты» группы «silachi» - это топ. Это великолепие! Тут важно отметить, что Ниша - это именно то, за чем я всегда следил. Это не самое днище, это не топ хайп, это понятные ребята с очень разными идеями, за это мы любим лейбл. И если сборники 1 и 2 содержали для меня минимум новых имен, то тут я никого не знаю, кроме На ножах! У меня есть много резонных объяснений, почему градус моего внимания спал. Но вывод очевиден и, как мне кажется, универсален для всех: невозможно быть погруженным в сцену глубоко, не буду в ней. Можно быть в курсе, можно следить, но ты всегда будешь отстающим. Также нельзя быть в культуре из вне. Интернеты, телекоммуникации, файлообменники эти все - способ приобщиться. Культура остается локальной, как бы лично мне это ни было жутко.
185
14
#тюльэкспертвовсем Berlinale Shorts Делюсь с вами результатами настоящей раздачи медведий. Разумеется, я не попал, вопрос вкусов и критериев, но, как минимум, жюри не навалило глупости. Лучший фильм Un movimiento extraño (An Odd Turn, Francisco Lezama, Argentina) Про него я писал выше, абсолютно достойный кандидат на приз, глубокий психоделичный, все на месте. Всегда сложно, когда призы дают за фильмы по абсолютно хайповым темам, но тут есть все основания. Приз жюри Re tian wu hou (Remains of the Hot Day, Wenqian Zhang, People’s Republic of China) А вот про него я не рассказал, он мне показался вполне посредственным. Длинная и довольно тягомотная зарисовка быта китайской семьи в жаркий летний день. Два ключевых плюса: фантастические актеры (они еще и на премьере были, такие удивительно красивые барышни) и атмосфера летнего дня передана на 146%. Тебя будто самого плавит в зрительном зале. Удивительно избегли пошлой социальной проблематики (хотя в противном случае расстреляли бы уже всех), все вопросики ты можешь придумать и задать сам, фильм ничего не говорит. Так что мой вердикт - совершенно достойно приза. Особое упоминание Так как два фильма с призами из вне Европы, нужно было выбрать третий для отправки на премию лучшего европейского короткого метра. Выбрали... That’s All from Me (So viel von mir, Eva Könnemann, Germany) Тоже рассказывал, отличный фильм, достойный любых премий. Хотя мой медведь выиграла другая европейская лента. Кажется, жюри в этом году пожаловало чуть меньше психодела и формальных достижений, и чуть больше кино как такового. Уважаемая позиция, жюри маленькое, им легко согласоваться
162
15
​#тюльэкспертвовсем Berlinale Shorts А теперь раздача медведий от меня лично. В коротком метра вручается два медведя: за лучший фильм и приз жюри. Вот, что я думаю. Приз жюри После жаркого совещания моих субличностей приз получает..... Kawauso (Akihito Izuhara, Japan) Сначала два важных факта. Это мультик. И это мультик... про... выдру!!!!!!!!!!!! А теперь я постараюсь объяснить, как мультик про выдру мог получить всего лишь приз жюри. Контрастная и сугубо реалистичная черно-белая рисовка показывает нам прогулку девочки и выдры. Весь их путь сопровождается безумным саунд-дизайном, состоящим из подавляющего волю и жизнь шума: массивного, тяжелого, невыносимого. Посередине прогулки выдра в кадре остается одна и на землю сыпется всякая херь: грузовики, мосты, снаряды, бомбы, линкоры, статуи, заводы. Все разного масштаба, но превращается в единый слой на земле. После чего выдра убегает, и фильм заканчивается. Но заканчивается он после уже реально громкого, удушающего шума миленькой песенкой под гитару на японском от лица выдры, которая бы и рада нам спеть, но жаль, что она уже умерла. Автор кина выйдя стал пояснять за смыслы, и случилось то, что вывело фильм на вершину моих мнений: его собственная идея о фильме в 1000 раз скучнее, чем его увидел я. Для него это экологический прогон про загрязнение и выдру как умирающий вид. Для меня помимо антимилитаризма саунд-дизайн и общий тон фильма создали сложнейшую ткань из смыслов, которая падает бетонной плитой. В итоге фильм вышел лучше, чем было задумано. А значит, перед нами шедевр. Золотой медведь - Лучший фильм Kaalkapje (Baldilocks, Marthe Peters, Belgium) При просмотре я понял плюсы, я понял идею, я проникся, но ограниченно. А потом с каждым днем фильм все сильнее проникал мне под кожу и заражал меня как медленный яд. Надо признать, скорее яд оптимизма, но ощущения все равно неприятные. Этот фильм победил меня. История в нем о девочке, больной раком. Очень маленькой, болеет с самого детства. Закадр рассказывает от первого лица о том, как ее спасали врачи, как они жила все детство с подведенным кислородом, как ее организм не выдерживал, какие последствия это имело потом, как она теперь может заниматься сексом (именно как, потому что привычным точно не может). Огромный упор сделан на врачей, которым она благодарна без надрыва, но на следующем уровне искренности. В тексте нет пафоса и фальши, потому что авторша фильма говорит о себе, и видать за столько лет мучений она сумела победить болезнь в голове и научилась говорить о ней без маски мученика или маски оптимиста, такая искренность и простота сбивают с ног. Тебе рассказывают настоящий ужас, и в каждом слове тебе понятно, что ужас этот с хорошим концом. Именно это ощущение проникало в меня по капле день за днем. Ключевой деталью фильма и удачей автора является то, что около 20-30 лет назад ее папа решил, что будет снимать дочь на пленку постоянно. В итоге у нее собрался огромный архив видео из детства, на которых ребенок живет, радуется, падает, встает и бесконечно улыбается. В этот видеоряд вкраплены современные, уже для фильма подснятые кадры, но они мною были отфильтрованы, я завороженно смотрел на настоящие съемки из прошлого. Думаю, даже из этого описания ясно, как много в фильме слоев и как много он может сказать зрителю. И хоть я передал всю фабулу, опыт просмотра незабываемый и куда мощнее любых слов. Вот ссылка на программу, чтобы было четче. https://www.berlinale.de/en/programme/berlinale-programme.html?section_id=47&country_id=0&cinema_id=0&date_id=0&time_id=0&screenings=efm_festival&page=1&order_by=1 А в фотках выдрос из приза жюри, разумеется.
153
16
#тюльэкспертвовсем Berlinale Shorts Предельная рекомендация Circle (Joung Yumi, South Korea) Это анимация, она длится всего 7 минут, и я ничего абсолютно не могу про нее рассказать. Просто поищите и посмотрите. Лаконичность и многогранность высказывания вызывают запредельный восторг, это фантастическая вещь. Adieu tortue (Bye Bye Turtle, Selin Öksüzoğlu, France / Turkey) Ответ на вопрос: что будет, если не размазывать фестивальную драму по хронометражу, а выжать из нее суть. Чудесно играющие барышни, глубокие образы, раскрытые всецело, сложные и понятные конфликты: что мы должны родителям, почему мы ставим такой вопрос, а главное, как правильно уложить в своей голове потерю, о ком бы из семьи не шла речь. Дополнительно заметна французская киношкола, перенесенная на турецкие горы в глубинке с бесконечной любовью ко всему местному. Al sol, lejos del centro (Towards the Sun, Far from the Center, Luciana Merino, Pascal Viveros, Chile) Фильм не предлагает содержания вовсе: это полет камеры над Сантьяго де Чили, в течение 17 минут. Больше ничего. Я засыпал, но боролся. Боролся, чтобы понять, что это лучший и самый тонкий формальный эксперимент на фестивале. В кадре крыши и крыши и крыши, иногда поближе, иногда с пленочными эффектами, иногда совсем будто с вертолета. В городе что-то при этом происходит: камера и за играющими детьми подглядывает, и за пешеходами, и даже за целующейся парой в конце. В кадре ничего не нарисовано, и ничего не происходит случайно. Это не просто полет, это постановка, которая идеально имитирует просто полет. Такого погружения в атмосферу города не делал еще никто со мной. Un movimiento extraño (An Odd Turn, Francisco Lezama, Argentina) Фантасмагория о девушке, которая начала копить в долларах в условиях Аргентины (если не ухмыляетесь или не орете - почитайте контекст). Авторы рассказывают о том, как она отрывается от мира реального и погружается в мир фантазий, но сняли они эдакую грустную сказку о кризисе, в котором люди продолжают жить и хотеть: работать, денег, друг друга. That’s All from Me (So viel von mir, Eva Könnemann, Germany) Еще один роскошный эксперимент по форме: экранизация переписки. Молодая мама пишет о проблеме совмещения материнства и творчества старой писательнице, посвящавшей ранее (лет 50 назад) этому худ. книги. Фильм, разумеется, полностью вымысел, но сделан потрясающе. Легко, с улыбкой, с самоиронией, и с глубоким пониманием вопроса (так как авторша выбралась на неделю на фест с помощью комбинации нянь и друзей на посидеть с ребенком).
116
17
#тюльэкспертвовсем Berlinale Shorts Да, в этот раз будет совсем про кино, но не зря же я исходил весь Берлинале, а значит не могу оставить вас без контента с него. В рамках фестиваля есть отдельный конкурс короткометражек, которых 20 штук, и поделены на 5 программ по 4 штуки. Вот я был на 4 блоках, то есть видел ПОЧТИ все. В этом посте я расскажу про лучшие и те, которые взбесили меня максимально. Посредственность обсуждать нет смысла. Отдельно буду вещи рекомендовать, потому что это коротыши, посмотреть их легко и недолго, единственная проблема - найти их в интернете, но решаемая. Предельное осуждение Les animaux vont mieux (Lick a Wound, Nathan Ghali, France) и Preoperational Model (Philipp Ullman, Netherlands) объединим в единый блок, под названием "Требую запретить low-budget CGI". Хотите нарисовать - рисуйте. Хотите антропоморфных животных - лучше костюмы или подумать еще раз. Какие бы мысли не содержались в фильме, их не видно, потому что от просмотра течет кровь из глаз, ибо это чудовищно. И таких я увидел целых две штуки, пожалуйста, перестаньте. Вы не Марвел, хотя и у них выходит не очень. Ungewollte Verwandtschaft (Unwanted Kinship, Pavel Mozhar, Germany) Не удивляйтесь Германии как стране производства, это беларус из свежих эмигрантов. И задается он вопросом: я говорю с военными, фактически терроризирующими Украину. особенно на этапе оккупации, на одном языке и нахожусь в одном культурном коде. Я этого не хотел, что нас объединяет. На этапе постановки вопроса я заинтересовался, ибо высказывание могло быть интересным. А дальше 20 минут он передает рассказы очевидцев оккупации о том, что с ними там происходило. Для этого использованы интересные постановочные решения, но это НИКАК НЕ СВЯЗАНО с поставленным ранее вопросом. Зачем замахиваться на исследование, чтобы скормить нам ленту новостей 1,5-годичной давности? Да, в силу близости к конфликту у меня информационное искажение, но такой подход - это уже ужасно. А в конце он делает вывод, что культ войны, милитаристская пропаганда, и вообще у нас все ПОСЛОВИЦЫ АГРЕССИВНЫЕ. Автор либо ленив, либо тупой, но такие выводы - это просто оскорбление людей по обе стороны границ. Stadtmuseum / Moi Rai (City Museum / My Paradise, Boris Dewjatkin, Germany) Эмигрант старой школы, поэтому пусть вас не смущает фамилия, сделал оду Берлину и его меняющейся внутренней культурной среде. Тут не хочется сильно ругаться, но мысль соединить как бы классные фоточки с закадровым голосом, наполненным глубоких философских рассуждений о городе, его природе, взаимодействии уличного искусства и власти - это выпускной проект школы операторов Газалкента. Предполагаю, что яркий проект про Берлин вошел в шорт-лист автоматом, но делать ему там нечего. В следующей части про лучшее (его будет много) и раздача медведий от меня лично
130
18
#проиграл Hez - Panamaniacs Дико расстроен и каюсь, но я не могу найти ссылку на великолепный аналитический пост, в котором были собраны топ альбомы вроде из Bandcamp от каждой из стран. Пост заслуживает пристального внимания, но он потерялся, там были удивительные драгоценности разных локальных сцен. И собственно в день всех влюбленных, а я влюблен только в музыку, хочу рассказать об одном из них. Панамском панк-хардкоре!!!! Это чистый ор, движ, угар, месилово. Под него либо рубиться в слэмах, либо в салат. Также отлично подходит для прогулок по бесконечно депрессивным городам Северной Рейн-Вестфалии, Смоленской или любой другой области мира. Панамского в этом альбоме, на мой взгляд, ровно ничего, потому никаких побочных эффектов или ощущений при прослушивании не наблюдалось. Это просто добротный, отличнейший хардкор безо всякой оглядки на действительность. https://album.link/ru/i/1689705184
171
19
Душевная, даже сказал бы душещипательная получилась лекция у Пети Отоцкого про золотое десятилетие московской импровизационной сцены. Петя вообще очень харизматичный рассказчик, а тему своего исследования он раскрывает изнутри — как непосредственный участник описываемых музыкальных проектов и событий. Очень ненавязчиво Отоцкий презентует столичную среду нулевых, в которой царил тотальный инди-рок, хардкор и ихнабтб, а из всего этого уже пробивались колоски новой экспериментальной музыки. Импров тех лет так или иначе вставал в оппозицию гитарному мейнстриму и чувствовал себя вольготно. Другое дело, что ранние группы в которых играл Отоцкий, никуда не приглашали играть. Помню, петин искромётный мфти-кор бэнд ММДМ я впервые услышал далеко не в клубе, а на концерте Брома всегда находился недовольный слушатель, норовивший засветить рюмкой в раструб Пономарёва. Отоцкий с любовью занимается неймдропингом: вот Диана Буркот визжит в Banana Princess, вот Монополька жуёт стекло, вот Рудольф вызывает ментов на Структурности, вот Сандалов сквотирует усадьбу во Фрязино, устраивая там краст-фест. Свой увлекательный рассказ Петя иллюстрирует видеодоказательствами — важными документами эпохи, которые оператор Игорь Истомин мастерски вмонтировал в лекционный поток. Во второй части лекции наступают как бы nowadays — захватив заброшенное локомотивное депо на Курской в рамках фестиваля Фарш, импров выходит из андерграунда и покоряет уже Парк Музеон, клуб Наука и Искусство, корабль Брюсов, Аптекарский Огород, дизайн-завод Флакон и так далее. Пока смотрел лекцию, сокрушался от мысли — как же нам повезло творить в то время, наше поколение напоследок успело надышаться свободой. Подумайте сами — петина группа Метро 3 играла на Kinky Party, а на днях пришла новость, что эта серия вечеринок завершает работу под давлением силовиков. А Саша Елина курировала концерты с новой импровизационной и академической музыкой в Манеже и Пушкинском музее — получается, в эксперименте нуждались даже культурные и государственные институции. Остаётся только догадываться, почему сейчас всё по другому. Однако Петя говорит о вечном — о потоке в импровизационной музыке, который никуда не делся. О собаке по кличке Галактика из группы Тель Кель, которая играла в ней на мячике, косточке и виляющем хвосте. Не зря в последнем видео лекции Отоцкий вместе с Сереченко, Миренским и Измайловым уходят в лес, чтобы импровизировать вместе с дождём, чтобы стать рекой.
123
20
Я посмотрю фильм и напишу о нем еще сам, но я застал только излет движа, самый самый хвостик, хоть и вплотную, поэтому мои слова будут значить мало. А Галочкину я доверяю и презентует он фильм от себя и очень душевно
136