Гипер Раптор ⚔️

✨ Shishigari Вдогонку к предыдущему посту! Разговор Криса Сандерса и Кийотаки Ошиямы — отличный повод напомнить вам о «Shishigari», короткометражке режиссёра «Look Back». ▶️▶️▶️▶️▶️ Я уже рассказывал вам о ней в далёком 2019-ом, когда имел честь побухать познакомиться с господином Ошиямой лично и обсудить его работу над фильмом. Но тогда, видимо, возникло недопонимание из-за того самого пресловутого языкового барьера. Хронометраж фильма оказался не 40 минут, а 17, что, конечно, всё ещё очень внушительно, учитывая что Кийотака-сан сам нарисовал всю анимацию за 4 месяца. В любом случае, это очень красиво отрисованная история выживания в суровых заснеженных землях 🏹 За фоны отвечал французский художник Кевин Аймерик (один из авторов дипломного фильма «The King and the Beaver», арт-директор «Спейс Денди», «Пинг Понга», и много чего ещё), а музыку написал Кэндзи Каваи, один из самых известных японских композиторов (в его послужном списке значатся, например, «Звонок», «Призрак в доспехах», «Samurai Pizza Cats»). Режиссёр также рассказывал, что похочет развить «Shishigari» в полнометражный фильм. Пожелаем ему удачи! #recommendaptor

⚡️ Встретились как-то Крис Сандерс (со-режиссёр «Лило и Ститч», «Семейки Крудс», «Как приручить дракона», режиссёр «Дикого Робота») с Кийотакой Ошиямой (режиссёр «Look Back»), и поговорили про анимацию для японского журнала Movie Walker. Да, само интервью на японском, но думаю ни для кого из вас не секрет, что я тоже не владею этим языком (по крайней мере пока 😁). Большинство бразуеров уже оснащены переводчиками, которые ломают языковой барьер в пару кликов. Пусть переводы и не безупречны, но они вполне себе неплохо справляются с передачей основной мысли. Вот, например, фрагмент разговора, где господин Ошияма спрашивает мнение Криса о том, как развитие нейронок изменит производство анимации:

«Я думаю, что поначалу это будет сбивать с толку, как всегда бывает, когда происходят такие большие перемены. Но всё будет возвращаться к традиционному способу. Посмотрите на мои часы. Это механизм, который показывает время стрелками, и такие часы никуда не делись. Даже с появлением Apple Watch спрос на них всё ещё есть. Причина в том, что мы, люди, любим ощущение ручной работы. Мы возвращаемся к этому. Сколько бы цифровых картин ни было, мы все равно смотрим на старомодные масляные картины в музеях. Возможно, распространение цифровых технологий сделало ручное искусство более ценным. Другими словами, рост ИИ на самом деле увеличит ценность вещей, созданных руками человека. Вещи, созданные машинами, никогда не смогут превзойти то, что создано людьми».

#объявы

💬 Вдогонку к предыдущему посту, хочу немного сбить градус понтов (если кто-то их там вдруг углядел вообще). Разумеется, крутость любой работы совершенно не гарантирует её виральность. А попадание конкретно нашего клипа в тренды продиктовано в том числе и популярностью самой игры. Глобально это всё дикий рандом, потому что едва ты привыкнешь к одному алгоритму работы соцсетей, как в компанию приходит новый владелец или команда, или возникают новые запросы, и механизмы переписывается. ▶️▶️▶️▶️▶️ По этой же причине я скептически отношусь к многочисленным курсам по набору подписчиков и «залётам в рекомендации». Не говорю, что они вот прям абсолютно бессмысленны, наверное какие-то из советов продавцов успеха могут быть вполне рабочие. Но по сути все эти инструкции из серии «начинайте видос с яркой картинки и экшена, чтоб удержать внимание» мало чем отличаются от танцев с бубнами туземцев, которые верят, что если пёрнуть в сторону заката c 16:00 до 19:00 в любой день кроме пятницы, то пойдёт дождь. А потом эти алгоритмы меняются одним днём, и вас об этом даже не предупреждают. Или соцсеть выкатывает обновление, которое делает её максимально неудобной. И оказывается, что всё ваше время, энергия и деньги, вложенные в ублажение цифровых божеств не имеют значения, потому что из 200к подписчиков ваш новый супер модный и динамичный рилз, полный отсылок и ностальгии, посмотрело пара тысяч человек (что так-то тоже дохера, но при таком размере аудитории наверное меньше, чем хотелось бы). Нормально попробовать эксперимента ради сделать бодрый и юморной вертикальный видос (ну или что там нынче залетает в нельзяграме), особенно если у вас есть прикольная идея, как обыграть такой формат. Но делать это из одной только погони за охватами, когда в душе вы хотите снимать, например, атмосферные и неторопливые хорроры — угробит вашего внутреннего творца быстрее, чем алкоголизм на любом анимационном фестивале. Но кто я такой, чтобы рассказывать вам об этом, у меня ведь даже и 10 тысяч подписчиков нет, а значит и компетенции в вопросе. #offtop

💬Не шарю за приколы Ютуба, но наш клип висит на первом месте в трендах, а в спину ему дышит трейлер нового «Парка юрского периода». Вот что бывает, когда допускаешь Гипер Раптора до руля! 🦖 #offtop

💥 GOOD RANDOMS — My Only Trophy Представляю вам свою свежую режиссёрскую работу — музыкальный клип для игры Бравл Старс, представляющий к-поп скины для нового сезона! Многие набирающие популярность игры доходят до того, что создают в рамках лора виртуальные музыкальные группы. Самым ярким примером, пожалуй, является K/DA из Лиги Легенд. Но Брови Стаса не отстают и в новом сезоне они возвращают пародийный бойс-бэнд Good Randoms, изначально возникший как первоапрельская шутка почти 2 года назад. ▶️▶️▶️▶️▶️ На сегодняшний день это, пожалуй, самый потный проект в моей жизни. Весь клип от и до был сделан за 3 месяца гипер крутой командой художников и аниматоров. Горжусь работой, которую нам удалось сделать в столь сжатые сроки, и в очередной раз благодарю студию Сан Кричур за доверие! 🏆✨ Как и всегда, не стесняйтесь спрашивать, если вас интересует что-то из моего процесса работы, постараюсь ответить прямо в комментах либо в отдельных постах. #worktimefun

✨ Noximilien l'Horloger Французская студия Анкама выложила в свободные доступ на своём ютуб канале спецэпизод 1-ого сезона сериала Вакфу, вышедший ещё в 2010-ом (с сбуами на английском и испанском). Его особенность в том, что нарисован он в сотрудничестве с Японией (в то время у Анкамы был филиал в Токио), а у руля стояла команда мечты. В режиссёрском кресле Чхве Ын-ён (одна из со-основательниц студии Science Saru), на дизайнах персонажей сам Мистер Майндгейм, он же Масааки Юаса, и Мичио Михара на супервайзе анимации (аниматор и сторибордист многих крутых аниме, среди которых Агент Паранойи, Спейс Денди, Манускрипт Ниндзя, и др.) Над самой анимацией работало много французских художников и аниматоров, среди которых Антуан Антан, Кристоф Феррейра, и Александр Улманн (он же Малек). Дизайны и вообще весь визуал здесь сильно отличаются от того, как выглядит весь сериал, так что пусть вас не смущает первая минута. Это опенинг, его можно промотать. Сам эпизод представляет собой ориджин одного из основных антагонистов сериала — часодела Нокса, и он отлично смотрится даже если вы не знакомы с фабулой и лором сериала. Такая прям яркая, грустная и самобытная история ⏳ #recommendaptor

💫 Devil May Cry - Opening Credits Недавно вышло сразу несколько прикольных опенингов! Для начала — интро к грядущему долгостройному сериалу по легендарной серии слешеров Devil May Cry. Режиссёрами выступили мои одногрупники из Гоблы: Артур Шомей и Симон Дуонг, объединившиеся в пару лет назад в творческий дуэт Faux Soleil. Вы можете помнить их по медитативному клипу Nummer 2, о котором я вам уже рассказывал. За анимацию отвечала южнокорейская студия MIR (Легенда о Корре, Вольтрон, Люди Икс '97), а состоялся этот коллаб благодаря продюсированию французских студий Brunch и Eddy. Лично меня опенинг радует ни сколько угловатым стилем и минималистичной палитрой, сколько отсылками вроде присутствия знаковых мечей из игры в открывающих сценах, и неождианным выбором трека от Лимп Бизкитов, который кому-то может и не покажется уместным, но отлично вписывается в эджовость нулевых, в которые и прогремела серия игр 🍕 #opopop

🙃⭐️ Nova Seed на Блюрее Головокружительная новость, ребзя! Независимый полнометр «Nova Seed», в одиночку нарисованный канадцем Ником ДиЛиберто ещё 10 лет назад, выходит, наконец, на Блюрее в Штатах (благодаря не менее независимой компании Cartuna). Предзаказ дисков осуществляется на сайте дистрибьютора Vinegar Syndrome, количество копий ограничено. ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 Новость примечательна прежде всего потому что этот фильм — настоящее НЛО от мира анимации, официально он никогда не публиковался онлайн. Раньше режиссёр уже выпускал фильм на ДВД небольшим тиражом, а в сети гуляют сливы во всратом качестве. Фильм также можно купить на Амазон Прайме. 💫 Ник нарисовал весь 64-минутный фильм на бумаге (по словам режиссёра — потребовалось 60 тысяч рисунков) на своей студии Gorgon Pictures, которую он открыл в японском городе Фукуока, где и проживает. Полнометр — дело некислое, чтобы как-то существовать параллельно с рисованием фильма, Ник работал на всяких других проектах, в частности играх, среди которых, например, Масс Эффект и Гнев Асуры. 💫 Ну и ещё это отличный повод рассказать вам о «Императрице Тьмы» другом полнометре Ника, также нарисованным им в одиночку. Его хронометраж уже 67 минут (аж 75 тысяч рисунков) и похоже, что в ближайшее время режиссёр не планирует останавливаться 🏃‍♂️ #нихуясечобывает #animationaces

✨ «Lumos is listening!» Вдогонку к предыдущему посту! В первой серии 2-ого сезона «Разделения» присутствует такая вот чудесная стоп-моушен вставка. 💫 Стояла за ней американская студия Starburns Industries. Вы можете знать её по таким проектам как Квест Хармона и Аномализа. Среди основателей студии значатся Дэн Хармон (один из создателей Рика и Морти), Дино Стаматопулос (автор Морел Орела, Портала Доктора Франкенштейна), Джеймс Фино (продакшен менджер Царя Горы), Дюк Джонсон (режиссёр Аномализы). 💫 В титрах же эпизода указывается лишь сама студия, но не имена членов команды, работавших над вставкой, что, конечно, печально. 💫 Ну хоть на ИндиВайр вот есть небольшая статья, в которой режиссёр Майкл Гренберри немного рассказывает о процессе работы и непрерывном поиске решения тех или иных задач из серии «как сделать эффект воспламеняющихся волос в стоп-моушене». Или вот, например, команда запнулась, когда дошла до оживления здания Люмон, но в итоге пришла к изящному решению с использованием магнитов для разных фаз рта 🏢👄 #recommendaptor

💫 Severance - Opening S2 Стартовавший недавно 2-ой сезон сериала «Разделение» для яблочных стримингов получил новый не менее увлекательный и «зловеще-долинный» опенинг, который, как и в прошлый раз, срежиссировал Оливер Латта, он же Extraweg. Оливер также дал интервью, в котором рассказал о работе над интро, и объяснил, что закладывается в каждой сцене. Например, он пишет, что в работе над опенингом предпочёл знать о проекте как можно меньше, чтобы результат был как можно оригинальнее. Режиссёр также сообщил, что версия опенинга в 4К скоро будет загружена на его пероснальный Вимео 🔦 #opopop

⚡️🎬 С завтрашнего дня в Милане стартует выставка «A Kind of Language», посвящённая раскадровкам и другим рисованным работам для кинопроизводства. В программе заявлены работы более чем 50 режиссёров и художников, среди которых: Хаяо Миядзаки, Спилберг, Эндрю Стэнтон, Бертолуччи, Дэйв Флейшер, Уэс Андерсон, Хитчкок, Чарли Чаплин, Терри Гиллиам, Ходоровски, Годар, Куросава, и другие. Проходить она будет в художественном центре Prada Fondation, а продлится аж до 8-ого сентября. Есть повод доехать до Италии, наконец! 🍕 #объявы #кинораптор

☀️ Обычно я не освещаю здесь фестивальную жизнь анимационных фильмов, но тут творится история. Полнометражка Флоу латышского режиссёра Гинтса Зилбалодиса продолжает пылесосить все возможные награды и номинации. Про сам фильм я уже рассказывал вам, например вот тут. Днями ленту выдвинули на Оскар сразу в двух номинациях: лучший анимационный фильм и лучший иностранный фильм. Гинтс даже записывал свою реакцию на объявление номинантов и выложил на свой ютуб канал. ▶️▶️▶️▶️▶️ 💫 И в рамках дополнительного промо, режиссёр активно делится в своих соцстях материалами по созданию фильма. Недавно вот он выложил в открытый доступ полный сценарий Флоу. 💫 Вообще читать сценарии фильмов, которые вам нравятся (или по крайней мере сценарии клёвых сцен оттуда) крайне рекомендуется всем желающим рассказывать свои истории. Чисто чтобы понимать, как складывать слова в предложения на рабочем английском, да и не только. Есть, например, такой вот сайт с подборкой сценариев анимационных фильмов, но представлены на них в основном самые известные тридешные полнометры. 💫 Напомню, что Флоу, по сути, инди фильм, произведённый пусть и совместно с французской студией, но крайне маленькой командой и всего за 3,5 миллиона евро. Хочется надеяться, что своим успехом фильм протопчет дорожку для других таких же экспериментальных, но самобытных историй, которые будут показывать на больших экранах. 💫 К слову, в своём нельзяграме Гинтс объявил, что уже вовсю работает над следующим фильмом. По его словам, во время кругосветного турне по фестивалям он настругал уже аж 13 минут аниматика. Режиссёр также отметил, что впервые пробует писать диалоги, а в самой ленте планирует применить техники, которые никогда раньше не использовались в анимации. Время покажет, насколько это действительно так, а пока пожелаем ему удачи и крепкой спины! 🦾✨ #kungfuanimation

✨ Astra Yao - Wonderland Reverie - Zenless Zone Zero Давно хотелось написать про анимацию в дрочильне игре ZZZ от MiHoYo (Genshin Impact, Honkai: Star Rail), хотя разные ютуб каналы уже сделали это гораздо подробнее и нагляднее, чем это сделал бы я в текстовом формате. Есть, например, такой вот любопытный ролик на горячо любимом мной канале New Frame Plus, объясняющий почему черезчур выразительная анимация отдельных катсцен может скорее вредить общему впечатлению от игры. ▶️▶️▶️▶️▶️ Но я не смог пройти мимо одного из их последних 2Д роликов, посвящённых недавно добавленной в игру Астре Яо. Роскошно отрисованный музыкальный клип, над которым работал уже знакомый вам китайский дуэт студий Tumble и Flint Sugar (вспоминали их здесь месяц назад) 🌟 Сам клип вышел на прошлой неделе, но студии рассказали о своей работе над клипом лишь днями. К сожалению, это связано с распространённым среди игр эмбарго, запрещающим анимационным студиям рассказывать о своей работе над роликом или трейлером несколько дней, а то и недель или месяцев с момента релиза. В связи с таким плотным выходом проектов от молодых студий, крайне интересно, сколько времени ушло у них на клип 👀 #recommendaptor

☀️ Как многие из вас знают, сериал Аркейн был произведён на свет французской студией Фортиш. Помимо сериала, они выпустили для Лиги Легенд энное количество музыкальных клипов, и продолжают выпускать новые, как вот, например, недавний «Welcome to Noxus», смотрящийся уже как ДЛС к недавно закончившемуся Аркейну. А вот чего мы ещё не видели, так это чтобы на официальном канале Лиги (пусть и в шортсах) выкладывали производственные материалы студии. В частности фрагмент аниматика, который одновременно и очень подробный, и довольно условный. Это прям большой шаг, учитывая что раньше Риоты вообще никак не помечали студию, работавшую над анимацией, ни в самом видео, ни в описании ролика. #kungfuanimation

☀️ Переживания аниматоров Vol. 3 - Деньги 📌 Vol. 1 — «Я говно» читайте тут 📌 Vol. 2 — Зависть ждёт вас здесь Важно понимать, что нигде в мире сейчас нет прям сильно высоких зарплат за работу аниматора как исполнителя в какой-либо компании. Разумеется, кому-то зарплата в условные 8 тысяч долларов в месяц у 3Д аниматора на каком-нибудь Пиксаре может показаться заоблачной. Но не будем забывать, что в тех же Штатах совсем другая стоимость жилья, продуктов, страховки и налогов, за неуплатой которых, кстати, в отличие от многих стран пристально следят и не стесняются начислять пени и штрафы (это прям отдельный бизнес по штрафованию просрочивших). ▶️▶️▶️▶️▶️ Поэтому всё сильно зависит от того, где вы живёте. Стоимость вообще всего, от аренды жилища до продуктов, например, отличается даже не от страны к стране, но и между городами одного государства. Если вы живёте в деревне Гадюкино, то у вас вероятно будет совсем другой порядок расходов, чем в столице. Особенно если вы ещё и постоянно работаете по удалёнке на Штаты или Европу. Но такой образ жизни подойдёт далеко не всем. А для вашего долгого и здорового существования в профессии гармония с собой играет не последнюю роль. 💫 Приведу пример из личного опыта. Место действия — Париж, не самый дешёвый для жизни город Европы. На одной из моих первых работ в качестве аниматора после выпуска из Гоблы (не буду уточнять, на какой именно, да это и не так важно) мне платили примерно 2100€ в месяц чистыми (т.е. уже с учётом вычета налогов). Звучит как вполне себе неплохая зарплата, да? Но давайте подключим математику. Примерно тысяча с небольшим у меня тогда уходила на аренду жилища и электричество. 600-700€ в месяц я тратил на продукты / кино / вино / домино / подписки / транспорт, и т.д. В лучшем случае в конце месяца у меня оставалось где-то 300-400€ сверху. Это ещё не считая всяких обязательных страховых взносов и внезапных непредвиденных расходов, вроде поломанной техники, разболевшихся зубов и т.д. 💫 Получается, что при таком образе жизни за год работы можно накопить не больше 5000€ в год. Это при условии, что по дороге у тебя, твоих родственников, парочки или любимого питомца ничего не отвалилось. Но контракты аниматоров тут редко длятся больше полугода, и если ты не накопил с них часов на пособие – отправляйся на поиски новой работы. И да, безусловно, можно быть экономнее. Не снимать жильё за тысячу в месяц, а, к примеру, жить почти бесплатно у пенсионеров, в обмен на то, что приглядываешь за ними и их домом (знаю людей, практиковавших такой лайфстайл). Или снимать чулан в подвале дома в пригороде за 100€ в месяц. Можно делить просторную коммуналку за 500€ в месяц. Существуют варианты на любой бюджет. Ключевой момент здесь в другом — я не хочу. 💫 До переезда во Францию я всю жизнь жил с родственниками или друзьями. Как только я оказался в собственном жилище, где мне не нужно красться на цыпочках, когда я поздно возвращаюсь домой, я решил, что не готов откатываться к общажному формату. А ещё мне нравится жить в черте города, чтобы иметь возможность сесть на велик или метро и доехать за полчаса куда надо, а не планировать вылазку в город заранее. Переезд в другие города я пока тоже не рассматриваю. Друзей у меня в них либо нет совсем, либо очень мало. А ещё там в разы меньше всяких движух, наличие которых важно для моего личного комфорта. И мне кажется тот факт, что я озабачиваюсь этим самым личным комфортом, помогает мне не киснуть все эти годы. 💫 У вас может быть другое отношение ко всем вышеупомянутым факторам, и это нормально. Суть в том, чтобы понять, как лучше всего функционируется именно вам, сколько это стоит и идти к этому режиму жизни. #kungfuanimation

✨ Sibylline, chroniques d'une escort girl Моя одногрупница из Гоблы Сикстин Дано (работала над дипломным фильмом Termostat 6) выпустила свой первый комикс (или БД, как их называют во Франции) — «Сибиллин, хроники эскортницы». И в качестве промо был нарисован такой вот красивый трейлер. Во Франции всё чаще практикуется создание маленьких трейлеров как дополнительной рекламы комикса. Часто над ними работают сами авторы произведения, а издатели даже выделают небольшой бюджет. Трейлер произведён молодой французской студией Les Monstres. А вот и полная команда: Анимация: Сикстин Дано, Ксавье Рамонед, Оскар Котте, Джошуа Фишер, Сантьяго Ареан Фоны: Рита Фонсека Композ: Хохо #recommendaptor

✨ Rilès - Save My Mind - オレの心を救ってくれ Увлекательный музыкальный клип на песню франко-алжирского исполнителя Riles, произведнённый Gibbon Animation, одной из немногих австралийских инди студий, про которую я вам уже как-то рассказывал. Вы также можете знать их по вкладу в работу над другим впечатляющим музыкальным клипом Fight Dirty для боснийско-шведского диджея Сальваторе Ганаччи. Команда у проекта была совсем небольшая, 3 аниматора: Джульетта Наварро, Нихил Маркале, и Аггелос Папантониу, они же на аниматике и фонах, и пара человек на заливке: Кэти Сарпи и Джеймс Линдси. Любопытно, что текст песни звучит на английском в перемешку с японским, отсюда и название клипа. #recommendaptor

🍂🎬 Как вы все прекрасно знаете, днями умер Дэвид Линч. Многие сейчас рассказывают, какое впечатление оказал на них первый просмотр Твин Пикс, или любого другого проекта легендарного режиссёра, и лишь единицы вспоминают его супер домашний и авторский анимационный сериал «DumbLand», выходивший в 2002-ом на тогдашнем сайте Линча. Ничего прорывного в этом сериале нет. Он нарочито грубый как в рисунке, так и по содержанию. Но если вам вкатывают работы деда, вы узнаете в монтаже и диалогах фирменный почерк режиссёра. Возможно это вообще самый Линчёвый проект Дэвида из всех. Сериал состоит из восьми мультов примерно по 5 минут, каждый из которых Линч рисовал мышкой во Флеше. Пишут, что на каждую серию у режиссёра уходило около 10 дней, он же озвучивал всех персонажей и записывал музыку. Чисто для примера прикрепляю одну из серий, лежащих на Ютубе, остальные раскиданы по разным уголкам интернета. Вконтаче вон вообще лежат все серии одним куском. ▶️▶️▶️▶️▶️ Печально, конечно, что с нами больше нет дедушки и его прогнозов погоды. Все мы не вечны и далеко не у всех фильмоделов остаются силы снимать новые работы до глубокой старости. Но это хорошее напоминание нам о том, что мы являемся современниками кучи гипер крутых режиссёров. Рискну предположить, что в анимации их сейчас даже больше, чем в игровом кино. Возможно они не замена вашему самому любимому режиссёру, да и не нужно. Главное, что они способны рассказать истории, которые будут откликаться в вас и во многих других. Поэтому пока есть время поддерживайте авторов, чьи работы вам искренне нравятся, это важно 💫 #нихуясечобывает #кинораптор

🔥 Самопиара пост! 🔥 Вы всё чаще пишите мне письма с просьбой или предложением написать о вашем проекте. Спасибо вам! 💫 Часто там встречаются действительно клёвые и интересные работы. Но к сожалению, ещё чаще у меня чисто физически нет времени обрабатывать такое количество инфы. Именно поэтому время от времени я делаю такие посты, как этот. Тем более, что последний раз был больше полгода назад, самое время повторить! 💫 Если вы художник / аниматор / да кто угодно, и вы ведёте блог, интересный телеграм канал, у вас есть свой фильм или комикс, которым вы хотите поделиться — смело оставляйте в комментариях ссылку с кратким описанием и парой слов о себе. 💫 Единственная просьба — не оставлять ссылки на каналы с вашим шитпостингом или просто потоками сознания. А вы, дорогие читатели, не стесняйтесь чекать ссылки и подписываться друг на дружку 👀 #showandtell

✨ Wildfire Dreaming Ещё один любопытный китайский инди проект, трейлер которого был загружен днями на Weibo. «Wildfire Dreaming» (или «Wildfire Sleepwalking», режиссёр сам пока не уверен) — короткометражный фильм (но продолжительностью почти 30 минут), срежисированный господином Чжаном Каном и сделанный небольшой командой. Загадочный синопсис, пропущенный через переводчик с китайского гласит: «Мир стряхивает с себя залежавшуюся оболочку, чтобы лунатики могли подобрать её». С учётом фестивальной жизни фильма, скорее всего мы не увидим его целиком раньше, чем через год-два, но полюбоваться атмосферным трейлером можно уже сейчас! 😴 #recommendaptor