Киномеханик переехал на КИНОКИ

«Немая ярость» («Тихая ночь»), 2023 Новаторский фильм Джона Ву, в котором практически все время действия ходит мужик с отстреленным негро-мексиканскими бандитами горлом и готовится отомстить/мстит за случайно убитого в уличной перестрелке сына. Минуте к 20-й от новаторства начинает тошнить, поскольку Ву считает, что если у человека пропадает голос, то голоса пропадают и у всего мира, заменяясь назойливой музыкой. Как бывший учитель, словивший как-то несмыкание связок, могу свидетельствовать: звуки окружающего мира никуда не исчезают, а музыка в ушах не звенит. Вернемся к фильму. Герой последовательно: Пьет Расстраивает жену Задумывает убить всех злодеев на Рождество Занимается физкультурой Учится стрелять Учится водить Мустанг Следит за злодеями Устраивает резню в ночь перед Рождеством Вроде, как, в финале умирает, но это не точно, поскольку экшн в картине, вроде, не самый корявый, но настолько скучный, что поневоле отвлекаешься на почитать каменты на ВК или в телеге, сходить попить воды или увлеченно поковыряться в носу. Нету больше у фильмов Джона Ву такого блеска, какой был в «Круто сваренных». Если вы не выли от восторга на первой сцене, когда из-за пары ТТ в клетке для птичек, положили сразу человек 50, да так, что сам Пол Верховен воровал, у вас нет сердца. Если вас заворожил экшн в «Тихой ночи», у вас нет ума. Этот Джон Ву сломался. Унесите. Буквально все, что может произвести хоть какое-то впечатление, собрано в трейлере

Надо и мне что-то написать про "Слово пацана". Ну, напишу. Действие происходит в 1988 году, а у Вовы-Адидаса нет двух наград - медали "Воину-интернационалисту от благодарного народа Афганистана" ("спасибо, что ушли" и 70 лет Вооруженным силам СССР. ). Афганскую медаль вручали с июня 1988 года, когда начался вывод. 70 лет давали тем, кто служил 7 ноября 1987 года. Афганскую медаль иногда перевешивали на советскую пятиугольную колодку. Некоторые из тех, кто был призван в конце 1987 года и попал в Афганистан, призывников 1988 года в Афганистан уже не отправляли (возможно, были исключения), имели только афганскую медаль. Вва-Адидас явно призван в осенний призыв 1986 года и вернулся в ноябре-декабре 1988. То есть, должен иметь обе медали, а у него нет ничего вообще. И никаких элементов дембельской формы, что практически исключено. Про ношение берета я вообще молчу

Всего 8001 рубль до миллиона!

Друзья, подходит к концу сбор средств на издание книги Павла Леонова «Вражеские уроки» и настало время добрых дел, а точнее, поддержки библиотек. Мы сделали лот, в котором вы можете приобрести для любой библиотеки по вашему желанию три книги. Это минимум, который необходим для пополнения библиотечных фондов. Вот прямая ссылка на лот. https://planeta.ru/campaigns/coldwar/donate/643699 Мы со своей стороны надеемся, что вы обратите внимание на флотские библиотеки и библиотеки военно-морских учебных заведений. От кадетских корпусов и нахимовских училищ до вузов. Ну и, конечно, просим, чтобы вы помогли нам максимально распространить эту новость.

«Наполеон». 2023 Ридли Скотт — это один из немногих режиссеров, которому удалось снять годный фильм о наполеоновской эпохе. Это, конечно же, «Дуэлянты». Экранизация рассказа «Поединок», Джозефа Конрада. В принципе, любой фанат фильмов о Великой Армии вам его назовет сразу за «Войной и Миром» и «Ватерлоо». Ну, или между ними. Именно поэтому, когда стало известно, что Ридли снимает кино про Наполеона, народ осторожно воодушевился. Первый звоночек прозвенел когда стало известно, что Наполеона будет играть Хоакин Феникс. Проблема Хоакина в том, что актер он весьма посредственный и кроме истерики ничего играть не способен. Весь фильм он ходит с выражением лица как у каменного карася, и даже когда надо играть исступление, как в сцене встречи Наполеона с 5 полком при Лафре в 1815 году, он почти что уныл. Сравните с Родом Стайгером у Бондарчука. Качество самой сцены не надо сравнивать. Ридли так тупо не умеет. Просто, если бы Стайгер играл так как в «Наполеоне», его не то, чтобы 5-й полк убил, а свои же расстреляли бы. Кроме всего прочего, Феникс для роли молодого Бонапарта тупо староват. Выглядит он как неприятный до отвращения, лишенный обаяния немолодой человек, лет 50. Напомню, что помер Наполеон в 52 года, а в момент осады Тулона ему было 24. Из трейлера стало понятно, что счастья не будет, но была еще иллюзия, что можно будет хотя бы позалипать на масштабные батальные сцены. Нет товарищи, не можно будет. Скажем больше — даже в дешевеньком сериале «Война и Мир» от ВВС и в любом сериале про Наполеона баталистика лучше. И это при возможностях современной компьютерной графики и при наличии реконструкторов, которые показали бы Ридли как выглядит строй пехоты, или объяснили бы, что кирасиры и гусары не атакуют в одном строю, точнее, не атакуют одной толпой. Вот поверьте, современные реконструкции сражений выглядели пристойнее даже в конце 80-х годов. И народу в них участвовало больше. Зато мы точно знаем, что конные атаки, в которых лично участвовал Наполеон, были при Бородино и при Ватерлоо. А еще сражение при Ватерлоо началась после того как Наполеону доложили, что войска маршала Блюхера будут на поле боя через два часа. Кстати, Скотт делает важное открытие. Оказывается, Жозефина умерла не 29 мая 1814 года, а через год, в дни «Ста дней» Наполеона. Сюжет — попытка пересказа содержания сериала «Наполеон и Жозефина», которому сто лет в обед. Сериал, прямо скажем, лучше. Его интересно смотреть. В отличие от фильма Ридли. Это же можно сказать и про любой фильм о Наполеоне. Краткое резюме: смотреть это имеет смысл только для того, чтобы половить всякую смешную херню. Говорят, будет еще четырехчасовая версия, скорее всего, еще более утомительная. Что по этой причине хочется сказать? А вот что: Иди-ка ты, сэр Ридли, нахуй. 💪Канал "Киноки" специально для "Бати читают новости"

Зинаида Прончнеко написала статью про кинокартину "Наполеон". Зинаиду шокировал тот факт, что актеры в голливудском фильме говорят на английском языке. Интересно, что станет и Зинаидой, если она посмотрит в оригинале "Клеопатру"?

194 061 рубль — с такой суммой исследователь истории холодной войны Павел Леонов установил рекорд по сбору с 20 по 26 ноября. Общая сумма сбора на момент написания этого поста — 842 507 рублей 🔥 На вырученные средства автор издаст книгу о холодной войне США и СССР «Вражеские уроки (1945-1972)», которая расскажет о противостоянии советского и американского подводных флотов в период с 1945 по 1972 годы. Работа основана на документах, которые были опубликованы в США, но не переводились на русский язык, на советских данных из открытых источников, воспоминаниях участников событий и на документах из семейного архива автора. В книге будут использованы фотографии, часть из которых публикуется впервые, и различные схемы, которые помогут читателям лучше понять некоторые сложные процессы, из которых и состояла холодная война. 📕 Помочь книге выйти в свет можно на «Планете» до середины декабря.

Пока идет крауд на издание книги Павла Леонова «Вражеские уроки» https://planeta.ru/campaigns/coldwar , мы обратимся к советской киноклассике времен начала Холодной войны. И тут уж мимо Владимира Брауна не пройти. Главный маринист советского кино, которого даже и сравнить не с кем. В 1934 году Браун снял фильм «Королевские матросы» про Ивенгордонский мятеж 1931 года. Непонятно как так получилось, но британское Адмиралтейство выделило на фильм своего консультанта, который был шокирован уровнем познаний Брауна во флотских делах. Фильм этот, увы, не сохранился. Пионер подводных съемок в советском кино, фанат подводных лодок и линкоров. Торпедных катеров, эсминцев, судов-ловушек, МБР, впрочем, тоже. Автор единственного морского фильма «о будущей войне» «Моряки», кстати, одного из лучших в своем жанре. Браун был режиссером Киевской киностудии, но снимал кино, конечно, в Одессе и Севастополе. Режиссером он выдающимся не был и гением себя не считал — чистый ремесленник, который в работе с актерами использовал штампы, перебрасывал всякие сюжетные конструкции из фильма в фильм и этого не стеснялся. Но это все прекрасно у него работало. А из нашего времени вообще выглядит мило. Как уже говорилось, после 1941 года тему будущей войны советский кинематограф не поднимал принципиально и после 1945 года сосредоточился на изображении обычной жизни Советской армии и военно-морского флота. Браун снял фильм «Голубые дороги» про разминирование морских акваторий, а в 1950 году выкатил кинокартину «В мирные дни», в которой ему разрешили пошалить. Таким образом в фильме появилась вражеская подлодка, ведомая всякой наемной шушерой — от собственного командира из Кригсмарине, до кривозубого акустика-японца. Лодка имеет задание разведать потихоньку, что там вообще творится на Красном флоте, но ее командир решает заминировать протраленный фарватер. В результате на мину попадает советская подлодка, роль которой играет вполне себе боевая «Щука» С-201, она же Щ-201. И вот, советские моряки, у которых до этого момента главной драмой было лишение берега за опоздание из увольнительной, спасают свою жизнь и свой корабль, а командование не может понять, какая из обнаруженных под водой лодок — своя (привет тебе «Четвертый перископ»!). В конце все спасутся, гада закидают глубинными бомбами, матросик с лодки подружится с суровым водолазом, строгий «кусок» доверит матросику свою невестку, замполит окончательно завоюет сердце военврача (Introducing Элина Быстрицкая), а командир лодки будет курить папиросы с командиром дивизиона. Будущие суперзвезды — Сергей Гурзо, Вячеслав Тихонов, Георгий Юматов, Виктор Авдюшко, Михаил Глузский в роли «кушать подано», всенепременный Андрей Сова, Леонид (Алексей) «Петька» Кмит, чья звезда закатилась и Аркадий Толбузин — будущий полковник Кудасов, чья звезда так и не взошла, все отыграют роли и будут готовиться к дальнейшей работе. Наш флот всегда на страже мира. Лодки, линкор «Парижская коммуна», «светланы», попавшие в кадр, вскоре пойдут на иголки, а в строю их заменят совсем другие игроки. Картинки в первом комментарии.

Все давно знают про одиозный выпуск американского журнала Collier`s, который вышел в свет в конце октября 1951 года и был полностью посвящен тому, как с 1952 по 1960 годы СССР начал войну, проиграл ее силам ООН, был оккупирован и перевоспитан. Переводы и пересказы материалов этого журнала есть в сети, воспроизводить их мы не будем. Скажем только, что на 99 процентов это разлюли-малина и игра в поддавки со стороны СССР. Надо сказать, что продукцию такого рода в СССР любили выпускать до 1941 года, когда все пошло не так, как предсказывали авторы шедевров типа "На Востоке", "Глубокого рейда" и "Если завтра война". По этой причине "оборонные" книги и фильмы убрали с глаз долой и больше так не делали. А вот в США такого рода продукт свел с ума Стивена Кинга и подарил нам всеми любимого Тома Клэнси. Надо заметить, что морской сегмент будущей войны со стороны СССР представлен именно подводной лодкой, еще не атомной и идущей под шнорхелем, правда атакует она конвой в надводном положении. Надо отметить, что именно этот эпизод в журнале наиболее реалистично отражает видение будущего американскими журналистами. А о том, как оно виделось американским флотоводцам, читайте в книге Павел Леонов, на которую уже собрано больше полумиллиона. ОЧЕНЬ, ОЧЕНЬ ТРЕБУЕТСЯ ВАША ПОДДЕРЖКА ХОТЯ БЫ ПЕРЕПОСТОМ. С проектом можно ознакомиться, пройдя по ссылке: https://planeta.ru/campaigns/coldwar

«Тринадцать», 1936 Когда Ромма назначили на этот фильм, у него за душой была высоко оцененная короткометражка (относительная) «Пышка (снятая на кабальных условиях, с бюджетом не более 180 тыс рублей, с актерами, числом не более десяти и в четырех декорациях, по сценарию, написанному за месяц), огромное количество посмотренных с карандашом в руках фильмов и опыт сценарной работы. Кроме того, Ромм, в отличие от многих своих собратьев по цеху, мало того, что служил в красной Армии в годы гражданской войны (военный чиновник), но и прошел курсы переподготовки командиров запаса. В процессе работы над «Пышкой» Ромм дико поссорился с тов Шумяцким, который под угрозой увольнения с Мосфильма пытался заставить его уехать в Сталинабад, поднимать местную кинематографию. Ромм отказался, был уволен, но как-то на Мосфильме восстановился. Попутно он написал сценарий фильма «Командир» об РККА, постановку (официально одобренную и уже находившуюся в подготовительном периоде) которого запретил самолично начальник Политуправления РККА тов. Гамарник. А тут пришел большой заказ и Ромма назначили на фильм, который, по неподтвержденным сведениям, должен был стать римейком картины Джона Форда «Потерянный патруль». Так это, или нет, мы точно не узнаем никогда. Точно известно, что Ромм американского фильма не смотрел. Сценарий, снова под угрозой увольнения, ему приказали написать за месяц. Сценарий, написанный в соавторстве с Иосифом Прутом, за две недели, утвердили, группу набрали (актеров отобрали в приказном порядке), и все поехали в пустыню под Ашхабадом, в кинематографический ад. Коппола со своим Апокалипсисом может стоять в сторонке… «актеры ходили в брюках, гимнастерках, сапогах, в полном красноармейском облачении. Они играли на натуре темпераментные сцены, бегали по сыпучему песку, в котором ноги увязают по щиколотку, боролись, дрались, швыряли друг друга. На них был направлен дополнительный свет. Либо пленка была малочувствительной, либо прямой солнечный свет был недостаточно выразительным, но актеров подсвечивали еще зеркалами; каждого актера, кроме слепящего солнца, жгли еще два-три зеркала, а он иной раз по полчаса лежал в нужной мне по кадру позе, лежал на этой пустынной сковородке, припекаемый сверху солнцем и зеркалами, лежал, пока мы репетировали кадр, лежал, пока оператор устанавливал свет, лежал, пока заряжалась камера». Уже после того, как группа вернулась в Москву, оказалось, что часть пленки погибла из-за жары и некоторые сцены пришлось переснимать в павильоне, для чего в Москву привезли два вагона песка из-под Ашхабада. Местный не подходил. Пришлось переснимать и много крупных планов. Актеры не получили указаний от Ромма играть жажду. Они ее испытывали, но скрывали. Недочеты устранили в павильоне. А после выхода фильма в прокат, Ромм снова поскандалил с начальством. На этот раз, Ромм обвинил начальника планового отдела «Мосфильма» Соколова во вредительстве. Был уволен с «Мосфильма» и поехал работать на киевскую киностудию, куда уже взяли уволенного с «Мосфильма» Пырьева. Тут Ромма вызвали обратно и приказали снимать фильм к 20-летию Октябрьского переворота. На все дали четыре месяца. Я долго думал, почему именно Ромма, а потом понял, что его было не так жалко ставить на расстрельный проект. А Ромм справился. Но это уже совсем другая история. Показывали мы с Москино фильм с пленки. Восстановленная версия 1985 года. Переделаны титры, в начало и в конец вмандячили зачем-то, что действие происходит в 20-е годы. Перезаписана музыка. Голоса актеров, слава богу, никто менять не стал.

Книга года просто. Которая много объясняет про Тарантино. И про его фильмы, конечно же. И про его истоки. Очень умная, глубокая книга, полная любви к прошлому и, конечно, к кино. Восторг, восторг!

В воскресенье показываю с пленки великий фильм Михаила Ромма "Тринадцать" регистрация по ссылке. Все бесплатно. https://mos-kino.ru/event/kinoklub-voenno-istoricheskogo-filma-trinadtsat/

Оппенгеймер 2023 Поскольку довольное подробное изложение биографии Оппенгеймера есть, например, в Вики, то ничего из написанного ниже, не может являться спойлерами. Если бы Нолан сосредоточился полностью на том, чтобы сделать фильм про то, как председателя Генерального совещательного комитета при Комиссии по атомной энергии лишали доступа к секретным сведениям, чтобы слить из комиссии, снабдив его небольшими, но содержательными флэшбэками и, тем самым, уменьшив хронометраж на час, у него бы получился абсолютно захватывающий триллер, вполне претендующий на нового «Гражданина Кейна». Впрочем, история, рассказанная антагонистом, больше была бы похожа на «Амадеуса». Но Нолан решил еще и пересказать нам содержание «Толстяка и Малыша». В результате получилось нечто, от чего ты два часа помираешь от скуки, потому, что уже видел, а потом последний час пищишь от восторга. Тут тебе и страдания ученого, создающего орудие сверхубийства, и иллюзии, что оно остановит войны и станет базой для переговоров и договоров, и блестящий финал с ключевой фразой. Но до этого до всего нужно дожить. В целом, хоть какой-то ритм и саспенс начинаются буквально со сцены испытаний. До того все скучно, долго, неритмично и откровенно утомительно. Визуально ничего особо цепляющего в фильме нет, актеры прекрасные, все стараются, но, давайте будем честны: фильм откровенно проходной и выстрелил просто на фоне того Ада и Израиля, что поставляет на экраны сегодняшний Голливуд. Из хорошего: грим — эффекты старения, дефекты кожи — очень хорошо. Костюмы невероятно хороши. По актерской игре — Роберт Дауни и Эмили Блант уделывают всех. Мэтт Дэймон в роли генерала Гровса, это какой-то ебаный стыд, особенно на фоне Пола Ньюмана. Да и без фона тоже. Порадовал Джош Хартнет. Килиан Мерфи таращит глазки, были раскрыты сиськи Флоренс Пью (можно закрывать). Собственно, как я понимаю, ради этого бедную Джин Тэтлок в фильм и затащили. Много хорошего по мелочам, наряду с какими-то пошлейшими штампами. А, ну и Кейси Афлек, конечно, в роли Бориса Пэша. Я, в свое время, посмотрел «Темного рыцаря», вышел из зала и тут же купил билет на следующий сеанс. «Оппенгеймер» - фильм очень неплохой, но пересматривать его я в ближайшее время не буду. Кстати, в кино его смотреть нет решительно никакого смысла. На хорошем телеэкране сойдет. И да. Взрыв «Тринити» у Дэвида Линча лучше. https://www.youtube.com/watch?v=uYPbbksJxIg

Про фильм "Голда", каковой мной был недавно посмотрен, могу сказать следующее. Известно, что Голда Меир, с целью очаровывания нужных людей, щедро кормила их блюдами собственного приготовления. А готовила она ужасно. Тем не менее, заставляла гостей кушать борщик. Вот и Киссинджера заставила. Каковой борщик он в себя и пихал. Борщ я ненавижу истово, потому выражение лица Киссинджера, который сдерживается, поглощая массу, чтобы не блевануть, я оценил. Это все, что я могу и хочу сказать о фильме "Голда".

Военный трибунал по делу о мятеже на «Кейне» The Caine Mutiny Court-Martial У Уильяма Фридкина уже был опыт реэкранизации театральной пьесы. В 1997 году он снял ранее экранизированную пьесу «Двенадцать разгневанных мужчин», причем, снял в главных ролях Джека Леммона и Джорджа Си Скотта, которые играли те же роли в оригинальном фильме. Получилось неплохо. Фридкин не занимался отсебятиной, в отличие от Никиты Сергеича, который превратил в своей версии конфетку в какое-то тотальное говно. Ну а под занавес своей длинной жизни Фридкин решил заново переснять экранизацию и выбрал пьесу Германа Вука Военный трибунал по делу о мятеже на «Кейне», которую автор написал на базе своего романа «Бунт на «Кейне» (1951 г.). Сам роман, который я считаю одним из величайших литературных произведений всех времен и народов, был экранизирован только один раз, в 1954 году. В фильме снялись Хэмфри Богарт, Вэн Джонсон, Фред МакМюррей и Хосе Феррер, отец покойного Мэла Феррера (Артур в Твин Пикс) и дядюшка по третьему браку Джорджа Клуни. Фильм при бюджете в 2 миллиона долларов взял больше 21 миллиона — сумасшедший успех. К моему удивлению, римейков никогда не последовало. В 1988 году весьма успешную пьесу Вука экранизировал для телевидения сам Роберт Олтман, но не скажу, чтобы это стало удачей. Ибо на роль коммандера Квига режиссер отобрал Бреда («грязная игла») Дэвиса. Не факт, что это был хороший выбор. Не факт. И вот экранизация Фридкина. Когда я начал смотреть фильм, то чуть не проглотил челюсть, ибо на экране в составе трибунала сразу увидел тетенек и негра-адмирала. Потом до меня дошло, что действие картины перенесено из Второй мировой войны в 2022-23 годы. Этот казус мы обсудили в рабочем порядке с Максимом Токаревым, автором, помимо всего прочего, классического разбора «Топ Гана». Приведу пару цитат: «После оригинала "Кейна" съемками на натуре - в море - можно пренебречь. А так почти слово-в слово, да? Пирл-Харбор заменён 9/11, DMS на МСМ, Тихий океан на Персидский залив (а там почти не бывает тайфунов), F6F на F/A-18E, и ещё в ряде мелочей. И да, сейчас прослужить 17 лет после Аннаполиса и все ещё оставаться О-4 - невозможно. В общем, попытка дёшево заработать на почти оригинальном сценарии. Но по-любому спасибо:-)))». «Вообще минная война на море в Штатах играет ту же роль, что у нас - связь и автоматизация БД: в основном это пляски с бубном, в которых порядка не будет никогда». Теперь о самом фильме: поскольку это экранизация именно пьесы, все действие на 99 процентов происходит в зале суда. И о событиях, из-за которых разгорелся весь сыр-бор, мы узнаем из показаний свидетелей и участников. Собственно, пьеса — это углубленная и развернутая финальная часть романа. По этой причине ощущения нарастающего безумия как в романе и в оригинальном фильме нет. Другая драматургия совсем. Центральных персонажей - коммандера Квига и адвоката играют Кифер Сазерленд (совершенно чумовой, он может) и Джейсон Кларк, соответственно. Прочие — статисты и, в силу того, что все повествование выведено за скобки, никакой разницы, кто их там играет — нет. Пьеса, в общем-то, для тех, кто книгу читал и помнит весь липкий ад, описанный в ней. Но смотрится все ровно, военно-судебную драму Фридкин снимать умел («Правила боя» те же), актеры играют хорошо. Весной этого года умер Лэнс Рэддик, игравший председателя трибунала, а незадолго до премьеры — в начале августа -- и сам Фридкин. Такие дела. Фильм же с одной стороны, не блокбастер, с другой - это очень крепкая работа, каковая на фоне того, что сейчас снимают, выглядит шедевром. https://www.youtube.com/watch?v=iUpMsZrZjrc