Взгляд в кино

Мне кажется, это нам всем очень нужно. По крайней мере таким любителям Рейгадоса, как я 🤍

Приглашаем на открытый показ фильмов выпускников Антуана Каттина в Порядке слов на Фонтанке. Показ состоится 15 апреля в 19:30. Вход свободный, по регистрации. В 2023 году в Школе искусств и креативных индустрий прошел двухнедельный интенсив режиссера Антуана Каттина по режиссуре документального кино. В течение двух недель участники интенсива учились основам документалистики, выполняя индивидуальные и групповые съемочные задания. Результатом для каждого участника стал короткий документальный фильм, снятый в Санкт-Петербурге осенью 2023. Вместе с этими фильмами будут показаны избранные фильмы выпускников трехмесячного онлайн-курса по режиссуре документального кино. Программа: «Встречи наяву» (Ксения Курбатова), «Что тебе снится» (Виталий Афанасьев), «Транспортная реформа» (Юлия Мурашова), «Пышечная» (Кирилл Худояров), «kirza rap» (Соня Бакланова), «Вся Россия здесь» (Василий Иващенко), «Тихие шаги» (Анастасия Мальцева). Идет набор на интенсив по режиссуре документального кино, ведущий - Антуан Каттин. Интенсив пройдет в Санкт-Петербурге с 1 по 15 мая 2024 года. Идет отбор по мотивационным роликам. Подать заявку.

❣Дружеская рекомендация для тех, кто в Петербурге. Один из фильмов снял мой друг. Я его конечно же смотрела. Сходите посмотреть и вы.

Если бы я решила вести курсы по режиссуре, то я обязательно разбирала бы этот фильм по сценам. На мой взгляд, абсолютно гениальное решение как, что называется, показать мрак в душе героя - Калум танцует ночью в тишине, но звуковое сопровождение сцены - это размеренное дыхание его спящей дочери. #режиссерские_заметки

Еще в прошлом году моя подруга операторка советовала мне это кино. А про стиль оказалось очень приятно 🥹

Солнце моё/After Sun (2022) - Шарлотта Уэллс Интимный и щемящий сердце фильм об одном отпуске. С одной стороны режиссерка рассказывает историю взросления девочки Софи (Фрэнки Корио), чей возраст на границе детства и вот-вот наступающего подросткового периода (ей 11). И делает она это не посредством сюжета, драмы первой любви или бог знает чего еще. Но через “взгляд” героини. Героиня здесь выступает наблюдателем, как впрочем и ее молодой отец Калум (Поль Мескаль), оба постоянно ходят с mini-dv камерой и фиксирующей радостные моменты их короткого отдыха в Турции 90-х. Софи замечает влюбленные пары, флиртующих подростков, отца, который признается в любви ее маме, хотя они в разводе. Не видит она только, что взросление вместе с новой цифрой - это еще и ответственность, проблемы, отчаяние. А если и видит, то предпочитает не тормошить отцовские травмы. Калум, которому вот-вот исполнится всего 31 год, не имеет постоянной работы, у него нет денег, нет отношений и он явно в глубочайшей депрессии. Из нескольких ключевых сцен становится ясно, как тяжело ему сохранять самообладание перед дочерью, с которой они и так видятся недостаточно часто. С другой стороны, это история о памяти, о конкретных воспоминаниях, которые отпечатались кусочками в голове и собираются в единый паззл благодаря случайно записанной пленке. Уэллс комбинирует съемку с MiniDV-камеры с сценами фильма, использует стробоскоп и полароидные снимки, часто мы видим Калума в отражении (гениальный кадр, где видно только его силуэт в черном экране телевизора). Несмотря на то, что это дебютный проект, в нём прослеживается зрелость режиссёрского видения: каждый ракурс, звуковое оформление, образы. И самое главное, что это бессюжетное кино, некий эмоциональный экспириенс, в конце которого ты по одной лишь сцене прощания дочери и отца перед самолетом понимаешь, что скорее всего это была их последняя встреча. И все эти записи - последнее воспоминание Софи. Послесловие - строчки из песни Under Pressure - This is our last dance #взглядв_кино

“Фарго” 5 сезон После крайне неудачного 4го сезона, я зареклась более смотреть “Фарго”, ибо непонятно, что товарищ шоураннер Ноа Хоули мог бы выжать еще из околокоэновского проекта. Но 5-ый сезон приятно удивил тем, что по настроению, героям, атмосфере очень близок к каноническому 1-му сезону. Хлесткие диалоги, неожиданные смерти, юмор - все имеется. Так же, как и критика американского общества - кризис маскулинности, борьба за права женщин, абьюз, безумство трампистов и правых и проч. и проч. Джуно Темпл (которую мы знаем по “Тедду Лассо”) блестяще справляется с ролью обаяшки-домохозяйки с секретами и непростой судьбой. Но вот что возвышает для меня этот сезон над предыдущими, так это загадочный и молчаливый персонаж по имени Оле Мунк, который ест чужие грехи и не может умереть. И на мой взгляд, это некий символ зла, бессмертный наёмник, взыскивающий долги и существующий по ветхозаветному “око за око”. В сериале много звучат слова “долг”, “должна”, “должны” - и это не только про какие-то финансовые долги речь. И сериал оказывается вовсе не о женщине, сбежавшей от мужа-абьюзера, не о пьянящей власти, не о, прости господи, праворадикальных последователях. Скорее он о сопротивлении насилию ненасилием, о прощении и милосердии. В финале Дот по-христиански исцеляет героя “любовью”, и сериал переходит с уровня черной комедии на уровень почти библейской притчи. #взглядв_сериальное

В сравнении (2009) - Харун Фароки, Австрия, Германия Я не то чтобы сильно много знаю документального кино, и это мой первый фильм Фароки, который я посмотрела. Хотя скорее это не фильм, а больше видеоэссе, бездиалоговый запечатленный на видео процесс производства кирпича. Фароки снимал материал в Буркина-Фасо, Германии, Индии и других странах. Вот кирпичи, изготовленные непосредственно вручную, а вот изготовленные на заводе с помощью специального механизма. Но почему именно кирпич?

I wanted to make a film about concomitance and about contemporary production on a range of different technical levels. So I looked for an object that had not changed too much in the past few thousand years. This could have been a shoe or a knife, but a brick becomes part of a building and therefore part of our environment. So the brick appears as something of a poetic object.

Фароки анализирует подход к строительству в Европе и в Африке, чтобы проследить взаимосвязь между трудом в капиталистическиом обществе, технологическими инновациями и культурными особенностями. #взглядв_кино

Знаете иногда бывают такие периоды, когда тебе жизненно необходимо пересмотреть что-то, что нравилось тебе в твои 15, 20, 25 лет... И для меня своеобразный терапевтический эффект оказывает Adventure Time, один из знаковых анимационных проектов середины 10-х. Сейчас я смотрю на сериал чуть иначе, и вижу чуть больше. Да, я пересмотрела все 10 сезонов и все спец. выпуски. И несмотря на много бессвязных эпизодов и трагических (в основном) историй других персонажей, это история взросления мальчика Финна, которому на момент финала где-то 17-18 лет. И он, привыкший решать любой конфликт "огнем и мечом", в решающий момент осознает бессмысленность насилия. И тем кто не смотрел, горячо рекомендую, ибо он, что называется. о вечном и, думаю, не устареет и через лет 10. (а последний сезон еще и резонирует с нашей действительностью) #взглядв_сериальное

Знаете иногда бывают такие периоды, когда тебе жизненно необходимо пересмотреть что-то, что нравилось тебе в твои 15, 20, 25 лет... И для меня своеобразный терапевтический эффект оказывает Adventure Time, один из знаковых анимационных проектов середины 10-х. Сейчас я смотрю на сериал чуть иначе, и вижу чуть больше. Да, я пересмотрела все 10 сезонов и все спец. выпуски. И несмотря на много бессвязных эпизодов и трагических (в основном) историй других персонажей, это история взросления мальчика Финна, которому на момент финала где-то 17-18 лет. И он, привыкший решать любой конфликт "огнем и мечом", в решающий момент осознает бессмысленность насилия. И тем кто не смотрел, горячо рекомендую, ибо он, что называется. о вечном и, думаю, не устареет и через лет 10. (а последний сезон еще и резонирует с нашей действительностью) #взглядв_сериальное

Задолжала текст про то, как я прохожу квест по названием “Найти своего продюсера для дебютного полного метра” Для начала скажу, что у меня уже был опыт сотрудничества с продюсерами в 2021 году, и мы подавались на Минкульт в военный 2022. Что из этого вышло - вот тут))) Потом я надолго забросила сценарий, занялась эмиграцией, работой и прочими сложными штуками. Но летом 2023 прошла в десятку Ленфильм Дебюта 💛 Возможно, кто-то из вас думает, что в конце третьей сессии каждому участнику дается продюсер, который доводит проект до реализации. Нет, все не совсем так. В конце лаборатории проводится питчинг, куда приглашаются продюсеры, и мы, участники, презентуем им наши проекты. А заинтересовавшиеся уже могут обменяться с тобой контактами, попросить прочитать сценарий и т.д. И это тоже не гарантия того, что твой проект возьмут в реализацию. Моя ситуация еще сложнее - в 2024 снять кино на тему насилия (хотя я бы не сказала, что кино конкретно об этом, но сейчас так проще и понятнее для контекста) практически невозможно. Помним кейс Мещаниновой и отсутствие прокатного у "Маленького ночного секрета". Хотя я уже отправляла свой сценарий почитать, получила хороший фидбэк, но никто не знает, что с этим текстом сейчас делать. А я в свою очередь не понимаю, как снимать в России и реально ли это делать без гос. финансирования. 💁‍♀️ Так что пока этот сценарий в подвешенном состоянии, ну, а в планах писать новый и, возможно, под другую страну. ✍ Если есть какие-то насущные вопросы - пишите в комментарии #личныйдневник

Время курить и плакать — вышел трейлер режиссерского дебюта Николая Солодникова. «Во сне ты горько плакал» снят по мотивам одноименного рассказа Юрия Казакова. В кадре: Иван Ургант, Леонид Бичевин, Полина Агуреева. За кадром: голос литературоведа Евгения Жаринова. Фильм уже закончен и выйдет в этом году, но будет ли прокат — большой вопрос.

Курим и плачем, ребята. Курим и плачем 🥲

The Color of Pomegranates, 1969 dir: Sergey Parajanov #watch

👁‍🗨 Делимся фильмом Алена Рене и Криса Маркера «Статуи тоже умирают», вышедшим во Франции в 1953 году. Режиссеры исследуют западный и колониальный взгляд, обращенный на объекты африканского искусства, прослеживая насильственное отчуждение и последующую этнологизацию африканских артефактов. Смотрите на EastEast! P.S. Из-за критического взгляда на колониализм, вторая половина фильма была запрещена к прокату во Франции до 1963 года.

Фрау (2023), Любовь Мульменко "Я соскучился быть одному" Давно российская индустрия не выпускала в прокат фильм, идеально сочетающий в себе и авторский почерк и жанровую композицию для массового зрителя. Любе Мульменко удалось снять невероятно современный антиромком, кино не о любви, хотя и о ней в том числе, но о свободе быть собой, о свободе выбора, о свободе от чужих ожиданий. Второй самостоятельный фильм совсем не похож на дебютный “Дунай”, во многих местах неровный, снятый ручной полудокументальной камерой. Хотя сюжетная завязка имеет нечто общее и с “Фрау”. Режиссерка сталкивает двух непохожих людей - аутичный и странноватый Ваня, который носит топорик для самообороны и работает в магазине “Все для охоты и рыбалки” и Кристина - балерина пермского театра, живущая с мамой и бабушкой и страдающая от отношений с женатым доктором. Так и сошлись два одиночества, не из желания быть друг с другом, а из нежелания быть одним. Напоминает еще один фильм о жажде близости венгерской режиссерки “О теле и душе”. Тело (не в буквальном понимании слова) обоих жаждет этой близости, а вот чего на самом деле хочет душа? Ваня всех молодых женщин называет Фрау, у него наивные представления об отношениях, взятые из средневековых эпосов о благородных рыцарях. Кристина же грезит о “настоящем мужике” - существе еще более мифическом. Грезы обоих, что называется, разбились о быт. Кристина так себе фрау, нервозная и непонимающая, чего она-то хочет от своей жизни к 30 годам. А Ваня уж естественно не Уленшпигель, да и жена ему особо и не нужна, особенно та, которая не любит его друзей и рыбалку по выходным. Первый час “Фрау” смотрится чистейшей комедией (выверенная композиция кадра вкупе с “придурковатым” образом героя Вадика Королева), которая в последние минуты переходит в драму со счастливым концом. Жили-были двое, которые не умерли в один день, а счастливо зажили отдельно друг от друга, прекрасно себя чувствуя в своем одиночестве. #взглядв_кино

A kindly reminder для всех 🤍

Страшно, очень страшно. Берегите себя, друзья.

"Дюна. Часть вторая", Дени Вильнев 2024 Вторая часть фантастического блокбастера по праву соберет внушительную кассу. Зрелищ кинотеатральные зрители получат достаточно и даже больше. Но именно уход в сторону экшена приближает вильневскую Дюну к классическому упрощенному голливудскому кино, нежели к фильму в статусе культового киношедевра на все времена. Вильнев не любит диалоги - он от них не отказывается, но снимает их скучнейшим и банальнейшим образом и на слишком пафосном ладу. Многие герои так и остались на уровне функций. (видимо глубокая проработка персонажа тоже не про Вильнева) Вильнев не умеет ставить экшен-сцены - а их здесь такое количество, что порой забываешь главный сюжет. А главное-то как раз почему-то оставлено за скобками - как Пол Атрейдес внезапно из отрицания собственного мессианства превращается в хладнокровного узурпатора власти. Как жаждущий справедливости мальчик-идеалист превращается в почти джихадиста? Нам был показан резкий и слабо подкрепленный сюжетом переход. Увы, с глубиной тем у Вильнева и его сосценариста также имеется ряд проблем. Мы видим множество метафор (еще из оригинального романа) - нефть, третий рейх, исламские фундаменталисты (здесь режиссер даже слишком аккуратничал) и религия, белый спаситель и проч. и проч. Но иногда кажется, что Вильнева увлекает больше съемка величественного пустынного пейзажа, гигантских червей, многозначительных молчаливых крупных планов и гладиаторских боев в ч/б. Когда же дело доходит до слов - то выходит либо пафос, либо не слишком хороший юмор (из жесткого Стилгара первой части сделали чокнутого фанатика с одной репликой “это Лиссан аль Гаиб”) Ну, таковы условия для большого кинотеатрального фильма, рассчитанного на семейную аудиторию - экшн, юмор, красивые актеры и актрисы. Первая часть была лучше скроена даже не драматургически, а режиссерски - мало битв, мало диалогов, но медленно текущее происходящее завораживало. Вторая часть Дюны выглядит более продюсерским проектом - рабочие схемы, но и частичная безжизненность в кадре. Но что уж греха таить - третью часть ждем. И третья часть точно будет. #взглядв_кино

☝️ Ждем всех на «Фрау» Любови Мульменко 21 марта в 19.00. 21 марта в 19.30 - показ фильма «Фрау» режиссерки и сценаристики Любови Мульменко. Фильм представят продюсер Наталья Дрозд (вживую) и Любовь Мульменко (онлайн). Модератор - Константин Шавловский. Почитайте, что пишет о фильме главный редактор журнала «Сеанс» Василий Степанов: Второй фильм Любови Мульменко не похож на картины, которые до сих пор выходили по ее сценариям (фильмы Нигины Сайфуллаевой и Оксаны Бычковой), не похож и на ее собственный режиссерский дебют «Дунай». Забудьте о блуждающей камере (которая часто оборачивается компромиссами на монтаже) и псевдодокументальной необязательности драматургии. Во «Фрау» все планы придуманы, нарисованы и расчислены, это пример поразительного по нынешним временам режиссерского контроля. Счастливый финал бывает с вариациями. Узнали они о себе кое-что важное и жили потом долго и счастливо. Кристина «так себе фрау оказалась», Ваня тоже не вполне Уленшпигель — тот явно не держал сердце на льду. Но если вам захочется поплакать в конце этого фильма — улыбнитесь. Вы все-таки плачете под песенку из мультфильма. Когда вы в последний раз плакали на мультфильмах? Регистрация на показ Адрес: 📍 Auditoria (S.Janashia 22-26) 💶 Вход на встречу киноклуба In Limbo за donation 20₾+, ВСЕ вырученные средства идут центру гуманитарной помощи @choosetohelp. Мы очень просим наших зрителей также поддержать гостеприимную Аудиторию и купить книгу или коктейль на баре.