...and Action!

Писать о The Rings of Power очень помогает отвлечься о осознания того, что война всё ещё идёт. Поэтому спасибо, что читаете 🥲

«Поэтому, увидев издалека дым Ородруина и поняв, что Саурон вернулся, нуменорцы снова назвали эту гору Амон Амарт, т.е. Роковая Гора».

Извержение Ородруина в шестой серии просто великолепное! Не только благодаря тому, сколько внимания уделено масштабу, аккуратному движению камеры и длине дубля, но так же пейсингу и географии событий. Начну с последнего. Довольно неожиданно было узнать, что тоннели орков на самом деле предназначены для воды. Причём когда начинается действие наше внимание ведут очень аккуратно и неторопливо — начиная с детали (клинка, который активирует механизм) и заканчивая огромнейшей стеной из воды внутри горы (которая, кстати, напомнила мне кадр с падающим Гендальфом и Балрогом в The Two Towers). Очень чистая и понятная кинематография с ощутимым сравнительным масштабом — начинаем с чего-то малого и заканчиваем действием размером с гору. Буквально. Что касается пейсинга, то движение воды прерывается тем самым диалогом Элендиля с сыном. Который, в свою очередь, тоже прерывается, но уже извержением воды. И всё поселение моментально оказывается окутано паникой. А как только вода попадает в сердце горы начинается извержение, которое полностью покрывает все окрестности горы густым смогом. Что ж, теперь можно говорить о том, что Галадриэль своими глазами видела то, как перед ней формировался Мордор. Сам Ородруин располагался на Горгоротском нагорье. Там было место, где Саурон построил свою кузницу и исполнял свои заклинания, а сама гора была связана специальной дорогой с башней Барад-Дур (вы видели её в фильмах Джексона). Именно в сердце Роковой Горы Саурон создал своё величайшее творение — Единое Кольцо. И именно туда направился Фродо, чтобы бросить Кольцо в огонь. Плюс сериал ещё и в экшен сценах эстетически отлично сработал — битва с орками была полностью снята на натуре, ровно как и некоторые сцены с водой. А вот само извержение и огромный смог, надвигающийся на поселение — диджитальные. Но именно с таким уровнем проработки, что действие ощущается невероятно огромным — кадр держат прям долго, что даёт рассмотреть детали и понять силу воздействия, а ракурсы максимально широкие. Пока что лучшая серия сезона.

Скриншоты, увы, отдельно, потому что Телеграм не умеет в длинные посты с вложениями.

Скриншоты отдельно, потому что Телеграм не умеет в длинные посты с вложениями.

Ну что ж, настало время поговорить про шестую серию The Rings of Power. Этот пост будет особо без спойлеров, а вот в следующем уже с ними я чуть подробнее напишу про главное украшение — гору Ородруин (или как её ещё называют Роковой Горой) и большущий сетпис вокруг неё. Начнём, неожиданно, с диалогов. Мне отдельно хочется выделить сцену Галадриэль с Исильдуром в начале, который наконец-то напомнил ту самую преисполненную мудростью эльфийку (что может и полезное напутствие дать, и выслушать тебя в момент сомнений). Дело в том, что сериал фокусируется на более боевой и одержимой местью Галадриэль. Я понимаю такой выбор, плюс персонажу нужно развиваться. Мне просто было приятно увидеть сцену, где этому развитию наконец-то дали толчок. Причём заметьте, что сериал в конце этого эпизода довольно осознанно подсвечивает, насколько путь мести Галадриэль нездоровый — переслушайте её диалог с Адаром и вы заметите, что его суждения об эльфийке не так уж далеки от истины. А если вернуться к началу серии и диалогу с Исильдуром, то мне очень по душе, что сцена специально оформлена в цвета восходящего солнца — это делает диалог более личным и в хорошем смысле тихим. В копилку действительно приятных и воодушевляющих моментов отправляется сцена примирения Элендиля с сыном, когда тот пытается успокоить своего коня. Это просто очень хороший и тихий эпизод, где нет стремлений к великим свершениям, а есть простой поиск здоровой коммуникации. Ну и, конечно же, "мудрый отцовский совет как успокоить коня" на месте. Кстати, животное ещё хорошо заявили перед сценой диалога с Галадриэль. Поэтому нет ощущения, что эпизод с отцом и его способом помочь коню взялся из ниоткуда. Вообще эта серия прям знатно наполнена моментами, где герои так или иначе находят точки соприкосновения. В этом очень много чистых и понятных портретов, где персонажи наконец-то говорят о том, что они чувствуют и чего хотят. И каждая их таких сцен довольно просто но очень аккуратно и осмысленно оформлена — как только начинаешь обращать внимание на то, где происходят разговоры, понимаешь, что локация ощутимо влияет на то, как мы воспринимаем персонажей. Я уже упоминал об утренней сцене в начале с Галадриэль и Исильдуром. А вот, например, Бронвин и Арондир наконец признаются друг другу в чувствах именно в том месте, где зритель впервые увидел их в сериале вдвоём — у колодца; Элендиль с Исильдуром стоят за городом на поляне залитой солнцем вдалеке от прошедшей битвы; Галадриэль и Халбронд сидят в тихом лесу обрамлённые деревьями, и сериал очень хорошо разделяет места, чтобы у каждого из персонажей было личное пространство, чтобы высказаться. Даже большие локации в предыдущих сериях практически не повторялись, всегда было что-то новое. И мне приятно, что в сценах с простыми восьмёрками это решение сохранилось. Однако диалог Галадриэль с Адаром в плане оформления и локации работает лучше всего. Да, вокруг них простой сарай, но тут сериал впервые использует голландский угол, создавая более сюрреалистичное и искаженное пространство. Помните в начале я говорил о том, что The Rings of Power осознаёт путь Галадриэль, а Адар прямо осуждает его. Так вот, диалог снят под углом не потому что Адар злодей и нужно продемонстрировать, с каким демоном говорит эльфийка (его поступки были и раньше показаны, но сериал не выдумывал для этого новые ракурсы). Наоборот, сцена так поставлена как раз из-за Галадриэль и её нездорового пути мести. Именно она здесь центральная героиня, вокруг которой выстраивается визуальный язык сцены. И до самого её конца нет ни одного ровного ракурса. Интересно получается — в начале мы видим проблески мудрой Галадриэль и понимаем, к какому пути ей стоит стремиться, а в конце понимаем почему ей стоит держаться этого более здорового пути. Ведь альтернатива приносит только саморазрушение. Именно благодаря тому, что серия во многих отношениях тихая и даёт много времени на раскрытие портретов, экшен в конце работает ещё лучше.

Продолжая тему одних и тех же локаций. 1. Вот так выглядит Эрегион в The Rings of Power — местность где жили эльфы-нолдор. 2. В The Fellowship of the Ring у Джексона всё уже в руинах, поскольку это другая эпоха. Этот кадр длится всего ничего и больше служит красивой заклейкой для эпичного похода братства. Вот только теперь у нас есть контекст в качестве сериала.

Помимо того, что я описал выше, пятая серия отлично сетапит будущие события. - Нуменорцы добровольно отправляются на войну. Вот только сцена специально снята праздно и светло, чтобы ввести в заблуждение и дать максимальный контраст для хладнокровной битвы. - Галадриэль и Холбранд наконец обретают себя, что прекрасно продемонстрировано через доспехи (а в шестой серии они уже смогли нормально поговорить, успех). - Линия с Дурином и Элрондом продолжает быть чуть ли не лучшей в сериале (шутка про стол абсолютное золото), что, кстати даёт очень много пространства для потенциальной ссоры между персонажами. Сейчас их дружба меня очень радует, но я всё ещё жду подвоха. - Тео и Арондир находят примирение через ремесло и будущую битву. И эта сцена прекрасно мэтчится со сценой с Арагорном и Халетом перед битвой при Хельмовой Пади. - Вопрос "кто же Саурон?" произносится всё чаще. Очень, очень хорошо!

Я хотел написать большой текст о пятой серии The Rings of Power, но пока я собирался силами уже вышла шестая. Так что для этого поста я возьму небольшой но важный фрагмент. Обратите внимание на место, где проходят Нори, её семья и Незнакомец в пятой серии, — оно называется Серыми Болотами. И это то же самое место, по которому шли Фродо, Сэм и Голлум на пути в Мордор в The Two Towers. Вот только в фильме Джексона они уже назывались Мёртвыми Болотами — своё название они получили после большого сражения. Я, кстати, как-то упоминал о важности этой локации в разборе The Two Towers у себя на канале и каким образом Джексон (да и сам Толкиен) через мотивы разрушительной войны говорит со зрителями. Масштаб здесь такой, что упомянутые мной моменты разделяет целая эпоха и это прям очень круто добавляет миру на экране контекста (напоминаю, что сериал от Amazon и фильмы Джексона разделяет несколько тысяч лет). Плюс здесь играет очень духоподъёмная акапелла, которая хорошо подсвечивает перспективу полурослика с большим сердцем — путь неблизкий и тернистый, но в внутри всё ещё много добра и искренности. Плюс, этот эпизод ещё лучше даёт понять насколько Незнакомец потерян. Например, композиция кадра часто загоняла его в угол с ансамблем с актёрами. И пока непонятно, то ли он волшебник в теле смертного, то ли он не осознавшее себя зло. Ах, да, визуально, помимо прекрасных видов Новой Зеландии, длинный путь героев продемонстрирован через карты! То, как The Rings of Power обращается с картами это просто отдельная любовь — камера аккуратно скользит по рисунку из точки А в точку Б; если нужно, то местность карты сливается с красивыми видами; ритмически и монтажно шоты с картами помогают не упустить географию событий. Особенно в первых сериях, когда была необходимость в связующем звене, которое бы не давало разным сюжетным веткам распадаться на бессвязные части. Я уже много раз говорил о том, что фэнтези — это жанр окружения. Поэтому карты, особенно такие детализированные и тактильные, здесь здорово работают!

Невероятное спасибо всем тем, кто остаётся, делится своими историями и выражает поддержку! Испытываю невероятные эмоции и очень хочу всех вас крепко обнять. 💛 Я продолжу писать посты про кино и сериалы (про Andor и пятую серию The Rings of Power определённо есть что сказать), просто хочу немного перезарядиться. Поки що є настрій на те, що включити «Злюки Бобри» та дивитися їх поки не втомлюся. Тепер можна жартувати про те, що наступний рiвень каналу, це вiдеоесе по «Бобрам» 😏

Невероятное спасибо всем тем, кто остаётся, делится своими историями и выражает поддержку! Испытываю невероятные эмоции и очень хочу всех вас крепко обнять. 💛 Я продолжу писать посты про кино и сериалы (про Andor и пятую серию The Rings of Power определённо есть что сказать), просто хочу немного перезарядиться. Поки що є настрій на те, що включити «Злюки Бобри» та дивитися їх поки не втомлюся. Тепер можна жартувати про те, що наступний рiвень каналу, це вiдеоесе по «Бобрам» 😏

Это видео было записано ещё в начале сентября. Конечно, ролик с таким содержанием должен был выйти гораздо раньше. Но то, о чём я говорю в этом видео, остаётся для меня актуальным вне зависимости от новостей. И по всей видимости, мы будем с вами заново знакомиться. https://youtu.be/3k2H0DzGHvo

Сегодня на канале выйдет ролик, который я записывал ещё некоторое время назад. Но это не видеоэссе. Я понимаю, что последние новости были невероятно тревожными. Однако я всё равно чувствую, что нам нужно спокойно поговорить.

Видеоэссе по «Ведьминой Службе Доставки» восстановлено. Теперь ролик снова доступен для просмотра на YouTube, а страйк с канала снят.

«Если мы хотим, чтобы нам было не всё равно на спасение Питером Паркером жителей Нью-Йорка, нам должно быть дело... до самих жителей Нью-Йорка». Прекрасный бит из нового видеоэссе от Патрика Уильямса, где он поделился т.н. секретным ингредиентом почему фильмы Сэма Рэйми про дружелюбного соседа до сих пор замечательно работают. Дело как раз в маленьких ролях, актёры которых появляются всего на несколько секунд. Но запоминаются зрителем так, будто это персонажи своего собственного фильма и у них есть своя жизнь за пределами сцены. А человек-паук случайно оказался рядом. А ещё вы узнаете, причём тут 9/11.

Если вы уже смотрели House и вам было мало, то обратите внимание на Сэма Рэйми. Да, его Evil Dead это в сущности тот же House, но карьера Рэйми дарила зрителям и другие драгоценности. Например, взгляните на этот отрывок из Darkman 1990 года, где Лиам Нисон улетает в состояние неистовой ярости. А ещё тут есть розовый слон. Не передать словами, как я люблю Рэйми за то, как он обращается с кадром. Как резко плоскость реальности превращается в чистую эмоцию 💛

House один из моих самых любимых хорроров. Абсолютно поехавший, фантасмагоричный, постоянно меняющий жанр и тон фильм — одним словом безумие. Нобухико Обаяши создал нечто, что может быть страшным и абстрактным, но в то же время невероятно наивным и детским — ну вот кто в детстве не боялся, что пианино может откусить пальцы? Вот только если посмотреть на контекст, то поехавший тон фильма обретает смысл — Нобухико Обаяши пережил Хиросиму (позже он скажет, что тогда его жизнь резко сменила жанр), а фантазии и мысли Чигуми Обаяши, дочери режиссёра, стали для него невероятным вдохновением. Ведь House не пытается дать рациональную оценку происходящему. Наоборот, чем больше в фильме происходит необъяснимого, тем краше. Посмотрите House, если ещё нет. А пока можете глянуть прекрасное видеоэссе от kaptainkristian.

Желаю всем вам такой возможности

Давайте вернёмся к опенингу The Rings of Power, ведь его исполнение скрывает в себе кое-что очень красивое. Все же видели эти абстрактные формы из песка, которые постоянно перестраиваются и ни разу не повторяются? Так вот, перед вами фигуры Хладни. Если простыми словами, то это природное явление, при котором песок на ровной поверхности реагирует на звук определённых частот. Вот тут можете посмотреть на эффект резонанса в реальном эксперименте. Выглядит и правда волшебно! А теперь взгляните ещё раз на опенинг сериала. Ничего не напоминает? Добавьте сюда ещё Легиндариум Толкиена и получится вот какая интересная тематическая параллель — бог-творец Эру Илуватар создавал мир практически из музыки. Когда-то давно он подарил жизнь Айнур (бесплотным духам) и задавал каждому из них музыкальную тему. Вначале Айнур исполняли свою музыку поодиночке, потому как не знали всего замысла творца, но чем больше они общались, тем лучше понимали друг друга. Позже Эру собрал всех Айнур и так появилась Великая Музыка, которая, как мне кажется и представлена в опенинге — звук буквально создаёт твердь перед нашими глазами и заполняет пустоту. Но дальше больше. Самым могущественным Айнур был Мелькор (он же Моргот — то великое зло, о котором говорилось в прологе сериала). Мелькор описывался как «странствующий один в Пустоте, взыскуя Неугасимого Пламени». Он попытался вплести в Великую Музыку часть своих мыслей, тем самым желая «возвеличить славу и мощь назначенной ему роли». Чем, конечно же, сразу же вызвал разлад. И мне кажется, что когда в стройный рисунок опенинга неожиданно врывается чернь, это и есть странствующий Мелькор, вплетающий в Великую Музыку часть своих тёмных мыслей. Удивительно, что что-то настолько символичное родилось в стенах Amazon и встречает нас в каждой серии шоу. Очень красиво!

Прекрасное видеоэссе от Paul E.T. про то, как филигранно и практически невозможно хорошо работает экшен в True Lies у Джеймса Кэмерона. Понимаю, что сейчас из-за войны смотреть про взрывы и ракеты может быть как минимум некомфортно, поэтому включайте ролик по настроению. Продакшен самого видеоэссе, переходы и пейсинг, конечно, выше всяких похвал. Это очень медленные, вдумчивые и аккуратные 25 минут, которые в сущности разбирают сцену на мосту и работают скорее как лекция/документалка. После которой снова говоришь про себя "Кэмерон, и все кто с тобой работал, — вы чёртовы гении!". Количество снятых вещей прямо на камеру в фильме просто зашкаливает. И когда я говорю "на камеру" имеется ввиду "без постобработки" — как сняли, так и оставили в фильме. А под конец автор напоминает, что такое кино снимается до сих пор. И от этого на душе становится ещё лучше.