...and Action!

Внимание к деталям в сцене изготовления колец просто ошеломляющее. Столько нюансов, деталей, самого процесса и изящных форм с отражениями, дымом и частицами. Очень интимная и таинственная сцена 💔 #TRoP

К сожалению эту деталь заметил не я, а интернет, но я всё-равно не могу не написать о ней. Посмотрите на тень от цепи, которая падает на Келебримбора. Он как будто бы на привязи, под чьей-то властью. Что объясняет его тягу к магии незримого мира (это похоже на цели Саурона), а так же общей радости и гордости от готовых колец. Хотя другие персонажи, вроде Галадриэль или Элронда совершенно им не рады, ведь очевидно, что кольца это вынужденная мера, альтернатива которой смерть. Я просто не могу выкинуть мысль о том, что всё это время Келебримбор находился под властью Саурона. А ждать второго сезона, чтобы подтвердить эти догадки ещё целых два года. #TRoP

The Rings of Power тот сериал у которого сбываются почти все фанатские теории. Хотя зачастую с ними всё наоборот и полезного слоя в обсуждение теории не то чтобы часто добавляют. Но с сериалом от Amazon другая история и зрители многое поняли заранее. Далее, конечно же, спойлеры. Речь идёт про Саурона и его воплощение в лице Холбранда (напоминаю, что персонаж специально выдуман для сериала, хотя Саурон не редко принимал обличие смертных). Первый сезон методично и аккуратно раскидывает нарративные намёки, чтобы поддержать интригу и построить вокруг образа Холбранда плотный занавес таинственности: то он говорит про то, что у него много имён, то он подозрительно интересуется кузницей, то Адар, как очевидное зло в сериале, не понимает, кто перед ним человек или нет. И я рад, что сериал до самого конца не даёт чётких объяснений насчёт Саурона. А значит мы только в начале пути. С точки зрения киноязыка сериал очень интересно выстраивает коммуникации между Галадриэль и Холбрандом. Обратите внимание на то, как сняты их диалоги, особенно в тот момент, когда персонажи приходят к согласию — Холбранд часто находится справа за плечом Галадриэль, как бы заговаривая и манипулируя её суждениями. И эльфийка в такие моменты всегда отвечает взаимностью (именно поэтому бит про то, что она чуть ли не оправдала Саурона работает очень круто). Однако в сцене с плотом, когда Холбранд раскрывает себя, он заставляет Галадриэль обернуться к нему уже применяя силу. И да, он всё ещё находится справа, продолжая заговаривать и манипулировать. Выходит, что Саурон в обличии Холбранда, своеобразное наказание за путь мести, которого придерживалась эльфийка. Also, кадр с отражением в воде напоминает мне, как Моргот и Саурон выглядели в первую эпоху. Очень мощная и зловещая параллель. Да и сам кадр великолепный. Обратите ещё внимание на то, что Холбранд невероятно высокий. Саурон всегда описывался как возвышающаяся фигура. И его эльфийское или человеческое воплощение наследует это качество. #TRoP

💔💔

Обратите внимание на трансформацию Незнакомца — от потерянного и немногословного персонажа мы оказываемся в точке, где герой прям оживает. Особенно когда разговаривает с Нори — даёт ей напутствия, внимательно относится к её чувствам и вообще очень вдумчиво слушает то, что она говорит. Незнакомец оказывается волшебником — Истари (скорее всего самим Гендальфом, который каким-то образом оказался во второй эпохе, но это вообще неважно). Интересно то, что его отношения с хоббитами берут своё начало вот прям отсюда, с событий The Rings of Power. А если учитывать тот факт, что харфуты основали Шир, отношения Незнакомца с Нори и весь их путь обретает невероятную ценность. Вот как раз про этот контекст я и говорю. Вам не нужно быть экспертом в Сильмариллионе, чтобы разбираться в событиях — у шоу очень чистый и поступательный нарратив и вас аккуратно проведут за ручку. А знания фильмов Джескона скорее сделают путешествие более осмысленным. Отдельно хочу сказать про то, как Дэниел Вейман играет глазами. Большую часть хронометража Незнакомец не разговаривает. Поэтому чтобы его эмоции доходили до зрителя без искажения, актёр выражает их через взгляд и мимику. И так здорово, что сериал уделяет этому действительно много внимания. Мне всегда было понятно, что чувствует Незнакомец в той или иной сцене именно благодаря взгляду. Игра актёра это больше, чем просто взять и поместить себя в контекст жизни персонажа, больше, чем быть в его одежде или проживать сюжетные события. Это во многом коммуникация со зрителем через нюансы, которые врезаются в память или помогают правильно считать эмоцию — как и что персонаж чувствует в определённый момент. И глаза это прекрасное зеркало для передачи сложности чувств героя. А для режиссёра присутствие актёра, который может сказать взглядом столько же, сколько прописано в строчке диалоге, это подарок свыше. Кстати, ощущение, что Amazon посмотрели эссе Нёрда про том, как Иэн Маккеллен играет Гендальфа при помощи взгляда. Вот это я понимаю вникание.

Пожалуй больше всего меня впечатляет, насколько первый сезон The Rings of Power большое и цельное high-fantasy произведение. Зритель проходит путь от "никакой интриги нет, Галадриэль просто хочет мести" до "сериал не будет раскрывать всех карт вплоть до последнего кадра". К тому же при просмотре последней серии первого сезона я чувствовал себя Ди Каприо из Once Upon a Time in Hollywood, постоянно указывая пальцем в экран. Не потому что "я понял отсылку", нет, это было бы слишком поверхностно. Дело скорее в том, что действие на экране обрастает плотным слоем контекста. И композиционно это очень красиво. Даже для зрителя, который уважает лишь фильмы Джексона к концу сезона станет понятно, что Amazon действительно выкладывается, принимает осознанные решения для истории и очень хорошо понимает персонажей. Несмотря на то, что у студии всё ещё избирательные права на события, места и имена (например, в оригинале древа Валинора атаковала гигантская паучиха, но поскольку прав на неё не было, в сериале просто пришёл Моргот). У меня всё равно есть ощущение большого путешествия, которое и с фильмами Джексона может работать в тандеме — я об этом отдельно поговорю в следующих постах. Ах, да, наконец-то раскрыли личность Саурона. И это было восхитительно. К тому же было интересно следить за тем, как меняется моя собственная реакция от сериала — мне действительно потребовалось время для того, чтобы выработать принятие к тому, как Amazon видит и ощущает Средиземье. Но главное здесь вот что — мне хотелось создать положительный опыт и обсуждение в контексте незаслуженно обруганного сериала. Который определённо достоин зрительского внимания. Далее поговорим уже подробно о конкретных моментах и кадрах. Со спойлерами. #TRoP

Шестая серия Andor демонстрирует одно из самых красивых событий в Star Wars. Технически это довольно простой эпизод-ограбление, который довольно долго сетапится и никуда не спешит. Но чтобы развязка стала цельным и большим кинематографическим событием, она окрашена завораживающим фоном из метеоритного дождя. Да ещё и с ритуальным подтекстом. Люблю, когда Star Wars так использует окружение и географию событий.

У Димы Кунгурова произошло возвращение на YouTube с огромным роликом про современный Pixar и его важнейшую поворотную точку под названием Turning Red. Это как раз тот момент, когда хронометраж видео вырос с 5 минут до 62 минут и это определённо очень хорошо. Сюжетный поворот, конечно же, присутствует. Я тоже приложил свою лапку к этому ролику, поэтому небольшая часть меня здесь тоже присутствует.

Седьмая серия The Rings of Power посвящена рефлексии героев о пройденном пути и принятых ими решениях. Пожалуй это лучшее, что мог сделать предпоследний эпизод в сезоне. С точки зрения композиции шоу эта серия ценна тем, что нам дают возможность остановиться и вдумчиво посмотреть на сомнения персонажей: Элендиль жалеет, что спас Галадриэль в море, Нори сомневается в том, правильно ли было помочь Незнакомцу, а Дурин не знает, верит ли он своему отцу, ведь его друг в беде. Всё это видится мне настолько осознанным и цельным в контексте ритма сезона, что я теперь жду финальный эпизод ещё сильнее (особенно после кадра с названием в конце, прям ухх). Каждое из решений имеет вес, а цена ошибки теперь слишком высока. Конечно, я всё ещё говорю про прямолинейное фэнтези. Но даже в таком случае заметны нарративные полутона и серые зоны, а арки персонажей обрастают нюансами. Отдельно отмечу как снята сцена, где Элронд узнаёт о плохих новостях. Композиция впервые за сезон делает эльфа маленьким в сравнении с гномом, который занимает почти весь экран. Причём в сцене всё становится понятно без слов. Буквально, Элронд всё понимает во взгляде Дурина, а композиция аккуратно усиливает эмоцию. А если посмотреть на серию в целом, то это самый Джексоновский эпизод из всех — начиная с оммажа на кадр из The Fellowship of the Ring, где Назгул искал хоббитов под деревом, и заканчивая очень картуниш кадром, где Поппи, подруга Нори, буквально исчезает из кадра, когда набирает воду из реки. Очень хорошо. Единственное, что меня выбило из погружения, это воспоминания Галадриэль о своём муже. Композиционно сериал сосредоточен на мести за брата, но супруг упоминается лишь сейчас. Понимаю, что шоу тизерит персонажа, однако в этом моменте меня слегка резануло то, что нас недостаточно аккуратно подвели к, казалось бы, больной теме для Галадриэль. В остальном это довольно тихий, неторопливый, но очень сфокусированный на рефлексии эпизод, где каждый из героев снова пытается нащупать реальность, в которой совсем недавно жил. #TRoP

Давайте ненадолго сменим пластинку и посмотрим на... новый трейлер NFS. Конечно, это новости как будто из другого таймлайна, но вам стилизация ролика ничего не напоминает? Я сейчас хочу сфокусировать внимание не на видеоигровой франшизе и её странно-потерянном состоянии за последние несколько лет (хотя, как вы, наверное, уже догадались, NFS я люблю), а поговорить я хочу об арт-дирекшене и визуальном стиле. Вам же это всё тоже напоминает Spider-Verse, верно? Мне любопытно наблюдать за тем, как такое визуальное представление современной культуры, активно шейпит образ эпохи. Тот же Spider-Verse нащупал что-то неогранённое, некую репрезентацию живой и хлёсткой эмоции для массового зрителя. После чего современная анимация стала так или иначе копировать этот Миелговский лук, ведь мультфильм от Sony очень удачно популяризировал его. Даже несмотря на то, что такой арт и стиль был в анимации и раньше. А теперь в декабре этого года выходит новая часть одной из самых продолжительных видеоигровых серий, в которой хлёсткий и нервный анимационный стиль нашёл себя в... гонках. Т.е. судя по всему мы настолько привыкли к фрагментарности изображения, настолько фокус нашего внимания блочный и может быть активен лишь несколько секунд, что сам кадр начинает распадаться на слои, в каждом из которых может быть два (а то и больше) отдельных информационных блока. А всё визуальное направление кадра стремится максимально усилить транслируемую эмоцию. Шумы, кресты, гличи, изломы — сам кадр и есть эмоциональный нарратив. А если убрать всё это, остаётся только лишь информация.

Кстати, про «снято на натуре» — интро The Rings of Power тоже отправляется в эту категорию. Да, то самое с песком и абстрактными формами. То, что вы видите в начале сериале во время титров — это буквально физика материалов, резонанса и работа со определёнными частотами прямо на камеру. Вживую. Судя по всему даже шрифт для титров был изначально написан вручную и только потом из него сделали цифровой вариант. Какая же всё-таки поразительная и невероятно внимательная работа! Я уже писал про значение опенинга в контексте Толкиена, а так же с точки зрения физики (формы из песка, которые реагируют на определённые частоты звука называются фигурами Хладни). А теперь есть ещё и подтверждение того, сколько труда, сил и любви было вложено в интро с точки зрения производства. Я в восторге! #TRoP

Помните самый первый тизер The Rings of Power, в котором показали название шоу? Тогда ещё в интернете многие думали, что в ролике очень плохой CG, а позже выяснилось, что весь тизер снят на натуре. Упс! Так вот... Вода, покрывающая жар и огонь, которые создают Мордор, символически были показаны ещё в этом самом первом тизере. Вот так нужно делать спойлеры!

Andor в первых сериях рассказывает историю с двух перспектив — маленького и взрослого Кассиана Андора. Концовка третьего эпизода сплетает эти две линии воедино при помощи аккуратного и чувственного монтажа под музыку Николаса Брителла. Вообще шоу звучит очень здорово. Да, немного холодно и отрешённо, особенно что касается саунд-дизайна, но в эмоциональные и личные моменты сериал знает, какую тональность выбрать, чтобы эмоция дошла до зрителя без искажения. Мне кажется, что Rogue One так и не удалось раскрыть портрет Кассиана, поскольку помимо него там и так было достаточно много персонажей. Однако первые три серии сольного сериала при помощи просто монтажа наконец-то достраивают в голове образ героя и контекст вокруг него.

Вообще производственный дизайн вещей и локаций в Andor невероятно хорош. Тут тебе used future и хайтек, и минимализм. От каждой локации и предмета веет гигантским слоем контекста, в котором эти персонажи живут свою жизнь и пользуются всем, что их окружает.

Andor делает Star Wars настолько приземлёнными, что иногда кажется, будто это и не Star Wars. Но это даже хорошо. Первое, что бросается в глаза, это мрачная, тактильная и грубая эстетика сериала. Открывающая сцена с дождём прям настоящий Blade Runner Ридли Скотта, с тесными улочками, тусклым светом и неприветливым вайбом. А вот днём это уже Blade Runner 2049 — песочные тона, запотевшие и грязные стёкла, много аналоговых устройств и ни одного целого предмета — всё использованное и потрёпанное. Заметно, что быт простых людей страдает от недостатка новых вещей. Что, кстати, прекрасно контрастирует со сценами на Корусанте — он тоже грубый и в этот период донельзя Имперский. Но ты всё-равно чувствуешь, что самые бедные его районы живут гораздо лучше того, что нам показывают в первых сериях. В дневных и интерьерных сценах Andor снят преимущественно в низком ключе — много глубоких теней, силуэтов и контраста. Это очень хорошо направляло внимание упрощая кадр. В сериале в принципе довольно чистая понятная кинематография — даже самые абстрактный шот монтажно вклеен таким образом, чтобы у зрителя не было вопросов "а к чему это всё?". Плюс мне нравится, что при такой эстетике сериал часто останавливается на быту простых людей — начиная от мужика с молотами, который даёт сигнал поселению, и заканчивая тем, как люди ходят на работу, занимаются сексом и просто хотят обычной жизни. Здесь практически нет ни одного лишнего персонажа, даже на втором плане. Каждый со своей историей, реакцией, характером и собственным ощущением окружающего мира — кажется, что многие из них персонажи своего собственного фильма. А сам Кассиан Андор не то чтобы главный герой, он просто тоже живёт здесь, как и всё. Andor о простых людях, которые поодиночке сделать ничего не могут. Однако объединившись, они находят в себе силы для того, чтобы сдвинуться с места. Даже когда мир вокруг сдавливает и напоминает тебе о не самых лучших временах. И этот месседж кристально читается с самых первых эпизодов.

Очень хорошее видеоэссе про фэнтезийные карты в кино и сериалах на примере Lord of the Rings, Chronicles of Narnia и Game of Thrones. Каждая карта рассказывает историю. Чаще всего через научное обоснование, эстетические качества и технику исполнения. К тому же карты помогают сформировать восприятие мира, а так же дать перспективу. И автор эссе делает заход с очень правильного ракурса — сначала он приводит в пример карту нашей с вами планеты, а так же то, как различные её версии могут менять восприятие. И только потом говорит о том, как работают карты в фэнтези. В предыдущих постах я обращал внимание на то, как The Rings of Power здорово обращается с картами. Полагаю, что это видеоэссе от Entertain The Elk дополнительно поможет оценить эту сторону сериала. #TRoP

- А почему Галадриэль в The Rings of Power такая жестокая и воинственная? Непорядок. Тем временем Галадриэль у Джексона.

З нами Люк Скайуокер! Все буде добре 💙💛