写作交流

去大胆创作那些可能差劲的作品吧，否则你只会永远陷入在对自己的作品的不满之中。 去大胆创作吧，直到那些有点弯曲的线条和有点不协调的配色变成你自己喜爱的风格。 去大胆创作吧，因为艺术是关于表达的，而你永远有你独特而美丽的故事和经历可以表达。 去大胆创作吧，直到你爱上那些你的作品中不完美的地方。 去大胆创作吧，因为这样你才能真正开始创作。 去大胆创作吧。 source

当我说书里的某个人物让我感同身受 —— “好像我就是TA” —— 的时候，我其实想说的不是“相像”，而是“身临其境的共情”。也就是说，我并不需要书里的每个人物都和我相像，我需要的是书里的每个人物都有真挚的，可以触动到我的内心的情感。 评论：我觉得楼主讲得很好。很多人忘记了，叙事的力量恰恰就在于让我们去感受那些和我们从性格到经历上都完全不同的人的情感。当我们聆听故事的时候，我们最首要的目的应当是去理解故事里的人物的感受，而不是去盲目寻找故事里的人物和我们的相似之处。 source

如果你感觉你创作出的故事太过平淡，那可能是你的故事缺少以下五个元素： ❶ 重要性：如果你笔下的人物没能做到TA想做的事情，会发生什么？没做到也没什么大不了的吗？ ❷ 主题性：你的故事有没有一个贯穿全文的观念主题或者感情主题？故事中的冲突、矛盾、和斗争的走向，是否展现了你心中的那个主题？ ❸ 紧迫性：你笔下的人物必须在多少时间之内完成那件TA想做的事情？有没有多种因素影响着这个时限？ ❹ 驱动力：是什么让你笔下的人物义无反顾地去做那件TA想做的事情？TA是否能根据自己的观念做出自己的选择，还是被外界因素步步紧逼一次次做下无可奈何的选择？换一个不同的人物放到那种情形去，同样的剧情还是会照旧发生吗？另外，你笔下所有的人物都有TA们合情合理的做事动机吗？ ❺ 连贯性：你是否有埋下伏笔？你笔下的人物的选择，有没有带来TA当时没有预见到的后果？TA们之前拿到的信息和线索，在之后的剧情里有没有起到作用？从头到尾，有没有环环相扣？你笔下的人物是否在故事过程中，渐渐对其它人物产生了越来越深的了解？ source

我的写作课的教授今天说了一段让我深有感触的话： 如果你给作品写的评论意见让作者看了之后再也不想写作了，那你作为文学评论者是非常失败的，因为你浇灭了作者创作的激情。 作为文学评论者，你的工作不应该是“要求作者按照我的想法我的标准去修改作品”，而应该是体会和理解作者在作品中想要展现的东西，并帮助作者更好的达成这些愿望。 source

我的写作课的教授今天说了一段让我深有感触的话： 如果你给作品写的评论意见让作者看了之后再也不想写作了，那你作为文学评论者是非常失败的，因为你浇灭了作者创作的激情。 作为文学评论者，你的工作不应该是“要求作者按照我的想法我的标准去修改作品”，而应该是“体会理解作者的想法然后帮助作品更好地展现作者本人想要展现的东西”。 source

当谈到浪漫的时候，很多人叽叽喳喳，说的不是“我会为你而死”，就是“我会为你历经艰险”。 但朋友们，“我会为你活下去”也是浪漫吧，“我本来已经放弃了但因为你我又支棱起来了”也是浪漫吧。“我觉得我已经没救了但为了你我愿意再努力一把”，这种浪漫你们想过吗？ 还有“我早已认命了但因为你我又有了和命运斗争的勇气”，这是我个人最喜欢的浪漫。 source

我看到很多人会批评一些科幻小说：你写的都是一百万年后的事情，怎么里面的人还这么恐同，而且还在搞什么种族歧视？ 很多时候，如果你仔细读这些被批判的科幻小说，你会发现其中对性别、性向、种族的看法其实是很清醒的。而那些涉及歧视的片段实际上是尝试用简洁而细致的语言分析我们当今社会的各种腐朽定见。 更重要的是：科幻小说并不是总是“我为了逃避现有社会的一切问题而虚构了一个社会”。 source

邪恶常常合乎人情，难以引人注意。 —— 威斯坦·休·奥登，英国诗人。 艺术家们总是颠倒黑白，TA们拒绝看到邪恶的平庸和痛苦的无趣。 —— 厄修拉·勒古恩，女权主义作家。 善良是更有趣的。邪恶总是老样子。想出各种各样的办法去谋杀别人，是五岁小孩都会做的事情。而想要好心办好事却是复杂的，非得一个成熟的人才能做到。 —— 托妮·莫里森，黑人女性作家。 想象中的邪恶或许是浪漫多彩的，但现实中的邪恶，只是阴郁单调，贫瘠又无趣的东西。想象中的善良或许是无趣的，但现实中的善良却总是美好奇妙又令人陶醉。 —— 西蒙娜·韦伊，哲学家，社会活动家。 source