Чугункингский экспресс

Неожиданно милейший Mayday. Кино где tovarisch товарищу желает na zdorovie, бородатый Кеннет Брана пускает слюни на постер Top Gun, а танки бороздят просторы нарисованной нейронкой Красной площади. Кино пост-Холодной войны про упавшего в 1987 году в глубинке русского никогде американского пилота и его нового друга. Про то, что американец русскому не то чтобы брат, но травмы от Це-Эр-Ай и Кей-Джи-Би у них схожие, а значит, есть о чем поговорить на полтора часа с лишним. Классическое бадди-муви, которому не хватает разве что трека Rasputin вместо Брюса Спрингстина. Отдельно хочется отметить это кино за то, что: — меня впервые за долгое время не бесит Райан Рейнольдс —тут вновь крадет каждую сцену поляк из «Хода Королевы» Марцин Дороциньский P.S. Также невозможно отделаться от мысли, что Mayday и вышедший пару лет назад Tetris — картины единой вселенной, благо что оба сделаны для Apple TV, а временем действия разнятся на год. Кино с Рейнольдсом впрочем поярче будет, но в общем и целом одна и та же «Захолустная».

Неожиданно милейший Mayday. Кино где tovarisch товарищу желает na zdorovie, бородатый Кеннет Брана пускает слюни на постер Top Gun, а танки бороздят просторы нарисованной нейронкой Красной площади. Кино пост-Холодной войны про упавшего в 1987 году в глубинке русского никогде американского пилота и его нового друга. Про то, что американец русскому не то чтобы брат, но травмы от Це-Эр-Ай и Кей-Джи-Би у них схожие, а значит, есть о чем поговорить на полтора часа с лишним. Классическое бадди-муви, которому не хватает разве что трека Rasputin вместо Брюса Спрингстина. Отдельно хочется отметить это кино за то, что: — меня впервые за долгое время не бесит Райан Рейнольдс —тут вновь крадет каждую сцену поляк из «Хода Королевы» Марцин Дороциньский P.S. Также невозможно отделаться от мысли, что Mayday и вышедший пару лет назад Tetris — картины единой вселенной, благо что оба сделаны для Apple TV, а временем действия разнятся на год. Кино с Рейнольдсом впрочем поярче будет, но в общем и целом одна и та же «Захолустная».

Сегодня — ничего тяжеловесного. Просто список летнего чтения Ханьи Янагихары под 30 с чем-то романов. С парочкой-другой коротких отзывов. Stoner (John Williams): «Идеальный роман и один из величайших американских романов. Хотела бы прочесть его в первый раз заново» Beloved Son Felix (Felix Platter): «Увлекательные мемуары про медицинское обучение подростка во Франции XVI века. Иного повешений и сжиганий на костре» The Mark and the Void (Paul Murray): «Очень смешной роман про финансовый кризис 2008 года (и про писателей» И далее по списку. The Mark and the Void себе на почитать отложила. А что вы читали этим летом?

Кстати про «Тони» — который выходит на этой неделе в российский прокат и который удалось посмотреть задолго до. Нет жанра менее мне интересного чем байопик, нет знаменитости менее мне известной чем Энтони Бурден. Фильм Мэтта Джонсона, к счастью, ни про первое и ни про второе — и ЖЗЛ тут не биография великого человека, и сам он еще не Энтони, а так, сопляк (а вернее другое слово, рифмуется и с «дурак»). Врет родным и близким, что выиграл стипендию, мечтает написать великий американский роман. Бросается с ничего искать прошлую школьную любовь в прибрежном Провинстауне и в нагрузку конечно же прихватывает с собой в автобус «На дороге» Керуака. Чтобы потом заснуть не прочитав не строчки. Это очень хорошее, на кончиках пальцев кино о том, что чтобы испытать в жизни то, о чем написано в романах, нужно… не съесть пуд соли, нет. Но как минимум изваляться в песке. Напортачить по-крупному, обидеться по-детски, подвести всех и вся — а после, чуточку повзрослеть и принять первое самостоятельное решение. Вроде бы история ни о чем, как я провел этим летом. Но и лето, как мы помним, это маленькая жизнь. И за ним неизменно наступает осень: Тони пора становиться Энтони. Сесса-увалень в роли очередного оставленного как влитой. Но какой же здесь классный Бандерас, собирательный образ наставника, внутреннего идеалиста, взрослого — уou name it. Идите в кино.

Долли конечно была великая. В рамках напоминания (хоть и по такому трагическому поводу) очень советую посмотреть с ней 9 to 5 про который когда-то писала. С о времени выхода кино увы мало что изменилось, но настроение у картины все равно духоподьъемное. Rest in peace, королева.

Предлагаю закончить понедельник прогулкой по Малаге в компании Антонио Бандерса и Доминика Сессы: актеры промят новый фильм про Энтони Бурдена «Тони», где Доминик сыграл собственно Бурдена, а Антонио — его безымянного наставника. А я — я вспоминаю Малагу, где когда-то оказалась как раз благодаря Бандерасу. На канале National Geographic тогда выходил второй сезон шоу «Гений» и Антонио играл в сериале Пабло Пикассо. Оба родились в Малаге, у обоих она сыграла в жизни немаловажную роль. Нас водили и в музей Пикассо (и там же во внутреннем дворике устраивали вечернюю презентацию), и в местный театр, и в роскошный отель, где вечером устроили вечеринку на берегу моря. После я конечно же простыла, но осталась в городе еще на пару дней, успев пробежаться по местной набережной, крепости, парочке ресторанчиков, один из которых по счастливой случайности оказался как раз во владении Бандераса. Возле этого места актер Сессу в начале видео и встречает. Чудесные времена все же были. И Малага чудесная — правильно Антонио решил остаться там жить.

Тео Джеймс для GQ как иллюстрация моего любимого мема из сериала Black Books. На самом деле у автора отключили горячую воду и нормальный душ мне теперь уже снится. Держусь из последних. А съемку с Тео можно всю посмотреть у Яны Лукиной.

А теперь рубрика «роскошь бутиков». Звезды лондонского Вест-Энда в объективе Энн Лейбовиц для британского Vogue. Режиссировал все знатный любитель роскоши Баз Лурманн, одевала всех художник по костюмам Кэтрин Мартин.

Рубрика «редко, но метко о рабочем» Этим летом рабочего как раз столько, что писать обо всем не можется (да и не нужно), но отдельные истории все же хочется подсветить. Например — вот этот интересный разговор с главным по летним фестивалям Антоном Калинкиным, который ваша покорная слуга организовывала. Разговаривала с Антоном прекрасная Рената Пиотровски. Обсудили киносмотры, молодых режиссеров, кино, и, конечно, самое главное — зрителя. Еще и в прекрасной «Интеллигенции» летним жарким днем посидели. В общем, читайте, лайк, шер, репост и вот это все.

Должен ли онлайн‑продукт подстраиваться под эмоциональное состояние потребителя — или должен диктовать его? — Какое кино становится хитом? Которое вырывает вас из того эмоционального состояния, в котором вы находитесь здесь и сейчас. Я всегда студентам привожу пример: шторм на картинах Айвазовского — почему это гениально? Вы подходите к картине и представляете себе состояние, в котором вы никогда не были и, скорее всего, никогда не окажетесь — в таком шторме на деревянном паруснике. И то эмоциональное состояние, в которое вас погружает эта картина, сильнее, чем то, с которым вы подошли к ней. Так же работает кино: если вам показывают историю, которая находится с вами на одной волне, она не обязательно станет для вас событием, но если вас что‑то вытягивает в другое эмоциональное состояние — значит, кино работает. Современный зритель хочет развлечения через переживания, а не нравоучения. И чтобы платформа убедила зрителя, пользователя что‑то купить, ей важно попасть в эту потребность развлечений. Подстраиваться под зрителя нужно именно здесь. Вы наверняка заметили: многие холдинги называют себя экосистемой развлечений, а не просто онлайн‑кинотеатром.

Еще одна неделя — еще один сериал про женскую дружбу. На этот раз немного вязнущий на зубах от сладости, но летом такое особенно хорошо идет. Полгода назад фуд-инфлюенсерша Холлис потеряла мужа, и теперь ни одна готовка не проходит без воспоминаний о благоверном. Хочется развеять тоску-печаль и снять контент для соцсетей, и Холлис зовёт трех подруг из разных периодов жизни (плюс одну новую знакомую) в роскошный загородный дом на острове Нантакет. В итоге и подружки оказываются не без проблем, и новая знакомая — не без секрета. Но плакать на фоне океана в особняке с теннисным кортом всяко легче чем в большом городе. Смотрится влет, забывается в момент. Fun fact — несколько серий как режиссер поставила «Эммма Свон» из «Однажды в сказке», Дженнифер Моррисон. Единственное — весь сериал завидовала этим тв-женщинам, которые в моменты душевных терзаний лечатся ужином из 30 блюд и намыванием плитки до блеска. Меня лично скорее лечат такие сериалы.

«Я не работала целый год, пока мне не предложили «Одиссею». И ведь у меня очень хорошие агенты и менеджер, но мне 49 лет… Мне кажется я хорошая актриса, но таких как я немало, а правила игры в индустрии уже другие»

Очень обрадовалась, когда увидела Саманту Мортон в роли Цирцеи: считаю ее одной из сильнейших актрис современности, которую нужно снимать чаще и больше. Но, как рассказала сама Мортон в интервью Variety, Голливуд так не думает: на съемки ее зовут редко, и после приглашения Нолана в «Одиссею» она практически расплакалась. После выхода фильма критики нахваливают игру Саманты (ей даже прочат оскаровскую номинацию) и хочется верить, что ситуация изменится. Но индустрия действительно другая, и дело не в цифре в паспорте: у Мортон нет своей продюсерской компании, книжного клуба, представленности в медиа… Она не бренд (как, ай эм сорри, посредственная актриса Зендея), а просто отличная актриса — и этого, увы, теперь недостаточно. P.S. Перед Variety Мортон наведалась в подкаст Happy Sad Confused и рассказала про самый тяжелый момент карьере, когда ее вырезали из «Она» Спайка Джонза после съемок. Именно Мортон озвучивала главную «героиню» фильма, ИИ. Но затем вместо нее на озвучку позвали Скарлетт Йоханссон. «Наверное, моя версия была слишком британской… ну и вы сами понимаете, Скарлетт Йоханссон». Вот никогда я Джонза не любила. Да, эта неделя объявляется неделей «Одиссеи» 😌🌊

Раз в сто лет и сломанные часы показывают верное время — и я говорю, что мне понравился фильм Кристофера Нолана «Одиссея». Про вечную войну и сон о войне как сон обо всех войнах уже сказали. Нолан говорит об этом много, громко, важно (и так, увы, нужно). Но меня кино пробрало по-настоящему даже не здесь, а на песнях Сирен, которых мы в фильме не слышим. Об этих песнях нам рассказывает Одиссей

It told you what you most want is what you most can't have and that the most you can't have is what you already had and lost.

В «Одиссее» поют о прошлом, как о чужой стране, в которую уже не попасть, о времени, что не повернуть вспять и доме, куда никогда не вернешься. О вечном возвращении, исхода которого наш герой в какой-то момент начинает так бояться, что вместо действия выбирает забвение. Ведь каждое действие и каждый новый остров уводят его все дальше от безвозвратно потерянной Итаки. Дальше пунктирно по горячим следам 🌊Агамемнон как вечный безликий бог войны — ведь у войны, как мы помним, нет лица. Очень хорошо, очень эффектно. 🌊Не знаю, от каких слухов пошла информация про Эллиота Пейджа в роли Ахиллеса, но экранная партия актера не могла быть дальше от этих домыслов. В Нолановской «Одиссее» нет Ахиллеса, тут не место героям. Вместо них — воины/разменные монеты, ждущие предавших их полководцев в царстве Аида. Эпизод в Аиде — один из лучших в фильме. 🌊Сцены с женихами решенные почти в театральной манере, в несколько планов. Пенелопа за экраном позади, незваные гости за столами, Телемах ходящий меж рядов, Евмай в дверном проеме. 🌊У Даши опять же в комментариях верно подмечено про структуру: первую половину фильма мы видим лишь ворота Трои, во второй вместе с воинами входим в город, и мир в огне. To burn the walls of Troy was to burn the world entire. 🌊У Нолана много говорят о горящем мире, кризисе цивилизации, вывихнутом веке. И тем ценнее, что среди этих громких слов находится место одному вывихнутому человеку. Вернулся ли он домой, какой именно дом это был ? Мы, как показали часы Кристофера Нолана, все еще в бесконечной петле возвращения.

Любимая рубрика «получаю неприлично много удовольствия» На этот раз — от сериала Ride or Die (буквально «гони или умри») с Ханной Уоддингэм и Октавией Спенсер. Джудит (Ханна) — наемная убийца, что притворяется бухгалтершей, Дебора (Октавия) — домохозяйка, втихушку руководящая мужем, метящим в премьеры. Обе — подружки на века, обсуждают романы в книжных клубах, ходят на крестины-именины. В первой же серии кто-то убит, Джудит угрожают, и подруги отправляются в евротрип на поиски врагов. Во-первых, я обожаю Ханну Уоддингэм и считаю, что эта шикарная женщина должна играть примерно во всем. Во-вторых, на вторых ролях в сериале блистает любимка Эд Скрейн. В-третьих, на третьем плане маячит уже нидерландка Сильвия Хукс (очень жаль, что Голливуд ее фактуру только для злодейских амплуа использует). Декорации Лондона сменяются Брюсселем и Монте-Карло, на огонек заглядывает Билл Найи, по следу подружек выезжают албанцы, за дело берется Интерпол…Получается увлекательный винегрет, который держится, конечно же, на химии двух главных актрис и общей атмосфере «Тельмы и Луизы». Идеальное летнее шоу.

Пишут, что Нолан дискриминировал целый подвид обувки на площадке «Одиссеи». Сначала этому человеку мешали стулья. Теперь — бедные угги. Де, больно наглядно возвращают они каст и съемочную группу к реальности — а нам же нужны времена Гомера, «Муза, скажи мне о том многоопытном муже, который» и тэ дэ. Серьезного контента в этом канале для вас по-прежнему нет. «Одиссея» еще не отсмотрена (зато почти перечитана), но все шутки про этот фильм я уже обожаю. Кидайте в комменты еще.

Когда красиво, тогда красиво. Zoloto перепели Рондо для новых «Смешариков» 🥹

Почти ничего сейчас не смотрю, но много читаю. И даже умеренно модное, и даже (в отличие от ужасного Yesterteyar) временами любопытное. А когда и просто классное. Так что ловите мини-обзор. Colored Television (Danzy Senna) Некогда писательница, ныне профессор, мулатка Джейн живет с мужем-художником и двумя детьми в чужом богатом доме на холмах в ЛА, мечтает о чужой богатой жизни и тщится дописать свой роман-долгострой, который, кажется, уже тоже не её собственный. Правда, всегда есть план Б: из писательницы пойти в сценаристки. Ничто так не веселило и не бесило меня, как герои этой книжки: инфантильные уточки 40+, которые вечно на мели, но со дна никто не торопится стучать, а последняя сотка всегда найдется в кармане пальто. Да и, в конце концов, как вовремя понимает Джейн: не получилось в жизни, получится в Голливуде. Про него, кстати, тут самые смешные страницы. Lost Lambs (Madeline Kash) Все несчастливые семьи несчастны по-своему, но у Флиннов из американского никогде — особый сорт неурядиц. Мать семейства Кэтрин мечтает жить в открытом браке (читай: общаться с разведенным соседом), патриарх Бад спасается от кризиса среднего возраста в минивэне во дворе. Старшая (16-летняя) дочь встречается с бывшим военным/охранником, средняя — переписывается с террористом, младшую сослали в лагерь. В городе все тоже не слава богу: пьют, воруют, прелюбодействуют, статую посреди площади пожрали жуки, в церкви беснуются мухи, а местный миллиардер замышляет странное. По описанию — чернуха, по исполнению — дивный от начала и до конца текст, выписанный со всей любовью и теплом к каждому потерянному агнцу. Семейная сага XXI века, упакованная в 300 емких страниц. Даже не верится, что дебют. The God of the Woods (Liz Moore) В 1975 году в одном лагере при богатом доме пропадает девочка. А за 14 лет до этого на том же месте пропал мальчик. А рядом густой лес и листья шелестят, и истина где-то рядом. Но нам об этом расскажут спустя 500 страниц невнятной полифонии персонажей. Как человек, читавший «Исчезнувшую» с «Острыми предметами» Гиллиан Флинн, в триллере Лиз Мур я вижу конфетку без начинки, историю без наполнения. Взялась писать американскую готику — будь добра впиши в роман что-то кроме стереотипов про богатых-бедных девочек. А так плевок в пустоту, лучше почитайте классиков. Зато обложка красивая. А еще эту книжку в туре читала сама Тейлор Свифт — живите теперь с этим инфо.

С неделю уже думаю про новый «День разоблачения» Стивена Спилберга, про НЛО, правду-ложь и то, куда сегодня приходят режиссеры, на которых выросли и ты, и я, и все твои друзья — да что там, вся история современного кино выросла. Есть очень тонкая грань между детской любознательностью-наивностью и впаданием в детство. Между рефреном и самоповтором. Между классическим изображением гуманоидов и карикатурой. Мистер Спилберг талантливо балансирует на всех этих гранях современной научной фантастики, не скатываясь в откровенный китч, но и не изобретая ничего нового. В «Дне разоблачения» дробовой очередью несутся экшен сцены, закручиваются гайки параноидального триппера, а человечки с большими глазами, которых мы, Стивену благодаря, и привыкли считать за НЛО, маячат с документальных кадров. Все очень занимательно и очень прямолинейно. Финал сшибает простой. И знаете, есть в этой простоте и наивности, близкой «Близким контактам третьей степени» (pun intended), обезоруживающая любовь к кино, к миру, к тем самым человечкам и человекам тоже — какую бы дичь последние не творили. Я понимаю всю критику «Дня»: за банальность, за проповеднический пафос. Но меня в хорошем смысле поражает, что «после стольких лет» 79-летний Стивен верит. И мне хочется верить вместе с ним. Пока что самое духоподьемное, что видела в кино в 2026

Продолжим неделю милых компьютерных животных роликом и бэком из коллаборации бренда Ralph Lauren, Уимблдона и Тома Хиддлстона. И медведя, который якобы похож на Ральфа 🤔. Не Паддингтон, конечно, но тоже ничего такой.

Бараны Ронни и Реджи (обоих озвучил «Рой Кент» Бретт Голдстин) из The Sheep Detectives и настроение на вторник. Сам фильм прекраснейший, как я и ожидала. Лучшее, что выходило в кино со времен второго «Паддингтона». А это, сами понимаете, серьезная планка 🤓🐑