Чугункингский экспресс

С неделю назад мы купили билеты на «Отцы и дети» Семена Серзина в Театре Наций, вчера сходили на спектакль, а на следующий день я узнала, что показывать его больше не будут. Играли в последний раз, и мы, получается что чудом, успели. Вчера же Ира рассказала мне, что одна из самых ярких цитат в спектакле, про время, про наше с вами время, была взята Серзиным из интервью музыканта Александра Башлачева. И звучит она так:

Мы – постоянно лежащие боксеры. Как только ты попытаешься привстать, тебя опять в нокдаун посылают. Но это не нокаут. Раз кто-то пытается встать, значит, до нокаута еще далеко, и, наверное, нокаута не получится никогда.

Там, в спектакле, такого много: реверансы «Ассе» и Летову, прекрасное про тургеневскую девушку, что расщепляет атом. Герои едят салаты, поют песни, закусывают, спорят-ссорятся, боксируют на этом ринге. Гипнотический Базаров в исполнении Сергея Волкова. Хороший спектакль, жаль, что закрыли. В пору, когда закрылся «Гоголь-центр», утешалась, что многое важное там посмотрела, и не раз. Получается, что и теперь нужно почаще напоминать себе покупать билеты и не сомневаться.

27 июня 1986 года в Америке вышел в прокат «Лабиринт» с Дженнифер Коннелли и Дэвидом Боуи. Последний фильм Джима Хенсона, увы, сначала провалившийся в кино, а дцать лет спустя ставший культовым. По поводу 40-летия фильма Guardian собрали шортрид с комментариями создателей кино. Как на роль Сары претендовали Лора Дерн и Сара Джессика Паркер (и, на короткий момент, Хелена Бонэм Картер), но всех обошла Дженнифер Коннелли. Как роль короля гоблинов прочили Стингу или Майклу Джексону, но бог отвел досталась она Боуи. Как после выхода кино его хотели загнобить за ужасное отношение к детям — что идиотству подобно, ведь мастер кукол и визуальных фокусов-покусов Хенсон, все делал ловкостью рук без мошенничества. «Лабиринт» я люблю нежно и пламенно и пожалуй в честь такого дела пересмотрю. А на фото — продюсер фильма Джордж Лукас, Дэвид Боуи и великий Джим Хенсон.

Сильно разозлил меня новый книжный хит 2026-го: роман Yesteryear про отчаянную домохозяйку-инфлюенсершу, которая так сильно заигралась в tradwife, что, проснувшись однажды утром после беспокойного сна, обнаружила, что перенеслась годочков на 100 назад, во времена и ценности более традиционные. А дальше что? А дальше ничего. После отличного хай-концепта, как сказали бы в кино (а про кино дальше будет), книжка не выдает ничего нового. Все те же рассуждения о be a lady they said, все тот же натужный оскал сатиры, которая — вот незадача — 1) не смешная, 2) примитивная 3) тупо не интересная. Замах на рубль удар на половину копеечки. Ну а что кино? А то, что актриса и продюсер Энн Хэтауэй еще на стадии первого драфта и продажи прав на книгу в 2024-м году вписалась в проект как продюсер адаптации и исполнительница главной роли. А также — судя по благодарностям в конце романа — принимала активное участие в работе над книжкой и «многочисленных разговорах с одними из главных мыслителей со всего мира». И не то что у меня сомнения в интеллектуальных способностях актрисы или я не желаю Энн еще одного «Оскара» (а экранизация Yesteryear — это прямой заход на статуэтку). Просто больно много вопросов к… автономности книги, которая кажется больше писалась под запросы конкретного заказчика а не авторского замысла ради. Вот тут в интервью к примеру Берк говорит, что после первого драфта даже не до конца понимала, про что вообще будет ее роман. В общем книжка для меня с душкОм искусственности получилась: классический текст своего времени, созданный для ссор в тиктоке, для оскаровской гонки в Голливуде… короче для чего/кого угодно, но не для читателя. Во всяком случае не читателя в лице меня. Зато обложка красивая. Да.

За прошедший отпуск удалось не только одним глазком наведаться к Хаяо Миядзаки, но и заскочить в Universal Studios Japan. Второй по счету из парков студии, открытых за пределами Америки (всего их чуть больше 10). Справляет в этом году 25-летие. Главное впечатление — конечно, «Волшебный мир Гарри Поттера»: за миллионы японский йен воссозданы и улочка в деревне Хогсмид, и часть Черного озера, и фасад Хогвартса. Внутри последнего — основной аттракцион, стремительная поездка под эпизоды из кино, на которую в будний день стоят в очереди по 50 минут. Стаканчик сливочного пива или личный магический момент (по парку раскиданы открывающиеся дверцы, «алохоморы» и прочие радости) можно получить быстрее, минут за 10-15. На помосте рядом разыгрывают сценки и фильма, есть смешной гиппогриф. Второй восторг — мир Нинтендо и братцев Марио с Луиджи. Я не ЦА, но эта часть парка — что-то с чем-то. Замок принцессы Пич, кафе в виде головы грибочка-Тоада. Детишки возле нас заходились в экстазе. Я же готова была выть от восторга на деревеньке Эмити из «Челюстей»и исследовать «Водный мир» из одноименного кино с Костнером, но увы, обе секции были прикрыты и аттракционы там не работали. Зато можно было сфотографироваться в пасти акулы (некоторые совали туда детишек) и, конечно же, купить футболку. «Парк Юрского периода», порадовал и только (МАЛО динозавров), зато в городке Миньонов мы оторвались, настрелявшись из бластеров во всех монстров. Из минусов (кроме закрытых секций) для себя назову мерч: всюду сладкое, очень много сладкого и куча не всегда оригинальной брендированной продукции. Не в тематических магазинах можно найти сувениры с символикой проектов изобретательнее (и дешевле). Из плюсов: японская (ли?) черта делать сувениры-загадки: покупаешь магнит-сюрприз, кулон-сюприз и только после вскрытия узнаешь, что тебе выпало. Ну а так круто конечно, хочу еще и побольше. 😎

Возвращаемся из перерыва с новым фотосетом с Каллумом Тернером для нового THR: актер рассказывает про женушку Дуа Липу, бондовские слухи и прочие прекрасные вещи. Термин It Brit (в контексте «главный it Brit этого лета»), которым называют в издании Тернера, берем на заметку 😎

Укатила в отпуск, но по двум радостным поводам всплыву онлайн: 1️⃣У меня сегодня день рождения! 2️⃣Я провела его в самом чудесном месте на свете: музее Ghibli, где можно одним глазком посмотреть на то, что творится в голове у великого Хаяо Миядзаки. И творится там много что: схемы старого Китай-города и лиса патрикевна в одном углу рабочего кабинета и книги по анатомии-ботаники в другом, сотни изрисованных папок с не пошедшими в работу эскизами, пронумерованные банки с пигментами, леденцы, печенье, окурки, сточенные и склеенные карандаши, открытка с Васильевского острова и несколько вариантов улыбки Тоторо… Ни один искусственный интеллект не заменит этот, человеческий, ни один алгоритм не сможет привести к единому знаменателю этот ход мысли. И это прекрасно и правильно. Снимать в этом музее нельзя, и это тоже правильно. Ощущение — словно видели что-то тайное, личное, уникальное. Загадаю себе побольше таких ощущений в новом году. А вам, дорогие читатели, загадаю угадать что изображено на билетике-пленке, что дают каждому посетителю на входе. Ну или написать пару приятных слов про канал тут ли, в других местах ли, такому тут всегда рады 🥹

Укатила в отпуск, но по двум радостным поводам всплыву онлайн: 1️⃣ У меня сегодня день рождения! 2️⃣ Я провела его в самом чудесном месте на свете: музее Ghibli, где можно одним глазком посмотреть на то, что творится в голове у великого Хаяо Миядзаки. И творится там много что: схемы старого Китай-города и лиса патрикевна в одном углу рабочего кабинета и книги по анатомии-ботаники в другом, сотни изрисованных папок с не пошедшими в работу эскизами, пронумерованные банки с пигментами, леденцы, печенье, окурки, сточенные и склеенные карандаши, открытка с Васильевского острова и несколько вариантов улыбки Тоторо… Ни один искусственный интеллект не заменит этот, человеческий, ни один алгоритм не сможет привести к единому знаменателю этот ход мысли. И это прекрасно и правильно. Снимать в этом музее нельзя, и это тоже правильно. Ощущение — словно видели что-то тайное, личное, уникальное. Загадаю себе побольше таких ощущений в новом году. А вам, дорогие читатели, загадаю угадать что изображено на билетике-пленке, что дают каждому посетителю на входе. Ну или написать пару приятных слов про канал тут ли, в других местах ли, такому тут всегда рады 🥹.

Немного о том, чем мы все тут занимается, от "доброго тирана" Оксаны. А наша "Пропасть" с Марком — с этого четверга в кино 🥳

С неделю как посмотрела отложенное в закладки красивое костюмное кино — «Крылья голубки» — и несу перед новыми выходными на посоветовать. Кейт (Хелена Бонэм-Картер) и Мертон (Лайнас Роуч) влюблены и очень бедны, а тетушка Кейт — Шарлотта Рэмплинг, конечно же, мечтает выдать племянницу за мужа побогаче. Налицо драма, но историю этой любви, к счастью, напишет контекст и второй план, а не классовая ненависть. Где-то на задворках начнет мелькать новый мир и век, грядущая Первая мировая, из Америки приедет богатая наследница Милли (Элисон Эллиот), дальше все поедут в Венецию и будут медленно прощаться с иллюзиями и прошлым. Включала и ничего не ждала — а в итоге смотрела не отрываясь. Хелена буквально электризует экран, Роуч (несостоявшийся Колин Ферт версия 2.0) — образцовый интеллектуал постэдвардианской эпохи, у Эллиот улыбка Моны Лизы и безусловное приятие. Все очень красивые, очень страдают, и наблюдать за ними можно бесконечно. Если умирать и прощаться, то именно так, в Италии. Если и желать чего-то напоследок — то идти по темным каналам Венеции под руку с красивым джентльменом прямиком в вечность. Самая сильная любовь — та, что не случилась, и прочие банальности, что здесь оказываются пронзительно точны. Красивое. Теперь надо и первоисточник, Генри Джеймса, прочесть.

Эдриен Броуди для Men about Town или настроение рабочего вторника после праздников фото три особенно сооветствует 🥹

Минутка интересного кино-книжного дайджеста, о котором хочется рассказать. Автор замечательного канала random noirs stills взяла и написала книгу — про нуар же. Вот так взяла и сама выпустила — и действие это вызывает у меня восхищение. Очень круто, когда увлечение и интерес становятся двигателем для создания чего-то нового. И вы проявите интерес — заказать «Без ума от нуара: 50 фильмов для ознакомления с жанром» можно на Авито, а почитать сам канал можно тут. Всегда с интересом слежу за тем что пишет Анастасия Завозова в Толще Твиттера и вам советую подписаться. Сегодня на канале — прекрасный отзыв на новый датский бестселлер, который не так красив как живописуют. А сама Анастасия недавно стало главредом нового издания — про книжки же — Смысловая 25. Там в частности есть отличная рецензия на «Грозовой перевал» и не менее чудесный спецпроект к 250-летию Джейн Остин — как раз для чтения грядущим воскресным утром. И про кино-образование. Журнал «Сеанс» проводит лекции «Советское кино 1970-х. Расцвет в эпоху застоя» со спикерами мечты: Любовью Аркус, Егором Сенниковым и Юрием Сапрыкиным. Первая лекция начинается буквально через полчаса. Вторая — пройдет 22 мая. Регистрация платная, но цена — не больше чем за чашку инфляционного кофе-2026. Не упустите.

Минутка интересного кино-книжного дайджеста, о котором хочется рассказать. Автор замечательного канала random noirs stills взяла и написала книгу — про нуар же. Вот так взяла и сама выпустила — и действие это вызывает у меня восхищение. Очень круто, когда увлечение и интерес становятся двигателем для создания чего-то нового. И вы проявите интерес — заказать «Без ума от нуара: 50 фильмов для ознакомления с жанром» можно на Авито, а почитать сам канал можно тут. Всегда с интересом слежу за тем что пишет Анастасия Завозова в Толще Твиттера и вам советую подписаться. Сегодня на канале — прекрасный отзыв на новый датский бестселлер, который не так красив как живописуют. А сама Анастасия недавно стало главредом нового издания — про книжки же — Смысловая 25. Там в частности есть отличная рецензия на «Грозовой перевал» и не менее чудесный спецпроект к 250-летию Джейн Остин — как раз для чтения грядущим воскресным утром. И про кино-образование. Журнал «Сеанс» проводит лекции «Советское кино 1970-х. Расцвет в эпоху застоя» со спикерами мечты: Любовью Аркус, Егором Сенниковым и Юрием Сапрыкиным. Первая лекция начинается буквально через полчаса. Вторая — пройдет 22 мая. Регистрация платная, но цена — не больше чем за чашку инфляционного кофе-2026. Не упустите.

Официально: Голливуд потратил уже почти 600 миллионов долларов, чтобы вернуть Мэтта Дэймона домой 🖼 eatmovies

😎😭

И снова о модном: в рамках путешествия по волнам ностальгии пересмотрела первый «Дьявол носит Prada». И задумалась. Дума первая: жаль, что на отечественном кино-поле никто не сделал материала с личным уклоном — опросника модных личностей о том, как мы все простигосподи выросли на крылатых фразах Миранды Пристли и ее thats’ all. Прикладываю на себя: я не мечтала о мире моды, но именно «Праду» я пересматривала в ночи когда дописала диплом, и именно под City of Blinding Lights U2 впервые приехала в Париж, потому что эта песня у меня, как и у Энди Сакс, на веки вечные была связана с этим городом. И подруги мои все так или иначе на этом кино росли, помнят его почти покадрово. В общем упущение. Дума вторая: ввиду выхода второй части забавно наблюдать как мужчины-кинокритики по долгу службы впервые смотрят первый фильм и… и понимают, что «вообще-то хорошее кино, Скорсезе для женщин, «Славные парни» для своей аудитории». Я никогда не пойму, какая такая своя аудитория у кино про шмотки, если примерно все мы в 2026 носим джинсы и свитера, и того самого лазурного цвета тоже. И мне отдельно очень жаль, что, хоть мы и продвинулись от пренебрежительного мизогинного «кино для девок» из 2006-го, когда мужчине было зазорно посмотреть чиклит, — мне жаль, что даже миновав ЭТОТ этап мы застреваем на «Ой, а оно оказывается неплохо, а и я не знал». Всего-то надо чуточку включить эмпатию — и тогда и кино про шмотки окажется универсальной историей про то, что выбирать примерно всегда нужно не карьеру, Праду или мужика, а себя. Но воз и ныне на стадии мальчикового кино. А «Дьявол» отлично состарился, и вы пересмотрите.

Не удержусь и тоже выложу пару понравившихся лучков с Met Gala. 💅🏻Во-первых, конечно же, Мадонна-ведьма в наряде Saint Laurent -отсылке к фрагменту с картины Леоноры Каррингтон «Искушение святого Антония». Художницу Мэдж давно любит и уже вдохновлялась ей в частности для видео на песню Bedtime Story. 💅🏻Сабрина Карпентер в наряде Dior, сделанном из пленки фильма Билли Уайлдера «Сабрина». Опустим то, как в этой красоте дышится, олд холливуд и все такое. 💅🏻Ну и куда без любимого синего и Тессы Томпсон в Valentino. Тут вдохновлялись уже Антропометриями Ива Кляйна. +100 очков за ноготочки. А вам что больше всего понравилось?

Редкая, но меткая рубрика «о рабочем». Уже года два как я хожу на теннис — это и хобби, и отдушина, где не жду от себя никаких результатов, занимаюсь по кайфу, а ракетку и ту купила практически случайно. Когда узнала, что мы будем выпускать первый российский сериал про большой теннис, любимое соединилось с рабочим, а вчера, на премьере, так и вовсе были именины сердца. Все говорили только о теннисе, а Данила Валерьевич с экрана вещал про гейм-сет-матч. Фото с премьеры и релизы разосланы. Мячик брендированый, карандаши и прочие ништяки теперь лежат дома. Тренер забрифована посмотреть серии, и рассказать мне все, что думает. Ухожу в майские с чувством выполненного долга. А проект, кстати, называется (ну вдруг вы не поняли) «Первая ракетка»: с сегодняшнего дня уже на Wink. Там спорт тоже по кайфу, но результаты и страсти ого-го какие.

Наконец добралась до "Альфы" Дюкорно. Очень неровно, очень пронзительно. При всех недостатках разрывает сердце: кто хоть раз отпускал и не мог отпустить (мы всем или не мы), кто боляся и рассыпался в прах — тот всегда поймет. Не так сильно как "Сырое", но куда нежнее. Очень!

Апрель споловинут мерзкой простудой: она, как и погода, никак не может определиться, легкая она или пожестче. Вот и штормит автора лиризмом, и кино почти не смотрится. Зато на задворках интернета у очередного буктубера найдена рекомендация-сокровище — книга на века. «Нильс Люне» Йенса Петера Якобсена Именно так, чтобы не пропустили. Хрустальный чистый слог, поэзия прозы и прочее тэдэ. А если нормальным языком — роман взросления 1880-го года, переведен в советское время великой Еленой Суриц и невероятно актуален сейчас (и всегда). Первые разочарования детства, первая разбитая о жестокую реальность мечта. Романтизм, индивидуализм и прочие измы, взявшись за руки, живописуют, какое сложное, порой жалкое, но неизменно вызывающее любовь это существо — человек. Еще и с щепоткой иронии. И всего 200 страниц. Вы еще ждете? Ну вот вам цитата тогда — о премудростях флекса в сельской местности.

Никто не угадывал, в кого или во что метила она, вдруг ударив вот на это словцо, не подозревая, что вот эта фраза — цитата, а вот этот пассаж — переиначенная ходячая острота. У самих у них язык был добросовестно худосочен до того, что во фразе проступали ребра грамматики и все слова употреблялись так буквально, будто только что повылезли из лексикона. А уж как они произносили «Копенгаген»! То таинственно понижая голос, будто это такое место, где живьем пожирают младенцев, то отрешенно, будто это город в какой-нибудь Африке, то с гордой торжественностью, будто речь идет об освященных веками камнях Ниневии или Карфагена. Пастор — тот и вовсе называл его только «Аксельстад», и притом таким нежно-восторженным тоном, будто поминал дальнюю возлюбленную. И никто ни за что не скажет просто «Копенгаген», разумея всего-навсего город, протянувшийся от Западных Ворот до таможни, по обе стороны Восточной улицы И Новой Королевской площади.