389
Subscribers
No data24 hours
-37 days
-630 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
December '24
December '240
in 0 channels
November '240
in 0 channels
Get PRO
October '24
+2
in 0 channels
Get PRO
September '24
+1
in 0 channels
Get PRO
August '24
+394
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 09 December | 0 | |||
| 08 December | 0 |
Channel Posts
| 2 | На прошлой неделе с легкой меланхолией закрывали сезон в Московской Консерватории имени Чайковского.
В большом зале давали концерт номер 3 Рахманинова. Абсолютно полный зал, затаивший дыхание в благоговении перед волшебством, происходившим на сцене.
Ариф Дадашев был как всегда великолепен. Его симбиоз с оркестром — это отдельный вид искусства.
Но жемчужиной вечера лично для меня был Константин Хачикян. К 29 годам молодой пианист уже успел собрать множество регалий. В 2020 году он завоевал I премию и Золотую медаль на Конкурсе молодых пианистов им. Рахманинова в Москве, в 2021 — Золотую медаль и спецприз на III Венском международном музыкальном конкурсе. В 2022 году стал победителем IV всероссийского музыкального конкурса, обладателем III премии на I международном конкурсе пианистов им. Рахманинова в Москве и III премии VI международного конкурса пианистов Гонконге.
Насладиться игрой Хачикяна можно в Большом зале Московской Консерватории, в Концертном зале Чайковского и в Филармонии-2. 🤍 | 231 |
| 3 |  +8Вот часть произведений из экспозиции, которые мне очень приглянулись 🫶🏻 | 525 |
| 4 | «От цвета к свету. К 100-летию со дня рождения Владимира Вейсберга»
В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14) сейчас проходит невероятная выставка-исследование, посвященная Вейсбергу.
Экспозиция превратилась в выставку-исследование именно с моей легкой руки (😂). А все потому что после ее посещения Вейсберг открылся для меня не просто как художник, а главным образом как теоретик искусства. Но обо всем по порядку.
Начнем с концепции: это последовательный и неспешный рассказ о творчестве Владимира Григорьевича, представленный в семи разделах. И вот здесь сразу же хочется похвалить скрупулезную работу кураторов выставки — каждый блок сопровождается подробной аннотацией, включающей в себя живой и написанный доступным языком текст.
В двух залах представлен «цветной» период в живописи автора — творческий поиск эпохи оттепели, если описывать кратко.
В следующем зале расположился этап, вдохновленный полотнами импрессионистов и, в первую очередь, Сезанна. Вейсберг интерпретирует импрессионизм в своей особой манере. И это у него получается невероятно красиво — здесь художник использует все многообразие палитры, эти картины буквально сводят с ума сочностью своих красок.
Но самое интересное, на мой скромный взгляд, ждет нас дальше на творческом пути Владимира Григорьевича. В 1962 году на симпозиуме философов и лингвистов Московско-тартуской семиотической школы художник выступил с докладом «Три вида колористического восприятия», что ознаменовало поворот в его творчестве.
Вейсберг начинает рассматривать эволюцию восприятия цвета как поступательное развитие в истории живописи, которая становилась инструментом исследования человеческого сознания. Он работает в несвойственных ему ранее техниках, в основном упражняясь в рисунке карандашом и акварели, с помощью которой показывает процесс дематериализации формы.
И вот мы наконец подходим к самому интересному в экспозиции… последним двум залам. Здесь художник строит свои композиции на сочетании максимально близких друг к другу оттенков, из-за чего силуэты и образы на полотнах получаются буквально невидимыми. Эта феерия бесцветных образов настолько завораживает разум и чувственное восприятие, что лично для меня является однозначно самым удивительным и интересным периодом творческого пути Вейсберга.
Говорить о нем можно много, но лучше, конечно, насладиться вживую и желательно в компании самого себя, как это сделала я.😁
P.S. Экспозиция будет представлена в Галерее до 30 июня. Приятного просмотра! 🩷 | 492 |
| 5 | — Слушай, Затворник, ты все знаешь. Что такое любовь?
— А откуда ты знаешь это слово? — спросил Затворник.
— Когда меня выгоняли из социума, кто-то спросил, люблю ли я что положено. Я сказал, что не знаю.
— Гм... Как же это получше объяснить... Представь себе, что ты упал в воду и тонешь.
— А разве может быть так много воды?
— Может. Ну что — представил?
— Мм... Кажется, да.
— А теперь представь, что ты на секунду высунул голову, увидел свет, глотнул воздуха, и что-то коснулось твоих рук. И ты за это схватился и держишься. Так вот, если считать, что всю жизнь тонешь (а это так и есть), то любовь — это то, за что ты можешь ухватиться, чтобы не утонуть.
— А что же это может быть?
— Да все, что угодно. Хуже всего, если это кто-то другой — он может отдернуть руку и исчезнуть.
"Затворник и Шестипалый" | 423 |
| 6 | Май
Бледный вечер весны и задумчив и тих,
Зарумянен вечерней зарею,
Грустно в окна глядит; и слагается стих,
И теснится мечта за мечтою.
Что-то грустно душе, что-то сердцу больней,
Иль взгрустнулося мне о бывалом?
Это май-баловник, это май-чародей
Веет свежим своим опахалом.
Там, за душной чертою столичных громад,
На степях светозарной природы,
Звонко птицы поют, и плывет аромат,
И журчат сладкоструйные воды.
И дрожит под росою душистых полей
Бледный ландыш склоненным бокалом,
Это май-баловник, это май-чародей
Веет свежим своим опахалом.
Константин Фофанов | 524 |
| 7 |  +7Луиза Миллер — Джузеппе Верди
И еще одно великолепное мероприятие, на котором мне посчастливилось побывать на днях — опера Луиза Миллер на новой сцене Большого театра.
Либретто, написанное Сальваторе Каммарано по пьесе «Коварство и любовь» Фридриха Шиллера, конечно, безупречно. Это трагичная романтика, пропитывающая до кончиков пальцев. Тот самый случай, когда не хочется пропускать ни одну любовную реплику главных героев.
Великолепное Сопрано Анны Аглатовой — это, конечно, главная причина, по которой стоит хотя бы раз сходить на Луизу Миллер. Ровно как и меццо-сопрано заслуженной артистки РФ — Агунды Кулаевой, исполняющей роль «соперницы» Луизы в делах сердечных — Федерики.
Единственное, что оставило неприятный осадок в постановке, это слишком передовое, на мой вкус, видение художника по костюмам и неоднозначные решения по декорациям в постановке. Конечно, новая сцена предполагает большую фривольность в этих вопросах, но тем не менее, «одежда рабочих» в первой сцене не добавила лоска опере. 😂
За исключением этих нюансов — крайне рекомендую к посещению! 🫶 | 519 |
| 8 | На прошлой неделе были на потрясающей премьере симфонии авторства Петра Дранги — Земля.
«Земля» — это третья симфония, завершающая цикл «Энергия мира», в который также вошли первая часть — «Космос» и вторая —«Я’ОНИ’МЫ».
Хочется отметить колоссальную разницу между двумя последними частями произведения. «Я’ОНИ’МЫ» в первую очередь повествует о внутреннем диалоге человека, о его взаимодействии с окружающей действительностью и постоянно меняющимся ощущением во Вселенной. Тогда как финальная часть, по словам самого Петра, это Земля, которая дает нам жизнь, кормит, и забирает ее по истечении нашего срока в материальном мире.
Это произведение включило в себя 5 частей, каждой из которых предшествовали прологи, включившие в себя отрывки произведений Есенина, Ахматовой и других русских классиков. Их прочли Евгений Цыганов и Юлия Снигирь.
Получилось весьма необычное музыкальное произведение, в которое очень интересным способом были интегрированы этнические тембры. Еще никогда православные мотивы и аккордеон не звучали настолько уместно и актуально, дополняя и подчеркивая главный мотив музыкального повествования.
С огромной радостью разделили эти два часа абсолютного триумфа с Петром! 🤍 | 435 |
| 9 | Книжный вор — Маркус Зусак
С этой книгой я познакомилась еще в школьные годы. В то время она была сумасшедше популярна и не читал ее только ленивый. Соотвественно, и я решила приобщиться к всеобщему восторгу и открыть творчество Зусака для себя.
Но на тот момент темы, затронутые автором еще в самом начале книги, показались мне слишком тяжелыми и даже неподъемными для восприятия. И вот, спустя 10 лет, я все-таки решила перебороть себя и начала заново ее чтение.
Картина, которая предстает перед нами на первых же страницах книги, выглядит следующим образом: Германия 1939 года; после пропажи отца семейства из-за связи с коммунистами, мать везет своих детей в приемную семью. По пути в новый дом один из них — болезненный мальчик — погибает на глазах у своей сестры.
Таким образом, автор буквально вбрасывает нас в вагон поезда и всего повествования, знакомя сразу же с главным героем романа, от лица которого далее пойдет весь рассказ — Смерти.
И не смотря на довольно необычную манеру речи автора, роман мне в целом более чем понравился. Интересно, что Зусак уделяет много внимания описательной части книги, но делает это красиво — играя красками и нетривиальными эпитетами. Это помогает ярче визуализировать текст и, при этом, не делает его пресным.
В конечном итоге мы имеем первоклассный продукт, который подойдет как для детей, так и для их родителей, благодаря своей ‘комфортной’ поучительности, юмору, и глубокому раскрытию тем дружбы и любви.
Лично я провела корреляцию с когда-то своим любимым фильмом — Чернильное сердце. На этой прекрасной ноте советую вам посмотреть и его тоже🥰
Приятного чтения и хорошего вечера! 🫶 | 444 |
| 10 |  +3Вчера решили добавить немного волшебства в повседневную жизнь и посетили наш любимый балет — «Лебединое озеро».
Что сказать, как всегда все великолепно — декорации, свет, костюмы, выверенные до последней ниточки, а музыка и хореография были на самом высшем уровне.
Конечно, жемчужиной представления была любимая прима Анна Михайловна Никулина. Кажется, ее грацией можно любоваться вечно 🤍
Делюсь с вами фрагментами этой красоты 🥰 | 487 |
| 11 | «Хвастался утонченной душой, а при этом грешил неисправимым мещанством. Он управлял людьми и с оптимизмом двигался вперёд, но его сердце одиноко билось в конвульсиях на дне мрачного болота. Я сразу разглядел в нём это противоречие и не мог понять, почему остальные не видят его с этой стороны. Этот человек по-своему стоял одной ногой в аду.»
Норвежский Лес | 622 |
| 12 | Харуки Мураками — «Норвежский лес»
Не буду таить греха, до этой книги я в принципе не была знакома с творчеством Мураками. Но отзывы на нее настолько разнились, что я просто не смогла пройти мимо.
Роман является важнейшей работой в карьере писателя и, по совместительству, одним из самых ярких произведений японской современной классики.
Лично у меня книга вызвала огромное количество противоречивых эмоций. Но главная — это, пожалуй, смущение. Количество эротических подробностей и откровенных сцен зашкаливает в книге, хотя, по моему скромному мнению, они скорее оправданы. Во-первых, потому что через них Мураками показывает всю многогранность любви и человеческих взаимоотношений, раскрывает ощущения своих героев в полной мере и доносит до нас разницу в чувственном восприятии персонажей. И во-вторых, потому что эта книга, написанная в 1987 году, стала вызовом консервативному обществу конца ХХ века, экспериментом, обнажающим реальность и глубину отношений между людьми.
Очень бросается в глаза чувство тягучей тоски, меланхолии, которое Мураками великолепно передает благодаря эпитетам и краскам в книге.
Этот роман как лимонный сорбет в ресторане высокой кухни — создан, чтобы освежить вкусовые рецепты от банальщины, набившей оскомину типичными сюжетами.
И, не смотря на всю неоднозначность эмоций, полученных от книги, я все равно искренне рекомендую вам с ней ознакомиться. Приятного чтения 🤓 | 621 |
| 13 | Сомерсет Моэм — «Луна и Грош»
«Луна и грош» — это очень особенное произведение Моэма, сочетающее в себе первоклассный слог, историческую подоплеку и художественный вымысел.
Книга рассказывает нам историю постимпрессиониста Поля Гогена, но при этом не является вариацией его биографии. Здесь Моэм берет за основу часть истории жизни художника, интерпретируя ее скорее по-своему.
О сюжетности даже не приходится говорить: неожиданные повороты в повествовании это обязательная часть в каждом произведении Сомерсета. Но лично мне здесь больше всего понравилось раскрытие главного персонажа. То, как Моэм прочувствовал своего героя, прожил его историю и раскрыл его характер — выше всех похвал. От начала повествования и до самого конца герой Гогена вызывает огромное количество противоречивых эмоций. Но на финальных страницах Моэму удается буквально влюбить нас в Чарльза Стрикленда, обнажив каждую неоднозначную частичку его души.
В этом произведении уместилось все — любовная тема в жизни художника, его жизнь до осознания своего призвания, путь к искусству и его уникальная философия, отразившаяся в полотнах Гогена.
То, что точно рекомендую прочесть каждому. Приятного чтения! ✨ | 655 |
| 14 |  +5Позавчера вечером наслаждались живой музыкой в Зарядье на концерте невероятно талантливой и всемирно известной оперной певицы Василисы Бержанской.
Ее великолепное меццо-сопрано в тандеме с московским государственным академическим симфоническим оркестром — зрелище, от которого мурашки шли по всему телу до последней минуты концерта.
Отдельно хотела бы отметить дирижера Пьетро Маццетти, настолько влюбленного в свое дело, насколько это вообще возможно. Их дуэт с Василисой выглядел очаровательно и безумно органично, что послужило дополнительным источником эстетики на сцене 🌸
Всем любителям классической музыки крайне рекомендую к посещению✨
#короткооглавном | 624 |
| 15 | Сон в летнюю ночь — Уильям Шекспир
Я всей душой люблю Шекспира за его слог и красочность образов. Считаю, что он как никто другой умеет вовлекать в повествование и эта небольшая комедия — еще одно тому подтверждение.
Пьеса, предполагаемо написанная между 1594 и 1596 годами относится к довольно зрелому периоду творчества автора и увидела свет уже после завершения работы поэта над «Ромео и Джульеттой».
В отличие от глубоких и надрывных трагических произведений Шекспира, «Сон в летнюю ночь» являет нам легкую, несколько абсурдную сказку, буквально утягивающую за собой в чащу афинского леса. Вдохновившись греческой мифологией и добавив ей собственного прочтения, Шекспир создает пьесу, которая впоследствии становится одной из его лучших работ и получает успех на театральной сцене до сегодняшнего дня.
Каркас сюжета произведения довольно прост и являет собой классическую любовную комедию. Но Шекспир не был бы Шекспиром, если бы не привнес в него нечто особенное, в этом случае — фантазийно-волшебную тематику. Именно персонажи шаловливых эльфов и фей делают «Сон в летнюю ночь» настолько ярким, целостным и интересным произведением.
Пьеса получилась довольно емкой, поэтому вдаваться в сюжетные подробности больше не буду, чтобы сохранить хотя бы легкую интригу.😁
Приятного чтения ✨ | 689 |
| 16 |  +9Люблю я столичную зиму. Когда термометр показывает -12 и все вокруг буквально замерзает, культурная жизнь Москвы наоборот оттаивает.☺️
Вчера были на открытии еще одной захватывающей и весьма масштабной выставки в Музее русского импрессионизма — ‘’Группа «13». В переулках эпохи’’.
«13» — это группа художников, просуществовавшая всего 3 года, но за этот небольшой отрезок времени родившая на свет впечатляющее количество абсолютных шедевров искусства. В альянс входили Николай Кузьмин, Даниил Даран, Антонина Софронова, Татьяна Маврина, Владимир Милашевский и другие.
Творцы ставили целью переосмысление постимпрессионизма, фовизма, авангарда, а также упражнялись в городских скетчах и подражали таким мастодонтам, как, например, Ренуар.
Буйство красок, форм, смешение техник, собственный взгляд и уникальная интерпретация Москвы — все это предстало перед нами сегодня в великолепном историческом аккомпанементе, за что стоит поблагодарить кураторов выставки.
Это одна из немногих экспозиций, на которые смело можно идти и без экскурсии, потому как ее вербальная составляющая покрывает все вопросы, которые могут возникнуть в ходе прохождения. Приходите в будний день по возможности и наслаждайтесь выдающимися полотнами без спешки. Приятного просмотра! ✨ | 687 |
| 17 |  +7Образы Испании. Русское искусство XIX–XXI веков
В пятницу посетили невероятную выставку в Галерее искусства стран Европы и Америки, посвященную образам Испании в русской культуре.
Первое, что хочется отметить — это масштаб и реализация. Каждый раз выхожу со здешних экспозиций в огромном восторге, но в этот раз Галерея удивила больше привычного. Видно, что в «Образы Испании» было вложено много средств, внимания, трепета и усилий.
Выставка поделена на семь разделов, наполненных произведениями искусства Льва Бакста, Веры Ермолаевой, Романа Клейна, Максимилиана Волошина, Петра Кончаловского, Наталии Гончаровой и многих других.
Эта экспозиция — рассказ о восприятии Испании глазами главных русских деятелей культуры 19-21 веков. Здесь живопись переплетается с вербальными образами Глинки, Боткина, Бежецкого и Немировича-Данченко.
Испанскую культуру здесь осветили еще и с точки зрения кинематографа и театра. В семи залах нашлось место множеству историко-литературных архетипов (в том числе всеми любимому Дон Кихоту, куда же без него😁).
Мой вердикт: выставка, на которой точно следует побывать каждому. Рекомендую выделить не менее часа, если хотите насладиться «Образами» в одиночестве, и полутора-двух, если планируете поход с экскурсоводом. Приятного посещения! ✨ | 570 |
| 18 |  +9Юрий Яковлев. Лучи греют.
Вчера в первый раз побывала в Галерее на Шаболовке — чудесном камерном пространстве недалеко от Даниловского рынка.
Мы приехали посмотреть на полотна Юрия Яковлева — художника, не принадлежавшего к поколению мастеров русского авангарда, но при этом воспевавшего идеи направления в своем творчестве.
Экспозицией мы остались довольны; в частности тем, как в нее были вписаны нетривиальные деревянные скульптуры Яковлева. Мотивы любви, женственности, теплая палитра художника и его уникальное видение прекрасного оставили легкое приятное послевкусие.
Рекомендую тем, кто еще не успел побывать в этой очаровательной небольшой галерее. Бонус — вероятнее всего, вы сможете насладиться просмотром экспозиции в одиночестве, как мы вчера.:) 🎨 | 497 |
| 19 | Друзья, думаю над тем, чтобы делиться с вами в том числе рекомендациями по постановкам в театре/опере/балету, а также актуальными выставками в музеях, что скажете, это было бы интересно?😊 | 522 |
| 20 |  Андре Моруа — Письма незнакомке
"Вы существуете, и вместе с тем вас нет..."
«Письма незнакомке» — это идеальная книга для путешествий, походов в ресторан в одиночестве, да и для прикроватного столика, честно говоря.😁
Написанная в 1956 году книга до сих пор не теряет своей актуальности. А все благодаря приятному слогу автора, легкой саркастичности и, как ни банально, ёмкости ответов на насущные вопросы.
Этот сборник полюбился мне настолько, что я перечитываю его с большим удовольствием уже не в первый и не в пятый раз, на протяжении многих лет. Книга состоит из коротких, отрывочных романтично-ироничных писем, адресованных собирательному образу прекрасной незнакомки. В них Моруа философствует на темы межличностных отношений, о характере, о браке, приемах обольщения, о принятии, счастье, воспитании детей — в общем обо всем и ни о чем одновременно. Автор лавирует между темами, актуальными как для мужской, так и женской половины читателей, умудряясь при этом закладывать между строк нежные, льстивые мотивы по отношению к той самой прекрасной незнакомке, в роли которой выступаем мы с вами.👀
Помимо того, что это действительно приятное чтиво, написанное летящим литературным языком, этот сборник небольших эссе — прекрасная возможность мужчинам понять не всегда ясную женскую натуру со всеми ее прихотями и причудами.
Приятного чтения и волшебной пятницы, друзья!✨ | 604 |
