کانال رسمی مرکز تئاتر مولوی

اتاق کثیف در مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه میرود.

آغاز فعالیت های مرکز تئاتر مولوی در سال جدید با اجرای نمایش "یحتمل، بهترین بازیگر نقش اول زن" به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "یحتمل، بهترین بازیگر نقش اول زن" به نویسندگی و کارگردانی حسین امتی و تهیه‌کنندگی فرشید فرزام از هفدهم اردیبهشت‌، هر شب (به جز شنبه ها) از ساعت ۱۹:۰۰ در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می‌رود. محسن رضوی‌نیا، کیارش کام‌رو، بهار صبوریان، ملیحه آقایی، کامیار احمدی ، مهدی مهدی‌زاده، علیرضا لطفی‌زاده، عطالله نجفی، فرهود عباسی‌فرد، شادمهر کیانی و علی محمدجانی بازیگران این نمایش ۶۵ دقیقه ای هستند. این نمایش روایت درباری‌ست که شاه فرزند و ولیعهدی ندارد و مادرش برای تعیین جانشین، دختری را برای وصال پسرش به دربار می‌آورد، اما در این میان شرافت فرزندش را نشانه رفته..‌ علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال تلگرام: @molavitheatre

او افزود: نمایش با ترکیب صحنه، موسیقی، آیین‌های آیینی و زبان شعری، مخاطب را به تأمل درباره جایگاه خود در نظام‌های قدرت، فرهنگ و جامعه دعوت می‌کند و نشان می‌دهد که رنج و ناکامی، موتور رشد و شناخت انسانی است. مناسک آیینی و صحنه‌های طلسم‌گونه، به ویژه در صحنه‌های پایانی، به ملک جهان کمک کردند تا با واقعیت مواجه شود و مسیر بازنگری و خودآگاهی را طی کند. مجدتیموری در جمع‌بندی تاکید کرد: نمایش «تل‌خاب» تجربه‌ای چندلایه است که مخاطب را با پرسش‌های بنیادین انسانی، اجتماعی و فلسفی مواجه می‌کند. این اثر نشان می‌دهد که شناخت خود و تعامل با جهان پیرامون، منبع اصلی قدرت و رهایی است و نه تاج و تخت و ساختارهای تحمیلی. نمایش «تل‌خاب» به نویسندگی رها پوررحمتی با کارگردانی عباس اقسامی و تهیه‌کنندگی مشترک سعید آقاخانی و محسن عباسی تا 12 اسفند ساعت 19:30 در سالن اصلی تالار مولوی روی صحنه است.

نشست نقدوبررسی نمایش «تل‌خاب» با حضور روانشناسان و منتقدان در سالن اصلی تالار مولوی برگزار شد. به گزارش....به نقل از روابط‌عمومی اثر، نشست نقد و بررسی نمایش «تل‌خاب» با حضور فریبا مجد تیموری (روانشناس)، میثم بازانی (روان درمانگر و پژوهشگر روانکاوی)، فریال آذری (منتقد)، اعضای گروه نمایش و جمعی از تماشاگران در تالار اصلی مولوی برگزار شد. «تل‌خاب» روایت ملکه‌ای در دربار قاجار است که زیر فشار نازایی و قدرت، با سفری کابوس‌وار به روان خود و مواجهه با ترومای پدری، امکان رهایی و باززایی را نه در تن، که در آگاهی می‌یابد. میثم بازانی در این نشست درباره شخصیت اصلی نمایش گفت: ملک جهان با مسئله بنیادین نازایی درگیر است و این نازایی نه فقط یک مشکل جسمانی، بلکه مسئله‌ای تاریخی، فرهنگی و نمادین است که پیش از تولد او شکل گرفته است. کابوس‌هایی که در پایان نمایش تجربه می‌کند، بازتاب رابطه پیچیده او با والدین و پیام‌هایی است که جامعه پیشاپیش تعیین کرده است. این پرسش که من چرا به این دنیا آمده‌ام و والدینم چه می‌خواستند برای او هیچ پاسخ قطعی ندارد و تنها حدس‌ها و احتمالاتی مطرح می‌شود. او ادامه داد: از منظر روانکاوی و نظریه‌های ژاک لکان، انسان همیشه با ناکامی و حدس‌های بی‌پایان همراه است و این ناکامی موتور روانی حرکت شخصیت و روایت است. ملک جهان در مسیر نمایش با شخصیت‌های جادوگر، موچول خانم و تلخک روبه‌رو می‌شود تا فرآیند خودشناسی، بازنگری و مواجهه با محدودیت‌ها و تکالیف تحمیلی را طی کند. این فرآیند همان چیزی است که در روانکاوی اتفاق می‌افتد؛ انسان وقتی با بحران مواجه می‌شود، باید بازنگری کند و فانتزی‌های بنیادین خود را دوباره شکل دهد. فریال آذری، منتقد تئاتر نیز با اشاره به شخصیت تلخک در این نمایش توضیح داد: تلخک برخلاف سایر شخصیت‌ها که به دنبال ارائه پاسخ هستند، تنها رنج را آشکار می‌کند و مسیر خودآگاهی ملک جهان را روشن می‌سازد. حضور تلخک، آینه‌ای است که مخاطب و شخصیت‌ها را با واقعیت و محدودیت‌ها مواجه می‌کند و زبان طنز، متلک و بازی او نشان‌دهنده خشم نهادینه شده و همزمان ابزار تحلیل روانی است. او درباره ساختار نمایش افزود: این اثر در مرز اسطوره، خواب، جادو و سیاست حرکت می‌کند؛ نه کاملاً نمادین و نه صرفاً رئالیستی است. متن نمایش از روایت خطی فاصله می‌گیرد و با تکرار، صدا و تصویر و مناسک، تجربه‌ای معلق میان کابوس جمعی و آیین نمایشی خلق می‌کند. زبان شعری و طلسم‌گونه متن، هم تهدید و هم احضار ایجاد می‌کند و مخاطب را به تعمق درباره مفاهیم بنیادین انسانی و اجتماعی وادار می‌کند. برخی صداها و دیالوگ‌ها ممکن است به هم نزدیک شوند و کارگردان تلاش کرده است این مسئله را کنترل کند، اما ذات متن، فضای شعری و احضارگونه را حفظ می‌کند و قدرت خود را در ایجاد تجربه‌های چندلایه برای مخاطب نشان می‌دهد. آذری در تحلیل نقش زنان توضیح داد: زنان نمایش، حتی آن‌هایی که به ظاهر ابزار قدرت هستند، حامل پیام‌های عمیق درباره آزادی، رنج و نقش خود در ساختارهای اجتماعی‌اند. نقش زنان در خلقت و تولید هستی برجسته است و حتی مردان حاضر در صحنه، غالباً نقش ابزار و عملکرد را ایفا می‌کنند. آیین‌های آیینی مانند آیین زار نه فقط باروری یا درمان، بلکه ابزار آشکارسازی حقایق سرکوب‌شده و مسیر خودآگاهی شخصیت اصلی هستند. ملک جهان در مواجهه با بن‌بست‌ها و ناکامی‌ها، بازنگری در فانتزی‌ها و حدس‌های خود را آغاز می‌کند. درمی‌یابد که پاسخ‌ها نه در تاج و تخت، بلکه در شناخت خود و ارتباط با جهان پیرامون وجود دارد. این بازنگری و فاصله‌گیری از شبکه قدرت، منجر به تولد تازه، آزادی و خودآگاهی او می‌شود و پایان نمایش، آشتی او با سایه‌ها و جهان پیرامون را نشان می‌دهد، نه ادامه یک بازی سلطنتی محدود.. آذری درباره موسیقی، صحنه‌آرایی و مناسک به کار گرفته شده در این اثر گفت: موسیقی و نورپردازی بسیار دقیق اجرا شد و مناسک آیینی، به ویژه آیین زار، به شکل یک ابزار نمایشگر حقیقت سرکوب‌شده عمل کرد. این آیین‌ها به ملک جهان کمک کردند تا واقعیت را ببیند و مسیر خودآگاهی و بازنگری را طی کند. آیین‌ها و صحنه‌های آیینی، نه صرفاً جنبه تزیینی داشتند بلکه در فرآیند روانشناسی و رشد شخصیت نقش کلیدی ایفا کردند. فریبا مجدتیموری دیگر روانشناس حاضر در این نشست گفت: نمایش «تل‌خاب» نه فقط داستان یک خاندان سلطنتی، بلکه نمادی از شبکه‌های قدرت، ابزارها و مناسبات اجتماعی است. قدرت واقعی نه در تاج و تخت، بلکه در شناخت خود و تعامل با جهان پیرامون است. ملک جهان با پذیرش ناکامی، سایه و محدودیت‌های خود، از دنیای محدود و تحمیلی بیرون می‌آید و به آزادی، خودآگاهی و تولدی تازه دست می‌یابد.

به گزارش....به نقل از روابط‌عمومی اثر، نشست نقد و بررسی نمایش «تل‌خاب» با حضور فریبا مجد تیموری (روانشناس)، میثم بازانی (روان درمانگر و پژوهشگر روانکاوی)، فریال آذری (منتقد)، اعضای گروه نمایش و جمعی از تماشاگران در تالار اصلی مولوی برگزار شد. «تل‌خاب» روایت ملکه‌ای در دربار قاجار است که زیر فشار نازایی و قدرت، با سفری کابوس‌وار به روان خود و مواجهه با ترومای پدری، امکان رهایی و باززایی را نه در تن، که در آگاهی می‌یابد. میثم بازانی در این نشست درباره شخصیت اصلی نمایش گفت: ملک جهان با مسئله بنیادین نازایی درگیر است و این نازایی نه فقط یک مشکل جسمانی، بلکه مسئله‌ای تاریخی، فرهنگی و نمادین است که پیش از تولد او شکل گرفته است. کابوس‌هایی که در پایان نمایش تجربه می‌کند، بازتاب رابطه پیچیده او با والدین و پیام‌هایی است که جامعه پیشاپیش تعیین کرده است. این پرسش که من چرا به این دنیا آمده‌ام و والدینم چه می‌خواستند برای او هیچ پاسخ قطعی ندارد و تنها حدس‌ها و احتمالاتی مطرح می‌شود. او ادامه داد: از منظر روانکاوی و نظریه‌های ژاک لکان، انسان همیشه با ناکامی و حدس‌های بی‌پایان همراه است و این ناکامی موتور روانی حرکت شخصیت و روایت است. ملک جهان در مسیر نمایش با شخصیت‌های جادوگر، موچول خانم و تلخک روبه‌رو می‌شود تا فرآیند خودشناسی، بازنگری و مواجهه با محدودیت‌ها و تکالیف تحمیلی را طی کند. این فرآیند همان چیزی است که در روانکاوی اتفاق می‌افتد؛ انسان وقتی با بحران مواجه می‌شود، باید بازنگری کند و فانتزی‌های بنیادین خود را دوباره شکل دهد. فریال آذری، منتقد تئاتر نیز با اشاره به شخصیت تلخک در این نمایش توضیح داد: تلخک برخلاف سایر شخصیت‌ها که به دنبال ارائه پاسخ هستند، تنها رنج را آشکار می‌کند و مسیر خودآگاهی ملک جهان را روشن می‌سازد. حضور تلخک، آینه‌ای است که مخاطب و شخصیت‌ها را با واقعیت و محدودیت‌ها مواجه می‌کند و زبان طنز، متلک و بازی او نشان‌دهنده خشم نهادینه شده و همزمان ابزار تحلیل روانی است.

نشست نقد و بررسی نمایش «تل‌خاب» برگزار شد.

انا لله و انا الیه راجعون «در گذر بی صدای ثانیه هاي‌ دنیای فانی،جرس کاروان از رحیل مسافری خبر می‌دهد که در سکونی، آغازی بی پایان را می سراید» هنرمند گرامی جناب آقای کورش سلیمانی درگذشت« مادر» گرامیتان رابه شما و خانواده محترمتان تسلیت عرض نموده، برایشان از درگاه خداوند متعال مغفرت ، برای شما و سایر بازماندگان صبر جمیل  خواهانیم . روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی

به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش " تلخاب " نوشته رها پور رحمتی، و کارگردانی عباس اقسامی هر شب ( به جز شنبه ها) از ساعت20:00 در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می رود. رها پور رحمتی، مهدی حیدری، سحر ‌حق ‌شناس، رعنا محمدی، ساتیا ‌نوروزی، کیمیا ‌فتاحی، غفور مکی، علی باقرزاده، بیتا ‌کریمی، سینا ایمانی، ساینا همتی، شیوا ‌شاه ‌حسینی، کارما یمقانی، فرزاد ‌پارسهبازیگران این نمایش 75 دقیقه ای هستند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: در دربار پادشاه اتفاقی رخ میدهد که شاه به همسرش مضنون میشود و .... همچنین از دیگر عوامل این کار میتوان به: طراح صحنه: رضا مهدی زاده ، مجری طرح: مهدی حیدری، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: یزدان ‌گرم ‌آبی، منشی صحنه: سارا محمدپور، طراح حرکت: کریم تقی نژاد، طراح صدا و آهنگساز: رضا فانید طراح لباس: الهام ترکمن تیزر: عباس ‌رحیمی، عکاسان: عباس ‌رحیمی، منصوره قره داغی، روابط عمومی: نگار امیری، ساخت ماسک: سحر ‌حق ‌شناس، دوخت لباس: فریبا عباسی، محدثه ‌محمدی، مزون سیلوا، آزاده عباس پور، نسرین فروغی آذر، فریبا آقا میرزایی اشاره کرد. علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال: @molavitheatre

نمایش "تل خاب" از چهارشنبه پانزدهم بهمن ماه در مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه میرود.

"تلافی" نمایش برگزیده نخستین هفته تئاتر روبنا در مرکز تئاتر مولوی به صحنه می آید. به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "تلافی" نوشته مسعود شامی و نیما قاسمی و کارگردانی نیما قاسمی از پنجشنبه یازدهم دی ماه هر شب ( به جز شنبه ها) از ساعت19:00در سالن کوچک مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می رود. فرنود ‌حاجی ‌آخوندزاده، صدرا دلاوری، پارسا ‌معارف ‌وند، کیارش ‌ایوبی ‌نژاد ، رضا قنبری، نیما ‌قاسمی بازیگران این نمایش 45 دقیقه ای هستند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: نویسنده‌ای جوان که در تلاش است بر اساس شخصیت‌های تاریخی نمایشنامه‌ای منتاژی بنویسد، رفته رفته با آنها دچار چالش‌های تازه‌ای می‌شود. همچنین از دیگر عوامل این کار میتوان به: مشاورکارگردان: مسعود ‌شامی با صدای: مازیار سیدی، مسعود ‌شامی و مبین ‌قرهی، دستیارکارگردان و برنامه‌ریز: نازنین ‌افتخاری، طراح حرکت: برکه ‌بذری،طراح گریم: فریدون نصیری، اجرای گریم: فاطمه نیک، طراح پوستر: فرحان کریمیان، طراح صحنه: نیما ‌قاسمی، آهنگساز: بابک حیدری، ویدئو: بابک حیدری، پارسا ‌معارف ‌وند، مدیر صحنه: مبین ‌قرهی، مدیر تبلیغات و روابط عمومی: نوید ‌آغاز اشاره کرد. علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. tiwall.com/p/retaliation2 #تئاتر_دانشگاهی #تالار_مولوی #تئاتر #تئاتر_ببینیم#تلافی 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال: @molavitheatre

نمایش برگزیده هفته تئاتر دانشگاهی روبنا در مرکز تئاتر مولوی روی صحنه میرود.

باری، بیضایی در تاریخ زندگی‌اش، علاوه بر اینکه بخشی از حیات نمایش در ایران را به رشته‌ی تحریر در آورد؛ جهان نمایشِ ایرانی را دستخوش دگرگونی کرد و آنرا پرورد. او نخستین شعله‌‌های تئاتر نوینِ ایرانی را روشن کرد و‌ با ذوقی سرشار در آثار سینمایی و پژوهش‌های ارزشمندش، روش منحصر به‌فرد خود را دنبال کرد. دلیل اصرار بر لغت (ایران) در توصیف بیضایی، نه تأکیدی بابِ طبع و دلپذیر، بلکه دقیقا آن چیزیست که او حقیقتاً بر آن انگشت می‌نهاد و از آن وام می‌گرفت. برای نمونه او در مرگ یزدگرد، حرکت از تاریخ به اسطوره را رقم زد و عملاً بخشی مهم از تاریخ ایران را بر قامت یزدگرد دوخت و از او نیز عبور کرد تا به آسیب‌شناسی فرهنگ مردم دست یازد. در ندبه با تفسیری روشن‌فکرانه و استثنایی، هستیِ اجتماعیِ ‌مردان و زنان را به ستیز کشاند و از آن میان وضعیت پدیداری باشندگانِ ایرانی را تبیین کرد و نهایتاً مخاطره‌آمیزیِ گسست و پیوستی سیاسی/فرهنگی را هشدار داد. در آرش با گذار از فضیلت‌گراییِ ذهن اسطوره‌پرداز و در نظر گرفتن زوایای پنهان آرزوی جمعی مردم، دست به کاوشی کژنگرانه زد و آن سویِ حیات آرش را عریان کرد. رویکرد تکینِ بیضایی در مایه گرفتن از اوراقِ تمدن و رفتارهای فرهنگی، گاهاً به جهانی رمزی‌ وارد می‌شد که زمینه‌ساز بروز نمایشنامه‌ی راهِ طوفانیِ فرمان و فیلم چریکه‌ی تارا شد. در این کوتاه‌سخن مجال سخن راندن در باب خصلت‌های آثار بیضایی نیست؛وگرنه اوراقی بسیار سیاه خواهد شد. اسلوب بخصوص بیضایی در بهره گرفتن از اساطیر و باورهای ایرانیان، نکته‌ایست که با غیاب او، الزاما بیش از پیش ضرورتی را بر ما عیان می‌کند؛ و آن اینکه بطور ویژه دانشجویان تئاتر باید با الهام از او این روش را بپرورند و سروِ کهنی که او به خوبی از آن نگاهداری کرد را پاس بدارند. فقدان بیضایی صرفا به منزله‌ی از دست رفتن یک هنرمند نیست، بلکه امروز یکی از برجسته‌ترین نمایندگانِ تمدنِ کهن ایران تن به خاکِ ابدیت سپرده است. او کسی است که حیاتِ خود‌ را قربانی بارآوری فرهنگ در ایران کرد و در نهایت همچون بذری به کِشتگاه اندر شد. باشد که کشت‌ورزانی شایسته او را دَر یابند و دُر یابند. امیرحسین حریری

(صبر بسیار بباید پدر پیر فلک را تا دگر مادر گیتی چو تو فرزند بزاید) بیضایی سترگ‌ترین بازمانده‌‌ی قلمِ پارس در عرصه‌ی ادبِ نمایشی در ایران‌زمین است. ناکران‌مندی روح و غنای‌ آنچه او آفرید، تا امروز در سطحی نه درخور تراوشات خلاقانه‌ی او کاویده شده‌اند و پهنه‌ی نمایش در ایران نه آن‌سان که باید از فانوسی چون‌ او بهره‌مند شده است. از یک سو کسانی ناشنیده‌پند و تنگ‌نظر دست تطاول به غارت روح و جسم دردمندانی چون او بردند، از دیگر‌ سو جامعه‌ی تئاتردان و به اصطلاح تئاترخوان نیز آنچنان که شایسته بود به او نپرداختند. همچنانکه می‌دانیم بیضایی زمانی کوتاه بر مسند راهبریِ گروه آموزشی نمایش دانشکده‌ی هنرهای زیبا سکنا داشت و دیری نپایید که متخصصان قدرناشناسی، کلید خروج او را فشردند و عملاً نیروی حیات‌بخشی که در وجود او بود را از دانشگاه برون افکندند و پس از آن هیچ‌گاه مجالی مجدد و شایسته برای سلوکِ بیضایی در دانشگاه‌های ایران فراهم نشد و نظام دانشگاه کسی چون او را به محاق فراموشی سپرد و همچون کالبدی مدفون در نظرش گرفت.

از اسطوره گریزی نیست... برای آنکه گفت آری، برای آنکه گفت نه! 🖤

در یادبود هنرمند محبوب "شیرین یزدانبخش" آه! می گویند چون بگذشت روزی بگذرد هر چیز با آن روز. باز می گویند خوابی هست کار زندگانی ز آن نباید یاد کردن خاطر خود را بی سبب ناشاد کردن. (نیما) "با اندوه فراوان درگذشت هنرمند پیشکسوت عرصه‌ی سینما، زنده‌یاد شیرین یزدان‌بخش را به خانواده ایشان ، هنرمندان و دوستداران این هنرمند نیکو‌سرشت تسلیت میگویم. شیرین یزدان‌بخش هنرمندی فروتن، نجیب و شیفته‌ی تئاتر؛ بخصوص آثارِ جوانان بود که همواره تا واپسین روزگاران‌ حیات، به تماشای تئاتر و آفرینشگری جوانان نشست و با شوقی آمیخته به زیباشناسی، جهان را وداع گفت. حضور مداوم این هنرمند به عنوان یکی از مخاطبان حرفه‌ای تئاتر در تالار مولوی و حمایت از اجراهای دانشجویان، نشان از روح غنی ایشان داشت. بی‌شک خویِ خوش و لبخند همیشگی‌شان در صحیفه‌ی جانِ اهالی تئاتر ساکن خواهد بود. امیرحسین حریری

"مکبث،خنجری در ذهن" در مرکز تئاتر مولوی به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "مکبث،خنجری در ذهن" نوشته و کارگردانی مهران یاراحمدی از جمعه پنجم دی ماه ماه هر شب ( به جز شنبه ها) از ساعت20:00در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می رود. نگار ‌سلحشور، ابوذر ‌فرهادی، شقایق ‌افتاده، امین ‌مهران بازیگران این نمایش 60 دقیقه ای هستند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است:  مرگ لحظه‌ی رهایی از میل است؛ آن‌گاه که بدنِ شرور آرام می‌گیرد و در تاریکی مطلق فرو می‌رود. همچنین از دیگر عوامل این کار میتوان به: طراح حرکت: گلزار ‌حذفی طراح صحنه: مهران ‌یاراحمدی، طراح لباس: سارا ‌مژده، طراح نور و مپینگ: نیلوفر ‌نقیب ‌ساداتی و محمدرضا ‌رحمتی، طراح صدا و موسیقی: شایان ‌صفوی طراح گریم: محدثه ‌بیجاری، طراح گرافیک: محمد ‌موحدنیا عکاس: شاهین ‌آزما روابط عمومی و تبلیغات: علی خوارزمی، مشاور صحنه: بابک حجری،  گروه کارگردانی:  محسن ‌نظری،نرگس ‌سهرابی،احمد زارع،مرجان ‌بیات، دستیاران نور: آندیا ‌اسلامی،یگانه نورایی، دستیار لباس: مرسده نقی‌زاده دستیار گریم: میگل ایمانی‌پوراشاره کرد. علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. https://www.tiwall.com/p/macbeth50 #تئاتر_دانشگاهی #تالار_مولوی #تئاتر #تئاتر_ببینیم 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال: @molavitheatre

"در آخر بر روی خورشید هم برف نشست" در مرکز تئاتر مولوی روی صحنه می رود. به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "در آخر بر روی خورشید هم برف نشست" نوشته و کارگردانی پوریا علیمحمدی از پنجشنبه چهارم دی ماه ماه هر شب ( به جز شنبه ها) از ساعت18:00در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه می رود. پروانه ‌ذابح، اهورا ‌بهرامی، آرتمیس ‌نظری، آیدا ‌جلالیان و پوریا ‌علی ‌محمدی بازیگران این نمایش 50 دقیقه ای هستند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: اینجا نوشته که آفتاب یک روز میاد و با نور زیادش همه جا رو گرم و روشن میکنه... همچنین از دیگر عوامل این کار میتوان به: مشاور پروژه: شاهین صادقیان،مشاور نور: مرتضی نجفی، مشاور تبلیغات: امیر قالیچی، دستیاران کارگردان: امیرحسین ‌جلالیان، صبا ‌ذابح، منشی صحنه: پریسا صدر، مدیر صحنه: پادینا بختیاری، مدیر تولید: احمد فتحی، برنامه‌ریز: علی ‌فتحی، طراح نور: علیرضا افشاری، طراحی صحنه: مهسا اسمعیل زاده، طراح صدا و آهنگساز: فربد رحمانی، طراح پوستر: رضا حسین زاده، تبلیغات: رضا حسین زاده و unreal ads، ساخت تیزر: آرمین سجادی،مجتبی ‌رحامیان اشاره کرد. علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. https://www.tiwall.com/s/darakhar #تئاتر_دانشگاهی #تالار_مولوی #تئاتر #تئاتر_ببینیم 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال: @molavitheatre

"رساله‌ای درباب هنر مرگ یا کودوکوشی" در پلاتو تمرین مرکز تئاتر مولوی به گزارش روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش "رساله‌ای درباب هنر مرگ یا کودوکوشی" نوشته و کارگردانی امیر شمس از دوشنبه اول دیماه ماه هر شب ( به جز شنبه ها) از ساعت۲۰:۳۰: پلاتو تمرین مرکز تئاتر مولوی اجرا میشود. مهدی ابوحمزه. سحر مصباح. مجید عیوضی، دلارا خدای، امیر شمس و حامد عابدی بازیگران این نمایش ۵۵ دقیقه ای هستند. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: دختر و پسر دانشجوی تئاتر که در ترم آخر تحصیل می کنند تصمیم می گیرند که پایان نامه ای را با هم کار کنند که دچار مشکلاتی می شوند. همچنین از دیگر عوامل این کار میتوان به: دستیار کارگردان: غزل شجاعی طراح پوستر و بروشور: هدی اساسی، ساخت تیزر: هدی اساسی، امیر شمس  اشاره کرد. علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط این نمایش به سایت تیوال مراجعه نمایند. #تئاتر_دانشگاهی #تالار_مولوی #تئاتر #کودو_کشی #تئاتر_ببینیم 🔹صفحه اینستاگرام: https://www.instagram.com/molavi.theatre🔹 🔹کانال: @molavitheatre