Arguments & facts vkei

Однако этот период обучения уже содержал в себе предзнаменования распада. В декабре того же года первый вокалист группы, Тэцу , покинул коллектив. Наблюдая за спиной Тэцу после того, как он подстригся, я научилась передавать эмоции через пение, как вокалистка. Он также любезно научил меня здравому смыслу и человечности («ниндзё»), необходимым для выживания в той обстановке. Чистый и прекрасный резонанс его голоса, когда он пел «Shoujo no Hitomi~», до сих пор живо отзывается в моей памяти. Прошло несколько месяцев с того летнего утра, когда я проснулся на парковке в Шиинамачи. Глядя на спину Тэцу с короткой стрижкой, я почувствовал одновременно конец эпохи и начало своей собственной истории.

анон бот для ваших тейков #интервью #аргументыифактывкей #kamijo #lareine #Versailles

Август 1994 года. Улица Мегуро-дори, опаленная палящим солнцем середины лета, была окутана такой сильной жарой, что асфальт дрожал под пеленой тумана. Я стоял на тротуаре, ожидая прибытия артистов. Как сотрудник, я отвечал за резервирование для них парковочных мест. Это был мой первый день в качестве "дорожного рабочего". Всё началось с Кинзо , моего друга со школы. Он уже работал техником в группе и дал мне послушать их альбом Mémoire . Мелодии, доносившиеся из колонок, были непохожи ни на что, что я слышал раньше: эстетичные, декадентские и почти нереальные. Под влиянием этих звуков я собирался войти в новый мир. Вскоре после этого остановилась машина, и двери открылись. Из нее вышли участники группы MALICE MIZER , одетые во все черное и в солнцезащитных очках. Когда они прибыли на место проведения мероприятия, на них были не сценические костюмы, а повседневная одежда. И всё же, появившись внезапно посреди обычного летнего дня, они уже казались артистами из другого измерения. Я был ошеломлён ошеломлённой аурой, которую они излучали, концентрацией чистой эстетики, не оставляющей места для компромиссов. В то время ещё не существовало практического термина «визуальный кей». Я был просто поражён этой таинственной и безымянной красотой. Концерт проходил в легендарном концертном зале Meguro RockMayKan в Токио. В тот день состоялся совместный концерт групп BILLY & THE SLUTS и MALICE MIZER . Когда началась моя работа в качестве роуд-менеджера, у меня появилась возможность наблюдать за рождением их музыки. Ками , который жил неподалеку и с которым я часто проводил время, всегда был прямо передо мной в репетиционной студии. Мне часто разрешали сидеть прямо напротив его барабанов, , и мне очень нравился этот чистый, точный звук его бочки и рототомов. Этот ритм поддерживал Юки , которого я считал ненавязчивым якорем их звучания. Благодаря тому, что он был знаком с самой разнообразной музыкой, он мог естественным образом включать в звучание группы фразы, выходящие далеко за рамки обычного репертуара электробаса. Затем был Кози , истинное воплощение художественного чутья. Уже тогда он с легкостью манипулировал сложными аккордами, создавая поп-музыку и лирику, которые были почти невообразимы. Думаю, именно поэтому он продолжает создавать вневременную музыку и сегодня. И наконец , Мана , которая, вопреки своей экстравагантной внешности, была источником самых мрачных и существенных элементов MALICE MIZER . Хотя влияние клавесина и органа бросается в глаза, в ее мелодиях прежде всего ощущалась почти девственная печаль. После концерта мы отправились в бар в Роппонги. Внутри было полно людей, чьи имена могли бы удивить любого. Это была безумная ночь, наполненная жарой, сигаретным дымом и музыкальными амбициями. Когда я проснулся, я оказался на парковке в незнакомом городе. Я лежал на басовом усилителе, за задними сиденьями фургона с оборудованием. Через окно открылся обычный пейзаж Синамачи, района Тосима. Вибрации, всё ещё пронизывающие моё тело, заставляли меня чувствовать, как неизбежно начинает разворачиваться новая история, моя собственная. Я повернулся к водительскому сиденью: Кинзо , тот, кто подарил мне жизнь, все еще крепко спал. Лето 1994 года. Мое тело онемело от сна на усилителе, но сердце переполняло неописуемое волнение. В тот первый день я познакомился с Маю , гитаристом, с которым позже буду идти бок о бок. Осенью я узнал о других участниках благодаря объявлениям о поиске новых участников в таких журналах, как FOOL'S MATE и Rockin'f . В то время я выступал под именем « Шоки », но после того, как участники MALICE MIZER стали называть меня « Камидзё », я официально взял этот сценический псевдоним в 1995 году.

Всем читателям JaME и моим дорогим поклонникам по всему миру, Прошло более тридцати лет с тех пор, как я начал свой путь как художник. По этому важному случаю я решил погрузиться в свои воспоминания и выполнить свою собственную миссию. Эта миссия — достоверно передать миру историю уникальной японской культуры, известной как «визуальный кей», которая сформировала меня как художника, а также историю невероятных групп, с которыми я познакомился на своем пути. Я хочу поделиться неподдельной страстью и правдой той эпохи, какой я её пережил, с теми, кто поддерживал меня до сих пор, а также со всеми теми, кто ещё не открыл для себя эту сцену по всему миру. Для меня также было бы огромной честью, если бы эта история стала свидетельством моей благодарности JaME, медиа-изданию, которое поддерживало меня на протяжении многих лет.

Для JaME France огромная честь приветствовать KAMIJO. Ключевая фигура в visual kei, он открывает двери в свою личную историю посредством серии оригинальных статей. Своими словами он вспоминает свои истоки, источники вдохновения и воспоминания, которые сформировали его путь, предлагая читателям редкую и бесценную возможность заглянуть в сердце этой культовой visual kei сцены.

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #shazna

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #Bucktick

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #MoidixMois #Versailles #D #MatenrouOpera

анон бот для ваших тейков #факты #аргументыифактывкей #YOHIO

Настоящее имя Кевин Риен, родился 12 июля 1995 в Стокгольме — шведский артист. Певец, гитарист, автор песен, актёр, продюсер. Бывший гитарист группы SEREMEDY. В данный момент гитарист в GACKT YELLOW FRIED CHICKENZ, вокалист DISREIGN и YOHIO (его же сольный проект)

#отадм #аргументыифактывкей

Этот рекламный буклет был частью специального выпуска журнала Zappy Magazine, в котором Малис Майзер рекламировала Merveilles и Voyage. Буклет состоял из 13 страниц, а на компакт-диске был записан трек продолжительностью около 10 минут, в котором рассказывалось о странном цирке и его необычных обитателях.

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #Malicemizer

✨Malice Mizer - Il Circo Strano - арт-бук🦇

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #lareine

🌀«Я думаю, что ремиксы возможны именно потому, что оригинальная песня хороша». 22 ноября Syndrome выпустили макси-сингл ремиксов «fiction». Эта работа, в которой активно используется программирование, получилась неожиданной для них, ведь они всегда заявляли, что «верны живому бэндовому звучанию». Syndrome наглядно демонстрируют всю широту своего потенциала. Text: Hiromi Yamanishi — Чья была идея концепции этого макси-сингла ремиксов «fiction»? KISAKI: «Общая. В последнее время среди артистов, штурмующих хит-парады, стало больше тех, кто выпускает CD в формате "есть основной трек, и на него же сделаны ремиксы", верно? Не то чтобы мы как-то по-особенному любим и слушаем такое, но подумали, что было бы интересно попробовать сделать это самим. Мы решили, что это может изменить наш музыкальный взгляд». — Syndrome всегда подчеркивают, что они «живая группа». Поэтому выпуск диска с ремиксами кажется неожиданным шагом… Какое намерение стоит за тем, что Syndrome, всегда ценившие живое исполнение, именно сейчас выпускают ремиксы, которые невозможно воссоздать на сцене? 龍夜 (Tatsuya): «Что касается тайминга, то наш сентябрьский сольный концерт подвел определенную черту. Мы подумали, что если и выпускать такое, то сейчас самое время». KISAKI: «Выбор формата ремиксов — это еще и своего рода вызов фанатам в духе "смотрите, мы умеем и так". И это вовсе не "невозможно воссоздать" — мы думаем когда-нибудь сыграть это вживую». — Как вы пришли именно к этим трем песням? KISAKI: «Нам хотелось взять треки, которые на данный момент являются нашими визитными карточками, так что всё сложилось само собой. Получилось по одной песне с демо-кассеты и с CD». — А среди участников группы не возникло разногласий по поводу этого?.. KISAKI: «Да нет, не было». — У этой группы действительно отличное взаимопонимание. KISAKI: «В этой группе собрались участники, которые умеют вовремя пойти на компромисс. Мелкие столкновения у нас происходят постоянно. Вот и в этот раз мы спорили, писать название заглавными буквами или строчными (смеется)». — Что касается названия «fiction»... Какой смысл вы вложили в то, чтобы дать такое название? KISAKI: «Мы выбрали его с посылом "это не настоящие Syndrome". В том смысле, что это лишь крошечная часть Syndrome». — Возникли ли какие-то сложности у каждого из вас в связи с этим новым экспериментом? Особенно у ритм-секции, ведь использование программирования — это совсем не то, что было раньше. 紫音 (Shion): «Обычно я вообще не слушаю электронную музыку с программированием, да и звучит это совсем не так, как мои собственные барабаны. Перед нами встала задача: как теперь преподнести всё это на живых выступлениях». — А что скажут гитаристы? Ruiza: «Мы обсуждали детали гораздо подробнее, чем обычно. Просчитывали даже то, как будут сталкиваться звуки, когда мы оба зажимаем аккорды». — Среди фанатов, у которых уже сложился определенный образ Syndrome, наверняка найдутся те, кто растеряется при прослушивании этого CD. Что вы думаете по этому поводу? KISAKI: «Я думаю, что ремиксы возможны именно потому, что оригинальная песня хороша. Со стороны выпуск такого релиза может показаться простым самоудовлетворением, но наш нынешний CD получился таким, что эти песни можно слушать, даже не зная оригиналов. Мы довольны результатом и хотим, чтобы люди послушали его с чистым сердцем». — Планируете ли вы подобные новые эксперименты в будущем? Ken: «Мы бы хотели продолжать в том же духе. Как и в случае с выпуском «fiction», хочется, чтобы Syndrome оставались группой, от которой никогда не знаешь, чего ожидать». KISAKI: «Конечно, в XXI веке нам хочется еще сильнее вырасти как группе, но мы также хотим никогда не забывать о наших истоках». — А что для Syndrome означает «помнить о своих истоках»? KISAKI: «Это значит, что "когда все участники собираются вместе, мы становимся невероятно позитивными". Я верю, что пока мы сохраняем это чувство, мы всегда сможем создавать что-то новое».

анон бот для ваших тейков #журнал #аргументыифактывкей #syndrome

Состав группы: 龍夜 (Tatsuya — вокал), Ruiza (гитара), Ken (гитара), KISAKI (бас), 紫音 (Shion — барабаны). Сформированы в январе 2000 года. В июле 2000 года выпустили макси-сингл «涙ノ下弦...». 22 ноября вышел новый макси-сингл «fiction», а 20 декабря запланирован релиз 1-го альбома «蘇生». Расписание предстоящих концертов: 23 декабря (суббота) — Nagoya Bottom Line, 25 декабря (понедельник) — Osaka Umeda Heat Beat, 29 декабря (пятница) — Osaka BIG CAT, 31 декабря (восьмикресенье) — Yokohama Bay Hall, Yokosuka Cafe Le Psyence. 20 января 2001 года (суббота) — Shibuya ON AIR EAST (сольный концерт).

анон бот для ваших #журнал #аргументыифактывкей #Bucktick