Roma of Superposition

К другим культурным прорывам. Наткнулся на видео музыканта Эндрю Хуанга, исполняющего фрагмент одного из самых известных мелодий Баха — арию из оркестровой сюиты №3, которая в самой известной аранжировке получила название Air on the G String, на женских стрингах. Каламбур безупречный: G string в названии произведения — соль-струна скрипки, на которой можно сыграть всю мелодию. А название нижнего белья — G-string происходит от исторического термина gee-string, которым в XIX веке в США называли простую набедренную повязку или узкую полоску ткани, прикрывающую гениталии и удерживаемую веревочкой на талии. Наконец-то эти значения встретились!

Вот такие новости хочется читать!

Полайкал все посты с каверстори Numéro Netherlands за щедрое использование романтических стайлинг-приемов на парнях! Зацепили: лакированные сапоги выше колена, лук из мужской коллекции Simone Rocha — кардиган с вырезами на плечах и юбка с крючками подола, плиссированные узорчатые камербанды, трикотажный топ с квадратным декольте и максимально неповседневные аксессуары — громадный шейный бант да кокетливая шляпка.

Оказывается, привычный нам образ призрака как нематериального, полупрозрачного, левитирующего существа — относительно недавнее изобретение! До XIX века привидения, в представлении людей, обладали вполне близкими нам физическими характеристиками, так что они могли открывать двери, нападать, появляться и исчезать как обычные люди. Все изменили фантасмагории — популярные хоррор-шоу, где с помощью «волшебного фонаря» (раннего проектора) публике демонстрировали призраков, скелетов и демонов. Со временем технические ограничения, из-за которых проекции получались полупрозрачными, малоподвижными и словно подвешенными в пространстве, стали каноническими признаками потустороннего существа. На закрепление облика поработала и ранняя фотография — длинная выдержка превращала любого пошевелившегося человека в размытую, полупроницаемую фигуру. Этим быстро начали пользоваться, продавая такие снимки как свидетельства пойманных на пленку духов.

Вчера по заказу мамы приготовил анковский пирог по рецепту 1860-какого-то года. Эту сладость из ванильных коржей и лимонного кудра так часто пекли в доме Льва Толстого, что она стала символом семейной жизни писателя на Ясной Поляне:

Что сильней, чем смерть и рок, — Сладкий анковский пирог.

100% это я. С целым рядом вещей, включая фотики, цацки, обувь, шмотки всех мастей и иже с тем)

Киношный лайфхак, как залететь в рыцарский тренд, искусно избавив себя от необходимости добывать и таскать на себе настоящую кольчугу. Во многих фильмах со средневековым сеттингом, как, например, «Монти Пайтон и Священный Грааль» (1975), «Айвенго» (1982), «Жанна Д’Арк» (1948), «Генри V» (1989) и «Приключения Робин Гуда» (1938), художники по костюмам заменяли металлическое обмундирование вязаными свитерами, покрытыми серебристой краской. Это было намного легче — в плане производства и носки, значительно тише и ощутимо дешевле.

Очень хочу, чтобы это оказалось правдой! В сети поговаривают, что Мартин Роуз на этой неделе подписала контракт с Balenciaga и должна сменить Пьерпаоло Пиччоли. Стратегически это было бы очень сильное решение, и, что уж тут, максимально логичное с самого начала. Демна оставил после себя настолько агрессивную, провокационную и узнаваемую Balenciaga, что продолжать его линию было бессмысленно, но и откатываться обратно к конвенционально красивой одежде — уже поздно. Бренд очевидно нуждался в таланте той же породы, способном развить существующее напряжение, не имитируя его. Ну а кто это может быть, как не проработавшая три года menswear advisor у Демны и все это время строящая собственный совершенно самостоятельный бренд на эстетике улиц и субкультур, совершенно свободно обращающаяся со странными пропорциями, провокационной сексуальностью и шмотками, нарушающими привычное положение вещей? Я Balenciaga никогда особо не покупал, но, при таком раскладе, на новую бы точно с большим интересом посмотрел!

Ооо, как же люблю натыкаться на подобные обскурные предметы на сайтах антикваров. Это французский шкаф окуляриста XIX века, внутри которого хранится 650 выдутых вручную стеклянных глазных протезов. Но больше содержимого меня гипнотизируют эти резные ручки — глядят как-то хитро, не находите?

Мне открылся дивный способ предсказания будущего: гадание на художественном альбоме. Кроме соответствующего художественного издания, потребуется компания единомышленников — занятие непременно коллективное. Один из участников задает вопрос. Например: «Что меня ждет на любовном фронте в ближайший год?» Затем, предварительно сверившись с количеством страниц в альбоме, наугад называет номер. Другой участник открывает указанную страницу и берется истолковать изображенное произведение (или несколько) как ответ на поставленный вопрос. Подсказками могут служить сюжет, композиция, цвета, жесты персонажей, отдельные детали, настроение картины и, конечно, собственные ассоциации. Здесь приветствуется всякая вольность прочтения! Затем к толкованию присоединяются остальные. Каждый предлагает свою версию, подмечая новые детали, обнаруживая иные связи, ускользнувшие от чужого внимания. Обмениваясь ассоциациями, все участники погружаются в единое общее психическое поле — символы переплетаются и рождают смыслы, до которых каждый по отдельности, возможно, не дошел бы. Когда все прорицатели высказались, верните слово вопрошавшему. Пусть расскажет, какие толкования ему отозвались и какой ответ он в конечном счете для себя нашел. Быть может, он уже был у того внутри.

Безумно крутой тейк на бантики в прическе — работа хэир артиста Вэйка Лина для показа Claudia Wang SS27. Предполагаю, конструкцию собирали из сильно начесанных до состояния облака прядей, которым придавали форму и фиксировали лаком. Вот нам идея, куда девать все выпадающие от стресса волосы…

Вдохновившись книгой графического дизайнера Хидэюки Оки «Как завернуть пять яиц», посвященной японскому искусству упаковки, нью-йоркский бренд Kallmeyer дал на этот вопрос свой ответ в новой коллекции, выпустив совершенно придурошную-прелестную сумку ровно на пять яиц.

Фиби Файло, на днях представившая новую коллекцию «Collection F», похоже, обратилась к собственной выпускной коллекции — к идее турнюра или, по крайней мере, к объёму, который сосредоточен на задней части силуэта. На фото слева: фотографии с её выпускного показа в Central Saint Martins, где она сначала изучала скульптуру и живопись, а уже потом переключилась на дизайн одежды. Колледж этот, естественно, сыграл в её жизни ключевую роль, там она познакомилась со Стеллой Маккартни, а позднее преподавала в течение трёхлетнего перерывае между Chloé и Céline.

На эту тему вспомнил. Знали ли вы, что морковки окрашены в оранжевый цвет… вероятно, по политическим причинам? Изначально морковь, которую выращивали в районе современного Афганистана еще около 5000 лет назад, была в основном фиолетовой, хотя встречались также белые, желтые и почти черные корнеплоды. Привычный нам вариант появился в XVI–XVII веках в Нидерландах. По легенде, голландские селекционеры вывели новый вид моркови в честь Вильгельма Оранского, лидера борьбы Нидерландов за независимость от Испании — оранжевый был цветом его дома, полученным по названию от южнофранцузского княжества Оранж. В самом же деле, оранжевые сорта отбирали прежде всего за вкус и агрономические качества, но уж очень удачно селекция пришлась на время, когда этот цвет стал национальным символом! Иллюстрация — генерация на основе картины «Четыре поколения принцев Оранских» (Вильгельм I слева) кисти Питера Насона.

Я этот друг.

Нахожусь в приятной компании внимательно глядящих, тонко чувствующих и точно формулирующих. Подписывайтесь на коллег!

Прежде никогда не виданные эскизы Йоджи Ямамото из книги с его рисунками, которая выходит у Thames & Hudson. Тысячи листов с ними были случайно обнаружены сотрудниками токийского складка манки. Сам дизайнер относился к материалам совершенно утилитарно, как к рабочему инструменту передачи замысла от себя к конструкторам одежды — мы же имеем удовольствие видеть их благодаря настоянию команды бренда, которая увидела, что эти работы все-таки особенные.

Идея хэллоунского костюма для фанатов и фанаток юбок из журнала World of Interiors.

Швейцарский натуралист, ландшафтный архитектор и эколог Йонас Фрай посвящает целые монографии орехам: грецкому, фундуку, миндалю. Его занимательнейшие фотографии появляются непосредственно в ходе исследовательской работы — работая над книгой, Фрай сам собирает большую часть орехов, семян, плодов, методично раскладывает образцы рядом на столе и описывает их сходства и различия. Такой ботанический атлас можно листать из чистого удовольствия наблюдения разнообразия природных форм — на одном срезе мерещится маска, на другом — орнамент, герб или схема какого-нибудь органа.

Почему я не видел это в каком-нибудь фолк-хорроре А24? Средневековые пчеловоды выходили к ульям в плотных льняных робах и плетеных шлемах/масках — защищаться от диких пчел приходилось как от нечистой силы.