ch
Feedback
КРАСНАЯ КНИГА

КРАСНАЯ КНИГА

前往频道在 Telegram

Музыкальная археология Дениса Бояринова, соавтора книг “Цой. История рок-звезды в буквах и картинках” и “Фирма: 100 пластинок "Мелодии". Неизвестные страницы советской и постсоветской музыкальной истории. Контакт для связи: @blackboyara.

显示更多
5 046
订阅者
-124 小时
无数据7 天
-430 天
吸引订阅者
九月 '26
九月 '26
+12
在0个频道中
八月 '26
+30
在1个频道中
Get PRO
七月 '26
+25
在2个频道中
Get PRO
六月 '26
+40
在5个频道中
Get PRO
五月 '26
+97
在4个频道中
Get PRO
四月 '26
+198
在6个频道中
Get PRO
三月 '26
+99
在15个频道中
Get PRO
二月 '26
+68
在4个频道中
Get PRO
一月 '26
+80
在12个频道中
Get PRO
十二月 '25
+102
在4个频道中
Get PRO
十一月 '25
+97
在9个频道中
Get PRO
十月 '25
+111
在11个频道中
Get PRO
九月 '25
+68
在11个频道中
Get PRO
八月 '25
+49
在6个频道中
Get PRO
七月 '25
+76
在2个频道中
Get PRO
六月 '25
+97
在12个频道中
Get PRO
五月 '25
+82
在13个频道中
Get PRO
四月 '25
+175
在11个频道中
Get PRO
三月 '25
+76
在6个频道中
Get PRO
二月 '25
+37
在1个频道中
Get PRO
一月 '25
+126
在7个频道中
Get PRO
十二月 '24
+226
在12个频道中
Get PRO
十一月 '24
+74
在9个频道中
Get PRO
十月 '24
+62
在3个频道中
Get PRO
九月 '24
+133
在12个频道中
Get PRO
八月 '24
+54
在6个频道中
Get PRO
七月 '24
+79
在2个频道中
Get PRO
六月 '24
+144
在23个频道中
Get PRO
五月 '24
+104
在7个频道中
Get PRO
四月 '24
+207
在7个频道中
Get PRO
三月 '24
+70
在2个频道中
Get PRO
二月 '24
+119
在3个频道中
Get PRO
一月 '24
+376
在12个频道中
Get PRO
十二月 '23
+1 090
在12个频道中
Get PRO
十一月 '23
+59
在5个频道中
Get PRO
十月 '23
+116
在3个频道中
Get PRO
九月 '23
+149
在0个频道中
Get PRO
八月 '23
+101
在0个频道中
Get PRO
七月 '23
+42
在0个频道中
Get PRO
六月 '23
+26
在0个频道中
Get PRO
五月 '23
+66
在0个频道中
Get PRO
四月 '23
+116
在0个频道中
Get PRO
三月 '23
+57
在0个频道中
Get PRO
二月 '23
+24
在0个频道中
Get PRO
一月 '23
+154
在0个频道中
Get PRO
十二月 '22
+47
在0个频道中
Get PRO
十一月 '22
+47
在0个频道中
Get PRO
十月 '22
+612
在0个频道中
Get PRO
九月 '22
+364
在0个频道中
Get PRO
八月 '22
+282
在0个频道中
Get PRO
七月 '22
+48
在0个频道中
Get PRO
六月 '22
+678
在0个频道中
Get PRO
五月 '22
+85
在0个频道中
Get PRO
四月 '22
+50
在0个频道中
Get PRO
三月 '22
+722
在0个频道中
日期
订阅者增长
提及
频道
06 九月0
05 九月+1
04 九月+1
03 九月+3
02 九月+5
01 九月+2
频道帖子
Написал для «Коммерсанта» о преемниках Фредди Меркьюри — к 80-летию Великолепного: от Адама Ламберта до Тома Йорка. И задумался: а кто в русском роке мог хоть немножечко претендовать на звание «Красного Меркьюри»? По масштабу вокала, наверное, Александр Градский. А вот по градусу кэмпа, театральности и беззастенчивому поведению дивы — Владимир Веселкин, грешный танцор «АукцЫона», создатель проекта «Вова и ОВД», который сегодня не то что искать на стримингах — даже поминать всуе является мыслепреступлением. А перестроечная пресса скандального имиджа и сомнительного рок-кабаре Веселкина не боялась. Его эскапады, связанные с якобы «защитой сексуальных меньшинств», прекрасно соответствовали дикому духу тогдашнего времени. Как говорил Ник Рок-н-Ролл, это было время шокирующих ценностей. Веселкина называли «приемным сыном Дитрих и Меркьюри», а еще — «Балашниковым»: в смысле Барышников плюс Калашников. Иными словами, у нас была великая эпоха.  Про запретный альбом «Вовы и ОВД» «Невозможная любовь» когда-то писал Саша Морсин. А мне, еще раньше, довелось встретиться и с самим Веселкиным — человеком, который ушел на самое дно, но не до конца растерял ни своего шарма, ни дивьей способности держать спину и сцену даже тогда, когда вокруг уже ничего не осталось.

2
Сегодня, 2 сентября, исполнилось бы 96 лет композитору Андрею Петрову (на фото он с Д.Д. Шостаковичем) — автору музыки к «Я ш
Сегодня, 2 сентября, исполнилось бы 96 лет композитору Андрею Петрову (на фото он с Д.Д. Шостаковичем) — автору музыки к «Я шагаю по Москве», «Берегись автомобиля», «Служебному роману», «Осеннему марафону» и еще прорве фильмов из золотого фонда советского кино. А мы с Даулетом — абсолютно случайно — записали очередной подкаст «Шум и яркость» именно про Андрея Павловича и его музыку: от «Звезд в кондукторской сумке» и «Песенки о морском дьяволе» до «Хрусталев, машину!» и сериала «Петербургские тайны». В подкасте мы обсуждаем, почему Андрей Петров может считаться баловнем судьбы и гением Петербурга, и за что его ценили такие разные и такие выдающиеся режиссеры. А заодно вскрываются истории о том, как Андрей Петров ходил со внуками на концерт Константина Кинчева, а Даулет чуть не спел «Я шагаю по Москве» дуэтом с Н. С. Михалковым. Спешите слышать: Яндекс Музыка, Apple Podcasts, Spotify, Castbox, YouTube и VK.
1 866
3
В социалистической Монголии было два коллектива эстрадной музыки, созданных и поддерживаемых государством: джазовый оркестр «+1
В социалистической Монголии было два коллектива эстрадной музыки, созданных и поддерживаемых государством: джазовый оркестр «Баян Монгол» и «монгольские Битлз» — ВИА «Соёл Эрдэнэ». Оба выпустили по полноценной пластинке на фирме «Мелодия»: «Баян Монгол» — в 1980-м, «Соёл Эрдэнэ» — в 1981-м. Но при оформлении конвертов случилась накладка: фотографии коллективов перепутали. Так нарядные участники «Соёл Эрдэнэ» оказались на обложке пластинки «Баян Монгол», а групповая фотография музыкантов «Баян Монгол» — на обложке «Соёл Эрдэнэ». Колониальненько получилось. Монгольские товарищи, наверное, расстроились. Обе пластинки давно стали филофоническими редкостями. И «Мелодия» буквально на днях вернула альбом «Соёл Эрдэнэ» в цифровой каталог — уже без чужой фотографии на обложке. Ошибки прошлого, оказывается, иногда можно исправить. Кстати, рекомендуется всем, кому мил экзотический поп-рок 60-х и 70-х в духе сборников вроде Cambodia Rocks — такая уютная социалистическая психоделия.
1 183
4
Есть специалисты по винтажным клавишам в этом чате? Подскажите, что это за инструменты у Александра Зайцева ("Машина Времени"+1
Есть специалисты по винтажным клавишам в этом чате? Подскажите, что это за инструменты у Александра Зайцева ("Машина Времени") в три яруса на первой фотке: Vermona? Кстати, для сравнения взгляните на сетап Зайцева в 1986-м, спустя 3 года: Prophet, Roland, Korg! Прогресс налицо.
1 175
5
В США прощаются с Долли Партон — королевой кантри и легендарной блондинкой американской поп-культуры. Не только певицей, но и автором знаменитых песен: Jolene, I Will Always Love You, 9 to 5 и многих других. Долли Партон умерла 25 августа в возрасте 80 лет; сегодняшняя New York Post вышла с неизбежным заголовком: We Will Always Love You. В СССР и нынешней России песни Партон известны несравнимо меньше. На советских пластинках её имя встречалось редко. Но одна её песня всё-таки прозвучала по всему Союзу и оказалась на пластинке «Мелодии», которую масштабно тиражировали сразу на нескольких заводах, — причём довольно неожиданным образом. В апреле 1981 года британская группа The New Seekers отправилась в грандиозное шестинедельное турне по СССР: 53 выступления — от Москвы и Ленинграда до Киева и Баку. Сейчас эту группу вспомнят разве что поп-энциклопедисты — ну и, возможно, король Карл III с королевой Камиллой: в 2006-м The New Seekers довелось выступать перед ними в Сент-Джеймсском дворце. Но случайными гастролёрами они точно не были. За десять лет до советского турне это были большие британские поп-звёзды: в 1972-м они представляли Великобританию на «Евровидении» и заняли второе место, а их I’d Like to Teach the World to Sing возглавляла британский хит-парад. Масштаб гастролей вообще впечатляет: 53 концерта за шесть недель. По нынешним меркам — примерно тот уровень ажиотажа, который сейчас окружает многострадальное питерское шоу Канье Уэста. В Москве The New Seekers выступали в Государственном центральном концертном зале — нынешнем Кремлёвском дворце. Концерт записала «Мелодия» и вскоре выпустила на пластинке «Нью Сикерс в Москве». Британцы явно понимали, чего ждёт от них советская публика, и дали ей это: исполнили Imagine и Give Peace a Chance, объединив их в посвящение погибшему за несколько месяцев до этого Джону Леннону, а также свою версию арии “Чародея игральных автоматов” из рок-оперы The Who “Tommy”. А между ними прозвучала песня Долли Партон — The Seeker. На советской пластинке композиция значилась как «Искатель», а рядом мелким шрифтом стояло авторство: D. Parton. Партон повезло больше чем Питу Таунсенду из The Who — в инициалах ее имени не ошиблись. Так одна из песен Долли Партон окольным путём оказалась в миллионах советских проигрывателей. Выглядело и звучало это примерно так. При всей своей вторичности The New Seekers оказались удивительно живучими: их последнее турне прошло только в 2010 году. Но по творческому долголетию, масштабу карьеры и влиянию на шоу-бизнес им, конечно, не сравниться с великой Долли Партон
1 391
6
Казалось бы, что общего между Аркадием Северным и джазом? На самом деле связь самая прямая. В записи пленок подпольного певца, привольно расходившихся по всему СССР, участвовали джазовые музыканты. Главный среди них — гитарист и банджоист Николай Резанов, лидер ансамбля «Братья Жемчужные», аккомпанировавшего Северному на множестве записей. По одной из версий, Жемчужным Резанова прозвал Сева Новгородцев — тогда еще Сева Левенштейн, — с которым они вместе играли в оркестре Иосифа Вайнштейна, одном из ключевых ленинградских джаз-коллективов. Параллельно с записью запретных песен Северного Резанов играл традиционный джаз в ленинградских диксиленд-ансамблях. Самый известный из них — «Невская восьмерка», у которой в 1988 году даже вышла пластинка на «Мелодии». В тот момент представить себе выпущенный государственной фирмой звукозаписи альбом Северного было еще невозможно. Он появился лишь в 1990-м — через десять лет после смерти певца. Для Северного «Братья Жемчужные» лабали в диксилендовой традиции — с огоньком, лихим банджо и озорными соло духовых. Не случайно один из самых известных магнитоальбомов певца называется «Ленинградский диксиленд». Его от природы шершавому, вибрирующему энергией голосу этот «горячительный» саунд, когда-то родившийся в шалманах и притонах Нового Орлеана, подходил идеально. Забавно, что один из треков с альбома — эпос-нуар о неудачном походе в ресторан «Воскресный выходной» — сегодня эдакой пасхалкой спрятан в сборнике диксилендовой классики ленинградских джаз-ансамблей на стримингах. Так что совершенно случайно его можно услышать после «Когда святые маршируют». И в этом есть своя справедливость: в сущности, в Ленинграде 1970-х Северный и «Братья Жемчужные» вернули диксиленд туда, откуда он когда-то вышел, — в мир кабацких историй, неприличного юмора и уличного драйва.
1 464
7
необъятная, но, кажется, нам с Даулетом Жанайдаровым удалось затронуть большинство ключевых сюжетов и обсудить многие кинораб
необъятная, но, кажется, нам с Даулетом Жанайдаровым удалось затронуть большинство ключевых сюжетов и обсудить многие киноработы Альфреда Гарриевича: «Сказку странствий» и «Стеклянную гармонику», фильмы Элема Климова и Ларисы Шепитько, «Мастера и Маргариту» и «Маленькие трагедии», «Белорусский вокзал» и «Экипаж». Последний — пожалуй, самый неожиданный из саундтреков Шнитке, поскольку в нем композитор-авангардист заходит на территорию Франсиса Ле и Пьеро Умилиани. Удивительно, но Альфред Гарриевич мог и такое! Слушать подкаст на Яндекс Музыка, Apple Podcasts, Spotify, Castbox, YouTube и VK.
1 652
8
«У нас в Ленинграде много хороших групп, но группа “Кино” занимается именно стилевыми проблемами, проблемами моды, проблемами молодого поколения, проблемами тинейджеров», — говорит лукавый Цой, а сам so cute: с маллетом и рваной челкой (стрижками в группе занимался Георгий Гурьянов, который почему-то в видео отсутствует), в черной, дерзко распахнутой рубашке — ну в точности как нынешние кей-поп-идолы. На тахте ржет Каспарян, а в женском платье с открытой спиной дефилирует Бугаев-Африка, еще не снявшийся в «АССЕ». Это фрагмент французского документального фильма Rock Around the Kremlin 1985 года. Его не надо путать с одноименным французским телефильмом, снятым уже в 1989-м. Тот гораздо скучнее. А в этом, снятом Ивом Бийоном и Аньес Герен, запечатлены не только Борис Борисович и Курёхин (опять же в компании с Африкой, который бренчит на варгане), «Кино» неоромантического периода и прочий контркультурно-богемный Ленинград, но и, скажем, Стас Намин с узбекским чайником, фанатки Пугачевой, караулящие ее у подъезда, и сама АБП, рассуждающая о том, что готова помогать всем молодым талантам. И даже — вы не поверите — Юрий Чернавский, колдующий над синтезаторами в своей квартирке на Бауманской. Правда, французский диктор назовет его Андреем. Вообще, этот Rock Around the Kremlin — дико обаятельное кино, одно из первых и лучших в жанре «иностранцы изумляются тому, что в СССР есть молодежная музыка, андеграундное искусство и… живые люди, а не боевые роботы». Посмотрите, он того стоит.
1 965
9
В завершение шведских дней в этом канале вспомнилась еще одна пластинка — «Еще вчера…» Вячеслава Преображенского. Саксофонист Вячеслав Преображенский — в 1980-х солист оркестров Олега Лундстрема и Анатолия Кролла — играл в биг-бэндах традиционный джаз, а к концу десятилетия ударился в сольные эксперименты и попытался сыграть музыку на острие тогдашнего мирового джазового мейнстрима. Он задумал трилогию пластинок, из которых фирма «Мелодия» до своего паралича, наступившего после 1991-го, успела выпустить две — «Обратный адрес» и «Еще вчера…». Тиражи были около пяти тысяч экземпляров, поэтому сейчас это страшные редкости. Не каждый виниломан, прицельно собирающий советский джаз, может похвастаться ими в своей коллекции, и в стримингах их не найти. Скажем, «Еще вчера…» — редчайший пример советского смус-джаза, да еще и с электронной ритм-секцией и с сопранино-саксофоном. Вектор, который ансамбль «Арсенал» наметил на альбомах «Своими руками» и «Второе дыхание», Преображенский довел до логического конца. Альбом начинается романтической баллады «Колыбельная моря», где Преображенский словно вступает в баттл с Дэвидом Сэнборном — и не проигрывает! — а заканчивается почти дип-хаусовым латино-бэнгером «Не играй с огнем», в котором певица Ирина Отиева дает, простите за тавтологию, огня с микрофоном. «Еще вчера…» — пластинка, как будто записанная для чартов Billboard, но выпущенная в агонизирующей стране, где ее тогда, в начале 1990-х, почти никто не услышал. А при чем здесь Швеция? Как и многие крутые джазмены из СССР, Вячеслав Преображенский в 1991 году эмигрировал — в Швецию, где у него завязались профессиональные контакты. В 1993-м он выпустил там альбом «Russian Blue», но большой карьеры не сложилось: мода и спрос на все русское и в том числе на русских музыкантов, всколыхнувшиеся с перестройкой, довольно быстро прошли. Джаз Преображенский не оставил — выступал, преподавал, изредка приезжал с концертами в Россию и издавал свою музыку на собственном джазовом лейбле, — но на жизнь зарабатывал грузоперевозками. Жил в пригороде Стокгольма, где и скончался в 2017 году, на 66-м году жизни. Тут можно добавить еще одну деталь. Человек, который, как сейчас бы сказали, «сделал биты» для этого альбома Преображенского, Владимир Федоров, аранжировщик из оркестра Анатолия Кролла, в 2000-х зарабатывал на жизнь, играя на клавишных в ансамбле Федора Чистякова, а еще записывал для адвоката Беляка — если помните такого — альбом песен на стихи его подопечного Эдуарда Лимонова. Мне кажется, это сгущает горечь в ностальгической сладости саксофона Преображенского. Ведь еще вчера…
1 736
10
В качестве небольшого послесловия, без комментов. Просто сердце сжалось и разжалось)) Два раза.
В качестве небольшого послесловия, без комментов. Просто сердце сжалось и разжалось)) Два раза.
1 256
11
Александр Кушнир в своем канале начал празднования 30-летия записи альбома «Морская», который познакомил страну с Ильей Лагутенко и «Мумий Тролль». Вот, к примеру, очевидно рукой Лагутенко, сделанный календарь сессий, из которого выясняется, в частности, что на Английский бессмертный «Владивосток 2000» надо переводить как «BLOODYvostok 2000».
1 490
12
Этот пост — для фанатов Юрия Чернавского. Во время поездки в Швецию я узнал немало интересного. В частности, Гриша Гольденцвайг открыл мне глаза на то, что «Белую дверь» — она же в английской версии Through the Eyes of a Child, «Глазами ребёнка», — сразу после выхода, ещё в 1986 году, записала по-шведски местная певица Лена Филипссон. Её версия называется Oskuldens ögon — «Глаза невинности». Песня вошла в дебютный альбом Филипссон Kärleken är evig — за восемнадцать лет до того, как она представила Швецию на «Евровидении», и почти за сорок лет до того, как заменила в Roxette Мари Фредрикссон. Прекрасное совпадение: отличная песня встретила отличную певицу. Да что там — ее исполнение это просто огонь.
2 070
13
Этот пост — для фанатов Чернавского. Всех остальных убедительно прошу пролистать его, а если случайно прочли — немедленно забыть. Во время поездки в Швецию я узнал много интересного. В частности, Гриша Гольденцвайг открыл мне глаза на то, что «Белую дверь» — она же в английской версии Through the Eyes of a Child, «Глазами ребёнка», — сразу после выхода, ещё в 1986 году, записала по-шведски местная певица Лена Филипссон. Её версия называется Oskuldens ögon — «Глаза невинности». Произнести это с первого раза я не берусь. Песня вошла в дебютный альбом Филипссон Kärleken är evig — за восемнадцать лет до того, как она представила Швецию на «Евровидении», и почти за сорок лет до того, как заменила в Roxette Мари Фредрикссон. Прекрасное совпадение: отличная песня встретила отличную певицу. Да что там - ее исполнение это просто огонь.
1
14
Среди сотен экспонатов стокгольмского музея ABBA обнаружилась и пластинка фирмы «Мелодия» — третий альбом шведского квартета,+2
Среди сотен экспонатов стокгольмского музея ABBA обнаружилась и пластинка фирмы «Мелодия» — третий альбом шведского квартета, выпущенный в СССР по лицензии в 1977 году. Всего через два года после оригинального релиза — невероятная скорость по меркам советских культурных процессов. Эта пластинка наглядно показывает, насколько сильна была «аббамания» не только во всём мире, но и в СССР. По своему обыкновению, «Мелодия» изменила оригинальную обложку для советского издания. На неё поместили фотографию, которая в некоторых европейских странах использовалась для оформления синглов. Качество советской полиграфии было таким, что я, хотя с детства видел эту обложку множество раз и была у меня такая в коллекции, лишь в музее ABBA наконец понял, что за смутное пятно находится в ее правом нижнем углу. Сопоставив советский конверт с оригинальной фотографией и обложками из других стран, я осознал: это же голое колено Фриды (!) и её питоновой кожи сапог.
2 241
15
Так в чем тут дело? Для своего англоязычного альбома «Watch Out», записанного в стокгольмской студии с маститым продюсером Леннартом Шёхольмом, Алла Борисовна выбрала две собственные песни и две композиции Юрия Чернавского. Остальной материал написали шведские авторы. Пожалуй, самой успешной песней альбома стала «Superman» — англоязычная версия «Робинзона». На неё сняли телевизионный клип, в котором Супермена сыграл телеведущий Якоб Далин — звезда шведского аналога «Утренней почты». А детская группа The Pink’s перезаписала песню на шведском языке, и в этой версии она стала ещё популярнее. Чернавский вспоминал, что после успеха сингла «Superman» Фрида из ABBA хотела заказать ему песню для своего нового сольника. Но предложение «потеряли» во время согласований — где-то в недрах советских бюрократических инстанций.
1 995
16
Сегодня выступаю в стокгольмском книжном магазине Interbok — представляю книгу Юрия Чернавского «Здравствуй, мальчик Бананан»
Сегодня выступаю в стокгольмском книжном магазине Interbok — представляю книгу Юрия Чернавского «Здравствуй, мальчик Бананан». Ко мне присоединится Гриша Гольденцвайг — клубный критик той самой, ещё старой «Афиши», арт-директор «Икры» и автор книги «Клуб, которого не было». Так что, если вы или ваши знакомые сейчас в Стокгольме, заходите на огонёк — будет интересно. По этому случаю нельзя не вспомнить историю, в которой сошлись Чернавский, Швеция, Супермен и, разумеется, Алла Пугачёва. А вот и трейлер к ней...
1 366
17
Все мысли сегодня только об одном: ночью — финал чемпионата мира по футболу, Аргентина против Испании. Болеть я, разумеется,+1
Все мысли сегодня только об одном: ночью — финал чемпионата мира по футболу, Аргентина против Испании. Болеть я, разумеется, буду за Аргентину. По этому случаю в рубрике «Воскресный раритет» — танцевальный джаз-трек «Король футбола» в исполнении ансамбля «Граммофон». В его составе играли солисты оркестра Вадима Людвиковского: Александр Бухгольц — электрогитара, Адольф Сатановский — контрабас и Александр Гореткин — ударные. Руководил ансамблем сам Борис Михайлович Фрумкин, ныне художественный руководитель оркестра Олега Лундстрема. «Граммофон» появился ещё до ансамбля «Мелодия», в котором Фрумкин впоследствии стал одним из ключевых участников. А в 1971-м, когда вышла пластинка с "Королем футбола", Фрумкин играл на рояле для Дюка Эллингтона. Кстати, фирма «Мелодия» готовит к выпуску сногсшибательный релиз Бориса Фрумкина, считавшийся утерянным. Но об этом в другой раз. А кто здесь король футбола, кажется, вполне очевидно: композиция-то звучит в латиноамериканском груве.
1 940
18
+1
Все мысли сегодня только об одном: ночью — финал чемпионата мира по футболу, Аргентина против Испании. Болеть я, разумеется, буду за Аргентину. По этому случаю в рубрике «Воскресный раритет» — танцевальный джаз-трек «Король футбола» в исполнении ансамбля «Граммофон». В его составе играли солисты оркестра Вадима Людвиковского: Александр Бухгольц — электрогитара, Адольф Сатановский — контрабас и Александр Гореткин — ударные. Руководил ансамблем сам Борис Михайлович Фрумкин, ныне художественный руководитель оркестра Олега Лундстрема. «Граммофон» появился ещё до ансамбля «Мелодия», в котором Фрумкин впоследствии стал одним из ключевых участников. А в 1971-м, когда вышла пластинка с "Королем футбола", Фрумкин играл на рояле для Дюка Эллингтона. Кстати, фирма «Мелодия» готовит к выпуску сногсшибательный релиз Бориса Фрумкина, считавшийся утерянным. Но об этом в другой раз. А кто здесь король футбола, кажется, вполне очевидно: композиция-то звучит в латиноамериканском груве.
1
19
Граммофон_Бориса_Фрумкина_Король_Футбола.mp3
1 465
20
В рубрике «Воскресный раритет» — видео на композицию «Танец пчёл» уфимского джаз-ансамбля «Дустар». Это, пожалуй, самая горяч
В рубрике «Воскресный раритет» — видео на композицию «Танец пчёл» уфимского джаз-ансамбля «Дустар». Это, пожалуй, самая горячая вещь с альбома «Чёрная река», который «Мелодия» готовит к переизданию: импровизационная смесь узун-кюя и фанк-рока. Лидер ансамбля, саксофонист Марат Юлдыбаев, рассказывает, что башкирское телевидение сняло на эту композицию клип — всё как полагается: пасека, танец вокруг ульев и мёд прямо из сот. Но найти это видео в сети мне не удалось. Может быть, кому-нибудь оно попадалось на глаза?
1 643