VeryBallet

В этом году мой Дягилевский был кратким (правда, не настолько, когда я прилетела в Пермь ровно на сутки, чтобы посмотреть Okho Варнавы, чувствуя, что больше такой возможности не представиться). Что удалось за 48 часов? 🌿 Подышать Уральским воздухом до и после Бетховена с Моцартом. 🌿 Послушать Пастернака в исполнении какой-то невероятной Софии Петровой, молодой актрисы Мастерской Брусникина. Под большим впечатлением. Даже засняла втихаря, упрятав телефон в плащ в режиме крайней секретности. 🌿 Сдать два текста. 🌿 Поесть. 🌿 Сходить на паблик-ток про синтез музыки и танца. Вопрос посторонним закрывал Нурбек, удачно шутил Варнава. 🌿 Попасть под ливень и не промокнуть. 🌿 Отсмотреть проект «Дягилев. Shorts». Отдельно фестиваль поздравляю с этой сборкой. Будет большой текст, поэтому все внутри ещё осмысляю, но хочется пописать сразу: уровень исполнительский, уровень владения телом, его выразительностью, формой, умением «говорить», который мы увидели, - просто огонь. 🌿 А ещё немного поспать, посмотреть на Оку, обняться с приятными людьми. Короче говоря, везде успела - нигде не опоздала. Фото: ладья у гостиницы Урал и лето Андреас Мустукис, Елена Свиридова, Кирилл Архипов Ока и A-Ha Зеркальное на открытии Поклоны «Shorts» Оперный театр, 23:30, без фильтров Зал после «Пастернак. Раскованный голос» София Петрова Утро

Саша в объективе Василия Швецова для «Собака.ру». На границе холода и страсти: немного ненастья, немного барокко и немного любви.

Интервью Саши Сергеева можно уже почитать на сайте «Собаки». Фотографии просто бомбические (фотограф - Василий Швецов), выкладываю сразу все. «Есть ли среди них новый Александр Сергеев? Так и старого нет пока!». Саша, обожаю! https://m.sobaka.ru/entertainment/ballet/215686 *Беседовали в компании с Леонидом Алексеевым, с которым Саша придумывал «12», «Коппелию» и «Лебединое» в Нижнем.

Пермь, не виделись с тобой два года! Сегодня Бетховен/Моцарт, а завтра то, что я жду - не дождусь: – «Дягилев. Shorts» (Варнава, Батулла, Михеева, Петров, …). Фестиваль открыт!

Через тернии, «Ковры», закрытые аэропорты, коридоры летим на премьеру. Но зато повод поделиться дебютом: первое интервью с Махаром Хасановичем. И опять нож по сердцу – объем, много интересного пришлось оставить за кадром. Надеюсь, когда-нибудь дадут мне разгуляться, ничего не выкидывая из текста.

Ура! Конкурс! 🎈Три девицы под окном… прясть не пряли, а подарки дарить решили. 🕊️Девицы – это Богемная Александра, бьютифул Анна Саакян, и та, которая в танцах, Ольга Угарова. Одним июньским днём мы собрались и подумали украсить лето, разыгрыв приятное. Всего будет три набора подарков: 🌿Аромат Les Nuits Blanches от французского бренда Maison Maissa (как можно догадаться , композиция посвящена Петербургу) и крем «Soft Touch» со свежими ароматами базилика и розмарина 🎭 Крем «Soft Touch» и 2 билета в Театр в Театральном музее 🥂Крем «Soft Touch» и 2 билета на Богемный бранч или экскурсию 💚Условия: 💙Быть подписанным на каналы «Богема», «Гламурная блондинка» и «VeryBallet» 🩷Нажать кнопку «Участвую» Итоги подведем 19 июня в 18:00. Удачи! ph by Андрей Сильников

Итак, ежегодный бал «Топ50. Самые знаменитые люди Петербурга». На этот раз в Михайловском замке. Было очень красиво, легко и тепло. Номер обещает стать легендарным – 432 полосы. Главред Яна со сцены говорила, что в выпуске участвовало более 500 человек! В принципе на команду можно продавать солдауты. Мы с Сашей Сергеевым тоже загремели в объем: Саша в роли героя, я по традиционной схеме - в партии автора текста. Поэтому и улыбаемся здесь счастливые. Ждём церемонию, перформанс от Володи Варнавы и его птенцов 🐥 GruppaVarnava, финальный аккорд от Покраса Лампаса. А сегодня уже листаю журнал. То, что не терпится, почитать – команда спектакля «Список Паперной» во главе с Константином Александровичем Учителем, школа «Сеанс» и блистательная Любовь Юрьевна Аркус, а ещё физик Александр Алексеев, который проектирует искусственное солнце. С них, пожалуй, и начну. *А Сашу так грандиозно и в лучших традициях ленинградской фотографии зафиксировал на заливе Василий Швецов

Вчера в компании к слову вспомнился легендарный техно-клуб «Бергхайн» и тамошние клубные танц-перформансы. Но у клуба были и конкретно балетные коллаборации – с Государственным балетом Берлина. Это фрагмент постановки Ксении Вист «Masse», 2013 год. Солистка – Элиза Кабрера. Что интересно: оба имени нам с вами известны ещё и по сотрудничеству с Юрой Смекаловым: с Кабрера Юра ставил Infinita Frida, а Ксения была одним из хореографов его проекта «1234» (тоже с электронной музыкой – Бхимы Юнусова, и техно, и индастриал, и т.д.).

А теперь, как я ощутила «Свет и тень» в Доме радио. У меня очень приятное впечатление. Первое, что мне понравилось: чистота замысла и его воплощение. Концепция здесь существует как рамка, но не поглощает танец, движение, выразительность, самих танцовщиков. Ей не подчиняются, её скорее создают здесь и сейчас (по заданным, конечно, точкам, иначе бы не было единой драматургической линии и все бы рассыпалось). Пожалуй, все заложенные мысли вполне себе узнаваемы: как и пишет моя дорогая Вава, притяжение, магниты, плюс на минус, …. . Но я не буду говорить про шаблонность: спектакль выстроен так, что на первом плане было «как», а не «что». Это «что» - всем знакомо, всем родное, всем близкое (как и музыка Баха): каждый сталкивался с тенью и светом внутри себя и в столкновении с другими. Но «как» это выразить, как рассказать, как осознать, как увидеть и достать наружу - тут сложнее. И здесь ребята как раз идут по пути «как» – в пластике, фразах, тексте. И мне это понравилось. Я видела их, а не идеологию, видела, что передо мной интересные, думающие артисты, которые много слушают, читают, смотрят, но при этом их танец - не кричащая самопрезентация, не второстепенная частица концепции, а единственно возможный способ погружение в Lumen en Umbra, в сопровождении Баха, разумеется.

#театровщИна 🤩🤩 5 июня состоялась премьера Пластического Диптиха «Свет и Тень» (Lumen et Umbra) Это танцевальный спектакль в Доме Радио на музыку сюит для виолончели Иоганна Себастьяна Баха. Тема извечна: свет-тьма, рождение-смерть, вопрос дуальности и тд. Раскрыта, конечно, через ЛЮБОВЬ! Мужчины и женщины [и Баха к виолончели]. Эмоциональные качели как они есть! Раскачаны руками и ногами танцовщиков musicAeterna Dance (Елены Лисной и Максима Клочнева). Никогда бы не подумала, что мне может быть не скучно смотреть на современную хореографию в исполнении всего двух танцоров на протяжении аж 2х актов. Может, дело в музыке, а может — в очень точной передаче внутреннего накала между двумя магнитами, где ➕и ➕ разлетаются в разные стороны, а ➕и ➖ слепляются до саморазрушения. Всем, имевшим дела сердечные, это знакомо. Смотря на эту разрушительную силу ты думаешь только об одном: да расцепитесь вы христаради! Оттолкнитесь и уцелеете! Но законы физики работают для всех одинаково: любой плюс обязательно подцепит какой-нибудь минус. Да и не существует минуса без плюса, как тьмы без света, или смерти без рождения. А так - просто два человека танцуют, пока третий играет на виолончели.

Ходила вчера с подругой красавицей-реставратором Вавой в Дом радио. Вава красиво написала

Уильяма Дефо в балетном классе видели? А он есть Для журнала Dry, фотограф Свен Бензигер

Иду сегодня в Дом радио на премьеру перформанса «Свет и тень». Будет Бах, танец поставили и исполняют русалка Лена Лисная и Максим Клочнев (артисты MA Dance соответственно). И по случаю собрала живописный мудборд. Как много можно сказать, играя интонациями света и тени даже в очень обыденной или простой форме (будто то, простой в значении лаконичной или простой в смысле заурядной).

Невозможно роскошная серия Макса Севагина в объективе бомбических сестер Полины и Софьи Набока для журнала «Сноб». Я не сдержалась и сразу сделала скрины: вот эти лайки/репосты не убрать, к сожалению, а показать надо было. Журнал надо купить.

Прислали из «Сдвига» тизер перформанса Маши Шешуковой «Блеск XL»: очень мило и симпатично – с танцовщиками из house и jazz культуры. Это третья версия работы Маши «Сиреневый пульсирующий блеск» на музыку «Спящей» Чайковского. Из описания: Как освоить великий музыкальный материал, не меняя его, не разрушая, не аранжирируя? Как культура, воспитание, история формирует наши телесные образы? Что мы слышим, на самом деле, когда играет классическая русская музыка? А главное, при чем тут современный танец? Эти вызовы бросают себе и зрителю танцовщики перформанса. Маша Шешукова:

«Укореняясь в спонтанности, музыкальности и уникальном присутствии каждого танцовщика, эта работа развернётся как яркая и постоянно меняющаяся встреча на сцене. Танцовщики исследуют грани, где «я» встречается с другим, прослеживая, как коллективное тело может преобразовывать пространство подобно сменяющимся созвездиям».

Премьера 6 и 7 июня в 12:00

Промокод в 50% на «Дягилев» подвезли. Денис Родькин, Слава Лопатин, Элеонора Севенард, Денис Савин и не только, костюмы Чапурина, на сцене Мариинского. Я пойду сделать мнение обязательно, тем более такие красивые люди на сцене. Промокод: 06062026 Билеты по ссылке

Фантазия на тему «Вестсайдской истории». Режиссёр и хореограф – голландец Шей Лакутолан. Классно, конечно: хочется воскликнуть: «Это Чикаго, baby!». Имя Шея я узнала пару лет назад: он ставил танцы для фильма Volcano от Jungle (о том, как, писала здесь). Форму отлично собирает и держит.

Это «Лунный свет» в электронном переосмыслении пионера электронной музыки японца Исао Томита с альбома Snowflakes are Dancing 74-ого года. В нулевые музыка Томита, который полностью изменил музыкальное программирование, стала вдохновением Охада Наарина в поставке Hora. То, что мы скоро увидим с вами на сцене Александринского от труппы Context. Думаю, уже многие озаботились билетами, поэтому просто начнём настраиваться. Из описания “Хоры“ с сайта Batsheva:

«Подобно Томите, который переосмыслил знакомые классические произведения с помощью синтезатора, Нахарин помещает нас между знакомым и чужим: Hora – это вечнозеленый пузырь вне времени и пространства, естественный и синтетический, постоянный и постоянно меняющийся. Одновременно первобытные и футуристические, тела стремятся сформулировать новый язык, который опирается на знакомые цитаты и одновременно отталкивается от них. Они воплощают красоту борьбы за сохранение своей уникальности в единстве, создавая футуристический фольклор и сочиняя новый код движений, чтобы затем разрушить его в исследовании телесных территорий, жаждущих быть открытыми».

И давайте послушаем космического Томита – это очень хрустально-красиво. Hora от Context Diana Vishneva 21 и 22 июня

Владимир Малахов в партии Феи Карабос. Мистер Обаяние поставит для Hong Kong Ballet «Спящую красавицу» – очень классично, по Петипа. И по случаю премьеры вышел в роли Карабос. Обожать!

Не стало Любовь Алимпиевны…. От неё исходил невероятно теплый свет, который, уверена, будет всегда согревать и освещать путь её подопечным, что бы ни было. Родным, близким – глубокие соболезнования. Вике, Лере, Свете и всем ученица – сил: потеря такого наставника – невосполнимая утрата.