VeryBallet

А не хотите устроить смол-ток и разбор после просмотра новой «Кармен» Теодора? Если да, отмечайтесь в комментариях и подумаем, как организоваться. Показ будет в Доме радио 20 сентября. https://t.me/domradio_online/1922

Ой, мамочки! Маша Ильюшкина вышла замуж! За Эвана Капитена! Счастья! Счастья! Счастья! Люблю такое! 💐💐💐

Учиться никогда не рано. И не поздно. И можно везде. И в любое время года и погоду. И тому, чему хочется и мечтается. С 1 сентября, дорогие! *И я прямо вижу фотографию лет через *дцать, которую подпишу «Не хочу учиться, а хочу жениться».

Аларм! Еще можно подать заявку в Академию нового танца Ольги Цветковой – до 1 сентября. Часто думаю, почему я люблю современный танец. Наверное, потому, что это путь к себе. Путь этот у каждого свой, и в Академии нового танца помогают найти язык, на котором хореограф и танц-художник смогут рассказать о нём – и зрителю, и, что важно, себе. 📌Программа Академии нового танца предназначена для расширения и углубления пластического опыта, композиционного мышления хореографов современного танца, танц-художников и представителей смежных дисциплин. 📚Рассчитана она на 1 академический год теории и практики. Наставники – хореографы, художники, композиторы, перформеры, исследователи из России и зарубежных стран. Среди тьюторов –программы: Абишек Тапар (Голландия / Индия), Лилах Пнина Ливне (Израиль), Владимир Горлинский (Россия), Дина Хусейн (Россия / Франция), Нина Гастева (Россия), Татьяна Гордеева (Россия), Аарон Шустер (Голландия) и другие. Есть офлайн (в Петербурге) и онлайн. Обучающиеся на офлайн-направлении будут иметь возможность посещать полный цикл занятий как по теории, так и по практике. Участники онлайн-группы смогут получить доступ к теоретическому курсу программы из любой точки мира. Практика тоже есть: она проводится индивидуально – каждым участником в своем пространстве с обратной связью тьютора онлайн. 🎭Дисциплины: документальная хореография, хореографические партитуры, импровизация: break your pattern, философия и танец, танц-драматургия, режиссура в современном танце, ритуал и перформанс. ✏️Ключевой пункт: постановка спектакля с приглашенным хореографом и работа студентов над самостоятельными работами. Если вы онлайн, то под руководством менторов разрабатываете концепцию собственной постановки. ❗️Важное: есть 2 ГРАНТА, полностью покрывающих затраты на обучение. 📍Кастинг для участников, претендующих на офлайн-обучение, пройдет в Петербурге, точное место проведения кастинга уточняется. Не откладывайте хорошее дело в долгий ящик. Есть ещё целых два дня, чтобы заявиться! 🖍️newdanceacademy.ru

У меня теперь новое топ-развлечение – воскресные походы в Музей Римского-Корсакова. Там дают классику для хороших людей в ползунках. Сегодня – Моцарта, пару недель назад – джаз с контрабасом, как-то «Колобка» под струнные. Я-то, безусловно, довольная - тут вопросов нет. Кажется, ребенок тоже. Правда, как известно, это не точно, хотя слушает очень даже внимательно и протестует только для вида, чтобы соблюсти необходимый минимум. В конце дают пошуметь маракасами и потрогать скрипку или рояль. Танцевать - приветствуется, можно бегать на четвереньках, хлопать в ладоши, когда захочется. Взрослым тоже, а то мы обычно на концертах, как по струнке, а тут – свобода.

Дорогие друзья и коллеги! 4 сентября в 12 00 мы открываем продажи билетов на все события фестиваля Дягилев P.S. Пожалуйста, обратите внимание, что все официальные продажи будут на сайте фестиваля, не пользуйтесь услугами мошенников. 10 ноября молодая компания из Гаваны (Республика Куба)OtroLado открывает Фестиваль вечером одноактных спектаклей. Руководитель и хореограф коллектива, основанного в 2018 года, Норхе Седеньо делает в своих постановках акцент не на сюжет. Вместе с танцовщиками он исследует телесность, искусство и человеческие взаимоотношения. Критики отмечают, что танец OtroLado –это работа «на грани» бескомпромиссного движения и традиции. Танцовщики OtroLado берут всё лучшее, что дала им кубинская балетная школа, восходящая к системе А.Я. Вагановой, включая выучку, музыкальность, атлетизм, и трансформируют свой пластический опыт в новые формы синтетического театра танца. Обе работы, которые покажет OtroLado, – это размышления о коренных и культурных связях с предками. В постановке «Folk Room» создатели задают вопрос «Мы хозяева наших корней, или они владеют нами?», «Ritual Garden» изучает самопознание через древние ритуалы и магию.   10 ноября БДТ им. Г.А. Товстоногова Фото @Frank D. Dominguez.

Посмотрела на Новой (крыше) танец (без танца). Перелетные птицы. Мило. Красивый костюм. Опрятно. Такое интро на условном корпоративе. Перформеры из компании Omyt олицетворяли птиц, которые ежегодно возвращаются в парк Александрия на гнездование. Возвращение казалось примерно вечным: барышни с крыльями и в красивых пиджаках фланировали туда-сюда 45 минут. Честно пыталась разглядеть между петербургским небом и видом на Фонтанку что-то из заявленной в аннотации хореографической партитуры, артистическое присутствие или коллективное владение телом – увы, не вышло. Зато хотелось поддержать цаплю (бедной не удавалось все поймать баланс на одной ноге) и уже успокоить ворона с напряженными глазами. Да, перформанс инстаграмбл. Музыка Ильи СимфоКэт - хороша. Петербургское небо – вне конкуренции. Но для художественного высказывания (и, простихоспади, хореографической партитуры) этого декора маловато. Хоть бы яйцо кто высидел что ли или во флейту дунул – какой никакой эксперимент.

⚡️Сейчас обрушу продажи «Узла». 12 сентября к нам выйдет танцевать Володя Варнава. 100 лет не видела его на сцене. Даже недавно сокрушалась по этому поводу. И вот пожалуйста. Чистый кайф. Иду обязательно. Тем более это специальное дополнение к гастролями Нурбека Батулла и Марселя/Маши Нуриевых с их очень классной работой «Tartar» (я её видела два раза, один - на прошлогоднем фестивале «Танец без ума от себя и от любви», писала про неё для Фонда Дианы Вишневой). Показ будет в рамках обменных гастролей двух независимых театральных площадок: казанской Moñ и питерской «Узел». Оба проекта - родные. Именно на премьере в Moñ несколько лет назад я познакомилась с блистательным куратором Юлей Клейман, которая стала сооснователем «Узла». А теперь в «Узле» смотрим Нурбека и Володю, авторов той премьеры. Такие странные и нестранные сближения - очень такое люблю. Ну и плюс насладимся хорошим танцем, который представляет из себя и ремесло, и смысл, и умение работать с театральной формой - уж такая редкость, за которой впору охотиться. Программа гастролей и билеты тут: https://uzel.space/mon-2026

А вот и обещанный отчёт о подарке нашего розыгрыша! «Пикассо & Хохлова» – каталог к выставке Пушкинского о любви и трагедии великого художника и русской балерины. 2018 год. Тогда в экспозицию вошло более 200 объектов: безусловно, картины, но ещё предметы мебели (например, кресло, в котором муза позировала Пикассо), письма, открытки и архивы, найденные в дорожном сундуке Ольги и хранящие память, нежность и боль этой грустной истории любви.

Друзья, “Дягилев P.S.” объявил программу. Открываем календари, фиксируем даты и ждём старта продаж. ✔️ 10.11 фестиваль открывается на сцене БДТ – гастролями кубинцев и современным танцем. Труппа называется OtroLado, размышляют о своих корнях, предках, связи времен. Одна из соих любимых тем. ✔️ 16.11 вечер «Танцуем для Дягилева». В этом году очень классная сборка: Дарья Павленко и Макс Севагин покажут дуэт «Не смотри на меня», Баганова («Провинциальные танцы») специально для фестиваля ставит фантазию на тему «Баядерки», очень люблю миниатюру «В сторону лебедя» Алексея Мирошниченко на музыку Десятникова (танцуют Олеся Новикова с Сашей Сергеевым). И все это в мой День рождения ))) ✔️ Сразу на следующий день – испанцы. Давид Кориа – авангардно фламенко «Украденные танцы». Что важно, приедут с музыкантами и вокалом. ✔️ 19 ноября – Московский театр мюзикла показывает спектакль «Реверс». Трюки, акробатика, есть танцы. Постановщики работали с Cirque su Soleil. ✔️ 24 ноября – вечер Алексея Гориболя на Новой. Музыка Шостаковича, Прокофьева, Десятникова и не только. Участвуют в том числе музыканты MusicAeterna. Будет балетная часть – Севагин и его балет из программы L.A.D. (Кстати, фестиваль привозил ее целиком), Саша Сергеев ставит что-то специальное – тоже на музыку Десятникова. ✔️ А 2 декабря на исторической сцене Александринского нам покажут нашумевшую «Щелкунчик. Несказка»Балета Москва (хор. Павла Глухова). Наконец, и мы сделаем мнение о премьере. 💥А ещё открытие выставки в Шереметевском, большая арт-коллаборация с галереями «Парад» и детская программа с лекциями и мастер-классами. Про «Парад» и детей ещё буду рассказывать - тут отдельный пост нужен. До встречи на фестивале! Подробно и по пунктам

Ольга Степановна Хохлова – балерина «Русских сезонов» и жена Пабло Пикассо. Ей посвящен приз в нашем конкурсе, который отправится на днях в хорошие руки победителя. Ольга Хохлова - не была суперзвездой. И звездой - тоже не была. Но стать, грация, благородный облик, упорство и решимость дали ей возможность стать танцовщицей антрепризы Дягилева. Родители были против балета, но Ольга все равно воплотила свою мечту в жизнь. Пикассо увидел её, когда труппа Дягилева выпускала «Парад» (он работал над оформлением). И охмурил (как мы помним, был дамским угодником): антреприза отправилась в Южную Америку, а Ольга – в Барселону знакомится с его мамой. Так они и поженились (примечательно, что свидетелем на свадьбе был Жан Кокто, соавтор «Парада»). Пикассо сделал огромное количество её портретов, в том числе с их сыном Пауло. И все было прекрасно и хорошо не один год, пока Пикассо не присмотрел себе новую красотку. Узнав об этой связи и о том, что любовница ждёт ребенка, Ольга забрала сынам уехала и подала на развод. Пикассо отказался расторгнуть брак и как будто исключительно из меркантильных соображений - пожалел картинки, половину из которых пришлось бы по брачному договору отдать Ольге. Так она и оставалось его женой вплоть до своей кончины в Каннах в 50-е. На одном из фото Ольга в кокошнике, балет «Петрушка».

Вчера на Новой закрылся Open Look, и случилось невероятное – я попала на оба закрывающих блока. В первом: «Эхо» израильтянина Чайковски (путеводная фамилия у парня) на 12 молодых девиц и посттравматический театр «Особенности приготовления». Обе работы - классные. Первая – технически (прямо учебник израильского танца). Понятно, что поставлено исходя из возможностей девочек, но он очень умело все обработал. Девчонки - молодчаги! «Особенности приготовления». Тоже попали в меня, и тут, наверное, все-таки формой. Сценарист и режиссёр - Соня Дымшиц. Насмешница и абсурдистка. Приготовления начинаются с уроков подготовки мясного фарша для котлет. Инструкция вдруг разбавляется вопросами о классическом и современном танце, Марте Грэм и Дорис Хамфри, после чего следует пластический этюд. Было неожиданно и неплохо. В конце Адэлинэ (актриса) начала есть сырое мясо. Эффект - бомба (мясо, слава богам, оказалось тунцом, мы проверили). В третьем отделении - хорош был дуэт корейцев, финальный спектакль от другого израильтянина «Два диких зуба» - интересный. Напомнил по рисунку сразу и Нахарина, и Ноймайера. Ребята из «Каннон данс» тоже молодцы, но «зубы» ещё должны осесть у них в теле: тот же «Мотылек» Стремгрена дается гораздо свободнее. В сухом остатке: очень рада, что дошла вчера. Фестивалю – поздравления.

🎉 Результаты розыгрыша: 🏆 Победитель: 1. rom (@autresgens) ✔️Проверить результаты

💥Друзья! 🟡До финала нашего с вами конкурса осталось совсем чуть-чуть, но ещё можно успеть поучаствовать, если ещё нет. Удачи! (А иллюстрация отсылает нас к теме подарка. Гадаем, что за книга?).

Челябинский театр танца. Хореограф – Ольга Пона. Упражнения в искренности В который раз убеждаюсь, что устный текст в танцевальном спектакле – самый тонкий лёд, который только можно представить, и как правило (в 99,9 % случаях), он трещит, ломается и уводит за собой под воду всё. Увы, мне кажется, так случилось и сегодня. Между плотными по лексике этюдами, трио, дуэтами и соло, звучали монологи весьма наивного характера, которые снижали градус происходящего. Плюс танцовщики читали, разумеется, запыхавшись, должны были кле выключать/включать свет на пюпитрах с листочками, листочки перекладывать - все это пошло не на пользу «упражнениям», а пластический текст был прописан очень и очень.

Сходила на открытие Open Look (теперь фестиваль пишет свое название «Открытый взгляд» – тоже нравится). Пошла на премьеры «Каннон Данс» – «Мотылек» (норвежский хореограф) и «Ки» (Южная Корея). Стиль - и там, и там. Ребята - молодцы по качеству движения (есть что подделать ещё, но рост компании - на лицо, очень чувствуется, что они стабильно прокачивают себя на хорошей хореографии, а не на халтуре). «Ки» – очень не ординарная работа: жесткая, злая, ясная по лексике, очень насыщенная по тексту. При этом очень хорошо встраивается в контекст синтеза национального языка и контемпорари. Однозначная рекомендация к просмотру обоих постановок. Они в репертуаре «Каннон», поэтому за сезон ещё будут показывать. Продукции качественные. Кстати, костюмы в «Ки» – Елена Бадмаева.

Это Джон Кейдж, новатор, композитор, авангардист, радикальный художник, человек, изменивший представление о музыке. Фото сделано в зале, где он репетирует с танцовщиками Мерса Каннингема, с которыми они вместе перепредумали взаимоотношения танца и музыки К чему я? К тому, что завтра, на сцене Летнего театра в Новой Голландии будет вечер современного танца от Новой сцены «13 гармоний» - как раз с музыкой Кейджа. Название отсылает к одноименному сочинению Кейджа. В программе, помимо «Гармоний», прозвучат «Шесть мелодий» для скрипки и фортепиано и Ноктюрн для скрипки и фортепиано. Хореограф — Надежда Коханова Фортепиано — Ярослав Тимофеев Скрипка — Даниил Коган Танцовщики – компания Omyt Подробно здесь

💥Open Look - 2026 В кое-то веки я не пропускаю фестиваль Open Look: обычно в конце августа я сбегаю из Петербурга, но в этот раз я на базе и пойду смотреть современный танец, собранный Домом танца «Каннон Данс» и Вадимом Каспаровым. Завтра - открытие. Поехали! ✅18.08 - в «Подписных изданиях» встреча с педагогами-гостями фестиваля ✅19.08 - кроме петербургского современного танца про телесность, психологию, границах идентичности в цифровую эпоху, две премьеры от «Каннон Данс» – норвежца Ю Стремгрена («Мотылек»: исследование «эффекта мотылька» — почему насекомые летят на искусственный свет) и корейца Минсу Кима («Ки»: с концепцией жизненной энергии «Ки», её накоплением, распределением и циркуляцией в теле) ✅20.08 - сразу два легендарных бренда российского современного танца: Челябинский театр современного танца и Балет Евгения Панфилова из Перми. Первый привозит «Письма. Упражнения в искренности» от гуру Ольги Поны, второй - фантазию на тему «Жизели» молодого хореографа Виктории Арчая («Жизель. Акт третий»). ✅21.08 - смотрим современный танец Беларуси и Казахстана. Про второй знаю мало, а Беларусь с многолетним витебским фестивалем IFMC - очень важная точка на карте отечественного contemporary. Ещё 21.08 «Балет Евгения Панфилова» показывает другой спектакль – «Поэму странствий» Игоря Кирова, вдохновленную «Реквиемом» Моцарта и «Божественной комедией» Данте. Заход имбициозный, конечно. ✅Очень насыщенный день будет 22.08, главные герои - хореографы из Израиля. Проект «Молодёжный театр танца» (12 танцовщиков из разных городов) покажет спектакль «Эхо», хореограф Ротем Винер Чайковски (Израиль). Он же покажет хореографическую композицию «Повторное падение», которая исследует способность тела удерживаться в процессе падения, перестраиваться, хвататься и отпускать, а также внутреннего баланса и вопрос, можно ли одновременно что-то отпустить и при этом удержать. Кроме этого, израильский хореограф Михаэль Гетман поставил для «Каннон Данс» работу «Два диких зуба. Часть I» для танцевально «Каннон Данс», где действие разворачивается как последовательность вариаций на музыку ариетты из последней фортепианной сонаты Бетховена. Программа в этот день гигантская: к этим спектаклям ещё добавлены корейская постановка «Настройка» и работа «Особенности приготовления» Адэлинэ Алчиновой из «Посттравматического театра». Да! Ещё покажут фильм «Пока небо смотрит». На этом, кажется, всё 🌼. Фестиваль проходит на Новой сцене Александринки.

💥Друзья, я летаю! Вас уже больше 4000! Спасибо вам! 💐 ⚡️Открываю шампанское и хочу дарить подарки! 📍Просто нажимайте кнопку «Участвую!» и всё! В пятницу – итоги. Приз – книга. Для участия есть только одно условие: быть подписанным на канал VeryBallet. 🤍 Удачи!

Запись «Хоры» от Охада Нахарина. В исполнении его труппы. Мы с вами буквально только что посмотрели «Хору» вживую с труппой Context, а это киноверсия. Нахарин тут делает перенос специально под камеру, но суть, общая форма, музыка, разумеется, те же. Язык высказывания только синтетический - кинотанец. В конце бонусом - его интервью. https://videotanz.ru/dance/hora-the-movie/ Спасибо коллегам Videotanz. И да, мы все немного пираты, а что делать. #КиноНаВыходные