НН.Собака.ru

Готический спектакль, «святая попса» и шабаш-маскарад: где и как отмечают Хеллоуин в Нижнем 🐶 31 октября в 21:00 в «Найсе» вечеринка Called a Garment с переодеваниями, скейт-контестом на рампе и музыкой от команды JUNGLE. В конкурсе костюмов выберут самого достоверного вампира и скейтера – оба получат призы от организаторов. Для скейтеров подготовят отдельный контест на рампе. Всю ночь играют EDMN, POST DREAM, KOVALEV, DANCHO и TSANTSINGER. Команда бара подготовила хэллоуинский спешл – худи в кипенно-белом цвете с крупной вышивкой призрака. 18+ 📍Кожевенная, 1А 🐶 31 октября на Алексеевской будут отмечать Хеллоуин с песнями, танцами и квизом. Во «Вспышке» в 18:00 участвуем в тематической викторине и пробуем гастрономические спешлы: грязную газировку с клюквой, сливками и тоником и пышку с клюквенным курдом и взбитыми сливками, а в 21:00 перемещаемся в «Капельку», где устроят музыкальную ночь со святой попсой: за музыку отвечают Gentlemenstvo, Toumilk и Ktoktodj. Нарядившимся обещают презенты. 16+ 📍Алексеевская, 11 📍Алексеевская, 13Д 🐶 31 октября в 21:00 бар «Эмиграция» зовет на хэллоуинскую вечеринку в духе дома с привидениями. В программе – живое выступление ансамбля «Неоновый Гроб», танцевальный сет «Рокотеки Орбита» под аналоговый катушечный магнитофон и виниловый диджей-сет от Вани Мамутова. 18+ 📍Почтовый Съезд, 3 🐶 31 октября в театре «Из Сундука» покажут готический спектакль «Сад химер» Анастасии Голубевой. Внутри поэтический перформанс в стилистике французского символизма (для поклонников Бодлера и Рембо), японского театра буто, готики и мистики. Дым, ладан и музыка григорианских хоралов станут частью представления о прекрасном и хищном Цветке Познания. 16+ 📍Бекетова, 8 Еще больше событий этого Хеллоуина здесь. ♥️ VK | MAX | САЙТ

Разыгрываем 2 билета (каждый +1) на концерт легендарного Billy’s band (DKRT, 13.11 в 19:00). Юбиляры (группе в этом году 25 лет, а фронтмену Билли Новаку – 50) обещают атмосферу довлатовского Петербурга и Лос‑Анджелеса в духе Тома Уэйтса. Идеальные условия для размышлений о бренности бытия под музыку «алкоджаза». Секрет биллизбендовского драйва – в хрипловатом голосе солиста, томном звучании саксофона Михаила Жидких и гитарных переливах Марса Ковалевского (новый участник!). В сет‑листе – каноничные хиты: «Коктейль из лунного света и вина», «Блюз в голове», «Оторвемся по‑питерски» (неформальный «гимн» петербургской эстетики). Из нового: «Старомоден», «Ты мерещишься мне» и пронзительная «Мама, забери». Для участия нужно: • подписаться на телеграм-канал «НН.Собака.ru»; • нажать кнопку «Участвую!» под этой публикацией. Итоги подведем в телеграм-канале «НН.Собака.ru» 6 ноября в 13:00.

Новое место: спортклуб «Город Горький» в историческом здании бассейна «Динамо» на Покровке   Первый бассейн в Горьком открыли в 1936 году на Большой Покровской, 67. Последний раз в его чаше (23–24 метра в длину) устраивали заплывы в 1999 году. После «Динамо» закрыли, здание пришло в упадок, и на него накинули фальшфасад. Восстановлением занялся в конце позапрошлого года чемпион мира по боксу Андрей Гоголев. От строительства бассейна отказались на этапе расчетов: его возведение потребовало бы порядка 400–500 миллионов рублей – это вдвое превышает стоимость нового спортклуба. Вместо этого на первом этаже разместили тренажерный зал с зоной единоборств (ринг и помост), на втором – зал мягкого фитнеса с гамаками для воздушной йоги. В клубе откроют секции бокса, ММА, самбо, кроссфита, фитбокса (гибрид профессионального бокса и фитнеса) и других видов единоборств (детские секции обещают сделать бесплатными).

Андрей Гоголев: В процессе восстановления снесли третий этаж – это была самовольная надстройка. В итоге восстановили объект в первоначальном виде – площадью 1350 квадратных метров. Мы вытащили старую чашу бассейна, вывезли мусор с помощью тракторов, залили новый бетон. Для оснащения спортзала закупили тренажеры. Есть две сауны из можжевельника и восстановительный массажный кабинет.

В фойе – портрет Максима Горького, на стенах залов – изображения городских достопримечательностей, включая памятник Чкалову и Стрелку. Вдоль лестничных маршей – фотографии олимпийских чемпионов из Нижегородской области:

19 спортсменов – как ныне живущих, так и ушедших из жизни. Из советских, например, – Виктор Коноваленко, двукратный олимпийский чемпион и восьмикратный чемпион мира по хоккею, Виктор Бушуев, олимпийский чемпион 1960 года по тяжелой атлетике, Татьяна Аверина, двукратная олимпийская чемпионка по конькобежному спорту.

Фото: Анастасия Волкова ♥️ VK | MAX | САЙТ

Знакомьтесь, Артем Ефремычев – 16-летний овощевод из Навашино, чьи тыквы-гиганты набирают до 24 кг в сутки! В этом году на всероссийском конкурсе гроверов Артем победил в двух категориях, представив тыкву весом 612,5 кг (российский рекорд – 969 кг, мировой – 1295,8 кг) и картофелину в 1,68 кг. Среди его личных достижений: капуста – 22,5 кг, огурец – 7,5 кг (самый большой в России тяжелее на 700 грамм) и кабачок – 44 кг. Выращивать тыквы он начал около 7 лет назад и первое время просто радовался 30-килограммовым плодам. Но спустя несколько лет раздобыл семена гигантской тыквы и вырастил два экземпляра в 160 и 232 кг. Постепенно в его огороде завелись исполинские арбузы, лагенарии (бутылочная тыква), томаты, огурцы, кабачки, свекла. Выращивать много громадных овощей одновременно непросто – за ними тяжело уследить, и «хочется отдохнуть хотя бы один сезон». «Но этому не бывать», – говорит Артём и закупает новые семена (на хобби он тратит все полученные на конкурсах деньги).

Меня больше всего поражает и вдохновляет то, что из семечка, которое чуть больше ноготка, вырастает овощ размером с машину. Главный секрет – специальные семена с генами гигантизма. Я покупаю их только через одного человека – доверенного поставщика из-за рубежа. Благодаря ему устанавливаются многие рекорды России. У нас есть российская семенная база, но профильные садоводы (в том числе я) предпочитают выращивать растения из зарубежных. Семена из моих рекордных плодов я также собираюсь использовать как семенной материал, в том числе на продажу.

Самое трудное в выращивании больших овощей – это уберечь 3-месячный (и более) плод от мышей, грибов и заболеваний. Растение стареет, изнашивается от запредельной нагрузки (тыква может «поправляться» на килограмм в час!) – не редки трещины или гниль. Так что агротехника здесь тоже особая. У каждого гровера-гигантомана свои секреты, но есть и общие правила. Прежде всего – полив. Большому плоду на пике роста надо много воды – до 1000 л в сутки (примерно 5–6 ванн!). В каждый полив добавляются удобрения: 125 граммов на 1 литр. Лучшие образцы Артем отправляет на выставки и мероприятия. Например, в этом году в «Битве гигантов» на ВДНХ юноша участвовал в заплыве (!) на тыквах. После их утилизируют. Раньше овощи бесплатно раздавали в Москве, но из-за давки от этой идеи отказались. В зоопарках чемпионов тоже не принимают.

На мой взгляд, это неоправданно. Из гигантских овощей делают разные блюда. Например, многие из кабачков делают икру – гигантские кабачки намного вкуснее обычных. Из тыкв мы неоднократно делали цукаты, сок. Конечно, вкус не настолько выраженный, как у обычных тыкв, но все же не критично. Впрочем, я выращиваю гигантский овощ не для того, чтобы его съесть. Для меня это больше экспонат, которым надо восхищаться.

♥️ VK | MAX | САЙТ

Разыгрываем фотоброшь (одну на выбор) из новой коллекции Русского музея фотографии. Миниатюрные фотоаппараты выполнены в древней технике перегородчатой горячей эмали, которую нанесли на медную основу. Изделие, состоящее из отдельных ячеек, обжигают в печи при температуре до 900 °C. Броши специально для музея создала художница-эмальер Анна Таланова, владелица мастерской «Общение и искусство».  Для участия нужно: • подписаться на телеграм-канал «НН.Собака.ru» и «Русский музей фотографии»; • нажать кнопку «Участвую!» под этой публикацией. Итоги подведем в телеграм-канале «НН.Собака.ru» 3 ноября в 13:00.

dreamlaser прямо сейчас сооружает в ЦЕХе * огромного мифического дракона! Конструкция станет центром сетапа, который компания готовит к праздничному рейву в честь своего 21-летия (в эту субботу!). Дракон будет двигаться над танцполом, реагируя на ритм музыки!

Екатерина Гусева, руководитель концепт-отдела компании dreamlaser: Это сложная конструкция из прямых и радиусных ферм, которые образуют гигантский вытянутый скелет, парящий под потолком практически через весь ЦЕХ *. У дракона есть голова, глаза, хвост и крылья, на которых он будто левитирует в воздухе. На конструкции размещено огромное количество светового оборудования и около 80 мощных лазерных приборов. Свет буквально оживляет дракона: создает ощущение движения, добавляет ему характер и энергию. В какие-то моменты будет казаться, что именно дракон управляет всеми лазерами, а световые лучи становятся продолжением его туловища. Хотелось создать не просто красивую конструкцию, а узнаваемый образ, у которого есть свой характер и который сам по себе становится частью рейва.

За музыкальную программу отвечает Prime Time Artists – команда агентства собирала лайнапы для фестивалей INTERVALS, Signal и Stihia. В Нижний везут Ishome, Philipp Gorbachev, сайд-проект Sestric’ы (AUNT ZAZÀ), Roma Ptashenko, Finetune, Obgon, Klotho. Также ожидаем совместный сет Raumtester и Angelina. Raumtester – автор серии вечеринок «ПИР», выступавший в берлинском RSO и парижском Rex, и диджей, чьи миксы публиковались на Boiler Room, HÖR и Crack Magazine. Angelina – резидентка Arma17 и основательница промо-команды SoWulo Motion, в сетах которой техно сочетается с психоделическим трансом, грувом и брейкбитом.

Raumtester: Я очень рад наконец-то побывать в этом легендарном месте. Уверен, это будет феноменально, потому что работа со всех сторон происходит колоссальная. Музыка будет дополнять визуал, а визуал – музыку. Что из этого выйдет – увидим. Дадим случайности возможность создать общую картину. Пусть это станет для всех нас аудиовизуальным приключением.

Где: Варварская, 32 Когда: 31 октября в 20:00 18+ Фото/видео: dreamlaser ♥️ VK | MAX | САЙТ

Цифра дня: 1553 медведя обитает в Нижегородской области (за последние 10 лет их число выросло почти вдвое!)   Данные приводит Минлесхоз, в ведомстве подчеркивают, что с 2017-го у нас не было зафиксировано ни одного случая нападения медведя на человека. Исторически медведи предпочитают «таежные» леса на севере области (в общей сложности на эти районы приходится более 1400 медведей). Лидеры – Воскресенский и Варнавинский округа (400 в обоих), меньше всего – в Городецком и Тонкинском районах (около 50 в каждом). В центре региона медведи обитают в Лысковском (в 2025-м было 69) и Кстовском районах (меньше десятка). Во всей остальной Нижегородской области шанс встретить животное есть на юге (здесь их порядка сотни). О том, что медведь может быть поблизости укажут отпечатки лап (до 40 см в длину!), «медвежьи тропы» (две параллельные цепочки ямок в траве или мхе), метки на деревьях (глубокие вертикальные царапины на высоте от 1-1,5 метров), помет (в нем нередко много непереваренных ягод) и следы раскопок. Можно ориентироваться на слух: медведи фыркают, сопят, утробно ворчат, щелкают челюстями и даже мелодично свистят.   Впрочем, чтобы увидеть медведя вживую, не обязательно углубляться в чащу. В последнее время в СМИ и соцсетях появляются сообщения об их визитах в деревни и поселки (Кстово, Лысково, Варнавино, Шахунья). По мнению Андрея Лебединского, кандидата биологических наук, доцента кафедры ботаники и зоологии ННГУ, так было всегда, но из-за камер в каждом телефоне такие случаи быстро оказываются в топе новостей.

В период накопления жировых запасов перед спячкой звери активнее ищут пищу, и свалки, контейнерные площадки, остатки еды на дачах и в туристических зонах становятся для них привлекательным источником корма. Медведь идет на запах: известен случай, когда зверь располосовал палатку, разыскивая оставленную в ней пустую банку из-под консервов. Если при этом животное не сталкивается с угрозой (выстрелами, агрессивными собаками и т. п.), оно может постепенно привыкать к близости человека. Молодые медведи и медвежата нередко выходят к людям, потому что у них еще не сформировано полноценное чувство опасности.

Хорошее обоняние позволяет медведю заранее почуять человека и ретироваться, но это срабатывает не всегда (ветер, гроза, сильный шум). Например, в Керженском заповеднике примерно 35 медведей (это много для такой территории). Ученые здесь наблюдают за берлогами, собирают данные фотоловушек. Однако за все время конфликтов не было, и обе стороны отделывались «легким испугом», а иногда и вовсе продолжали заниматься своими делами (медведь – малиной, человек – наукой).

Самое главное: не паникуйте, не убегайте и не проявляйте агрессию. Спокойно отступайте без резких движений. Для профилактики встречи используйте подручные средства (например, стучите ложкой по кружке). Если есть подходящее дерево – можно на него залезть (это молодые медведи лазают, как кошки, взрослые – редко из-за веса). Медведь обычно не рассматривает человека как добычу. Даже в ситуациях, когда человек неожиданно оказывается рядом с медведицей и медвежонком, чаще всего самка просто уходит. Трагедия возможна, если та самая медведица увидит в человеке угрозу, если случайно разбудить спящего в берлоге (никогда к ним не приближайтесь!) или столкнуться с истощенным от голода медведем. Для последних двух все, что движется, становится едой.

Если вы заметили медведя в населенном пункте, нужно позвонить в экологическую диспетчерскую службу: 8 (831) 433‑22‑11, или напрямую в межрайонные отделы Министерства лесного хозяйства. Фото/видео: Керженский заповедник ♥️ VK | MAX | САЙТ

Выставки, перформансы и магазин совриска: узнали, что будет в новом пространстве Галереи 9Б на Зеленском съезде Двухэтажный дом из красного кирпича (около 450 кв. метров) построили у подножия Кремля примерно в 1820-е годы. В середине октября здесь открылась новая площадка Галереи 9Б выставкой Evsti Bomse «Голос за кадром». Прежде чем стать выставочным пространством (корпус на Октябрьской будет работать как арт-резиденция), здание пережило масштабную реконструкцию: в нем заменили перекрытия, крышу и окна. Раньше одна его часть была окрашена в фисташковый цвет, другая – в коралловый, теперь же стены снаружи и внутри выкрашены в белый (в некоторых помещениях старинные кирпичи остались в первозданном виде). Граница между этими половинами – вертикальная входная группа черного цвета, которая охватывает оба этажа.

Анастасия Бирюкова, директор Галереи 9Б: Мы полностью адаптировали пространство под современные выставочные стандарты: настроили освещение, стилизовали интерьер, укомплектовали мультимедийным оборудованием. Идея расширения институции появилась несколько лет назад вместе с новым зданием на Зеленском съезде. Мы долго думали над тем, что в нем разместить, и поняли, что Галерея 9Б выросла и требует качественно нового шага в развитии. Сложно заниматься параллельно и арт-резиденциями, и выставочной деятельностью, продолжая регулярно участвовать в ярмарках и фестивалях современного искусства. Тем более, что мы хотели организовать полноценный магазин, офис и стильное пространство для комфортного приема гостей. Будут ли это только выставки в традиционном формате, сказать не можем, потому что работаем с современным искусством, а его медиумы неисчерпаемы – от привычных картин до перформансов. Точно знаем, что в дальнейшем на площадке мы не будем ограничиваться местными авторами.

Первый этаж отведен под экспозицию. На втором – еще один выставочный зал, помещение для хранения произведений искусства и выход на террасу с видом на Волгу и историческую часть города. Этот дом похож на человека, который «вышел погулять по центру Нижнего, а потерялся в Челси», рассказал нам архитектор, руководитель [MISH] studio Миша Маслов (он и его коллега Виктория Шупилова – авторы дизайн-проекта).  

Нам было важно, с одной стороны, создать визуально нейтральное пространство галереи, в котором может поселиться любое искусство, такой идеальный «white box», а с другой стороны, проявить его характер и архитектурный контекст, в котором оно находится. Так появилась «белая коробка», бережно обнимающая двухсветное пространство старинного особняка у подножья Кремля.

♥️ VK | MAX | САЙТ

От лубка до идей Руссо: как устроены двумерные миры нижегородского уличного художника Дмитрия Курбатова У дизайнера и автора паблика «скотское состояние» началось все с граффити: в школьные годы оставлял теги, изучал субкультуру райтеров. Визуальный стиль формировался под влиянием графических редакторов – особенности создания плоской векторной графики определили способ рисования (к тому же такие рисунки было проще переносить на стену). В ранних работах ориентировался на русский фольклор, былины, сказки, потешки и поговорки, соединяя в лубочных сюжетах мифологию и зарисовки повседневности. Вот здесь рассказывали о его иллюстрациях к сказкам Пушкина! Художника вдохновляет растительная жизнь во всем ее многообразии: «Абсолютно правы были все эти мужчины в париках: действительно, образцы прекрасного нам даны в природе». В последнее время интересует эстетика комиксов, карикатуры, например, Руба Голдберга с его безумными находками, и видеоигр – «кладезь интеллектуального и эстетического опыта для сегодняшнего культурного пространства». Свой первый значимый мурал Дмитрий создал для фестиваля «Место» – «Медведь с козою прохлаждается» под метромостом. Возможно, вам также встречалась его монументальная роспись со львом – оммаж на работы «народного примитивиста» Марии Примаченко (художница создает иллюстрации к сказкам, а ее яркие персонажи лишены перспективы и объема).

Дмитрий Курбатов: Последняя работа на фестивале «Место», «Натюрморт с попугаем, опрокинувшим вазу с цветами», связана с темой дома, в моем случае одомашнивания и игры между природой и культурой. С одной стороны, культура очень хочет быть похожей на природу, подражает ей и стремится подменить ее, но, с другой, сама природа нам дана уже как культура. Никакого другого доступа к природе у нас нет, она уже для нас является определенной моделью. Эта игра между культурой и природой, такая руссоистская, как раз заключена в этой работе. Здесь же есть тот самый мотив, который я часто повторяю: последнее, что увидит человек, это, конечно, будет натюрморт, смерть природы.

♥️ VK | MAX | САЙТ

Знакомьтесь, Полина Шальнева – фотограф и орнитолог, покоряющая пойменные луга в костюме кикиморы Однажды на берегу реки Мокши в Рязанской области Полина и ее супруг (пара много путешествует на байдарках) заметили фантастических птиц, похожих на попугаев. Ими оказались золотистые щурки, действительно редкие обитатели средней полосы. После этой поездки у Полины появился первый телеобъектив и желание не только фотографировать, но и изучать пернатых. Сейчас она учится в магистратуре на естественно-географическом факультете НГПУ и пишет диссертацию по орнитологии. Прежде чем отправиться на съемки, Полина изучает поведение и особенности мест обитания конкретного вида. Она снимает в Нижегородской области (включая Артемовские луга и национальный парк «Нижегородское Поволжье») и соседних – Владимирской и Рязанской. Также ей удалось побывать на севере России – в Хибинах. Самое важное правило фотографа дикой природы – не беспокоить животных и не вмешиваться в их жизнь. Прежде всего, это касается гнезд и птенцов – потревоженные родители могут навсегда оставить кладку, а, например, совы, защищая потомство, вполне способны покалечить бестактного бердвотчера.

Я стараюсь двигаться плавно, без резких движений, и подходить к птице осторожно, чтобы она успела привыкнуть к моему присутствию. В этом году я приобрела костюм кикиморы – в нем удобно двигаться и сливаться с окружающей средой. Иной раз приходится несколько раз съездить на территорию, прежде чем удается найти подходящее место для съемки. Иногда устанавливается скрадок, а порой получается сделать хорошие снимки, просто незаметно подкравшись. Обычно стараюсь приезжать рано утром: в это время птицы активнее – мягкий свет на рассвете особенно хорош для фотографии. А сов мы чаще ищем и снимаем уже в сумерках или ночью. В этом году было много выездов на съемки всех трех видов наших нижегородских ласточек, и эта работа требовала от меня огромного терпения: их движения очень стремительные, и поймать нужный момент непросто.

Полина совмещает научный интерес и художественный подход к фотографии: важно не просто зафиксировать вид, а передать характер и настроение птицы, показать незаметные зрителю детали. Нередко, чтобы получить несколько по-настоящему удачных кадров (из тысячи!), Полине приходится проводить долгие часы в томительном ожидании (птицы могут игнорировать предписанное биологами расписание). Мешают погода, насекомые и клещи, сложные маршруты. Но все это – соразмерная цена незабываемых встреч. Например, с охотно позирующим зимородком в окрестностях Выксы и с западным черноголовым чеканом:

Какое-то время в Нижегородской области не было подтвержденных встреч с этим видом (замечали только его сибирского родственника). Однажды я отправилась в поездку на одну из особо охраняемых природных территорий на юго-востоке области. В какой-то момент в овраге запели перепела, и я спустилась попробовать их снять. Стояла жара, съемка не задалась, я уставшая, вся в колючках, выбиралась обратно и вдруг услышала над головой характерную трескучую песенку. Подняла глаза, а там сидит он, тот самый черноголовый чекан, которого я безуспешно искала последние два года! Но самое интересное, что эта встреча стала поводом пересмотреть прежние наблюдения сибирского черноголового чекана. Выяснилось, что некоторые из птиц, которых раньше определяли как сибирских, на самом деле были западными.

♥️ VK | MAX | САЙТ

Знакомьтесь, Полина Шальнева – фотограф и орнитолог, покоряющая пойменные луга в костюме кикиморы Однажды на берегу реки Мокши в Рязанской области Полина и ее супруг (пара много путешествует на байдарках) заметили фантастических птиц, похожих на попугаев. Ими оказались золотистые щурки, действительно редкие обитатели средней полосы. После этой поездки у Полины появился первый телеобъектив и желание не только фотографировать, но и изучать пернатых. Сейчас она учится в магистратуре на естественно-географическом факультете НГПУ и пишет диссертацию по орнитологии. Прежде чем отправиться на съемки, Полина изучает поведение и особенности мест обитания конкретного вида. Она снимает в Нижегородской области (включая Артемовские луга и национальный парк «Нижегородское Поволжье») и соседних – Владимирской и Рязанской. Также ей удалось побывать на севере России – в Хибинах. Самое важное правило фотографа дикой природы – не беспокоить животных и не вмешиваться в их жизнь. Прежде всего, это касается гнезд и птенцов – потревоженные родители могут навсегда оставить кладку, а, например, совы, защищая потомство, вполне способны покалечить бестактного бердвотчера.

Я стараюсь двигаться плавно, без резких движений, и подходить к птице осторожно, чтобы она успела привыкнуть к моему присутствию. В этом году я приобрела костюм кикиморы – в нем удобно двигаться и сливаться с окружающей средой. Иной раз приходится несколько раз съездить на территорию, прежде чем удается найти подходящее место для съемки. Иногда устанавливается скрадок, а порой получается сделать хорошие снимки, просто незаметно подкравшись. Обычно стараюсь приезжать рано утром: в это время птицы активнее – мягкий свет на рассвете особенно хорош для фотографии. А сов мы чаще ищем и снимаем уже в сумерках или ночью. В этом году было много выездов на съемки всех трех видов наших нижегородских ласточек, и эта работа требовала от меня огромного терпения: их движения очень стремительные, и поймать нужный момент непросто.

Полина совмещает научный интерес и художественный подход к фотографии: важно не просто зафиксировать вид, а передать характер и настроение птицы, показать незаметные зрителю детали. Нередко, чтобы получить несколько по-настоящему удачных кадров (из тысячи!), Полине приходится проводить долгие часы в томительном ожидании (птицы могут игнорировать предписанное биологами расписание). Мешают погода, насекомые и клещи, сложные маршруты. Но все это – соразмерная цена незабываемых встреч. Например, с охотно позирующим зимородком в окрестностях Выксы и с западным черноголовым чеканом:

Какое-то время в Нижегородской области не было подтвержденных встреч с этим видом (замечали только его сибирского родственника). Однажды я отправилась в поездку на одну из особо охраняемых природных территорий на юго-востоке области. В какой-то момент в овраге запели перепела, и я спустилась попробовать их снять. Стояла жара, съемка не задалась, я уставшая, вся в колючках, выбиралась обратно и вдруг услышала над головой характерную трескучую песенку. Подняла глаза, а там сидит он, тот самый черноголовый чекан, которого я безуспешно искала последние два года! Но самое интересное, что эта встреча стала поводом пересмотреть прежние наблюдения сибирского черноголового чекана. Выяснилось, что некоторые из птиц, которых раньше определяли как сибирских, на самом деле были западными.

♥️ VK | MAX | САЙТ

Бизнес – братство (берем шире: бизнес – династия!), основатели проекта «Усиленные Инвестиции» Максим Кузнецов (физик и сайнс-инфлюенсер) и Кирилл Кузнецов (лирик и инвест-стратег) ответственно выполняют нетипичную для них задачу от редакции «Собака.ru» в Нижнем Новгороде – говорят об экономике простым языком, делают анпакинг инвестпортфеля, рассуждают о вселенной трансгуманизма Пелевина и творческой смелости Пепперштейна, рассказывают о пути создания собственной компании (среди клиентов топ-менеджеры корпораций и даже актеры) – от таблицы в Excel до крупной аналитической платформы и выхода на международные рынки. Специально для съемки художница «Гражданка Сердце» создала табличку «Стой! УСИЛЕНИЕ» – графичный знак, который связывает арт-концепцию с техногенной эстетикой. Максим – старший брат, директор по инвестициям с бэкграундом научного сотрудника Института прикладной физики РАН. Кирилл – младший брат, CEO компании, автор стратегии «Усиленные Инвестиции» и приглашенный эксперт бизнес-подкастов РБК и Т-Банка. https://www.sobaka.ru/nn/city/society/222767 ♥️ VK | MAX | САЙТ

Бильярдная, солярий, тир и домашний театр: узнали, как и для кого в Горьком строили элитные «сталинки» (которые и сейчас во многом определяют облик города) В Нижнем есть десятки домов, построенных в 20–30-е годы прошлого века для советского высшего класса. Просторные комнаты, высокие потолки и неслыханные по тем временам удобства (лифт, несколько санузлов и даже помещения для прислуги). Среди самых известных – «Дом чекиста» (уже снесен) на Малой Покровской. В 1932-м в него въехали семьи сотрудников НКВД (у них был свой тир и театральный зал!). Знаменитые Бусыгинские кварталы с римскими арками строили в 1930-е для инженерно-технической аристократии Горьковского автозавода, учителей и врачей. «Дом горсовета» (Минина, 1) напротив Нижегородского кремля возвели в 1937-м для работников Крайисполкома. В нем, кстати, по одной из версий, провел раннее детство Анатолий Солоницын (его отец в годы войны работал редактором «Горьковской правды») – один из любимых артистов Андрея Тарковского. В цоколе дома были спортзал, бильярдная и детский уголок, а на крыше по проекту предполагался солярий. На Верхне-Волжской набережной стоит еще одно статусное здание – «Дом железнодорожника» с открытыми террасами, опирающимися на колонны:

Антон Марцев, краевед, искусствовед, городской исследователь: Дом был построен в 1937–1938 годах для проживания в нем руководства Горьковской железной дороги. Проект дома в 1936 году выполнил тридцатилетний местный архитектор Дмитрий Сильванов (в дальнейшем автор множества знакомых всем построек). Любопытно, что первоначально предполагалось построить не один дом, а два одинаковых, по сторонам выходящей на набережную улицы Семашко. Кроме того, к ним от реки должна была подниматься парадная лестница. Квартиры запроектировали трех- и четырехкомнатные, с окнами на две стороны в той части, что вытянута вдоль улицы Семашко, и с окнами на три стороны в семиэтажной «башне».

Был в Нижнем и свой «Дом артиста» (Минина, 15а), построенный в 1939-м для работников Театра оперы и балета. В нем жили актеры, певцы, музыканты, художники, бутафоры. Среди них композитор, народный артист СССР Александр Касьянов. В серой монументальной «сталинке» 1938 года (Варварская, 6) с пилястрами и лепным декором проживали лучшие работники ГАЗа. 46-й дом по Грузинской улице построили в 1935 году как ведомственное жилье для руководства Наркомата оборонной и авиационной промышленности. В народе его прозвали «Генеральский дом». Некоторые видные советские чиновники и специалисты покинули апартаменты навсегда в период репрессий.

В Советском Союзе, где не было частного жилья, управление жилплощадью стало инструментом государственного контроля над людьми. Неугодные власти граждане понижались в правах на жилье, а те, кто был властям лоялен, квадратными метрами поощрялись. Оправдываться это могло общим жилищным кризисом, однако невозможность возводить жилье в частном порядке стоит отнести к причинам того же кризиса. В годы НЭПа возникали строительные кооперативы, где люди за свой счет строили себе дома, но и это не делало жильцов полноправными хозяевами квартир. И даже аренда в тот момент не становилась выходом для улучшения жилищных условий, ведь главным арендодателем тоже было государство. Так что идеологический мотив был первостепенен. Несогласие с идеологией грозило человеку потерей крыши над головой. А горячая поддержка государственной политики сулила такой уровень комфорта, который нельзя было добыть никак иначе.

Фото: Анастасия Волкова ♥️ VK | MAX | САЙТ

Бильярдная, солярий, тир и домашний театр: узнали, как и для кого в Горьком строили элитные «сталинки» (которые и сейчас во многом определяют облик города) В Нижнем есть десятки домов, построенных в 20–30-е годы прошлого века для советского высшего класса. Просторные комнаты, высокие потолки и неслыханные по тем временам удобства (лифт, несколько санузлов и даже помещения для прислуги). Среди самых известных – «Дом чекиста» (уже снесен) на Малой Покровской. В 1932-м в него въехали семьи сотрудников НКВД (у них был свой тир и театральный зал!). Знаменитые Бусыгинские кварталы с римскими арками строили в 1930-е для инженерно-технической аристократии Горьковского автозавода, учителей и врачей. «Дом горсовета» (Минина, 1) напротив Нижегородского кремля возвели в 1937-м для работников Крайисполкома. В нем, кстати, по одной из версий, провел раннее детство Анатолий Солоницын (его отец в годы войны работал редактором «Горьковской правды») – один из любимых артистов Андрея Тарковского. В цоколе дома были спортзал, бильярдная и детский уголок, а на крыше по проекту предполагался солярий. На Верхне-Волжской набережной стоит еще одно статусное здание – «Дом железнодорожника» с открытыми террасами, опирающимися на колонны:

Антон Марцев, краевед, искусствовед, городской исследователь: Дом был построен в 1937–1938 годах для проживания в нем руководства Горьковской железной дороги. Проект дома в 1936 году выполнил тридцатилетний местный архитектор Дмитрий Сильванов (в дальнейшем автор множества знакомых всем построек). Любопытно, что первоначально предполагалось построить не один дом, а два одинаковых, по сторонам выходящей на набережную улицы Семашко. Кроме того, к ним от реки должна была подниматься парадная лестница. Квартиры запроектировали трех- и четырехкомнатные, с окнами на две стороны в той части, что вытянута вдоль улицы Семашко, и с окнами на три стороны в семиэтажной «башне».

Был в Нижнем и свой «Дом артиста» (Минина, 15а), построенный в 1939-м для работников Театра оперы и балета. В нем жили актеры, певцы, музыканты, художники, бутафоры. Среди них композитор, народный артист СССР Александр Касьянов. В серой монументальной «сталинке» 1938 года (Варварская, 6) с пилястрами и лепным декором проживали лучшие работники ГАЗа. 46-й дом по Грузинской улице построили в 1935 году как ведомственное жилье для руководства Наркомата оборонной и авиационной промышленности. В народе его прозвали «Генеральский дом». Некоторые видные советские чиновники и специалисты покинули апартаменты навсегда в период репрессий.

В Советском Союзе, где не было частного жилья, управление жилплощадью стало инструментом государственного контроля над людьми. Неугодные власти граждане понижались в правах на жилье, а те, кто был властям лоялен, квадратными метрами поощрялись. Оправдываться это могло общим жилищным кризисом, однако невозможность возводить жилье в частном порядке стоит отнести к причинам того же кризиса. В годы НЭПа возникали строительные кооперативы, где люди за свой счет строили себе дома, но и это не делало жильцов полноправными хозяевами квартир. И даже аренда в тот момент не становилась выходом для улучшения жилищных условий, ведь главным арендодателем тоже было государство. Так что идеологический мотив был первостепенен. Несогласие с идеологией грозило человеку потерей крыши над головой. А горячая поддержка государственной политики сулила такой уровень комфорта, который нельзя было добыть никак иначе.

Фото: Анастасия Волкова ♥️ VK | MAX | САЙТ

Наш самый ламповый пост. Знакомьтесь, Михаил и Виктория Шильновы – переехали в деревенский дом, чтобы открыть семейную мастерскую светильников из дерева Оба родились и выросли в Кулебаках, а учились в Нижнем. Виктория окончила Нижегородское художественное училище, Михаил – ННГАСУ (диплом был как раз на тему светильников!). Мастерская и бренд Lazeretti у супругов появились еще в 2014-м: «Мы купили лазерный станок и поставили его на балконе в съемной квартире. Да простят нас соседи!». Тогда они занимались декором из фанеры, подарками, значками и игрушками. В 2015-м вернулись в Кулебаки и открыли маленький магазин подарков собственного изготовления, который проработал пять лет: «Дела шли неплохо, но мы очень устали работать на заказ и делать все подряд. Хотелось перемен». А в 2020-м решили открыть онлайн-магазин светильников:

За несколько месяцев мы создали первую и самую культовую серию светильников «Спутник». Сначала это был маленький настольный светильник, к нему добавился торшер с причудливыми ножками. А потом придумали светильник-столик, который очень всем понравился. В этой серии есть еще подвесные светильники и наш, пожалуй, самый популярный настенный светильник, который все называют «солнышко».

Сейчас в коллекции кулебакского бренда подвесные, напольные, настольные, настенные и потолочные светильники с ажурным светом. Их частично изготавливают вручную из березовой фанеры в мастерской, пристроенной к дому:

Когда мы вернулись в Кулебаки, то переехали в старенький домик, где раньше жили дедушка и бабушка Миши. Мы выделили под мастерскую одну из комнат прямо в доме. Она была очень маленькой, всего 8 квадратных метров. А пару лет назад решили построить отдельное помещение. Это небольшой домик прямо на нашем участке, в огороде. Построили его вдвоем.

♥️ VK | MAX | САЙТ

Книга дня: каталог уникальных карт и гравюр Нижнего Новгорода (охватывает период с 16 по 21 век!) Каталог «Город как графика» теперь и сам стал редкостью. Первый тираж в 500 экземпляров выпустили в 2021-м (в том же году Ассоциация книгоиздателей России назвала каталог «Лучшей книгой года»), второй – в 2023-м (1200 книг). Пока переизданий не планируется, электронной версии нет, остатки тиража распродаются, в том числе на маркетплейсах (в среднем за 10 тыс. рублей). На 200+ страницах (160 иллюстраций!) зафиксирован выставочный проект Арсенала к 800-летию Нижнего. В основе – 130 карт и гравюр 16–20 веков из коллекции основателя Технического музея Вячеслава Хуртина. Год спустя он безвозмездно передал свое собрание в фонды НМЗ. Например, самый старый из известных видов города 1647 года, первую подробную карту реки Волги 1659 года (в цвете!), малоизвестные виды Нижегородской ярмарки; подлинный рисунок Михайло-Архангельского собора (1839) французского художника Андре Дюрана (работы которого сравнивают с документальной фотографией).

Анастасия Макаренкова, координатор выставки, составитель каталога «Город как графика»: В основу выставки вошли старинные карты и изображения, к каждому из которых без преувеличения применимы определения «редкий», «редчайший» и «уникальный». План торжища 1895 года (я называю его «ярмарка с инфографикой») – один из моих фаворитов. Удивительно то, что на ней представлено все многообразие товаров, можно увидеть, где продавался тот или иной вид! По словам Вячеслава Хуртина, после передачи коллекции он продолжает следить за редкими картами и гравюрами Нижнего Новгорода, однако за 5 лет, прошедших после выставки, лишь трижды ему попались предметы, сопоставимые по ценности тем, что были собраны в его коллекции (и напечатаны в каталоге). Поэтому теперь то, что за 15 лет ему удалось собрать такую масштабную коллекцию гравюр и карт Нижнего Новгорода, он воспринимает как настоящее чудо.

Рассказываем подробнее по ссылке. ♥️ VK | MAX | САЙТ

«Что сделали – не знаем, но старались делать искренне»: в ЦТМ покажут концерт-перформанс на стихи Бродского Музыкальный спектакль «М.Б.» режиссера Льва Харламова и джаз-трио «Киты и звезды» назван по инициалам музы поэта, петербургской художницы Марианны Басмановой. «Это концерт о том, как любовь рождает стихи, как эти стихи через много лет находят отражение в музыке». В программу войдут тексты, которые Бродский посвящал своей возлюбленной, подписывая первыми буквами ее имени: «Сначала в бездну свалился стул…», «Пророчество», «Я обнял эти плечи и взглянул…» и другие. Бродский познакомился с Басмановой на вечеринке у друзей 2 января 1962 года. Первое стихотворение поэт написал для нее уже через месяц. Они пытались построить отношения, но часто ссорились: Бродский мечтал о семье, а Басманова не хотела выходить замуж. В начале 1964-го у нее даже случился роман с другом поэта, писателем Дмитрием Бобышевым. Несмотря на постоянные разрывы, Марианна приезжала к Бродскому в ссылку, а в 1967 году у них родился сын. Об окончательном расставании пара объявила в 1968-м, но их переписка продолжалась почти до самой смерти поэта. В основе постановки живая музыка трио «Киты и звезды» (электроакустика, нордический пост-джаз, эмбиент и свободная импровизация), за микрофоном – Лев Харламов:

Лев Харламов, режиссер: Летом нам предложили сыграть на Большой Покровской на фестивале «Большая театральная». У нас не было программы, но мы хотели поработать вместе. У нас были тексты Бродского и музыкальные инструменты (контрабас, клавишные, ударные). Мы собрались и сделали. Что сделали – не знаем, но старались делать искренне. Однако то, что мы пробуем на репетициях – только эскизы, потому что складываться все будет в зале, на концерте, вместе со зрителями.

Когда: 8 ноября, 19:00 Где: Центр театрального мастерства, Варварская, 32 12+ ♥️ VK | MAX | САЙТ

Археологические находки говорят: в XIV веке в Нижнем было в моде ношение стеклянных браслетов и перстней (самые трендовые – бирюзовые, коричневые и зеленые цвета, которые в других русских городах выходили из употребления после монгольского нашествия). В XVII веке в Печерском монастыре работала своя мастерская, где серебряники владели техникой скани и чеканки. Торговали драгоценностями у нас на широкую ногу. Через Макарьевскую, а позже Нижегородскую ярмарку шли с Востока камни, жемчуг, золотные кружева – за ними сюда приезжали купцы из многих русских городов.

Антон Марцев, искусствовед: В Нижнем Новгороде начала XX века известно несколько мест, где продавали драгоценные изделия: в основном на улицах Рождественской и Большой Покровской. Заметнее прочих, пожалуй, был магазин купца Алексея Александровича Хохлова в доходном доме Пальцевых – сейчас мы знаем это здание по ресторану «Министерство завтраков». Из рекламного объявления в городском справочнике 1905 года следует, что здесь продавали «золотые и серебряные вещи» (кольца, браслеты, брошки, серьги), а также «вещи» бриллиантовые и мельхиоровые. Кроме того, тут предлагались часы: карманные, столовые, стенные и будильники.

В ноябре в Нижнем открывается первый бутик ювелирной галереи «Пламенея» – проект, выросший из тридцатилетнего опыта ювелирного дома «Сенат», но с новым взглядом: украшение здесь подают как способ не потерять себя в мире, где все выгорели. Совместно с «Пламенея» мультимедиа «НН.Собака.ru» готовит весной специальный номер, посвященный драгоценностям, – вдумчивый разговор о том, что, как и почему мы носим. Этот материал – тизер. ♥️ VK | MAX | САЙТ

«От поля до печи»: в Нижнем Новгороде пройдет гастрономический ужин с шефами Лазерсонами 29 октября ресторан «Хлебная пристань» принимает гостей из Санкт-Петербурга, Илью и Евгения Лазерсонов, отца и сына, известных популяризаторов русской кухни. Два поколения петербургской кулинарной школы будут готовить вместе с бренд-шефом Александром Голышевым и шеф-поваром Александром Кошечкиным.

Илья Лазерсон – президент Гильдии шеф-поваров Санкт-Петербурга, автор более 150 книг по кулинарии и один из самых известных популяризаторов русской кухни. В 1994 году он составлял меню для королевы Елизаветы II во время ее визита в Мариинский дворец. Его сын Евгений с юных лет работал на кухнях московских и петербургских ресторанов, а сегодня развивает собственные гастрономические проекты.

Тема вечера – «От поля до печи». В центре внимания – осенний урожай и продукты русской кухни, которые традиционно готовили на огне. Гостям предложат сет из шести подач: икру из томленой тыквы с конфи из утиной грудки, печной лук с бараньей начинкой, судак с корочкой из орехов и семян укропа, мини-суп из порея и печеного чеснока, томленую говяжью щечку с гарниром «сухой борщ», а на десерт – гурьевскую кашу и вишневый кисель. Где: Нижне-Волжская набережная, 21 Когда: 29 октября в 19:00 18+ ♥️ VK | MAX | САЙТ

От старообрядцев Светлояра до лиминального гастронома: в Русском музее фотографии открывается выставка, вдохновленная легендой о граде Китеже «Контур. Фото» дебютирует вне ярмарочного русла выставочным проектом «Невидимый град. Берег». Первая часть стартует 28 октября в Русском музее фотографии, вторая – «Под водой» – с 4 декабря в «Терминале А». Обе экспозиции обращаются к нижегородской легенде о Китеже, ушедшем под воду озера Светлояр городе, который продолжил существовать и открывается лишь избранным. В проекте фотографу отведена та же роль: его взгляд обнаруживает то, что обычно остается невидимым, и позволяет мифу проступить сквозь реальность. В экспозиции «Берег» увидим 23 фотографии 14 авторов: cнимки из фондов Русского музея фотографии и работы современных фотографов. Выставка обращается к закрытым сообществам, лиминальным пространствам и механизмам мифотворчества. Здесь преобладает документальное фото – репортажная и этнографическая съемка, концептуальные и архивные работы. Например, Полина Рукавичкина в серии Melting Armour несколько лет снимала подростков в карельском городе Сортавала. Долгие доверительные отношения с героями позволили ей показать их закрытый мир изнутри. Федор Телков в проекте «Право веры» показывает современных старообрядцев. Его снимки намеренно отсылают к фотографии XIX века, стирая границу между прошлым и настоящим. Центральная работа – фотография Максима Дмитриева из серии о старообрядцах – «Могила Фотиньи в заволжских лесах» (1913). Знаменитый нижегородский фотограф одним из первых начал снимать скиты, монастыри и особо почитаемые захоронения Заволжья, показывая закрытый мир старообрядчества.

Софья Розанова, искусствовед и куратор: Сказание о граде Китеже на озере Светлояр записано у старообрядцев, и миф во многом читается как метафора жизни скита, скрытого от остального мира и живущего независимо от исторических событий, словно вне времени. Скрытый мир по-прежнему на месте, и его по-прежнему можно застать.

Лиминальные пространства представлены, например, в архивных фотографиях Виктора Бородина. В 1970-е годы он снимал советские интерьеры до их открытия: торговые залы, общественные помещения, научные институты. В кадрах из гастронома витрины и прилавки уже готовы к работе, но покупателей еще нет. Сегодня эти снимки напоминают Backrooms – интернет-миф о бесконечных коридорах и пустых помещениях, в которых привычная реальность кажется странно ненастоящей. В серии «НИИ» Анастасия Цайдер снимает советские научно-исследовательские институты после закрытия, когда люди уже ушли, а интерьеры сохранились. Когда: 28 октября – 18 ноября 2026 года Где: Русский музей фотографии, Пискунова, 9а 12+ ♥️ VK | MAX | САЙТ