GGGuide

Литературный музей «XX век» приглашает на пешеходную экскурсию «Александр Грин по кличке «Невский» 👣 31 июля в 16:00 гости отправятся по адресам, где жил, работал и мечтал один из самых загадочных писателей XX века, автор всеми известных «Алых парусов». Участникам променада расскажут, как революционер и человек с непростой судьбой превратился в создателя Гринландии — мира романтики, приключений и вечной веры в чудо. Путеводителем станет волшебная колода карт из рассказа «Клубный арап», которая поможет открыть город Грина с неожиданной стороны. 🕑 Длительность экскурсии — 1,5 часа. 🎟 Стоимость участия 450₽ 📍 Старт от м. «Достоевская» #дайджест

Выставки на рынках - новый тренд Петербурга или совпадение? Наблюдаем 👁️ 31 июля в 18:00 пройдет финисаж выставки «арт-Рынок» на Василеостровском рыноке. Проект стал итогом творческой лаборатории, которую в течение нескольких месяцев проводила куратор и художница Кира Паш. На выставке представлены работы о труде художника, стереотипах, связанных с продажей произведений искусства, и об арт-индустрии как сфере развлечения и потребления.  Художники: Влада Аршава, Кира Паш, Герда Ваас, Анна Горн, Серафима Левина, Ольга Салковская, Мария Тришкина, Юлиана Дымченко. В программе финисажа перфоманс от Ольги Салковской и арт-флэшмоб для посетителей «Кто ты для арт-рынка?». Приглашенный гость — актриса импровизации Вера Семенова. Вход бесплатный. Адрес: Василеостровский рынок, Большой пр. В.О., 16/14Б (второй этаж над рынком с овощами)   #дайджест

В музее «Сарай Н. А. Емельянова» в августе пройдут встречи на тему памяти, семейных историй, заводской повседневности. Встречи с художницей Олей Зайцевой: 💋1 августа в 14:00 ЗНАКОМСТВО С ЗИНАМИ Участники узнаю, что такое зин, посмотрят примеры и научатся складывать базовый зин из листа А4. 💋6 августа в 18:30 РАБОТА С ТЕМОЙ ПАМЯТИ Встреча о том, как работают с темой памяти в искусстве, попробуем различные творческие практики. Для встречи можно принести памятные предметы, о которых хотели бы рассказать. 💋 8 августа в 14:00 СОЗДАНИЕ ЗИНА Освоим переплёт и биговку, начнём собирать свою историю. По желанию можно принести архивные фотографии, документы (копии), которые вы хотели бы включить в зин. Встреча с художницей Анной Мартыненко: 💋 15 августа в 14:00 ЗВУКОВОЙ ПЛЕНЭР Художница предлагает создать пейзажные зарисовки, на которых будет изображен звук. Вход свободный по регистрации. Адрес: г. Сестрорецк, пос. Разлив, ул. Емельянова, 3 #дайджест

1 августа на Кузнечном рынке пройдет ярмарка-хеппенинг «Рыночные отношения. Кузнечный» 🎭 За прилавками соберутся около 100 художников, галерей и арт-объединений Петербурга. Среди участников — Александр Дашевский, Владимир Козин, Стас Багс, Нестор Энгельке, Владимир Копейкин, Дмитрий Жеравов, Вера Светлова, Федор Хиросигэ, а также объединения «Непокоренные», «Свиное рыло», «Сетка», галереи «Маня», «Мойка 104», «Просто комната / Izzi room» и аукционный дом «Передвижники».

Событие, по замыслу кураторов, реакция на распространившиеся коммерческие ярмарки совриска, акт инициативы «снизу» индустрии. Формат хеппенинга намеренно выбран кураторами для создания легкой, дружелюбной деятельности в течении одного рабочего дня, в который все художники смогут без усталости и ожиданий, насладиться процессом взаимодействия.

Кураторы: Егор Лебедев, Елизавета Иванова, Константин Козлов. Режим работы события: 12:00-20:00 Вход свободный. Адрес: Кузнечный переулок, д.3 #дайджест

15 августа идем на спектакль театра AMOUR8 по мотивам одноимённого рассказа Дональда Бартельми «Падучая собака» 🐶 Как и в оригинальном тексте, в спектакле происходит разрыв формы: язык тела распадается на интонации, ритмы, иногда почти на чистую фонетику. Балетные идеалы дают трещину: из них вылезает дрожь, кашель, сбой, звук. Контемп превращается в припадок, агрессия — в танец, а собака — в человека. «Падучая собака» — это не история, а состояние. Момент, когда контроль больше не работает, но двигаться дальше надо, уже без него. Это спектакль о внутреннем спазме, о падении грации и о телесной свободе, которая сначала пугает, а потом оказывается единственной формой честности.

Хореограф спектакля — Ксения Бурмистрова, танцовщица, педагог contemporary dance. С 2009 по 2020 год — солистка Театра балета Юрия Григоровича (Краснодар), позже — танцовщица Екатеринбургского театра современной хореографии «Провинциальные танцы» под руководством Татьяны Багановой. Именно её пластический язык стал одним из ключевых элементов спектакля, соединяя академическую школу с современным физическим театром.

Режиссёр: Анастасия Левкина. Перформеры: Анастасия Дедюхина, Петя Кочкин, Наташа Филатова, Георгий Лозован, Анастасия Орлова, Лиза Павлова, Анна Шабалкова, Егор Попов, Аполлинария Ридецкая, Фрося Гагарина, Андрей Гаровский, Надежда Коновалова, Анастасия Бондаренко.  Стоимость билета 1500₽ Для подписчиков GGGuide промокод: DDDOG - 15% Адрес: Пионерская ул., д. 50, ESCABO #дайджест

30 июля в 18:30 галерея современной авторской керамики «573» приглашает на встречу с художницами Анной и Юлией Шабаевыми — авторами нового проекта «Синяя вода». Это возможность одними из первых увидеть выставку и услышать историю её создания из первых уст. Проект исследует память как нечто одновременно материальное и хрупкое, а керамика становится способом сохранить следы времени — личного, семейного и исторического. Анна и Юлия Шабаевы — потомственные художницы, чье творчество тесно связано с Вологдой и Ферапонтово. В своих работах они превращают повседневные вещи и личные воспоминания в тонкие художественные образы: картофель становится символом материнской заботы, а письма — фарфоровыми объектами, хранящими память и чувства. Встреча станет разговором о семейной истории, творчестве и о том, как искусство помогает удерживать то, что кажется неуловимым. 🎟 Вход свободный по регистрации 📍Адрес: ул. Дровяная, д. 8, вход с улицы на углу здания, дверь оформлена разноцветным панно #дайджест

ДАЙДЖЕСТ 📎 28 июля в 19:00 в рамках лектория 1703 пройдет лекция Ильи Крончева-Иванова «Российское искусство 2020-х: имена, тенденции понятия». Подробности тут. 📎 29 июля в 19:00 в книжном магазине «Подписные издания» пройдет презентация новой серии книг издательства masters — о творчестве Ле Корбюзье, Миса ван дер Роэ, Алвара Аалто, Марко Казамонти. На примере четырех мастеров искусствовед Ксения Малич показывает удивительный путь, который проделала архитектура прошлого столетия: от тотального обновления до нового усложнения, полного радикальных и эмоциональных жестов. Функционализм, рационализм, конструктивизм, интернациональный стиль — модернизм вобрал в себя множество направлений, но главным для него стало стремление отказаться от повторения прошлого и переосмыслить пространство, материю и сам образ жизни человека. В разговоре примут участие: - Ксения Малич — автор книги, историк архитектуры, кандидат искусствоведения, академический руководитель магистратуры Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург. В 2009–2019 годах — научный сотрудник Государственного Эрмитажа, куратор архитектурной программы проекта «Эрмитаж 20/21». - Вадим Басс — кандидат искусствоведения, историк архитектуры, преподаватель СПбГУКИ и Европейского университета.- Полина Бондарева — издатель, основатель образовательного проекта masters, программный директор Левашовского хлебозавода. Вход бесплатный по регистрации. Адрес: Литейный пр., д. 57 📎 29 июля в 20:00, в последние дни работы выставки «Голова современника. Художники из коллекции», пройдет открытая дискуссия с куратором Александром Дашевским, коллекционером Денисом Химиляйне и художником Виталием Пушницким. Подробности тут. 📎 С 29 июля в арт-отеле Vasilievsky откроется выставка «[СЛИШКОМ] Память, эмоция, человек» — первый публичный показ коллекции Натальи Шумаковой, CEO WONE Hotels. Подробности тут. 📎 30 июля в 19:00 в «Сообществе» пройдёт музыкальная лекция совместно с Музеем-квартирой Георгия Гурьянова. Костя Лавски (DJ Loveski) расскажет о музыкальной коллекции барабанщика «Кино», его любимых исполнителях, истории формирования его музыкального вкуса, а также о том, какие тенденции появляются в его плейлисте и как они пересекаются с музыкальной историей 1970–1990-х годов. А после лекции, в 20:30, гости переместятся в «Летний театр», чтобы послушать пластинки из коллекции Гурьянова. Вход на музыкальную часть — бесплатный, без регистрации. Количество мест ограничено, требуется предварительная регистрация. Вход в «Сообщество» — 300 рублей, оплата при входе. Адрес: наб. Адмиралтейского канала, дом 2, остров Новая Голландия, «Сообщество» в «Доме 12» 📎 31 июля в Маяковке откроется выставка «Нереальное | Реальное», созданная совместно с Eggz Gallery. Проект объединяет современных художников Петербурга, работающих в разных стилях и медиумах. В основе выставки - контраст между чувственным и повседневным, эфемерным и материальным, внутренним переживанием и внешней реальностью. В экспозиции участвуют: Александрина Бранши, Илья Брумм, Елизавета Букина, Екатерина Ермолаева, Анастасия Иваненкова, Мария Инькова, Карлос Каньяс, Ольга Симонова, Анастасия Фомичева, Dariella. Куратор выставки Анастасия Семевская. Вход свободный. Адрес: Невский пр., д. 20 Ещё больше событий на сайте GGGuide 👁 #дайджест

С 29 июля в арт-отеле Vasilievsky откроется выставка «[СЛИШКОМ] Память, эмоция, человек» — первый публичный показ коллекции Натальи Шумаковой, CEO WONE Hotels. Экспозиция объединяет работы известных и молодых российских художников, среди которых Данил Дэге, Серафима Сажина, Ксения Воскобойникова, Аня Ману, Полина Уварова, Виктория Валюженич и другие. Выставка предлагает посмотреть на коллекционирование как на способ рассказать о себе. Одни произведения хранят память о важных встречах и проектах, другие появились благодаря эмоциональному отклику, третьи — стали результатом долгих отношений с художниками. Вместе они складываются в своеобразный портрет человека через искусство. Особенно интересно, что эта история разворачивается именно в пространстве отеля. Уже несколько лет Vasilievsky знакомит своих гостей с современным искусством, превращая привычное лобби в место неожиданных открытий. Новая выставка продолжает этот диалог, предлагая взглянуть на искусство не как на музейный экспонат, а как на часть повседневной жизни. Выставка пройдет с 29 июля до 2 октября. Вход свободный. Адрес: 8-я линия В. О., 11–13, Vasilievsky Hotel #дайджест

Вчера посетила лекцию-бранч и выставку Петра Кончаловского «Сад в цвету», организованные Дашей Бри. Получилось именно так, как хочется проводить неожиданно освободившийся день в середине недели. Такой формат оказался удивительно точным: сначала неспешный разговор за завтраком, а затем встреча с художником, который одним из первых сумел соединить традиции русской школы с открытиями французской живописи. В его работах легко почувствовать любовь к Сезанну, а также интерес к Матиссу и Ван Гогу. Кончаловский не боялся насыщенного цвета, смелых живописных решений и постоянно искал новые пластические возможности, а его натюрморты, пейзажи и портреты до сих пор поражают своей энергией и темпераментом Любопытно, что Кончаловский был зятем Василия Сурикова. Именно в этой семье он оказался в окружении большого искусства, а позже сам стал родоначальником другой знаменитой творческой династии: его внуки — режиссеры Андрей Кончаловский и Никита Михалков. Получается, что история одной семьи уже больше века продолжается в русской культуре — от живописи к литературе и кинематографу. Спасибо Даше Бри за приглашение и прекрасную компанию. Всегда приятно, когда человек искренне увлечен искусством и умеет собрать вокруг себя людей, которым тоже интересно смотреть, обсуждать и открывать для себя новое. #культурныйпроменад

Искусство, гастрономия и коллекционирование — 26 июля ресторан «Гребешки» и галерея TETA приглашают на арт-маркет. С 12:00 до 16:00 третий зал ресторана превратится в пространство, где можно не только увидеть современное искусство, но и пообщаться с художниками и кураторами галереи. Команда TETA представит живопись, графику, керамику, арт-объекты, подсвечники, светильники и другие предметы интерьера, каждый из которых можно будет приобрести для своей коллекции или в подарок. Событие станет финалом выставки «Отсутствие точного времени» Татьяны Нега и Татьяны Абрамовой, чьи работы на протяжении трех месяцев были частью пространства ресторана. Экспозиция исследует состояние внутренней паузы, когда внимание переключается с внешнего мира на собственные ощущения, а цвет, ритм и форма помогают замедлиться и остаться в настоящем. В программе: ✨ welcome drink; ✨ специальное меню от шеф-повара Андрея Сотника, созданное только для этого дня; ✨ камерный маркет современного искусства; ✨ встречи и разговоры с художниками и кураторами. Адрес: Виленский пер., 15, ресторан «Гребешки» #дайджест

29 июля в 20:00, в последние дни работы выставки «Голова современника. Художники из коллекции», пройдет открытая дискуссия с куратором Александром Дашевским, коллекционером Денисом Химиляйне и художником Виталием Пушницким. Главная тема встречи — книги об искусстве. Что сегодня представляет собой художественный альбом: сувенир, архив, предмет коллекционирования, инструмент исследования или способ сохранить память о выставке? И как вообще документировать художественный проект? Встреча пройдет в свободном формате: без привычного разделения на спикеров и слушателей. Каждый гость сможет стать полноправным участником разговора. ⚡️Приятный бонус: билет на дискуссию также дает возможность посетить выставку до начала встречи. 🎟 Стоимость билета 1500₽ 📍 Адрес: Литейный пр., д. 62 #дайджест

В башне Петрикирхе открылась выставка Павла Игнатьева «Этюд с Полифемом» — проект, в котором древний миф неожиданно становится разговором о современном художнике и нашем восприятии мира. Главный герой здесь — Полифем, существо, способное удерживать взгляд в эпоху бесконечной смены изображений. Публичная программа: 🏛 20 июля в 20:15 медиация от ТЕТА 🏛 23 июля в 20:15 краткая экскурсия и медиация от ТЕТА 🏛 25 июля в 16:00 краткая экскурсия и медиация от ТЕТА 🏛 27 июля в 20:15 встреча с художником Павлом Игнатьевым 🏛 30 июля в 20:30 краткая экскурсия и медиация от IEIA 🏛 1 августа в 17:00 краткая экскурсия и медиация от ТЕТА Выставка открыта до 5 августа. Посещение проходит в формате медиаций по сеансам. 🎟Билеты 📍Адрес: Невский пр., 22-24, лит.Б, Петрикирхе #дайджест

Фестиваль современного искусства «СЛОИ» впервые пройдет с 14 по 16 августа на побережье озера Ильмень — в глэмпинг-парке «КосмоСфера» (Новгородская область). Это трехдневный site-specific проект, где современное искусство выходит за пределы галерей и становится частью природного ландшафта Ильменского глинта. Тема первого сезона — «Воздух»: через инсталляции, перформансы и художественные практики фестиваль исследует пространство, время и взаимодействие человека с местом. В программе — выставка, объекты под открытым небом, паблик-токи и лекции, кинопоказы, экскурсии, архитектурная лаборатория, в которой смогут участвовать все желающие, а также детская программа. Часть работ художники будут создавать прямо во время фестиваля, позволяя зрителям наблюдать за процессом. Среди участников — Иван Горшков, Наташа Крымская, Ева Хелки, Олег Савунов, Тальяна Бриг, Нестор Энгельке, Мария Инькова, Анна Мартыненко, Или и Павлов, Полина Белова (polnp) и Катерина Веселовская. Куратор Роман Круглов. 📍 Глэмпинг-парк «КосмоСфера», деревня Ретлё, Новгородская область 💬 Подробнее о программе и регистрации на сайте фестиваля. #дайджест

24 июля L.E.Gallery открывает персональную выставку Татьяны Подмарковой «Сюжет». Этот камерный проект отражает трансформацию авторского стиля: от ранних работ к новому, зрелому этапу. Главное событие выставки — девятиметровый фриз из серии Stigma 2013 года,  который впервые экспонируется в Санкт-Петербурге. Художественная практика Татьяны Подмарковой строится на принципах долгосрочного планирования и высокой технической сложности. Отказываясь от погони за сиюминутными результатами, автор выбирает путь «марафонца»: её работа требует значительных временных затрат и интенсивного механического труда. Её художественный метод сродни выплавке стали: это трудоемкий, многоступенчатый процесс, требующий колоссального упорства и филигранной работы. Но результат того стоит — созданные ею произведения обретают вневременной характер. Выставка пройдет до 24 августа. Вход 300₽ Адрес: Невский проспект 146, вход с улицы Полтавской #дайджест

Иногда самые интересные культурные открытия случаются там, куда совсем не планировал идти. И неожиданно для себя прошедшую субботу я провела в церкви Иконы Божией Матери Всех Скорбящих Радость. Для GGGiude это совсем не привычный маршрут: мы чаще говорим о современном искусстве, музеях и культурных институциях. Но именно поэтому эта встреча оказалась такой важной. Она напомнила, как легко жить стереотипами и как интересно наблюдать, когда они рассыпаются. По приглашению бюро музейной сценографии «Метаформа» я оказалась в месте, которое сегодня переживает буквально второе рождение. История Скорбященской церкви началась с события, которое верующие считают чудом. В 1888 году молния ударила в часовню при Императорском стеклянном заводе. Икона Божией Матери чудом уцелела, а к её образу прилипли медные монеты из разбитой кружки для пожертвований. Так появилась знаменитая икона «Всех скорбящих Радость (с грошиками)», а спустя несколько лет на этом месте построили храм. В советское время его взорвали, и лишь недавно он был воссоздан на историческом фундаменте. Храм всё ещё восстанавливается, и мне посчастливилось вместе с коллегами-журналистами одной из первых увидеть новые росписи и даже пообщаться с художниками, которые работают над внутренним убранством. Но не меньше меня впечатлил музей, созданный бюро «Метаформа». Это не просто собрание экспонатов, а современная экспозиция, рассказывающая историю Стеклянного городка, самого храма и людей, чьи судьбы были с ним связаны. Здесь можно увидеть найденные во время раскопок фрагменты настенных росписей, лепнины, изразцы, старые фотографии — свидетельства, которые буквально возвращают утраченную память. Но музей — лишь часть большой идеи. Постепенно вокруг храма формируется настоящий культурный кластер: образовательный центр, кофейня «Грошики», прогулочная набережная, спортивные проекты. Настоятель храма, отец Богдан, сам увлечён спортом и убеждён, что вера, культура и активная жизнь не противоречат друг другу. Смело ломает (на сколько это возможно) привычные стереотипы. Мы привыкли воспринимать религиозные учреждения как закрытое пространство со строгими правилами. А здесь люди приходят не только на службу, но и в музей, на мастер-классы, за чашкой кофе или на чемпионат по мини-футболу. Это место, где церковь становится частью городской жизни, а не существует отдельно от неё. Во время экскурсии я поймала себя ещё на одной мысли: в нашем представлении путь к Богу почти всегда начинается там, где заканчивается привычная жизнь — после потерь, боли, разочарований или тяжёлых испытаний. Поэтому я спросила настоятеля храма, отца Богдана, действительно ли это так. Его ответ оказался совсем не таким, как я ожидала:

«Настоящий приход к Богу происходит через радость, а не через страдания».

Фраза не только о вере. Она о том, что самые важные встречи — с искусством, историей, городом или самим собой — происходят не тогда, когда мы что-то теряем, а тогда, когда остаёмся открыты новому. Спасибо бюро «Метаформа» за приглашение. Иногда именно такие маршруты помогают не только открыть новое место, но и пересмотреть собственные представления о нём. #культурныйпроменад

ДАЙДЖЕСТ 🎟 21 июля в 20:00 пройдет встреча книжного клуба Музея Бомжей: «Морфий» М.А. Булгакова. К временной выставке коллажей по мотивам биографии и произведений Михаила Булгакова «Лунныц свет и синий омут» была подготовлена встреча книжного клуба. Разговор будет о «Морфии» — и не столько как о медицинском случае, сколько как о тексте, где зависимость оказывается и социальной историей тоже. Поэтому и разговор проведут двое: антрополог Зинаида Головенко и Валерий Соколов, основатель ЦБФ «Ночлежка». Рассмотрят контекст и человека, расскажут о том, что за любой историей зависимости стоят обстоятельства, которые не лечатся рецептом. Стоимость участия 600₽ Адрес: ул.Гороховая, д. 31 🎟 21 июля в 21:00 в кабаре ЩУМ открытие японского проекта от Покраса Лампаса. Подробности тут. 🎟 25 июля в 18:00 в Sobo Gallery пройдет артист-ток, дискуссия «Голоса улиц и академии» и саунд-перформанс «Хор серванта». Паша Безор расскажет о своих практиках уличного рисования и реализованных проектах. Затем, куратор Глеб Ершов, художники Безор и Ульрих, а также со-основатели sobo — Александр и Лиза Цикаришвили обсудят, где сегодня проходит граница между «серьёзным» и «низовым» в искусстве. На сладкое: саунд-перформанс Паши Безора и Антона Карманова, в котором содержимое серванта — советские игрушки, неваляшки, пищалки, ксилофоны и шарманки — звучат как инструменты внутри шумовой импровизации. Вход свободный по регистрации. Адрес: ул. Моховая, д. 27-29 🎟 24 июля в 19:00 объединение Паразит на новой площадке отрывает свою вторую выставку «Устрицы, павлины и кое-что еще». Это ни что иное, как сама парадоксальность, и являет собой художественную закономерность. Так, заложенные смыслы слов, напоминающие хештег, рассчитаны на нелогическое постижение, на своего рода догадку, озарения и прозрения. Куратор Вера Светлова. Выставка работает ЧТ-ВС  15:00 - 19:00 Вход свободный. Адрес: наб. реки Карповки д.31.к.1 (вход со стороны Каменноостровского пр.) 🎟 24-25 июля пройдут прощальные дни открытых дверей и большого гараж-сейла от сообщества Художники24. Подробности тут. 🎟 25 июля в 18:00 в галерее Сарай пройдет лекция Полины Салье «Mingus Imaginalis: картография воображаемых миров». Затерянные земли; ушедшие под воду континенты, населенные нечеловеческими расами; мифологическое троемирие; пространства между небом и землей, куда душа отправляется за спасительным знанием, - на протяжении истории в разных культурах возникают представления о мирах, лежащих за пределами обыденной реальности. На лекции расскажут какими бывают эти пространства, в чем заключаются их сходства и различия, раскроют историю появления самых известных вымышленных континентов. Мероприятие приурочено к выставке Кати Жилиной «ВЕЧНЫЙ ДЕНЬ». Билет 200-300₽ Адрес: Литейный пр., д.53 🎟 26 июля в 15:00 празднование первого дня рождения проекта Арт-лекции. Проект организовывает лекции про художников с интересной подачей в баре «Глагол» на Петроградке. В программе: фуршет, лекция про Казимира Малевича, конкурс костюмов. Билет 1000₽ Адрес: Большой пр.П.С., 81 Обновленные анонсы, продленные выставки на сайте GGGuide 🤍 #дайджест

Есть фильмы, которые работают не через сюжет, а через состояние. «Непокой» Леонида Шмелькова именно такой. Это анимационный триллер, хотя слово «триллер» здесь скорее обозначает внутреннее напряжение, чем привычный жанр. Фильм постепенно погружает в пространство тревоги, где реальность становится все менее устойчивой, а простые ответы перестают существовать.

Яша и его друг Бернар сворачивают с шоссе и останавливаются на ночь в провинциальном отеле «Роза». Наутро выясняется, что уехать отсюда невозможно. Постояльцы отеля сначала кажутся очень странными, а потом начинают и вовсе исчезать один за другим.

Мне понравилось, как фильм работает с ритмом, тишиной и изображением. Анимация здесь позволяет выразить то, что трудно сформулировать словами, а музыка Сергея Курехина придает происходящему тревожно-завораживающее звучание. Хотя признаюсь, ближе к финалу фильм показался мне немного затянутым. Но, возможно, именно эта медлительность и была частью замысла, чтобы ощущение непокоя возникало не сразу, а накапливалось почти незаметно. «Непокой» — кино не для всех, и в этом его ценность. Оно не пытается понравиться каждому, не стремится объяснить себя и не предлагает готовых трактовок. Зато остается с тобой после просмотра в образах, ощущениях, вопросах. Кажется, именно о таких фильмах хочется говорить после финальных титров. Приходите смотреть и обсуждать. Спецпоказы: ✨ 23 июля в 19:40 в кинотеатре Аврора Билеты ✨ 24 июля в 19:00 в Центре Сергея Курехина Билеты ✨ 31 июля в 19:30 в лекторий'порт Билеты #дайджест #культурныйпроменад

28 июля в 19:00 в рамках лектория 1703 пройдет лекция Ильи Крончева-Иванова «Российское искусство 2020-х: имена, тенденции понятия» 2020-е стали десятилетием резких перемен: пандемия, кризисы, информационная перегрузка и ощущение нестабильности заметно повлияли на современное искусство. Как эти процессы отражаются в российском искусстве последних лет, расскажет Илья Крончев-Иванов — куратор, исследователь искусства, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и куратор HSE ART Gallery. На лекции речь пойдет о главных тенденциях 2020-х, ключевых художниках и выставках, а также о том, почему сегодня в центре внимания оказываются инсталляция, архив, фольклор и коллективные практики. Участники также разберут понятия, которыми все чаще описывают современное искусство: «постантропоцен», «архивная лихорадка», «новая готика», «апология фольклора», «институциональная критика» и другие. Вход свободный по предварительной регистрации. Адрес: наб. Адмиралтейского канала, 2и, корпус 12–12а, Новая Голландия, «Дом 12», 3-й этаж #дайджест

24-25 июля пройдут прощальные дни открытых дверей и большого гараж-сейла от сообщества Художники24 🥲 Пять лет пространство «Художники24» гудело, генерировало, переваривало и фантанировало. Здесь звучали церковные хоралы и авангардный джаз. Проводились дионисийские мистерии и масленичные шествия. Здесь писали открытое письмо Дэвиду Линчу и набивали концептуальные тату. С 2021го года «Художники24» провели десятки выставок, кинопоказов, вечеринок и прочих бесчинств. Меньше чем через месяц завод закрывается, а вместе с ним заканчивается глава истории. Прежде чем мастерская опустеет, «Художники24» распахивают двери и приглашают всех на ПОТЛАЧ 24 — два дня большого гараж-сейла. Будет много искусства — особенно «из раннего» и недорогого, дизайнерская посуда, материалы и инструменты для керамистов, пластинки и множество странных объектов, которые обязательно когда-нибудь пригодятся. Приходите посмотреть вслед уходящей эпохе и унести с собой на память кусочек мастерской. 24 июля с 18:00 до 22:00 25 июля с 13:00 до 22:00 🎟️ Вход свободный. 📍 Адрес: Большая Пушкарская, 10Г, лофт «Светоч», помещение Е401а #дайджест

Добавила для вас в дейджест еще парочку открытий ✨ Наслаждайтесь!