НН.Собака.ru
الذهاب إلى القناة على Telegram
Мультимедиа о людях, культуре, моде, трендах в Нижнем Новгороде Сайт: https://www.sobaka.ru/nn VK: https://vk.com/nnsobakaru По вопросам рекламы: +7 (960) 177-31-17
إظهار المزيد8 576
المشتركون
-1524 ساعات
-807 أيام
+50630 أيام
جارٍ تحميل البيانات
القنوات المماثلة
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
أكتوبر '26أكتوبر '26
أكتوبر '26
+252
في 28 قنوات
سبتمبر '26
+1 766
في 32 قنوات
Get PRO
أغسطس '26
+574
في 33 قنوات
Get PRO
يوليو '26
+588
في 28 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+379
في 36 قنوات
Get PRO
مايو '26
+399
في 25 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+276
في 25 قنوات
Get PRO
مارس '26
+466
في 33 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+486
في 26 قنوات
Get PRO
يناير '26
+538
في 25 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+514
في 41 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+442
في 51 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+460
في 47 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+463
في 36 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+807
في 34 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+312
في 29 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+339
في 55 قنوات
Get PRO
مايو '25
+369
في 15 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+241
في 24 قنوات
Get PRO
مارس '25
+275
في 33 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+360
في 20 قنوات
Get PRO
يناير '25
+216
في 14 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+413
في 22 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+283
في 24 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+380
في 36 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+255
في 22 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+278
في 23 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+556
في 25 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+260
في 32 قنوات
Get PRO
مايو '24
+151
في 22 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+198
في 7 قنوات
Get PRO
مارس '24
+194
في 10 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+217
في 17 قنوات
Get PRO
يناير '24
+102
في 13 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+84
في 11 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+71
في 7 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+75
في 4 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+77
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '23
+73
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '23
+48
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '23
+69
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '23
+37
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '23
+115
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '23
+34
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '23
+55
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '23
+56
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '22
+43
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '22
+39
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '22
+44
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '22
+65
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '22
+368
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '22
+53
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '22
+833
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 21 أكتوبر | +1 | |||
| 20 أكتوبر | +5 | |||
| 19 أكتوبر | +6 | |||
| 18 أكتوبر | +4 | |||
| 17 أكتوبر | +2 | |||
| 16 أكتوبر | +5 | |||
| 15 أكتوبر | +32 | |||
| 14 أكتوبر | +38 | |||
| 13 أكتوبر | +10 | |||
| 12 أكتوبر | +7 | |||
| 11 أكتوبر | +3 | |||
| 10 أكتوبر | +2 | |||
| 09 أكتوبر | +5 | |||
| 08 أكتوبر | +28 | |||
| 07 أكتوبر | +41 | |||
| 06 أكتوبر | +29 | |||
| 05 أكتوبر | +2 | |||
| 04 أكتوبر | +28 | |||
| 03 أكتوبر | +4 | |||
| 02 أكتوبر | 0 | |||
| 01 أكتوبر | 0 |
منشورات القناة
+2
Напоминаем, что разыгрываем приглашение (+1) на гастроужин в ресторане «Хлебная пристань» (29.10 в 19:00). У русской печи встретятся четыре (!) шефа: бренд-шеф Александр Голышев, шеф-повар Александр Кошечкин и приглашенные шефы – Илья и Евгений Лазерсоны.
В меню: икра из томленой тыквы с конфи из утиной грудки, печной лук с бараньей начинкой, судак с корочкой из орехов и семян укропа, мини-суп из порея и печеного чеснока, говяжья щечка с гарниром «сухой борщ» и гурьевская каша с вишневым киселем. Всего шесть подач, а к ним настойки и ароматный травяной чай.
Все подробности здесь.
♥️VK | MAX | САЙТ
| 2 |  +7Картины-вещдоки с литературными отсылками: рассматриваем новые стрит-арт работы художника Макса БMS
Лауреат ТОП50 «НН.Собака.ru» назвал серию «Улицы разбитых» (навеяно детскими воспоминаниями и сериалом «Улицы разбитых фонарей», который нон-стопом шел по телевизору у дедушки). В четырех памятных табличках с Ахматовой, Рыжим, Высоцким и Солженицыным, недавно появившихся на улицах Нижнего, автор обращается к прохожим с посланиями о любви, вдохновении, самоиронии и цензуре.
Макс БMS, художник: Работу с Ахматовой я расположил на Грузинской, 11. Тут и отсылка к связи Ахматовой с литературой Грузии, и мое самое важное и значимое число 11. На картине надпись «нас чеТверо», где роль буквы Т исполняет нательный крест – это отсылает нас и к евангелистам, и к строчкам Ахматовой, и, к самому количеству работ в серии. Образ Ахматовой с картины Модильяни единственный женский и единственный цветной образ.
Согласно концепции, каждая картина – вещественное доказательство, которое приводит художника к раскрытию преступления в духе нуарных детективов. На картинах портреты, подтеки краски и теги, которые складываются из цитат, фактов биографий героев и случайно брошенных фраз.
В работе с Борисом Рыжим на Нижегородской, 17 я немного переиначил его строчки: с «трансазиатского» на «нижегородского» поэта. Я художник все-таки нижегородский. На самом деле работа для меня автобиографичная, грустная, это моя предсмертная записка в этой серии.
Еще две таблички – в Холодном переулке и на Алексеевской – очень разные по настроению. Там мое признание в любви строчками Высоцкого «Для нее все свободное время мое» и работа с Солженицыным, единственная без слов, с прочерком, символизирующим цензуру.
В 2025-м здесь же Макс разместил серию работ с цитатами и портретами персонажей Булгакова. Выбор адресов связан еще и с литературным прошлым этих мест: «На Грузинской находилась редакция газеты, где работал Горький, также туда часто захаживали Короленко и Андреев. А на Нижегородской, например, Горький снимал жилье». Следующую серию художник планирует представить в формате галерейной выставки и сейчас ищет площадку для нее.
♥️VK | MAX | САЙТ | 249 |
| 3 |  «Очень важно научиться понимать другого человека»: идем завтра в «Арсенал» на премьеру аудиографического спектакля о деменции
«Дистанция» – 45-минутная история о памяти, поиске душевной близости и Горьком времен Оттепели в жанре spoken word (художественной декламации). Постановка предлагает посмотреть на потерю памяти как дистанцию во времени, в близости, а также между человеком и его собственной жизнью. Человек с деменцией может не помнить, что с ним произошло два часа назад, при этом детально восстановить картину 50-летней давности.
Героини спектакля – Регина, страдающая деменцией, и Надя, ее спутник, проводник и собеседник. Дамы неспешно бредут по улицам, обсуждают увиденное и делятся переживаниями. Зрители же, ориентируясь на интонацию, голос и музыку (в исполнении пост-рок группы «Причалы и пристани»), фиксируют возникшие образы на бумаге.
Татьяна Тенькова, автор идеи и текстов, режиссер-драматург: Мне показалось интересным сделать зрителя соучастником спектакля: думаю, эмпатия проявляется, когда ты творишь историю вместе с рассказчиком. В спектакле вы слышите два голоса: один – бесстрастный, похожий на дикторский, другой – теплый, живой. Главная героиня будто обращается прямо к зрителям: она не играет, а проживает момент здесь и сейчас, делясь тем, что видит и чувствует. Голос второй героини – пожилой женщины – сперва звучит будто издалека, но постепенно становится ближе, заполняя пространство. Эта звуковая дистанция отражает разрыв между родственниками «по паспорту», но не по душе. Я бы хотела, чтобы зрители уходили со спектакля, испытывая сочувствие и соучастие. Очень важно научиться понимать другого человека, даже если он причинил вам боль, возможно по неосторожности или из-за собственных травм.
По теме деменции режиссера консультировали специалисты ПИМУ и фонда помощи людям с деменцией и их семьям «Альцрус». Кроме постановки планируется просветительская программа по заболеванию: лекции о здоровье и безопасности, экскурсии и мастер-классы. На них объяснят, как распознать болезнь на ранней стадии, как общаться с утратившим память близким и как искать потерявшихся людей с деменцией.
Вход свободный.
Когда: 21 октября – 30 ноября 2026 (каждую среду с 12:00 до 20:00)
Где: Арсенал, Кремль, корпус 6, 4-й зал, 2 этаж
12+
Подробнее о спектакле рассказываем по ссылке.
♥️ VK | MAX | САЙТ | 359 |
| 4 |  Разыгрываем приглашение (+1) на Пикник Гельвеции в бутик-отеле «Юсупов» (24.10 с 18:00 до 21:00). Легендарная петербургская гостиница «Гельвеция» везет свой фирменный гастрономический пикник – в Нижнем он посвящен истории «Нижегородской ярмарки». Пространство оформят подобающим образом: навесы с вывесками, льняные скатерти, деревянные бочки и ящики.
Вместо фуд-кортов – шесть тематических рядов: деликатесный, рыбный, мясной, сладкий, согревающий и сорокаградусный. За угощения отвечают «Хлебная пристань», «Селедка и кофе», Cafe Claret, «Цитадель», Red Wall и Gastronom. В меню: пельмени с мраморной говядиной и трюфелем, поветлужская уха с белыми грибами, блины с рваной говядиной, маковый пирог и авторские коктейли.
Для участия нужно:
• подписаться на телеграм-канал «НН.Собака.ru»;
• нажать кнопку «Участвую!» под этой публикацией.
Итоги подведем в телеграм-канале «НН.Собака.ru» 23 октября в 13:00 | 411 |
| 5 |  Италия ускорила оформление виз для россиян. Срок рассмотрения заявлений теперь составляет 45 дней вместо 60. Решение принято на фоне высокого числа заявок, отмечают в визовом центре Италии.
Что еще важно знать.
📍Документы на оформление визы могут быть поданы не ранее чем за 6 месяцев до начала запланированной поездки. Для моряков при осуществлении ими своих служебных обязанностей — не ранее чем за 9 месяцев до начала предполагаемой поездки.
📍Шенгенская виза (тип С) запрашивается для проезда через территорию стран Шенгена с целью транзита или для пребывания там в период до 90 дней в течение любого 180-дневного периода. Она может быть однократной или многократной и предоставляться на срок до 5 лет.
📍Шенгенская виза должна быть выдана дипломатическим представительством страны, являющейся основной страной посещения в рамках одной поездки. Если в поездке планируется посещение нескольких стран Шенгена, подавать заявление на оформление визы следует через дипломатическое представительство той страны, где путешественник будет находиться большее количество дней. При равном количестве дней в разных странах Шенгена в одной поездке визу следует запрашивать через дипломатическое представительство первой страны посещения.
📍Национальная виза Италии (тип D) запрашивается в случае единовременного пребывания на территории страны более 90 дней — она может быть выдана на срок до 1 года со сроком пребывания до 365 дней.
📍Если до отъезда в Италию человек планирует еще одно путешествие, «настоятельно рекомендуется» прикладывать к основному комплекту подтверждающие документы: билеты, бронь отеля страны посещения и другие.
📍Информационные и мотивационные письма, сопроводительные обращения в Генеральное консульство Италии, маршрутные листы и заявления на аннуляцию визы должны быть оформлены на английском или итальянском языке и подписаны.
♥️ VK | MAX | САЙТ | 472 |
| 6 |  «Как из простых квадратов, кругов и линий вырос язык, которым позже говорили дизайн, архитектура и кино»: пройдем путь Малевича на лекции культуролога, музейного педагога (и лауреата ТОП50 «НН.Собака.ru»!) Риммы Газе
Его «Черный квадрат» (1915) стал манифестом супрематизма и символом полного разрыва с традиционным искусством. Однако в раннем творчестве Малевича вдохновляли импрессионизм, символизм (под влиянием выставки группы «Голубая роза» он создал религиозно‑мистические картины), неопримитивизм, иконопись. Последняя уже в «Косаре» (работа 1911 года есть в постоянной коллекции НГХМ) объединяется с кубизмом. Малевич разложил мужскую фигуру на простые геометрические формы: ноги и руки напоминают конусы и цилиндры, рубаха – трапецию. Вместе с тем красный фон, торжественная статика образа, иконный лик (для наглядности искусствоведы часто предлагают сравнить картину с новгородской иконой «Спас на престоле с избранными святыми»).
В 1915 году на легендарной выставке «0,10» художник представил около 40 супрематических работ, в том числе «Автопортрет в двух измерениях». Он изобразил себя в виде разбросанных по холсту геометрических форм (крупный черный квадрат, ярко-желтый прямоугольник, синий треугольник), которые стали воплощением чистой идеи.
Яркий пример возвращения Малевича к фигуративной живописи – картина «Скачет красная конница» (1928–1932), хотя пространство здесь условное, а движение символическое. В 1930-е Малевич совершает еще один неожиданный поворот – в сторону реалистической живописи. Изображение человеческого лица становится для него важнейшей темой. На одном из поздних автопортретов (1934) Малевич предстает в образе итальянского дожа, пусть и на супрематически нейтральном фоне.
На лекции «Казимир Малевич. Всё или Ничто» мы поговорим о том, почему нужно победить Солнце, куда скачет конница, почему у спортсменов нет глаз. Как так получилось, что от всего искусства остались только цвет и форма? Обсудим «Черный супрематический квадрат», который Малевич назвал «нулем форм» и повесил в красном углу на выставке «0,10», как икону. Мы разберем, как художник пришел к абстракции – искусству без привычных предметов, где главными становятся цвет и форма. Вы увидите, как из простых квадратов, кругов и линий вырос язык, которым позже говорили дизайн, архитектура и кино. Погрузимся, разумеется, и в контекст появления такого искусства. Представьте: начало 20 века. Время войн и революций, когда старое искусство оказалось неспособным говорить о новом мире. Технологическая причина – появление авиации и фотографий с высоты: с неба дома, поля и люди превращаются в простые геометрические пятна, а небо становится огромным белым фоном. Психологическая причина – интерес к мистике, новым представлениям о сознании и так называемому «четвертому измерению»: художники искали способ выйти за пределы обычного зрения. Супрематизм – это попытка показать «чистое ощущение» без подсказок и лишних смыслов.
Лекция приурочена к выставке «Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде», которая работает в Арсенале до 15 ноября.
Когда: 22 октября в 19:00
Где: Арсенал, Кремль, корпус 6, левое крыло, 2 этаж
12+
♥️ VK | MAX | САЙТ | 427 |
| 7 |  +9Более полутора тысяч (!) будущих музейных экспонатов: узнали, что нашли археологи на месте павильона Мытного рынка
Главный павильон рынка в центре города снесли в августе, но прежде его стены стали границами раскопок на площади более 1000 кв. м. «Мы узнали всё об истории этого места – с конца 13 до начала 20 века», – рассказал нам Алексей Свиридов, кандидат исторических наук, научный сотрудник Института археологии РАН (с 2019-го он участвовал в раскопках под фуникулером, на Волжском откосе и у Рождественской церкви).
Одним из самых интересных сооружений, исследованных в раскопе, стал колодец глубиной не менее 6 метров. В нем нашли фрагменты керамической, стеклянной и фаянсовой посуды. Также на участке работ обнаружили большую коллекцию бытовых предметов, элементов одежды и украшений: ножи, столовые приборы, сверла, лопаты, гвозди и костыли, ременная гарнитура, пуговицы и детали конской сбруи, нательные кресты, множество монет.
Все значимые находки после обработки передадут в Нижегородский музей‑заповедник. Среди будущих экспонатов:
📍Стеклянные и бронзовые браслеты из нижегородского средневековья.
📍Печные изразцы (фрагменты), включая рамочные краснофигурные с батальными сценами (середина 17 века). Они указывают на всплеск развития этой части города в Нижнем Новгороде после Смутного времени. Некоторые сюжеты имеют прямые аналогии с изразцами из Костромы (Троицкий собор) и Москвы (палаты бояр Романовых).
📍Торговые свинцовые пломбы (середина 19 – начало 20 века, около 100–130 экземпляров). Позволят изучить торговые связи города: откуда шли товары, какие товары поступали.
📍Керамические курительные трубки турецкого типа (около 300 экземпляров, вторая половина 18–19 века). Часть с клеймами турецких производителей, часть, возможно, местное подражание. Особая находка – трубка в виде стилизованной женской головы. Подобные трубки известны в Крыму и Европе, но полной аналогии для Нижнего Новгорода пока не найдено.
📍Фарфоровая и фаянсовая посуда с клеймами (в основном Кузнецовского завода). Клейма позволяют определить дату производства и происхождение изделий.
📍Большая серия монет различного периода, коллекция нательных крестов, пуговиц самого различного характера (в том числе гербовых). Монеты как Московского царства, так и Имперского времени, кресты и пуговицы 14-19 веков.
📍Стеклянная посуда и бутылки с надписями, помадные банки, столовые приборы – то, чем пользовались нижегородцы в быту.
Рассказываем о раскопках подробнее по ссылке.
♥️ VK | MAX | САЙТ | 396 |
| 8 |  +9Изучили зачетку Евстигнеева и узнали, какого цвета был домашний халат профессора Преображенского: в НГХМ открылась выставка к 100-летию актера (ее хотят сделать постоянной!)
Экспозиция начинается еще на лестничных маршах: на стенах – кадры из фильмов, в которых играл Евстигнеев («Старики-разбойники», «Собачье сердце», «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен»), цитаты и афиши. Один из самых больших принтов – с товарищем Дыниным.
В холле разместили раздел о горьковском периоде Евстигнеева: коллаж из газетных полос, детские фото, в углу – сцена с музыкальными инструментами. Примерно на такой же в 1947-м с джаз-оркестром выступал слесарь завода «Красная Этна» Евгений Евстигнеев, когда, как вспоминают современники, новый директор театрального училища Виталий Лебский предложил ему пойти учиться на актера. Личное дело студента из областного архива на время выставки перекочевало в экспозицию НГХМ:
Анастасия Барлит, куратор выставки, сотрудник отдела экспозиционно-выставочной деятельности НГХМ: Среди документов этого дела находится зачетная книжка Евгения Евстигнеева, студента Горьковского театрального училища. Он поступил туда в 1947 году. Виталий Александрович Лебский, директор учебного заведения, сделал исключение для талантливого молодого человека и принял его с семью классами образования уже после завершения основного набора. На первых курсах Евстигнееву пришлось непросто – он самостоятельно и в ускоренном темпе изучал упущенное. Если по профильным дисциплинам – актерскому мастерству и танцу – он получал пятерки, то общеобразовательные предметы вроде французского языка или основ марксизма-ленинизма давались ему не так легко.
В числе 120 экспонатов афиши фильмов и спектаклей, театральные брошюры, эскизы костюмов и декораций, фотографии со съемок и спектаклей, документы, личные вещи Евстигнеева и семейные фотографии. Разработкой художественного оформления экспозиции занималась команда музея, которая планировала размещение каждого объекта, включая масштабные инсталляции – часть советской квартиры с ретро-телевизором и гримерку актера со съемок «Собачьего сердца». Самым сложным были многочисленные согласования с каждым из участников проекта, среди них – Музей МХАТ, Бахрушинский театральный музей, НГИАМЗ, Мультимедиа Арт Музей, архивы Москвы и Нижнего Новгорода, киноконцерн «Мосфильм», киностудия «Ленфильм» и Нижегородская областная научная библиотека.
Одним из самых узнаваемых образов Евгения Евстигнеева в кино стала роль профессора Преображенского в картине В. Бортко «Собачье сердце». Актеру из рабочей семьи удалось создать на экране настолько сильный и убедительный образ, что он навсегда остался в сознании зрителей как один из самых каноничных представителей дореволюционной интеллигенции. Сотрудники киностудии «Ленфильм» с участием отнеслись к нашему проекту и предоставили три подлинных костюма для экспонирования: медицинскую рубашку с шапочкой, домашний халат и костюм-тройку. В экспозиции также представлены три галстука-бабочки из комплекта «Концертный костюм Евгения Евстигнеева» (Бахрушинский театральный музей). Они относятся к позднему периоду творчества артиста, и он часто появлялся на публике в подобных аксессуарах. Кроме того, на выставке находится копия записки Сергея Юрского, которую он адресовал Евгению Евстигнееву (Бахрушинский театральный музей). Она была написана 25 февраля 1992 года, то есть за несколько дней до кончины гениального актера.
Когда: до 10 января 2027 года
Где: НГХМ|ИСКУССТВО XX ВЕКА, площадь Минина и Пожарского, 2/2
0+
Фото/видео: Анастасия Волкова, Валерия Борисова
♥️ VK | MAX | САЙТ | 438 |
| 9 |  💚 Быть зелёным — значит верить в мечту
Просторная квартира, автомобиль для первых совместных путешествий, собственное дело… У каждого есть мечта, которая однажды побуждает сделать первый шаг — и изменить свою жизнь.
В год 185-летия Сбера мы собираем истории людей, которым банк помог воплотить мечту в реальность.
Хотите, чтобы ваша история попала на страницы глянца?
Присылайте:
🔹 Рассказ о том, как Сбер помог вам осуществить задуманное
📩 Ждем ваши истории на press-vvb@sberbank.ru до 30 октября.
Самые яркие и искренние рассказы опубликуем в ноябрьском выпуске журнала «Собака.ru» в Нижнем.
Возможно, именно ваш пример поможет кому-то сделать первый шаг к своей мечте!
♥️ VK | MAX | САЙТ | 406 |
| 10 |  +8Красота простых вещей: в «Рекорде» открылась выставка «Крупицы» Александры Купцовой о маленьком счастье вокруг
Название выставки родилось из размышлений автора о собственном счастье: «Каждый свой день я заканчиваю мыслью о дарах. Все радости дня я мысленно складываю в копилку, каждая в итоге и делает меня очень счастливым человеком». Художница-самоучка предлагает присмотреться к деталям и фрагментам жизни, пропустить их через себя.
Александра Купцова, художница: Каждая картина – обособленная история, их объединяет мой личный, женский и отчасти интимный взгляд на привычные вещи, в которых сокрыта красота, вдохновение или ностальгия по каким-то состояниям и чувствам. Одновременно с этим каждая работа способна вызвать в зрителе резонанс, хотя бы потому, что это обыденные и легко узнаваемые сюжеты. Стол с посудой, туфли, раковина с туалетными принадлежностями. За всем этим есть еще и что-то невещественное.
Художница часто изображает предметы, знакомые из детства, но акцент делает на вызванных ими чувствах и воспоминаниях. Отсюда и особенности техники: уходит от четкости, создает эффект сфумато и использует ограниченную цветовую палитру. Так получается показать ощущение недосказанности: предметы на холсте должны казаться будто выплывшими из памяти.
Одна из любимых и центральных картин выставки – «Рассветный час». Мне очень хотелось найти сюжет, в котором были бы объединены два чувства: одиночество и счастье. В этой работе я максимально передавала свет как символ торжества и ликования. Естественный свет из окон, рассветный – способный вселять уверенность и надежду в любого, а также искусственный в образе люстры, как символ света внутри человека. Когда наступит вечер, свет люстры также осветит пространство, и одиночество всегда будет сопровождаться светом. В одиночестве и тишине случаются озарения. Вот эта картина о том, что озарение и одиночество идут рука об руку, сопровождают друг друга всю жизнь. А озарение для меня почти синоним счастья.
Когда: до 8 ноября
Где: Центр культуры «Рекорд», Алексеевская, 7 (2 этаж)
0+
♥️ VK | MAX | САЙТ | 578 |
| 11 | لا يوجد نص... | 491 |
| 12 |  +8Мальчик с цветком и строители с алоэ: идем в Арсенал на выставку культового французского модерниста Фернана Леже (30 работ из собрания Пушкинского музея!)
Он был в числе художников, определивших судьбу искусства 20 века (наравне с Пабло Пикассо, Анри Матиссом и Казимиром Малевичем). Леже стремился отразить суть эпохи скоростей и технологий, а также запечатлеть рабочего-строителя будущего (например, в монументальной картине «Строители», также известной как «Строители с алоэ»).
Его художественный язык – это контрастность черного контура и пятен цвета, которые выходят за их пределы и свободно парят над ними. Этот прием (иногда называемый «луч прожектора») художник разработал под влиянием неоновой рекламы, впечатлившей его в Нью-Йорке. Модернист также расписывал здания, создавал шпалеры, скульптуры, керамические рельефы, мозаику, витражи, работал с тканью (гобелен «Сотворение мира», 1951 – один из самых известных текстильных проектов автора).
Леже разделял коммунистические взгляды, поддерживал связь с СССР и вместе с тем сознательно противопоставлял свой метод соцреализму сталинской эпохи. Интерес советских граждан к жизнерадостной эстетике Леже значительно вырос после оттепели. В 1968-м витраж здания Союза кинематографистов в Москве выполнили именно по его эскизу.
На выставке, посвященной позднему периоду творчества художника, около 30-ти экспонатов из коллекции Пушкинского музея: живопись, графика, керамические панно, текстильные объекты. Среди них есть и работы, созданные посмертно по эскизам при участии его музы и соратницы Надежды Ходасевич-Леже. Ее портрет («Чтение», 1949) – один из самых известных у российского зрителя, в нем же проявились все ключевые черты «пластического реализма» Леже.
Дарья Ткачева, начальник отдела выставочных проектов Арсенала: Еще с 1920-х годов он начал искать возможности выйти за пределы холста и листа бумаги. Представленные на выставке шпалеры дают нам возможность оценить редкий дар Фернана Леже как монументалиста и декоратора. Однотонные фоны и отсутствие цветных кромок позволяют вписывать эти произведения в современное архитектурное пространство. Шпалера «Сан-Паулу» была создана уже после смерти автора (при участии Нади Леже) для стенной росписи концертного зала Оскара Нимейера в парке Ибирапуера (Сан-Паулу, Бразилия), открытого только в 2005 году.
Настоящим украшением экспозиции стали керамические работы Фернана Леже. Декоративный рельеф «Мальчик с цветком и птицей» (1955–1960, Франция) изначально задумывался как часть большого монументального панно. Леже разработал особую систему формирования больших композиций, напоминающую сборку пазла. Модули были взаимозаменяемые, это дало возможность создавать несколько вариантов одной и той же композиции, адаптируя ее к разным архитектурным пространствам.
Когда: 20 октября 2026 – 24 января 2027
Где: Арсенал, Кремль, корпус 6
0+
♥️ VK | MAX | САЙТ | 548 |
| 13 |  +5Что читать в октябре: 16 отличных новых книг
Сборник рассказов лауреата Нобелевской премии по литературе Мо Яня (впервые на русском языке), стихотворения сестер Бронте (авторы «Джейн Эйр» начинали писательскую карьеру с лирики под псевдонимом «братья Белл»), «беспрецедентный мировой бестселлер» и «очень добрая проза» Алана Леви (дебютировал в 70 лет в самиздате и набрал больше двух миллионов читателей), камбэк автора хоррор-бестселлера «Бабушка велела сидеть тихо» Настасьи Реньжиной, мемуары Сергея Беляка, близкого друга и адвоката Лимонова, который пишет портрет лимоновского эмигрантского опыта, политических кампаний и личных драм, а еще, например, литературный дебют звезды «Очень странных дел» Милли Бобби Браун (основан на реальных событиях из жизни ее бабушки во времена Второй мировой войны). Рассказываем подробнее о новых релизах, на которые стоит обратить внимание. | 524 |
| 14 |  +3⚡️Pianissimo открыл продажи билетов на концерты зимнего сезона в Пакгаузах
Международный фестиваль фортепианного искусства стартует 5 декабря выступлением итальянца Джанлука Кристофаро, он выйдет на сцену с сочинениями Шуберта, Шопена и Рахманинова. Закрывать серию из 9 концертов будет южнокорейский виртуоз Чхве Чихо, который исполнит сюиту из балета «Жар-птица» Стравинского.
Среди участников также Максима Клецун (Португалия), Константин Матиас (Франция), Бен Лепети (Германия), Пак Чанхек (Южная Корея) и российские артисты Даниил Пронин, Роман Шер, Федор Орлов. Полное расписание выступлений:
• 5 декабря – Джанлука Кристофаро
• 12 декабря – Бен Лепети
• 18 декабря – Даниил Пронин
• 27 декабря – Максим Клецун
• 3 января – Фёдор Орлов
• 8 января – Пак Чанхёк
• 9 января – Роман Шер
• 21 января – Константин Матиас
• 31 января – Чхве Джихо
Проект Pianissimo известен с 2017 года. Фестиваль знакомит публику с молодыми пианистами (в основном около 20 лет), которые становятся звездами прямо сейчас, и проводит концерты на неординарных площадках. В разные годы в фестивале участвовали Дмитрий Шишкин (первая премия конкурса Чайковского), Владимир Петров (выступал в Карнеги-холле), представитель новой итальянской школы Маттео Буонаноче. Концерты Pianissimo проходят в России, Швейцарии, Бразилии и Италии.
Когда: 5 декабря – 31 января
Где: Концертный пакгауз, Стрелка, 21Ж
6+
♥️ VK | MAX | САЙТ | 604 |
| 15 |  +5Выставки совриска, опера «Богема», хоррор «Вкускилл» и стрит-арт инспекция с Анной Нистратовой: чем заняться в Нижнем 17 и 18 октября
🐶 На этой неделе в Нижнем открылось сразу несколько выставочных проектов. В «Тихой» смотрим 13 работ резидентов студии (Филатов, Старков, Белов, Чернышев, Шварнуков!) о разрушении произведений искусства и тщетности попыток оставить след в вечности. В Галерее 9Б на новом месте представляют персональную выставку нижегородской стрит-арт легенды Evsti Bomse – живопись и графика о социальных ролях, справедливости и устройстве жизни, где обыденность соседствует с абсурдом. В «Рекорде» проводим время «Наблюдая эффекты» на итоговой экспозиции 16 участников нижегородской арт-резиденции со всего мира: от графики художника с аутизмом из Санкт-Петербурга Юры Южа до живописи бразильянки Камилы Кривиленти.
12+
📍Ульянова, 4В
📍Зеленский съезд, 6
📍Пискунова, 11/7
🐶 В эти выходные смотрим оперу «Богема» Джакомо Пуччини о парижской богеме, которая влюбляется, пишет стихи и верит, что впереди целая жизнь. Но юность проходит быстрее, чем обещали, а любовь, как и сама жизнь, оказывается очень хрупкой. На сцене Театра оперы и балета – мировые звезды Венера Гимадиева, Екатерина Ясинская, Сергей Кузьмин, Александр Миминошвили и Константин Сучков. За музыку отвечает оркестр La Voce Strumentale под управлением Дмитрия Синьковского.
16+
📍Белинского, 59
🐶 На этой неделе в прокат вышел «Вкускилл» – дебютный полнометражный фильм Юсукэ Ивасаки, получивший приз Берлинского кинофестиваля. В центре истории – круглосуточный магазин в Токио, где сотрудники живут по строгим инструкциям, а порядок важнее человеческих чувств. Когда появляется новая сотрудница, привычная рутина начинает рушиться, и обычная смена постепенно превращается в кошмар. Ивасаки превращает магазин в модель общества, где униформа, ритуальные приветствия и бесконечное повторение действий стирают личность. В итоге получился абсурдный хоррор и черная комедия о корпоративной дисциплине, одиночестве и страхе, который рождается из слишком знакомой повседневности.
18+
🐶 17 октября в 14:00 отправляемся исследовать уличное искусство Нижнего Новгорода вместе с Анной Нистратовой из Института исследования стрит-арта. Заглянем в потаенные переулки старого центра, поговорим о том, почему люди рисуют на стенах, как Нижний стал столицей стрит-арта и сколько можно заработать на работах уличных художников. А еще (!) одними из первых посетим новое пространство Галереи 9Б. Запись в личных сообщениях.
16+
Еще больше событий этих выходных здесь.
♥️ VK | MAX | САЙТ | 548 |
| 16 |  +7Как выглядит мир из багажника и долго ли ждать рассвета: новое пространство (!) Галереи 9Б открылось персональной выставкой Evsti Bomse «Голос за кадром»
Зданию у подножия Кремля (Зеленский съезд, 6) около 200 лет. После капитального ремонта оно стало выставочной площадкой Галереи 9Б, а корпус на Октябрьской отдадут резидентам институции под мастерские. Evsti, основателя объединения Bomse, в качестве первооткрывателя выбрали коллегиально, но в будущем здесь будут представлять не только нижегородских авторов и резидентов галереи.
В дебютной выставке 19 работ (живопись и графика) о справедливости, социальных ролях и механизмах жизни через образы мегаполиса и театральной сцены.
Команда Галереи 9Б: Художник обращается к традиции аллегорической повествовательной картины, часто с оттенком сатиры; картины, балансирующей между универсальным и локальным, между вечными истинами и актуальной повесткой. Он обращается к игре с масштабом, чередуя макро- и микросюжеты, «выстраивая кадр» то предельно близко, то с большой дистанции, а также динамичным и детально проработанным «стоп-кадрам», по которым можно достроить историю целиком. Так в этом проекте воплощается интерес художника к кинематографу не только с точки зрения эстетики, но и «режиссирования» произведения – композиции, динамики и сюжета.
На одной из картин Evsti изображает голову в разрезе в виде многочисленных комнат. Каждая из них символизирует определенную сторону человеческой личности: страхи, инстинкты, желания, воспоминания и принятие решений. В картине «Не по сценарию» спектакль выходит из‑под контроля, а декорации ночного города и кирпичного дома вмещают множество абсурдных, не связанных между собой историй. На сцене переплетаются библейские отсылки, быт, комичные и тревожные сцены: черт обрезает веревку ангелу, влюбленного придавливает дверью, в бутафорском коне запутались актеры, а навстречу им несется всадник Апокалипсиса. Зрители на переднем плане поглощены своими делами и почти не замечают происходящего. Единственный, кто смотрит на сцену, – осёл.
Картина «Скоро рассвет» – часть серии работ о ночном городе: на ней изображен двор жилого дома, напоминающий американские кварталы. Несмотря на хаотичную атмосферу, работа дышит теплом благодаря свету окон и фонарей, а множество деталей и пасхалок превращают ее в визуальную головоломку – каждый взгляд открывает новые сюжеты и позволяет по-своему прочесть жизнь этого двора. В картине «Вид из багажника» мы смотрим на мир глазами человека, лежащего со связанными руками в багажнике автомобиля. Герой оказывается в беспомощном положении, не имея возможности управлять собственной судьбой, в то время как природа за пределами багажника остается спокойной и прекрасной. Работа строится на контрасте между несвободой человека и свободой окружающего мира. Как по-разному может выглядеть одна и та же реальность в зависимости от положения, в котором мы находимся.
Вход по билетам.
Когда: 16 октября – 15 декабря (среда – воскресенье, с 11 до 19 часов)
Где: Зеленский съезд, 6
18+
♥️ VK | MAX | САЙТ | 552 |
| 17 |  +5«Правда или действие» ради важного дела: как прошел второй бранч «Форума подруг» в Нижнем Новгороде
Когда в руках — интерактивные карты, сервировку стола дополняют ювелирные украшения, а рядом — хорошо знакомые девушки, говорить о серьезных диагнозах становится проще. Побывали на втором бранче «Форума подруг» в Нижнем Новгороде, важная миссия которого — напомнить о регулярной профилактике и поддержать тех, кто столкнулся с онкологией.
https://www.sobaka.ru/nn/health/healthcare/222314
♥️ VK | MAX | САЙТ | 485 |
| 18 |  +8«Мы ищем в людях того времени что-то общее с нами сегодняшними»: заглянули на финальную репетицию премьерного спектакля «Джульетта» в ТЮЗе
Режиссер Иван Пачин (лауреат ТОП50 2026 «НН.Собака.ru»!) убирает Ромео из названия и фокусируется на пути взросления Джульетты. Она здесь персона многогранная: и жертва, и бунтарка, и ребенок, и женщина, которая делает выбор. Как и автор, он намеренно выбирает не самый известный, шершавый, но более шекспировский перевод «Ромео и Джульетты» Осии Сороки – в узких кругах именно этот текст считается эталонным: «Мне понравилось его звучание, слегка корявое, там есть, через что переступать. Отсутствие явной поэтической красоты, мне кажется, здесь играет на руку – это именно то, как должно быть сыграно».
Пачин ищет параллели с современным человеком, вырезает и переосмысливает часть сцен, а «спектакль становится прозрачнее». На это же ощущение работает сценография Ольги Галицкой, которая дает артисту много свободы внутри декораций.
Иван Пачин, режиссер: Шекспира все где-то знают, что-то слышали о нем, а у нас немножко своя интерпретация, как и должно быть в театре, свое художественное переосмысление. Никто из нас не жил в те времена, и никто не знает, как было на самом деле, никто не знает, кто такой Шекспир – писатель, артист или граф Ратлэнд V с Фрэнсисом Бэконом. Загадок очень много, и мы лишь притрагиваемся к этой истории, находим в тех людях что-то общее с нами сегодняшними.
Для нас постановка актуальна, потому что все крутится по спирали: любовь никуда не делась, а загадочная яркость влюбленности продолжает быть загадочной. В действительности нам не очень важно, на чем находить общий контакт со зрителем, о чем сожалеть, о чем мечтать, о чем радоваться, чему верить и после какой реплики идти на поклон. Наша работа – рассказывать истории, и мы хотим, чтобы эти истории были разные. Сейчас мы делаем Джульетту, и нам кажется, что мы действуем верно.
Когда: 16 октября в 18:30, 17 октября в 12:00 и 18:00.
Где: ТЮЗ, Горького, 145
12+
Фото: Анастасия Волкова
♥️ VK | MAX | САЙТ | 563 |
| 19 |  Разыгрываем приглашение (+1) на гастроужин в ресторане «Хлебная пристань» (29.10). У русской печи встретятся четыре (!) шефа: бренд-шеф Александр Голышев, шеф-повар Александр Кошечкин и приглашенные шефы – Илья и Евгений Лазерсоны.
Илья Лазерсон – автор 167 (!!) кулинарных книг и телеведущий, готовил для королевы Елизаветы II. Вместе с сыном он представит гастрономический ужин, вдохновленный осенним урожаем и традициями русской кухни.
Для участия нужно:
• подписаться на телеграм-канал «НН.Собака.ru» и «Еда и Культура Нижний Новгород»;
• нажать кнопку «Участвую!» под этой публикацией.
Итоги подведем в телеграм-канале «НН.Собака.ru» 22 октября в 13:00. | 809 |
| 20 |  Видео дня: 13-летний Марк Эйдельштейн читает стихотворение Лермонтова (накануне отпраздновали день рождения поэта!)
Лермонтов был на год старше, когда написал «Кавказского пленника», «Корсара» и «Черкесов» (1828). А в 23 сочинил стихотворение «Смерть поэта» как реакцию на дуэль Пушкина с Дантесом (первую часть – еще при живом «невольнике чести»). 74 строчки вызвали сильнейший резонанс: молодой автор получил известность, арест и первую ссылку на Кавказ. В это же время был «нарисован» портрет «Героя нашего времени», отчасти с себя самого. С Печориным его создателя роднит, например, вспыльчивость и внутренняя противоречивость. Если верить современникам Лермонтова, с близкими друзьями он мог быть добрым и чувствительным, свет же его знал как острого на язык офицера. Язвительность, как говорят, и стала одной из причин конфликта с Николаем Мартыновым и смертельной для поэта дуэли в 1841-м.
Переживая глубокий душевный кризис, разочаровавшись в карьере, личной жизни и обществе, в 1840-м году Михаил Лермонтов написал стихотворение «И скучно, и грустно…». Именно его юный Марк Эйдельштейн, активный участник всевозможных конкурсов чтецов, будущий востребованный актер, выбрал для декламации в подростковом возрасте. Напомним, лауреат премии ТОП50 «НН.Собака.ru», сыгравший к 24 годам около трех десятков ролей (от сына российского олигарха в оскароносной «Аноре» до Щелкунчика в байопике о Чайковском), родился в Нижнем Новгороде в 2002 году. Его мама, Олеся Эйдельштейн, преподавала сценическую речь в Нижегородском театральном училище имени Евстигнеева. Среди студентов можно было заметить и ее сына-вольнослушателя.
♥️ VK | MAX | САЙТ | 699 |
