Библиотека Des Esseintes Press

В четверг, 5 ноября, в Библиотеке Des Esseintes Press Московского международного университета пройдет импровизационный концерт «Обои для рабочего стола». По одноименной текстовой партитуре музыкантам предлагается составить карты поведенческих стратегий и играть в соответствии с ними. Состав импровизаторов из Москвы, Санкт-Петербурга и Екатеринбурга сыграет текстовую партитуру Wallpapers Алексея Сысоева. Они собирались лишь однажды, в рамках Академии молодых композиторов в г. Чайковском. Благодаря счастливому стечению обстоятельств музыканты окажутся в Москве. Участники: Алексей Сысоев (Москва) — рояль Катарина Коммер (Санкт-Петербург) — расширенная скрипка Юрий Темников (Москва) — перкуссия Александр Г. Перов (Москва) — гитара Алина Ежакова (Екатеринбург) — цитра, объекты. Билеты Как принять участие в розыгрыше:  • подписаться на каналы Radiant Sound и Библиотеки Des Esseintes Press  • нажать на кнопку «Участвовать» Участников: 0 Призовых мест: 2 Дата розыгрыша: 19:00, 03.11.2026 MSK (2 дня)

Поэтическая книга «Спектр» Анны Родионовой (Новое литературное обозрение, 2026) вошла в короткий список Премии Андрея Белого А мы наконец подготовили запись презентации книги, которая прошла в Библиотеке весной: смотрите обсуждение с поэтессой и фильм с отзывами Дениса Ларионова, Евгении Сусловой, Марии Земляновой, Михаила Постникова и других.

Des Esseintes Library представляет совместную выставку Нади Захаровой и Егора Корягина «Сквозь голубое свечение» Художественный язык обоих авторов строится на создании сновидческих образов. В графике Нади пейзажи, скомканные фигуры людей и птиц, цветы, домики, изгибы волн и силуэты облаков становятся как бы элементами орнамента, опытами исследования цвета и формы. Егор свидетельствует о реальности, напевающей свой мотив, время замедляется в этих сюжетах, а взгляды с портретов застывают в реакции на действительность. Это состояние замирания в работах обоих художников связано с невыраженностью нарратива: все так замедлилось, точно ничего не происходит вовсе, есть крылатые существа, застывшие в воздухе, печальные долгие взгляды. Представленные работы настраивают на особый оптический режим: масштабируемое странным образом, маленькое ощущается особенно крохотным, большое разрастается до космических величин. Экспозиция выстроена с чередованием графических листов и объектов, задающих ритм неспешного камерного вглядывания. «Сквозь голубое свечение» превращает пространство галереи в место переживания конца света, парадоксально лишенного ужаса от этого ощущения. Конфликт наконец разрешён и всё замерло — всюду тишина. Егор Корягин — художник, перформер, режиссёр монтажа. Родился в Москве в 1992 году. Окончил Московскую школу нового кино и Школу «Свободные мастерские» ММОМА.  Надя Захарова — художник, режиссёр. Родилась в Перми в 1989 году. Окончила Московскую школу нового кино. Открытие — 10 ноября, в 19:00. регистрация

«Быть может, жизнь - тот краткий миг, Когда взгляд мой разрушается в зрачках твоих. И то чувство, Которое я смешаю с познанием луны и постижением тьмы. В комнате размером с одиночество Душа моя Размером с любовь Смотрит на простые поводы для своего счастья: На прекрасное увядание цветов в вазе, На деревце, посаженное тобою в нашем саду» «Второе рождение» Читка стихов иранской поэтессы Форуг Фаррохзад 30 октября 19:00 Театр Московского международного университета и Библиотека Des Esseintes Press Регистрация по ссылке

Завтра в Библиотеке

Клавесинистка Дуся Гречищева прислала нам видео с репетиции завтрашнего концерта «В каждой музыке — Бах» с подробным комментарием: Иоганн Себастьян Бах был не только гениальным композитором, исполнителем и педагогом, но и многодетным отцом. Четверо его сыновей стали известными композиторами. Одним из самых влиятельных среди них был Карл Филипп Эммануил Бах — выдающийся клавирист и композитор, один из ярчайших представителей чувствительного стиля, сыгравшего важную роль в переходе от барокко к классицизму. Отец обучал сына музыке и композиции. Возможно, именно в ходе такого обучения родилась Трио-соната соль мажор для флейты, скрипки и бассо-континуо BWV 1038, которая прозвучит на концерте. Авторство этой сонаты долгое время приписывали только Иоганну Себастьяну Баху. Однако исследователи обнаружили,что басовая линия (фундамент) произведения совпадает с басовой линией его другой сонаты для скрипки и бассо-континуо соль-мажор BWV 1021, а происхождение двух верхних голосов остаётся предметом исследовательских дискуссий. Согласно одной из гипотез, отец мог предложить сыну творческое задание — написать новые мелодические голоса на уже существующую басовую линию. В таком случае соната становится не только музыкальным произведением, но и свидетельством педагогического метода Баха, а также живой иллюстрацией композиторской практики эпохи барокко, когда музыкальный материал нередко переосмысливали и использовали в новых сочинениях. Услышав эту сонату, мы сможем прикоснуться к музыкальному диалогу двух поколений Бахов и почувствовать, как в рамках барочной традиции рождались новые художественные идеи. Концерт «В каждой музыке — Бах» завтра, 29 октября, в 19:30. билеты Приходите без билета, если у вас уже есть абонемент «Читательский билет».

Что читаете?

Почему в раннем русском кино так мало крупных планов?

«…за одну минуту оператор мог прокрутить 18 метров негативной пленки. Средняя стоимость расходов на съемку одного метра пленки для 1913 года считалась 5 рублей, и продавался фильм владельцам кинотеатров из этого расчета. Таким образом, режиссер должен был снимать картину так, чтобы расход хозяина был минимальным. А это достигалось, например, следующим. Сцена, где было занято всего два актера, которые оплачивались по 25 рублей за день, растягивалась на 5,5 минуты, 5,5=100 метрам x 5=500 рублей. Итого хозяин получал с такой сцены рублей 300 дохода. Общие планы были выгодны, аппарат обычно стоял на одном месте, и съемка сцен целиком велась с одной точки. Поэтому крупные планы, требовавшие перестановок света, а значит, задержки работы, длившиеся к примеру всего лишь на протяжении одного метра, были невыгодны, и хозяева смотрели на них косо».

Так описывал актер и режиссер Владимир Гардин состояние дел в русском кинематографе 1912–1913 годов. Ну и как, скажите, при таком раскладе стать звездой? Уже завтра поговорим об этом в библиотеке Des Esseintes Press с историком экономики Александром Бессолицыным, историком Борисом Гореликом и историком кино Натальей Рябчиковой.   👑«Кинокороли и капуста» 👾Ленинградский проспект, 17 👑24 октября, 18:00 🏃‍♂️Зарегистрироваться тут (Сверхкрупный план Веры Каралли из фильма Евгения Бауэра «После смерти», 1915)

«Обои для рабочего стола» — текстовая партитура, в которой музыкантам предлагается составить карты поведенческих стратегий и играть в соответствии с ними. Это своего рода приглашение к соавторству, контролируемая импровизация, модель для сборки, музыкальное приключение, которое формируется самими игроками. Состав импровизаторов из Москвы, Санкт-Петербурга и Екатеринбурга сыграет текстовую партитуру Wallpapers Алексея Сысоева. Они собирались лишь однажды, в рамках Академии молодых композиторов в г. Чайковском. Благодаря счастливому стечению обстоятельств музыканты окажутся в Москве. Участники: Алексей Сысоев (Москва) — рояль Катарина Коммер (Санкт-Петербург) — расширенная скрипка Юрий Темников (Москва) — перкуссия Александр Г. Перов (Москва) — гитара Алина Ежакова (Екатеринбург) — цитра, объекты. 5 ноября | 19:30 регистрация

Эхо нашей сентябрьской персидской истории В рамках совместной программы с Театром Московского международного университета выпускницы курса Юрия Муравицкого и Светланы Михалищевой актрисы Екатерина Чермошенцева, Владислава Антощенко и Александра Крупенникова прочтут стихи иранской поэтессы Форуг Фаррохзад из сборника «Второе рождение», вышедшего в издательстве Des Esseintes Press этим летом. В продолжение вечера прозвучат отдельные стихи из сборника, а также фрагменты биографии Форуг. 30 октября | 19:00 регистрация

[( Зины из фонда Des Esseintes Library )] Зины — это самодельные малотиражные печатные издания. Обычно их создает один человек или творческая группа. Их авторы не скованы какими-либо рамками, поэтому все зины сильно отличаются друг от друга, поднимая совершенно неожиданные темы. В карточках собрали экземпляры, которые можно посмотреть в нашей библиотеке.

В апреле в стенах Библиотеки состоялся концерт «Интимные письма». В центре программы — музыка чешского композитора Леоша Яначека и его знаменитый Второй струнный квартет, вдохновлённый чувствами к Камиле Штесловой. Послушать запись выступления можно здесь. А для тех, кто хочет услышать композиции вживую, отличная возможность: 18 октября в нашем любимом ДК Рассвет программа прозвучит вновь. По промокоду library — скидка 30%. билеты

Напоминаем, уже завтра, 16 октября, в 20.00 (офлайн Москва / онлайн) в МШНК пройдет мастер-класс Юлии Галочкиной и Святослава Мироова «Кинооператор – технарь или творец?» • Адрес: Ленинградский проспект, д. 17. Библиотека Des Esseintes Press Мастер-класс операторов-постановщиков Юлии Галочкиной и Святослава Миронова. При поддержке Hollyland и KinoStore. • Необходима регистрация по ссылке • О лекции: Где заканчивается ремесло и начинается художественное высказывание? На открытом мастер-классе Юлия Галочкина и Святослав Миронов поговорят о профессии кинооператора как о постоянном поиске баланса между точностью, технологией и интуицией. Также будет практическая часть занятия. • О спикере:  Юлия Галочкина – кинооператор, фотограф. Сотрудничает как оператор с режиссёрами из Финляндии, Франции, Сербии, США, Турции, Израиля, Китая. Создатель и владелец бренда «Foton». Среди ее наград – гран-при «Кинотавра» (2018) и гран-при «Золотого орла» (2019), приз за операторскую работу на фестивале «Camera Image» (2008), приз от компании Canon, за вклад в профессию оператора в документалистике РФ (2018) и др. Святослав Миронов – коммерческий продюсер, 18 лет в индустрии рекламы и медиапроизводства. Среди постоянных заказчиков — крупнейшие коммерческие бренды: X5 Retail Group, Ozon, Wildberries, Яндекс, холдинг СТС Медиа, Т2, лидеры биг-фармы и другие. Прошел путь от ассистента на площадке до генерального продюсера, управляющего проектами с миллионными бюджетами и сложной логистикой. Специализируется на системном подходе к продакшену, управлении многокомандными проектами и оптимизации коммуникации между цехами.  В МШНК продолжается набор в кинооператорскую мастерскую Юлии Галочкиной и Ирины Шаталовой. Обучение длится 1 учебный год. Дедлайн поступления – 1 ноября 2026.

В начале XX века весь кинематограф в России был частным. К 1915 году фирмы начали не только сражаться за сюжеты и внимание прокатчиков и зрителей, но и перекупать друг у друга тогдашних кинозвезд, которых называли королями и королевами экрана. Как экономически функционировало частное русское кинопроизводство? Сколько нужно было потратить на фильм и сколько можно было заработать? Как в эту экономическую систему входили кинозвезды и как можно было ими стать? И был ли кинобизнес выгодным в принципе? Об этих вопросах, которые редко затрагиваются в книгах по истории кино, поговорим с историком экономики Александром Бессолицыным, историком Борисом Гореликом и историком кино Натальей Рябчиковой.   Александр Бессолицын — д-р экон. наук, канд. ист. наук, ведущий научный сотрудник Центра экономической истории Института российской истории РАН, автор книг «Кино эпохи модерна: Акционерные кинематографические компании в России в начале XX века» (ИНФРА-М, 2024) и «Кино эпохи нэпа: Акционерные общества и общественные кинематографические компании в СССР» (Издательский дом «Дело» РАНХиГС, 2025). Борис Горелик — канд. ист. наук, старший научный сотрудник Института Африки РАН, автор книги «Осип Рунич — безмолвный король исчезнувшего кинокоролевства» («Киноартель 1895», 2026). Наталья Рябчикова — доктор философии (PhD), историк кино, научный редактор «Киноартели 1895». 24 октября регистрация

сервис timepad может сбоить, а мы работаем над решением возникшей задачки напоминаем, что по всем вопросам библиотека на связи тут @desesseinteslib наш любимый вопрос «как пройти в библиотеку?»

Параллельное кино возникло в 1980-е во время перестройки. Под этим термином понимаются совершенно разные стили, которые, впрочем, вместе противостоят официальному конъюнктурному искусству. Студенты Киноколледжа №40 тоже отказались от привычных форм и методов, чтобы экранизировать русские пословицы и поговорки. уже завтра в DEL смотрим 13 короткометражных фильмов, а затем обсуждаем их вместе с авторами

[( Что прочитать в Библиотеке Des Esseintes Press за один визит )] Книги из фонда DEL нельзя забирать домой. Для тех, кто не любит оставлять истории недочитанными, мы собрали тексты, с которыми вы успеете познакомиться за одно посещение. Оксана Тимофеева, «Родина», SOYAPRESS, 2024, 60 стр. В автотеоретическом эссе Оксана Тимофеева вспоминает места юности и рассуждает о понятии родины, обращаясь к Аристотелю, Брехту, Делёзу и Гваттари. Ролан Барт, «Нулевая степень письма», Ad Marginem, 2025, 96 стр. С этого текста началась деконструкция классической литературы. Книга исследует, как язык подчиняет себе читателя и почему литература всегда политически ангажирована. Георг Зиммель, «Большие города и духовная жизнь», Strelka Press, 2018, 112 стр. Одно из первых эссе по урбанистике, написанное в 1903 году. Зиммель описывает, как мегаполис обрушивает на горожанина сенсорные раздражители, заставляя его защищаться, и как ритм большого города влияет на человеческую психику вообще. Гуго Фридрих, «Данте», Des Esseintes Press, 2024, 64 стр. Эссе немецкого филолога Гуго Фридриха, автора монографии о метафизическом правосудии в «Божественной комедии», раскрывает особенности космологии, богословия и поэтики Данте Алигьери. Симона Вейль, «Личность и священное», Jaromir Hladik Press, 2023, 72 стр. В этой статье Вейль критикует понятие личности и заявляет, что личность — это маска, внешнее и наносное. Священно же в человеке безличное начало, то, что выше его самого. Эразм Роттердамский, «Похвала глупости», Государственное издательство художественной литературы, 1960, 167 стр. Эразм Роттердамский высмеивает пороки средневекового общества: повествование ведётся от лица самодовольной Глупости, пронизывающей все сферы человеческой жизни.

В название концерта вынесен знаменитый стих Иосифа Бродского: «В каждой музыке — Бах». В этом ёмком образе поэт сформулировал ощущение, знакомое многим: музыка Баха — это абсолютная константа, внутренний каркас, который держит человека в самые сложные и тревожные периоды. Через разные звуковые формы — от сольного звучания до камерного состава — музыканты интерпретируют наследие немецкого гения и представят часть того богатейшего языка без слов, который может утешить и поддержать в смутные времена.   Музыка прозвучит на копиях инструментов, соответствующих эпохе барокко: барочная флейта, клавесин, а также скрипка и виолончель с жильными струнами вместо привычных металлических.   В программе музыка Иоганна Себастьяна Баха:  — Хорошо темперированный клавир, 2 том • Прелюдия и фуга до-диез мажор, BWV 872 • Прелюдия и фуга соль-диез минор, BWV 887 — Сюита для виолончели ми-бемоль мажор, BWV 1010 — Соната для флейты и клавесина си-минор, BWV 1030 — Трио-соната для флейты, скрипки и бассо континуо BWV 1038.   Исполнители: Ирина Юдина — барочная флейта Стася Емельянова — барочная скрипка Алина Махмудова — барочная виолончель Дуся Гречищева — клавесин Событие можно посетить по абонементу «Читательский билет». 29 октября билеты